摘 要：本文主要研究敦煌壁畫藝術的美學特征，首先從整體上分析敦煌壁畫的特點，然后討論敦煌壁畫造型手法的相關內(nèi)容，壁畫上不同的造型都是用線條來描繪的，深色的復勾線是敦煌藝術的一大特征，能夠更加準確地勾勒畫中景物的姿態(tài)。最后總結敦煌壁畫的美學特征，從優(yōu)雅美學、對稱美學、陰柔陽剛美展開詳細的探究。敦煌壁畫的美學特征十分豐富，兼顧莊嚴、悲壯、優(yōu)雅和浪漫。

關鍵詞：敦煌壁畫;線條復勾;宗教題材

0 引言

人類的自身能力常常會與美好的生活向往發(fā)生沖突，宗教寄托人類的精神，人們喜歡追求幸福美好的事物，但是人生總是充斥著痛苦和悲傷，人類創(chuàng)造的宗教文化往往有一個人們十分向往的天國世界，那里有著所有的美好事物。敦煌壁畫就集中體現(xiàn)了這些宗教藝術，其中蘊含著精彩豐富的佛教哲學故事，涅槃和輪回就是歷經(jīng)苦難，最終達到崇高的境界。

1 敦煌壁畫的特點

研究敦煌美學，必定要研究敦煌壁畫。綜合性是敦煌壁畫的一大特點，不難發(fā)現(xiàn)，敦煌的建筑服務于壁畫，由此可見，壁畫是主體內(nèi)容，為了繪制壁畫，祖先開鑿了數(shù)以千計的洞窟。獨立性是敦煌壁畫的另一大特點，洞窟之間是相互獨立的，但是壁畫又與整體的其他構成水乳交融，是相互連通的關系。從本質上來說，敦煌的壁畫和寺院、墓室、宮廷的壁畫有所不同，這是因為敦煌壁畫吸收了外來的藝術思想，可以說敦煌壁畫藝術是本土和外來藝術結合的產(chǎn)物，體現(xiàn)了東方古國文化的開放性特點。石窟內(nèi)的任何空間，甚至是頂棚都繪制了壁畫，形成了異常壯觀的藝術景象。[1]時至今日，敦煌壁畫已經(jīng)有了1600多年的歷史，旺盛的生命力融合了中國歷史時期各個朝代的痕跡。在世界范圍內(nèi)，敦煌壁畫是一個奇跡，這是我們中國的驕傲，其中蘊含著深刻的時代特色，十六國和北魏部分的壁畫有著強烈的情感，這些強烈的情感從人物的造型就可以看出，在壁畫上，人物動態(tài)夸張，運用赭紅色襯底，散花圖案進行裝飾，有著明顯的西域繪畫風格。

2 造型手法

2.1 運用線條描繪不同的造型

敦煌壁畫注重寫意，創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中沒有刻意模擬，更不是再現(xiàn)某種景象，而是將內(nèi)心不經(jīng)意流露的內(nèi)容表達出來，這是一種自由流露的表現(xiàn)，來源于中國傳統(tǒng)的線性造型。線，有彈性又有韻律，最明顯的特點是不容易把握，正因如此，線的曲折、軟硬和長短是有生命的。在欣賞彩陶上的裝飾線條時，不僅要轉動彩陶，還要在打擊樂的環(huán)境中進行，這樣欣賞者才能發(fā)現(xiàn)線條極具張力的生命，才能發(fā)現(xiàn)線條奇妙旋律的美感。所以，當我們走進洞窟欣賞線條，轉動身體，就會感受到點線裝飾的靈動和活潑，也會感受到旋律的跳動，仿佛走進了佛教的國度。線造型的神奇魅力在于它不受標準模式的限制，用一根線條就能繪制樹干，也能繪制枝條在馬兒奔馳過后的飄揚姿態(tài)，同樣也可以用一根線條來描繪堅硬挺拔的城池，或者柔軟飄逸的衣襟。此外，運用線條也能表達情感，可以是愛慕，也可以是狂妄，生命中的喜怒哀樂都可以用線條來表示。

2.2 深色的復勾線

早期的敦煌壁畫與現(xiàn)代的工筆畫有相似之處，開始是線描，之后再進行上色和復勾。這兩種線的共同特點是有力而又行云流水。經(jīng)歷漫長的歲月，在敦煌壁畫上，我們能夠看到的是這兩種不同的線一深一淺地顯現(xiàn)。底層的線顏色淺，表層復勾的線顏色稍重，有的學者認為，這可能出自不同畫師之手。復勾的線也有可能是用來定型。在上色完成之后，就能夠更加完整并準確地勾勒畫中人物的精神面貌，或者更加準確地勾勒畫中山水樹木的姿態(tài)，使整個畫面的態(tài)勢和氣息融會貫通。所以說深色的復勾線是出自繪畫水平更高的畫師。

3 敦煌壁畫的美學

3.1 優(yōu)雅美學

敦煌壁畫的優(yōu)雅美向世人展示的是一種獨特的藝術精神，其中的伎樂飛天、反彈琵琶、天女散花，都是神仙世界的畫面。樂舞形象與現(xiàn)實生活中的舞蹈表演有很多相似之處，這些畫面將人們對天國的向往表達出來，事實上從這些畫面中，我們也能感受到當時人們文化生活的絢麗多彩，這正是“天籟”和“人籟”的遙相呼應，更是天上與人間的共鳴。反彈琵琶的畫面展現(xiàn)了優(yōu)雅的舞姿，也展現(xiàn)了高超的舞蹈技藝，讓觀賞者感受到了近乎極致的視覺美感。

3.2 對稱美學

對稱在敦煌壁畫中常常出現(xiàn)，這是一種常用的美術表達手法，人們在欣賞任何一種事物時都有可能想到對稱。洞窟的整體布局體現(xiàn)了對稱美學，在洞窟兩邊的墻上有大量的壁畫圖案，主要是西墻和南北兩面墻上。壁畫的面積和位置都體現(xiàn)了對稱美學。正因如此，敦煌壁畫看起來十分整潔，讓人感到視覺平衡。敦煌壁畫的高明之處在于沒有一味遵循對稱原則，在繪畫時運用了不對稱的繪畫技巧，使整個畫面看起來生動形象，不會過于呆板。[2]

3.3 陰柔陽剛美

藝術在表現(xiàn)現(xiàn)實生活時，升華了現(xiàn)實生活，因此與現(xiàn)實生活的形象相比，藝術形象往往比較夸張。敦煌壁畫中有很多宗教題材的作品，為了將宗教的神秘色彩體現(xiàn)出來，畫師加入了更多的想象，以此創(chuàng)造一個超越現(xiàn)實的神奇世界。佛教思想在敦煌壁畫中隨處可見，使用較多的手法是夸張變形。在人物形象上，男性突出的是陽剛美，女性突出的是陰柔美。以仙女的形象為例，壁畫中的仙女不僅身型婀娜多姿，而且面部表情也十分溫柔。

4 結語

釋迦牟尼修行的故事就來源于佛教，敦煌壁畫也描繪了這一故事。它的中心思想是在修行的路上要無畏英勇，更要學會寬容和放下，這是一種積極的人生觀。敦煌壁畫不僅講述佛教故事，而且描繪山林環(huán)境及動物，表達的是熱愛自然和熱愛生命的情感，向人們傳遞動物和人一樣也有情感的思想，這是浪漫主義的美學特征。

參考文獻：

[1] 王繼偉.敦煌壁畫藝術的美學風格研究[J].名作欣賞，2018（32）：173-174.

[2] 王凱悅.敦煌壁畫元素的提取再創(chuàng)作[D].蘭州交通大學，2018.

作者簡介：谷秋霖（1996—），男，遼寧沈陽人，本科，研究方向：公共藝術。