曹明明

【摘要】歌劇是從國外引進(jìn)的藝術(shù)形式，在國內(nèi)音樂界受到越來越高重視，聲樂教學(xué)是民族歌劇發(fā)展中非常重要的內(nèi)容，歌劇不斷創(chuàng)新，在不同階段有著不同的元素被引入，民族歌劇已經(jīng)成為一項(xiàng)非常重要的音樂體系，民族歌劇與聲樂教學(xué)一直以來是相互促進(jìn)發(fā)展起來。本文主要介紹了民族歌劇對聲樂教學(xué)的兩方面影響，分別從內(nèi)容和方法兩方面進(jìn)行分析，民族歌劇讓聲樂教學(xué)的內(nèi)容更加豐富，教學(xué)方法也得到了補(bǔ)充，對國內(nèi)聲樂教育的發(fā)展起到了積極的推動作用。

【關(guān)鍵詞】民族歌劇；聲樂；教學(xué)

【中圖分類號】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、民族歌劇擴(kuò)展聲樂教學(xué)的內(nèi)容

（一）內(nèi)容上的豐富

國內(nèi)正在提倡對民族歌劇加強(qiáng)傳承和保護(hù)，近年來歌劇市場競爭非常激烈，越來越多的創(chuàng)作和排演出現(xiàn)在人們的視野中。例如《白毛女》等經(jīng)典唱段，這些唱段在大眾群體中得到了廣泛傳播[1]。但是民族歌劇真正稱得上膾炙人口的作品是有限的，雖然很多民族歌劇的創(chuàng)作和排演上投入的資源非常豐富，但是除了在歌劇界的一些專業(yè)人士有所關(guān)注，在大眾群體中傳播度并不廣。形成這樣的局面主要是在審美追求上出現(xiàn)了偏移。由于民族歌劇最關(guān)鍵的是突出民族特點(diǎn)，需要強(qiáng)調(diào)的是中國特色的藝術(shù)元素，但是實(shí)際創(chuàng)作中并未體現(xiàn)這樣的優(yōu)勢，由于歌劇這種藝術(shù)形式本身就是從國外傳入，因此如今的一些民族歌劇的創(chuàng)作者受到了希望藝術(shù)的影響，在創(chuàng)作手法上偏向于西方化，未能將中國本土的民族音樂根植到作品中，追求所謂的“高大上”。這就導(dǎo)致民族歌劇已經(jīng)脫離了國內(nèi)大眾的審美追求。

如今多數(shù)國內(nèi)的高校中都有音樂學(xué)院，歌劇是音樂學(xué)院中必修的聲樂課程，民族歌劇在高等教育領(lǐng)域還是非常受重視的，其必修課程的存在已經(jīng)說明了這一點(diǎn)，同樣由于在大眾群體中民族歌劇的受歡迎程度有待提升。在高等教育中重視民族歌劇在聲樂教學(xué)中的地位是非常有必要的[2]。而很多民族歌劇的經(jīng)典唱段豐富了教學(xué)內(nèi)容，成為主要教學(xué)曲目之一。民族歌劇的作品有著非常明顯的時代特點(diǎn)，對現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行了良好的映射，例如《劉胡蘭》等體現(xiàn)的是抗戰(zhàn)時期的社會背景。這些民族歌劇作品的時代特點(diǎn)成為聲樂教學(xué)中主要曲目來源，教師可以依據(jù)學(xué)生需求，增加作品并提高演唱的難度，對學(xué)生聲樂素質(zhì)進(jìn)行強(qiáng)化。

（二）形式上的創(chuàng)新

歌劇是一種獨(dú)特的聲樂形式，在演唱中需要對角色進(jìn)行區(qū)分，這樣可以按照情節(jié)進(jìn)行表演，在歌劇唱段中，演唱者需要保持聲樂旋律的戲劇性，在特定的情節(jié)中要保持情感的飽滿程度，對故事情節(jié)進(jìn)行敘述，表現(xiàn)人物的喜怒哀樂，用聲樂的形態(tài)將故事呈現(xiàn)給觀看者。例如在《竇娥冤》演唱中，主角含冤被害的一段情節(jié)演唱非常高漲，這些情感上的變化增加了教學(xué)難度。因此在聲樂教學(xué)中運(yùn)用民族歌劇，可以改變以往單一的訓(xùn)練方式[3]。除了獨(dú)唱外，雙人、對人等各種形式的演唱可以對學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練，由于各種旋律上不斷變化，可以在音準(zhǔn)以及演唱技巧上對學(xué)生進(jìn)行強(qiáng)化，讓聲樂教學(xué)具備更多的形式，在教學(xué)實(shí)踐中，教師需要引導(dǎo)學(xué)生先對作品本身進(jìn)行研究。因?yàn)槊褡甯鑴《际莿?chuàng)作于特定的時代背景，在特點(diǎn)上比較鮮明，人物關(guān)系需要進(jìn)行理順，因此在教學(xué)中，對作品先進(jìn)行研究可以讓學(xué)生走進(jìn)每個角色中，讓表演更加立體。

二、民族歌劇強(qiáng)化聲樂教學(xué)的方法

（一）語言上的強(qiáng)化

民族歌劇的演唱比較考驗(yàn)演唱者對語言的控制，語言藝術(shù)上的特點(diǎn)是民族歌劇的主要元素，國內(nèi)的一些歌劇藝術(shù)家在演唱中非常重視咬字的準(zhǔn)確性，要對語言進(jìn)行精準(zhǔn)的把握，也就是字正腔圓，這一點(diǎn)是民族歌劇不同于其他歌劇的主要區(qū)別。對語言的把握是一種民族歌劇的重要表現(xiàn)形式。在聲樂教學(xué)中，民族歌劇的訓(xùn)練可以讓學(xué)生獲得語言控制上的強(qiáng)化，吐字、咬字方面可以得到良好的培養(yǎng)，手發(fā)聲方面也提升了要求。在聲樂教學(xué)中，可以加強(qiáng)引導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確把握歌劇中的語言，對歌劇可以先進(jìn)行朗誦，讓學(xué)生的吐字更加準(zhǔn)確清晰，這才是演唱民族歌劇的重要保證，同時在聲樂教學(xué)中，以往并未有這方面的內(nèi)容，這種訓(xùn)練可以提升學(xué)生在聲樂方面的基本功。

（二）情感上的強(qiáng)化

歌聲要想打動聽眾，除了動聽，還需要做到聲情并茂，實(shí)際上歌聲本身就是對情感的書法，那么演唱者在進(jìn)行歌唱表演時一定要保證情感上的投入，這是聲樂教學(xué)中必不可少的內(nèi)容，這一點(diǎn)與民族歌劇的藝術(shù)表現(xiàn)有著共同之處，民族歌劇也非常強(qiáng)調(diào)在情感上的表達(dá)，并民族歌劇本身可以說是人生和情感的寫照。在歌劇的內(nèi)容中，本身表現(xiàn)的就是起伏不定的情感變化，民族歌劇不同于其他的藝術(shù)形式，在演唱上更強(qiáng)調(diào)心靈上的表達(dá)，在聲樂中情感上需要非常投入，隨著情節(jié)的展開，要將人物關(guān)系以及人物的情感表達(dá)出來。學(xué)生在聲樂教學(xué)中可以多進(jìn)行民族歌劇的演唱訓(xùn)練，這樣可以借助情節(jié)上的變化，在情感表現(xiàn)上得到提升。

教師在教學(xué)中需要注意學(xué)生情感的激發(fā)，要將民族歌劇中語言的魅力展現(xiàn)給學(xué)生，在語感中引導(dǎo)學(xué)生感受語言和藝術(shù)的聯(lián)系，用情感對聲樂效果進(jìn)行展示。以往教學(xué)中教師往往知識將音樂用歌聲展示給學(xué)生，學(xué)生掌握的只是節(jié)奏和旋律，在民族歌劇中學(xué)生不僅要掌握作品中的節(jié)奏和旋律，還需要領(lǐng)會作品中的情感，這樣教師就要引導(dǎo)學(xué)生對歌劇的前后段式銜接進(jìn)行深入分析，根據(jù)情節(jié)變化，對樂句的發(fā)聲進(jìn)行處理，注意演唱的輕重緩急，讓聲樂演唱更加動聽并富有情感。

（三）人物上的強(qiáng)化

在歌劇表演中需要凸顯出人物特點(diǎn)以及演唱的形式，民族歌劇中人物形象各有不同，在教學(xué)中教師要對作品進(jìn)行仔細(xì)研讀，根據(jù)人物特點(diǎn)結(jié)合學(xué)生情況，對角色范圍進(jìn)行劃分，通過不同的角色表現(xiàn)作品的思想。例如《江姐》中，主要表現(xiàn)的是對祖國的熱愛，教師需要根據(jù)這一特點(diǎn)，選擇學(xué)生的時候要側(cè)重于性格比較開朗的學(xué)生，在情感表達(dá)上會非常豐富。

（四）動作上的強(qiáng)化

聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)需要演唱，也需要形體上的表演，在歌劇作品的表演中，演唱者需要動作和聲音相互配合，演唱動作是情感抒發(fā)中自然表現(xiàn)的形式。民族歌劇是綜合性的表演內(nèi)容，演唱者在聲音上達(dá)到的水平是一方面，形體動作上也是需要強(qiáng)化的，這樣才能帶給觀賞者全方位的感染。

三、結(jié)論

總之，國內(nèi)的民族歌劇與國外歌劇形式截然不同，對聲樂教學(xué)有著非常深刻的影響，不僅是聲樂教學(xué)中教學(xué)內(nèi)容的來源，更是具有一定的指導(dǎo)作用，聲樂教學(xué)中發(fā)揮出民族音樂的作用，那么對民族歌劇的傳承與發(fā)展也是非常有利的，很多作品堪稱經(jīng)典，在聲樂教學(xué)中也容易被學(xué)生喜愛，在實(shí)踐中學(xué)生也可以選擇一些唱段進(jìn)行演唱，經(jīng)典的形成就是要經(jīng)過不斷傳唱的，這就是民族音樂與聲樂教學(xué)之間的相互促進(jìn)的關(guān)系。

參考文獻(xiàn)

[1]仝斌.論話劇表演在歌劇創(chuàng)作及教學(xué)中的作用——以校園歌劇《漫咖啡》教學(xué)實(shí)踐為例[J].當(dāng)代戲劇2017（05）：37-38.