摘要：民族民間舞蹈是我國十分寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，對民族民間舞蹈文化進行傳承和發(fā)展，是弘揚中華民族舞蹈藝術的客觀需要。本文在分析中國民族民間舞蹈文化傳承規(guī)律的基礎上，從現(xiàn)代文化的視角出發(fā)，對民族民間舞蹈與現(xiàn)代文化的融合發(fā)展趨勢進行探討，期望對推動民族民間舞蹈向多元性方向發(fā)展有所幫助。

關鍵詞：民族民間舞蹈；舞蹈文化；傳承規(guī)律；發(fā)展趨勢

一、中國民族民間舞蹈文化傳承規(guī)律

隨著我國經(jīng)濟、文化的開放程度不斷提高，外來文化對我國民族民間舞蹈文化帶來了一定沖擊，這就促使民族民間舞蹈文化保護與傳承成為了我國高度重視的問題。下面對民族民間舞蹈文化傳承的規(guī)律進行分析：

（一）社會穩(wěn)定發(fā)展是傳承的基本條件

民族民間舞蹈是人們在滿足物質(zhì)生活的前提下對精神世界的美好追求。在社會穩(wěn)定發(fā)展時期，民族民間舞蹈會作為本民族文化的重要組成部分代代相傳，并在原有的基礎上進行再創(chuàng)作，促使文化傳承良性發(fā)展。但是，在社會動蕩時期，人們連基本物質(zhì)生活都難以保障，便不會投入精力和時間創(chuàng)作舞蹈藝術，極易出現(xiàn)舞蹈文化傳承斷層。

（二）民族文化保護是傳承的有力保障

隨著外來文化的進入，政府部門逐步加大對民族文化的保護力度，民族民間舞蹈作為民族文化的重要組成部分，自然也不例外。如，專家學者對民族民間舞蹈的研究逐步增多，高校舞蹈專業(yè)開設民族民間舞蹈課程，傳統(tǒng)媒體和新媒體對民族民間舞蹈文化的宣傳力度不斷加大，這些做法均在一定程度上促進了民族民間舞蹈文化的傳承與發(fā)展。

（三）商業(yè)化運作是傳承的創(chuàng)新路徑

市場經(jīng)濟環(huán)境下，獨具特色的民族民間舞蹈已經(jīng)成為旅游業(yè)開發(fā)的重要項目之一，在許多旅游景點中均安排了民族民間舞蹈的商業(yè)表演，給游客留下了深刻的記憶。通過對民族民間舞蹈進行商業(yè)化運作，能夠達到快速傳播民族民間舞蹈文化的目的，但是這一過程中，要保證民族民間舞蹈的原有特色，避免因過于世俗化、功利化而使游客對舞蹈文化產(chǎn)生誤解。

二、中國民族民間舞蹈文化發(fā)展趨勢

（一）民族民間舞蹈與現(xiàn)代舞融合發(fā)展

在當今社會，現(xiàn)代舞以其表現(xiàn)形式的簡單化，獲得了越來越多的關注，這在一定程度上推動了現(xiàn)代舞的發(fā)展。民族民間舞蹈想要這一背景下得以傳承與發(fā)展，就必須緊跟時代的發(fā)展步伐，與現(xiàn)代舞的發(fā)展相融合，在彰顯自身舞蹈文化特點的同時，取現(xiàn)代舞之長，補己之短，立足于本土，并不斷進行創(chuàng)新，從而滿足觀眾的審美偏好和需求。在對現(xiàn)代舞進行借鑒和吸收的過程中，應當體現(xiàn)出時代性與民族性的結(jié)合，創(chuàng)造出一種可以將民族民間舞蹈推向國際的發(fā)展模式。例如，傣族舞蹈作品中的《邵多麗》，這是一個非常典型的民族舞與現(xiàn)代舞相結(jié)合的作品，該作品講述的是一位美麗女子邵多麗在細雨中被喚醒的故事，舞蹈中既有傣族民間舞的特色，又融入了現(xiàn)代舞的基本形式，整個舞蹈帶給觀眾一種憧憬美好未來的向往。從該舞蹈作品中可以看出，現(xiàn)代舞的元素與民族舞蹈的特點有機融為一體，雖然其本質(zhì)仍然是民族舞，但在舞蹈形式上卻是一種創(chuàng)新，這種新穎的形式，更容易被廣大觀眾所接受。除了舞蹈形式上的融合之外，該作品的音樂部分也與主題之間達到了完美的契合，富有強烈節(jié)奏感的悅動，對于舞蹈而言具有錦上添花的效果，這既是民族舞蹈的傳承，也是一種必然的發(fā)展趨勢。

（二）民族民間舞蹈與現(xiàn)代民族服飾融合發(fā)展

舞蹈服飾是民族民間舞蹈文化的重要組成部分，能夠表現(xiàn)出民族民間舞蹈的地域、民族、時代特征，賦予民族民間舞蹈濃厚的藝術感染力。為了更好地傳承和發(fā)展民族民間舞蹈文化，應當促使其與現(xiàn)代民族服飾相融合，以舞蹈內(nèi)容為服飾設計主線，例如，蒙古族舞蹈《盛裝舞》的服飾，便是以該民族的文化習俗作為創(chuàng)作背景，彰顯出了蒙古族男人豪邁的性格和蒙古女子的高雅內(nèi)涵以及盛大的節(jié)日氣氛。演員在開場音樂響起后，穿著華麗的民族服飾，踏著歡快的舞步，一登場便展現(xiàn)出了游牧民族的豪邁。在該舞蹈作品中，演員的服飾給觀眾留下了極為深刻印象，現(xiàn)代服飾的華麗與傳統(tǒng)民族文化的融合，使服飾霸氣盡顯，烘托并渲染了舞蹈主題。又如，藏族舞蹈《呀拉索》，女子所選的服飾采用的是現(xiàn)代的紗質(zhì)面料，為了在服飾當中彰顯出藏族服飾的厚重感，下擺和衣袖的邊緣采用了仿毛作邊的設計手法，當舞蹈演員在臺上舞動時，輕盈的白紗因毛邊的重量而下墜，凸顯出了藏族舞蹈獨有的韻律。以上民族民間舞蹈作品在服飾設計中都融入了現(xiàn)代時尚元素，這種設計理念必將成為民族民間舞蹈文化傳承與發(fā)展的主流趨勢。

（三）民族民間舞蹈與現(xiàn)代音樂融合發(fā)展

音樂與舞蹈具有密不可分的聯(lián)系，好的音樂能夠?qū)ξ璧缸髌菲鸬胶嫱械淖饔茫纱丝梢允咕巹?chuàng)者的舞蹈理念在其中得以彰顯，如果音樂與舞蹈不相適應，不但會導致舞蹈的觀賞性大幅度降低，而且還可能使舞蹈表演以失敗告終。為使民族民間舞蹈文化得以傳承與發(fā)展，可將現(xiàn)代音樂融入到民族舞蹈當中，從而使舞蹈呈現(xiàn)出現(xiàn)代化的氣質(zhì)，這樣既可以增強舞蹈本身的感染力，又能賦予其嶄新的生命力，更為重要的是可以滿足廣大觀眾的需求。以傣族舞蹈《水》這一作品為例，編導在進行作品創(chuàng)作時，繼承了傣族民間舞的特點，運用了音樂節(jié)奏的變化，對舞蹈進行創(chuàng)新，通過音樂節(jié)奏的強弱與快慢變化，彰顯出了一位傣族舞蹈家對生活的熱愛，加之舞蹈演員在現(xiàn)代音樂中對作品的演繹，使這一民族舞蹈得到了升華與發(fā)展。又如，蒙古族舞蹈《在那遙遠的地方》，該作品是現(xiàn)代音樂與民族舞相融合的典范，《在那遙遠的地方》是一首現(xiàn)代歌曲，舞蹈演員隨著音樂的節(jié)奏以平穩(wěn)的舞步展現(xiàn)出了蒙古族女子柔和的一面，音樂中馬頭琴與現(xiàn)代鼓點的融合，既富有傳統(tǒng)的韻味，又彰顯著現(xiàn)代氣息，隨著音樂的變換，舞者的表演更加自信，情緒更加飽滿。綜上，在民族舞融入現(xiàn)代音樂，既是對民族舞蹈文化的一種傳承，同時也是對其的創(chuàng)新發(fā)展。

結(jié)論：

總而言之，民族民間舞蹈文化是民族文化的縮影，是中華文明的有機組成部分。為了推動民族民間舞蹈文化的傳承與發(fā)展，必須秉承開放與兼容的理念，認清民族民間舞蹈多元化發(fā)展的內(nèi)在需要，將現(xiàn)代文化作為推動力量，促使現(xiàn)代文化與民族民間舞蹈融合發(fā)展，滿足現(xiàn)代人們的審美需求，增強民族民間舞蹈文化的時代感和生命力，從而促進民族民間舞蹈步入全新的發(fā)展時代。

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作者簡介：

陳震（1989.10.15 ）男 漢族 湖北宜昌人 助教 本科 主要從事舞蹈表演與教育