【摘要】大提琴演奏中，左手音準(zhǔn)、速度、力度和揉弦，這些技術(shù)在演奏的音樂表現(xiàn)中尤為重要。而這些技術(shù)的穩(wěn)定發(fā)揮，則依賴于左手長期的訓(xùn)練。本文就大提琴左手訓(xùn)練方法進(jìn)行分析。

【關(guān)鍵詞】大提琴；左手手指技術(shù)訓(xùn)練；教學(xué)分析

【中圖分類號】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、基本姿勢

（一）左手基本姿勢

左手的主要作用是對音準(zhǔn)和音色輸出。在學(xué)習(xí)的過程中，首先要確定一個固定的手型。當(dāng)我們左腳、右腳與心口胸部三點(diǎn)放好大提琴以后，抬起手臂用左手握住琴頸，再放松手指，將拇指輕輕放在琴頸的后面，以握琴頸的手型，再將其余的四個手指輕輕放在同一根琴弦上，這樣就得到一個放松的左手按弦手型。這時需要檢查拇指要求保持彎曲狀態(tài)，其余四個手指與琴弦保持垂直狀態(tài)，手型呈現(xiàn)“C”的形狀。

（二）練習(xí)前的準(zhǔn)備

在獲得按弦的手型后，我們需要對左手訓(xùn)練的幾個要點(diǎn)進(jìn)行注意。每個手指按弦的力量都是來自于手臂，不能用手掌的握力，拇指在琴頸后一定要松弛。如果手掌用力捏住琴弦，會導(dǎo)致拇指和手掌肌肉緊張，影響今后運(yùn)指、換把和揉弦的速度和技術(shù)能力。手指將琴弦按在指板上時，手掌和拇指的肌肉應(yīng)該是相對放松的，這點(diǎn)要切記。手指按弦力量的需要一段時間練習(xí)和體會；固定指尖按弦的接觸點(diǎn)，可以保證每個手指按弦時的穩(wěn)定；用音階找出每個手指間相對的指間距離，尤其是食指和小指之間的距離。在保證左手手型松弛的前提下，通過一段時間的練習(xí)保持穩(wěn)定下來，這對今后演奏中音準(zhǔn)的把握會有很大的幫助；換把是手臂在琴弦上的平行運(yùn)動，手指起著緩沖和協(xié)調(diào)的作用。如果以手指的伸張進(jìn)行換把，今后遇到快速連續(xù)換把的樂句，左手就會產(chǎn)生跑不動的感覺。

二、左手技術(shù)訓(xùn)練

（一）音階琶音的基礎(chǔ)訓(xùn)練

當(dāng)我們掌握了左手姿勢和準(zhǔn)備要領(lǐng)后，可以開始比較綜合的練習(xí)。一般來說，左手的基本訓(xùn)練都是從音階琶音開始。仔細(xì)分析一下，音階是注重各個把位中，手指之間距離的練習(xí)。而琶音則更多注重各個把位之間，手臂換把的距離。

（二）左手技術(shù)訓(xùn)練

左手除了練習(xí)對音準(zhǔn)控制，我們需要從以下幾個方面進(jìn)行分析和訓(xùn)練。發(fā)音的保證，演奏中左手的按弦動作要快于右手運(yùn)弓的發(fā)音。一般來說無論演奏慢的或快的樂句，我們都是先將琴弦按在指板上，再拉出聲音，這樣才能對每次的發(fā)音有所保證。無論在演奏低音和高音時，指尖按弦要保證讓琴弦接觸到指板，這樣才能讓每一個發(fā)音更加清晰和靈敏。在練習(xí)時要有意識的注意這方面；力量和速度。在演奏手指運(yùn)動較快的樂句時，會遇到音符顆粒不清楚，手指快不起來，雙手配合不好等等問題。為了解決音符顆粒不清，很多人用了高抬指、打指等練習(xí)方式，但這只是練習(xí)手指肌肉的力量。我們需要做加快手指，抬指落指速度的訓(xùn)練，速度產(chǎn)生力量，通過進(jìn)行這樣的練習(xí)，才能增加手指的彈性，提高演奏的顆粒性，并加快手指速度。練習(xí)時，要注意調(diào)整按弦手型，盡量讓每個手指抬指時，與琴弦之間的高度相等。這樣可以使每個手指落指的速度得到統(tǒng)一，對加快手指速度和增強(qiáng)雙手配合有很大的幫助。

（三）揉弦的訓(xùn)練

揉弦定義是讓指尖在琴弦上，做上下均勻的滾動。揉弦是左手最常用的一種演奏技術(shù)。練習(xí)揉弦時，我們不僅僅要注意指尖的滾動動作，也要注意手臂各個關(guān)節(jié)放松和協(xié)調(diào)，包括肘關(guān)節(jié)、手腕、掌關(guān)節(jié)和手指關(guān)節(jié)，可以說揉弦是整個左手的協(xié)調(diào)運(yùn)動。我們常說揉弦的好壞，是對左手放松最好的檢驗(yàn)。揉弦是有節(jié)奏的，分為幅度和頻率兩個方面，幅度加強(qiáng)音樂的歌唱性，而頻率增加音樂的緊張度。練習(xí)左手揉弦，首先可以通過節(jié)拍器，進(jìn)行慢節(jié)奏訓(xùn)練，保持幅度和頻率均勻，并形成肌肉記憶。其二我們可以通過同音換指，練習(xí)每個手指揉弦的幅度和頻率，保持每個手指在揉弦聲音上的統(tǒng)一。

在大提琴演奏中，揉弦是重要的音樂表現(xiàn)手法。揉弦的頻率和幅度與所演奏音樂作品的節(jié)奏和內(nèi)容密切相關(guān)。當(dāng)音樂形象變強(qiáng)變快時，演奏者可以適當(dāng)?shù)丶涌烊嘞翌l率，相應(yīng)的揉弦的振幅會變小，增加了音樂的緊張度。而當(dāng)音樂形象變?nèi)踝兙彆r，則可以適當(dāng)?shù)丶哟笕嘞曳?，相?yīng)的揉弦的頻率會變慢，增加了音樂的連貫性和歌唱性。揉弦也是一種講究演奏者個性的技術(shù)，它不能單單地通過練習(xí)能完全掌握，演奏者必須在實(shí)際演奏過程中，結(jié)合音樂表現(xiàn)的需要，反復(fù)琢磨，反復(fù)分析，多加思索與嘗試，才能真正的讓揉弦，為表達(dá)音樂而服務(wù)。

三、總結(jié)

大提琴作為一種古典的西洋樂器，以其優(yōu)美的聲音，豐富的音樂作品，正被越來越多的人們所喜愛，并開始進(jìn)行學(xué)習(xí)。所以當(dāng)了解左手訓(xùn)練的方法和內(nèi)容，并進(jìn)行長期嚴(yán)格的學(xué)習(xí)，才能在以后演奏中，擁有豐富的表現(xiàn)手段，準(zhǔn)確表達(dá)音樂的感情。

作者簡介：沈一郡（1968—），男， 漢，上海， 研究生，大提琴，副高，研究方向：大提琴演奏與教學(xué)。