【摘要】綜合類大學藝術學院的建立高校中的舞蹈學院日趨增多，專業(yè)院校民族舞蹈課的教學內容逐漸趨于規(guī)范化、系統(tǒng)化，民族舞蹈在高校舞蹈教育體系中占有的重要地位日益明確。但是舞蹈專業(yè)學生只側重于民族舞蹈實踐的鍛煉和技能的提高，忽視了對民族文化的學習，導致對于民族舞蹈的理解能力弱，致使民族舞蹈教授停滯在淺顯的技術層面，這將會給民族舞蹈教學的發(fā)展帶來很大的消極影響。民族舞蹈根植于民族文化母體，決定了民族舞教學必須建立在濃厚的民族文化與民族情感基礎上的舞蹈教學才能真正實現(xiàn)“啟發(fā)式”教學，才能根本提高理解、駕馭民族舞蹈的能力，充分表現(xiàn)出“形有盡而意無窮”的美感，也才能真正達到我們對民族舞蹈教授及傳承的目的。

【關鍵詞】民族民間舞蹈；技能表演；民族文化體系；舞蹈文化

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A

舞蹈教育家們通過對中國民族民間舞蹈價值觀的探索研究，同時建立在藝術審美宏觀基礎上，很早就定位了民族民間舞蹈的課堂教育觀念和教學模式。如今，全國針對于舞蹈教育的專業(yè)藝術院校內，民族舞蹈民間課堂上普遍使用這種傳統(tǒng)的教學模式。這種教學模式就是通過舞蹈教育特有的言傳身授的教學方法及手段，以技術能力為重培養(yǎng)表演能力上“高、精、尖”的專業(yè)人才，對民族民間舞蹈更強調其技能專業(yè)性的深入和拔高層次。因而顯得太過于重視單一的、純粹的技術能力培養(yǎng)和訓練。

經(jīng)過了多年的經(jīng)驗總結，那些針對于舞蹈教育的專業(yè)藝術院校內，民族民間舞蹈課程的教學內容與教育模式已經(jīng)逐步發(fā)展得更加規(guī)范化和系統(tǒng)化。近年來，全國因招考藝術類專業(yè)的生源不斷擴大、綜合類大學里學科專業(yè)的配比等原因，全國各大綜合類大學都建立了藝術學院，因此，高校的舞蹈專業(yè)學科也大量增多。在舞蹈教育體系里民族民間舞蹈課作為一門專業(yè)實踐的元素課程自然占著重要的位置。然而，這些新建有藝術學院并設有舞蹈學科的高校，由于舞蹈教師多來自于舞蹈教育的專業(yè)藝術院校，因此，教師們在教授學生民族民間舞蹈課的同時，不指導學生了解和學習不同的民族文化，單純指導學生學習各種民族民間舞蹈的基本肢體動作、元素組合、技藝表演的傳統(tǒng)教學模式依然普遍存在的。

舞蹈專業(yè)技術訓練的目的是將人體自然的形體轉化為賦予美感的藝術形體。民族民間舞蹈課程則是通過這賦予美感的專業(yè)技術表演來表現(xiàn)出各民族的風俗習慣特征以及這個民族對美的要求。這種傳統(tǒng)的教學模式中漸漸產(chǎn)生了相應的觀念“簡單的技術思維”，而把這些舞蹈訓練的技能、技巧單一的看作是民族民間舞蹈藝術中最重要的因素，教師僅憑學生掌握這些技能、技巧的水平高低來盲目衡量學生表現(xiàn)民族民間舞蹈的好壞。同樣，因為這樣的教育觀念和教學模式，教師在舞蹈專業(yè)的教學過程中過于關注對民族民間舞蹈實踐的教授，引導了學生在學習的過程中只側重對民族民間舞蹈實踐的鍛煉和舞蹈技能的提高，直接忽視了教學過程中對民族文化的教授與學習，從而致使同學在民族舞蹈學習的過程中理解不到位，也會導致民族舞蹈教學始終在淺顯的技術層面停留。

藝術無疑是被文化這一范疇所包含，而舞蹈則是藝術范疇的其中一個分支；作為舞蹈藝術其中的民族民間舞蹈部分必然包含于文化的范疇。舞蹈作為文化范疇內所有載體的一種，民族文化在民族民間舞蹈這一載體上得到了很大的繼承和發(fā)揚了。中華民族有著五千年的文化發(fā)展歷史，擁有眾多少數(shù)民族，少數(shù)民族地區(qū)在慢長的沉淀和積累中逐漸形成了豐富的民族文化體系，其重要的組成部分就是舞蹈文化。根據(jù)以上的闡述，民族舞蹈正因根植于民族文化的母體中，于是決定了必須在一定相應的文化氛圍、文化語境和共同的地域審美中進行民族舞的教學。而不能單一地在教學環(huán)節(jié)中教授肢體技能和表情表演技能，一定要在課堂教學的過程中準確地向學生講述民族的風土人情及民族心態(tài)，這是各民族舞蹈素材的由來以及如何形成的根本。為了真正將民族民間舞蹈實現(xiàn)現(xiàn)代教育大力提倡的“啟發(fā)式”教學，就必須將民族民間舞的課堂實踐教學建立在濃厚的民族文化與民族情感基礎之上。只有在民族民間舞蹈實踐教學中強化文化意識的滲透，使學生的民族文化底蘊不斷增強，就能逐步解決學生實踐課程中理解民族民間舞蹈、駕馭民族民間舞蹈能力的根本問題，民族文化意識觀念樹立后的學生，也才能夠在練習民族民間舞或表演民族民間舞時充分表現(xiàn)出真正具有該民族民風的韻律與動律的美感。

所謂民族文化，即是指我國每個不同民族在其漫長的歷史發(fā)展過程中發(fā)展和創(chuàng)造的蘊含有自身民族特點的文化，在該民族的民族文化中可以相對客觀地反映其歷史發(fā)展的水平，這也是民族文化的根基所在，是本民族文化賴以生存和發(fā)展的依歸。比較寬泛的理解可以是指某一民族在長時間的發(fā)展中，在歷史的演變下一起創(chuàng)造，同時以此為生存依賴的所有文明成果的全部總和就是這一民族的民族文化。然而較為狹義的說法則可以這樣理解，民族文化可以是專門指這一民族精神方面的創(chuàng)造，它對于人的心理狀態(tài)部分更為著重。是民族在歷史發(fā)展的長期過程中經(jīng)過積累并傳承下來，而且自然地凝聚著這一民族中共有的物質體現(xiàn)及其人文精神的總和，是這一民族的人文文化。更詳細地來說，精神成果是較為抽象的觀念性的，多以觀念、心理、理論的形態(tài)存在，其中又細分為兩個部分，首先是人們內心的倫理道德、價值標準、宗教信仰；其次是已經(jīng)整理完善的客觀化思想理論，例如科學技術、文學、藝術、語言文字、風俗習慣等。綜上所述，結合廣義和狹義兩方面的理解相對較為全面地來說，民族文化中應該包括物質文化和精神文化兩個方面。

涵蓋在民族文化的這一大范疇內的民族民間舞蹈，長期的侵染在深厚且特有的文化底蘊中，經(jīng)過不斷地傳承和演變，也逐漸形成其特有的風韻。一個民族群體難免在自身舞蹈的肢體狀態(tài)、動律風格中點點滴滴地體現(xiàn)出本民族來自精神的上包括宗教信仰、審美情趣等心理，生活中勞作、飲食、服飾等生理的現(xiàn)象和內容。依據(jù)不同的地區(qū)民族文化的傳承情況，將不同民族民間舞蹈的傳統(tǒng)文化對學生進行講解分析，為了在實踐教學的環(huán)節(jié)中讓學生能更好地分辨和感知不同民族的民間舞蹈所具有特定的區(qū)域性質，從而在自身的訓練中演示和展現(xiàn)出不同的民族所具有的各具特征的民族民間舞蹈風格。這對學習及扮演各民族民間舞蹈不同的典型的動律和角色中學生的掌握程度和傳承完整性上具有至關重要的促進作用。

在同一民族中舞蹈受到不同文化影響而產(chǎn)生的差異，以漢族舞蹈為例：

漢族舞蹈“秧歌”，早在漢代就有記載，叫“高蹺”。據(jù)史書記載，南宋時稱為“村田樂”的民間舞便是后來秧歌的原型。“秧歌”這一叫法直到清代才形成，并遍及中原漢族地區(qū)，得到很好的發(fā)展。它起源于漢族人民最普遍的插秧和耕田的日常勞動生活。它最早僅是一種歌唱形式，后來慢慢發(fā)展成舞蹈和戲劇的表演形式。由于中國漢族人們居住面積廣、跨區(qū)域大等特點，因秧歌起源和流傳形式不同而形成了以地區(qū)為劃分的各種不同風格特點的秧歌。

東北秧歌：流傳于東北地區(qū)，具有濃厚的北方地域生活色彩，其中步伐基本元素之一“前踢步”動作的要點是快出快收。其動律產(chǎn)生的原理在于中國封建社會很早就有的裹腳歷史。在封建社會特別是漢族地區(qū)，女性的腳被認為是除了自己的丈夫外不能暴露的重要隱私。而“前踢步”這個動律元素則是體現(xiàn)懷春少女情竇初開的一種內心情感外向化的典型，這個從動態(tài)上表現(xiàn)的快出快收的外象動作充分詮釋少女對愛情渴望卻又被壓抑的情懷是封建思想枷鎖束縛不了的。理解了這樣一種文化背景后，學生在學習和模仿的過程中就可以充分發(fā)揮自身的主觀能動性去摸索和感知那特有的舞蹈心理語境，這樣才能將動作更為準確地表達出來。

山東的“膠州秧歌”和“鼓子秧歌”：它們是兩種并存且共同體現(xiàn)了齊魯文化的具有不同獨特風格的漢族民間舞蹈，同時“膠州秧歌”和“鼓子秧歌”也分別詮釋了舞蹈中齊魯文化的差異。流傳于魯北平原具有抻、韌、穩(wěn)、傾等特征的“鼓子秧歌”氣勢豪邁、粗獷雄渾，而流傳于魯東半島近膠州灣一帶的“膠州秧歌”在動作上則具有擰、碾、抻、韌，體態(tài)呈現(xiàn)出“三道彎”的共性特點。總結“膠州”和“鼓子”這兩種民間傳統(tǒng)秧歌舞蹈的表演都具有潑辣、舒展、堅忍、大方的共同特征，或灑脫、剛勁、憨直的動感、動態(tài)，非常充分地展現(xiàn)了山東人民質樸、耐勞、自強的性格及其相應而成的舞蹈風貌。兩種秧歌在對齊魯文化的詮釋上體現(xiàn)出的不同在于，“膠州秧歌”主要流傳在魯東半島靠近膠州灣一帶，在傳統(tǒng)表演中有很多女性的角色，如翠花、扇女、小饅兒等，她們的角色設定表現(xiàn)出了社會對于不同年齡和不同角色的期待。這對于社會道德教育也具有強烈的意義，如“小饅兒扭”這一動律就極具代表性。它的動律是起源于模仿婦女纏足以后的特殊背景，因為雙足走路時的疼痛而引起的頻繁交換身體重心，婦女為保持身體平衡，在運動中順勢將腳尖向外打開而身體則往相反方向擰扭。相反，在魯北地區(qū)的臨沂、惠民、商河一帶流傳的鼓子秧歌舞蹈正因它是男性表演舞蹈呈現(xiàn)其獨特的表現(xiàn)形式，其表現(xiàn)的個性與情感都具有一種男子漢頂天立地的博大的精神情調。

安徽花鼓燈：因其發(fā)源并流傳于淮河兩岸，受到地域勞作方式等不同因素的影響，使它既具有靈巧秀麗的南方民間舞風韻，又具有剛勁古樸的北方民間舞特性。在花鼓燈的動作中“傾”和“擰”的動勢最能體現(xiàn)出淮河流域人民生活的精神面貌。在安徽花鼓燈傳統(tǒng)的表演中，都是由男人來扮演各種女性的角色。當男演員通過“掛墊子”的形式來模仿女性走路的狀態(tài)時，為了平衡腳下的重心，他必須強迫自己的體態(tài)形成特有的動勢“擰”“傾”“斜”，這樣才能在表演中更加符合所表現(xiàn)的女性角色秀美、俊俏的人物特征。花鼓燈動作走勢中最能體現(xiàn)淮河流域人民精神面貌的“擰”“傾”“斜”的動勢并不是藝術家的個人審美需求，而是勞動群眾在民間舞蹈表演中借由男扮女裝形成的女性審美觀的展現(xiàn)，是在當?shù)孛袼孜幕闹蜗绿峒兂龅摹皵Q”“傾”“斜”這樣獨特的具有淮河流域神采風貌的舞蹈動勢。

根據(jù)上述例子可以看出，雖然同屬漢族的民間舞蹈，但由于地域分布的不同，形成了風格各異的文化特征。在民族民間舞蹈的實踐教學課堂中，教師如能將這些動律的成因進行分析講解，對于學生學習掌握漢族舞蹈“秧歌”的典型動律、扮演其中的角色將起到重要的促進作用。

在不同民族中舞蹈受到相似文化影響而產(chǎn)生的相似舞蹈動律，以“一順邊”為例：因居住環(huán)境極其相似而參生了相似的民族文化，居住在云貴高原的傣族、苗族以及青藏高原上的藏族等農(nóng)耕民族的舞蹈中，都不約而同地在其自身特有的民族民間舞蹈中產(chǎn)生了具有這樣特點的舞蹈動律“一順邊”?！耙豁樳叀钡膭勇蓪Ｖ冈谖璧竸勇蛇\行過程中手部和腿部同時順一側方向出動的特殊體態(tài)、動律。它產(chǎn)生在幾個同樣居住于高原的民族舞蹈中，是高原民族的勞動人民在高山缺氧、山路崎嶇、往來不便、勞動艱辛等特殊生存條件下形成的。當人們在高原上進行負重行走和勞動時身體重心向一側傾斜，而負重一側的腿部受力較重，使得同一側的手也就自然地隨著身體擺動向同一順方向，長期的勞動中人們逐漸驗證著這種體態(tài)動勢是日常生活里最為省力，又能最大限度減少攀爬崎嶇山路危險的，于是就理所當然地提煉形成高原民族舞蹈的基本步態(tài)，并且逐漸升華成為最能體現(xiàn)出高原民族共同的審美心理的“一順邊”。

但即便是如此高度相似的舞蹈動律，也還是受到其產(chǎn)生的不同民族的特有的民族文化影響而有著本質的差異和區(qū)別。如貴州山區(qū)苗族的“一順邊”，要求是腰部的動律小，形成上身輕微的擺動，形成鐘擺式的舞蹈動律。其形成原因與苗族服飾息息相關，苗族婦女喜歡帶銀飾物，不僅頭飾繁多，還戴項圈、臂釧、手鐲等飾物，而且喜愛穿著質地較重、折頁多的百褶裙，她們舞蹈時的動律幅度雖小，但更突出了爍爍閃光的飾物和百褶裙。然而，同樣居住在云貴高原上的傣族民族民間舞蹈中，卻因為其民族的圖騰崇拜和特有的衣著形成了其特有的“S”型三道彎式“一順邊”動律。傣族喜歡水、喜愛孔雀，其婦女們喜著筒裙，對水和孔雀的模仿要求舞蹈中腰部松馳，手臂柔和而形成“S”型的體態(tài)，在運動中由于筒裙的制約其動律勻稱，節(jié)奏平穩(wěn)這在傣族舞蹈中最為常見。

居住在世界屋脊的藏族人民，其民間舞蹈多以歌舞形式呈現(xiàn)。由于人們在日常生活中都穿著藏式長袍，其長袖更為舞蹈中的“一順邊”增添了獨特美感；更因其民族虔誠的宗教心理，更加渲染著舞蹈中濃烈的宗教色彩。藏語中翻譯為“圍圈歌舞”的“果日諧”，其樂曲分為慢曲和快曲兩部分，是廣大的參加者隨著領舞者圍成大的圓圈沿著順時針方向邊歌邊舞。慢曲時，舞者們高歌緩步，大家抬起同一側的手揮舞行進；樂曲轉快后，波浪式“一順邊”的特征隨著舞者們激昂的情緒就更為突出。

了解并掌握這些民族文化歷程和民俗知識，對于學生學習民族民間舞蹈和更深入地掌握理解民族民間舞蹈有著積極的促進作用。教師在針對專業(yè)技術的訓練同時，將民族文化及民俗知識同步教授給學生，才能真正實現(xiàn)現(xiàn)代教育大力提倡的“啟發(fā)式”教學，才能將高校的民族民間舞蹈課程的教學推向一個新的起點，才能更好地將民族民間舞蹈生動地傳承下去。

參考文獻：

[1]胡振華.民族文化研究文集[M].北京：民族大學出版，2010.

[2]呂藝生.舞蹈教育學[M].上海：上海音樂出版社，2000.

[3]羅雄巖.中國民族民間舞蹈文化教程[M].上海：上海音樂出版社，2001.

[4]紀蘭慰，邱久榮.中國少數(shù)民族舞蹈史[M].北京：中央民族大學出版社，1998.

[5]賈建文.智能型民間舞蹈人才的培養(yǎng)——試論高等師范專業(yè)民間舞教學特性[J].北京舞蹈學院學報，2005（1）.

[6]張紫晨.舞蹈藝術與民俗文化[J].舞蹈，1989（1）.

作者簡介：高玉娟（1984-），女，回族，貴州人，貴州師范學院，講師。