【摘要】音色的色彩以及情感的表達(dá)一直是鋼琴的演奏過(guò)程中所追求的目標(biāo)，鋼琴演奏體現(xiàn)更多的是一種狀態(tài)，是表演者在積極良好的精神狀態(tài)下給予人們鋼琴之美的傳達(dá)，這就要求鋼琴演奏者充分把控好放松與觸鍵等極其重要的環(huán)節(jié)，將自己作為鋼琴演奏的一部分融入其中，為觀賞者演繹一場(chǎng)美輪美奐的鋼琴盛宴。對(duì)此，本文結(jié)合自身習(xí)鋼琴經(jīng)驗(yàn)以及對(duì)有關(guān)理論知識(shí)的整合，通過(guò)有效的閱讀和思考，總結(jié)發(fā)現(xiàn)并且體會(huì)到良好的狀態(tài)對(duì)琴鍵聲音之美的產(chǎn)生以及音樂(lè)情感表達(dá)的重要意義，本文還針對(duì)性的提出對(duì)鋼琴演奏良好狀態(tài)調(diào)整的相關(guān)可行性策略。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；狀態(tài)調(diào)整；有效策略

【中圖分類號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

眾所周知，“鋼琴演奏是名副其實(shí)的全身運(yùn)動(dòng)，要求全身各部位的高度配合，協(xié)調(diào)與統(tǒng)一?！盵1]身體部位整體性的放松以及指尖的高度集中是習(xí)琴之人最初就必須踐行并且嚴(yán)格遵守的規(guī)則，這才能使聲音以其特有的穿透力并使聲音以“點(diǎn)”的狀態(tài)狀進(jìn)行傳播。聲音的顆粒性以及清晰性是對(duì)鋼琴聲音最基本的要求，這關(guān)乎到手指、尤其是指尖上基本功的扎實(shí)程度。因此，鋼琴演奏者需要以手指之間的靈活性以及獨(dú)立性來(lái)完成聲線的獨(dú)立以及完整的表達(dá)。與此同時(shí)，隨著鋼琴演奏者技術(shù)的見(jiàn)長(zhǎng)，要求鋼琴演奏者做到指尖和手背、手臂以及身體其他部位之間的放松與協(xié)調(diào)。手指在琴鍵上一松一緊的彈奏需要演奏者完成得恰到好處，才能使鋼琴的音樂(lè)之聲從起初構(gòu)造至發(fā)音過(guò)程都能完美地呈現(xiàn)，使得鋼琴演奏者能夠完全融入、享受于整個(gè)演奏過(guò)程中，將給予觀賞者以美的感受，最終促使鋼琴演奏本身藝術(shù)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

一、調(diào)整鋼琴演奏過(guò)程狀態(tài)的重要意義

不管是平時(shí)鋼琴演奏的訓(xùn)練，還是在大型公共場(chǎng)所進(jìn)行的鋼琴演奏，演奏狀態(tài)的調(diào)整都是十分重要的，對(duì)于每一位演奏者來(lái)說(shuō)，鋼琴演奏的終極目標(biāo)永遠(yuǎn)是將自己的狀態(tài)調(diào)整到最佳，發(fā)揮出最佳水平以達(dá)到將自己所演奏出來(lái)的美妙音樂(lè)傳遞給每一位觀賞者，可以說(shuō)是在實(shí)現(xiàn)自身價(jià)值的同時(shí)，帶給別人以美的感受?？梢?jiàn)演奏狀態(tài)“對(duì)增強(qiáng)鋼琴藝術(shù)表現(xiàn)力，提升審美情緒，促進(jìn)鋼琴演奏者與音樂(lè)欣賞者獨(dú)到的音樂(lè)情趣等具有重要作用?！盵2]

眾所周知，鋼琴流行的主要原因在于它能夠給予人們美的感受，情操的熏陶，豐富精神世界，一場(chǎng)令人心曠神怡的鋼琴演奏對(duì)于人的感官欣賞是十分必要的。因此，為了給予人們以美的享受，這在一定程度上就要求鋼琴演奏者在演奏的過(guò)程中將平時(shí)的技巧、良好的心理素質(zhì)發(fā)揮到極致，使得整場(chǎng)鋼琴演奏得到完美釋放。于此種條件下就必須得對(duì)缺乏一定表演經(jīng)驗(yàn)的人于各方面的培訓(xùn)，尤其是在彈奏技巧、臨場(chǎng)反應(yīng)以及心理狀態(tài)等方面進(jìn)行培養(yǎng)，以避免演奏過(guò)程中出現(xiàn)或小或大的失誤，影響演奏的整體效果。

二、影響鋼琴演奏狀態(tài)的重要因素

鋼琴演奏是一個(gè)十分復(fù)雜且形式多樣的過(guò)程，影響鋼琴演奏的因素特別多，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。第一，是演奏者本身具備的演奏技巧以及樂(lè)曲熟悉程度，這是作為鋼琴演奏者最基本、最重要的因素，“這個(gè)因素直接關(guān)系到鋼琴演奏者是否能夠勝任對(duì)鋼琴演奏的有效進(jìn)行”[3]；第二是演奏者對(duì)樂(lè)曲內(nèi)涵本身的認(rèn)知程度，這關(guān)系到鋼琴演奏者是否能夠真正的演奏出樂(lè)曲本身所要傳遞的思想情感，或者對(duì)樂(lè)曲作者本身思想情感傳達(dá)的理解是否準(zhǔn)確，這也關(guān)乎到鋼琴演奏者是否能夠帶給觀賞者以美的感受；第三就是鋼琴演奏者在演奏過(guò)程中對(duì)樂(lè)曲的音樂(lè)處理，處理得好與否直接反映出鋼琴演奏者對(duì)樂(lè)曲創(chuàng)作語(yǔ)境理解程度，以及對(duì)作品本身的理解并融入的情感意識(shí)。除此之外，鋼琴演奏整個(gè)過(guò)程中的心理狀態(tài)也是影響鋼琴演奏狀態(tài)的重要因素，這主要存在于演奏者演奏前以及演奏的過(guò)程中。值得注意的是，鋼琴演奏者演奏過(guò)程中的心理狀態(tài)是整個(gè)過(guò)程中最為重要的影響因素，關(guān)乎到其他影響因素的存在與否，或者嚴(yán)重與否。

因此，就必須對(duì)鋼琴演奏者進(jìn)行心理素質(zhì)的培訓(xùn)，只有擁有較好的心理素質(zhì)才能使得鋼琴演奏過(guò)程中不受到其它因素的影響制約，“而將全身心投入鋼琴演奏過(guò)程中，以達(dá)到鋼琴演奏最初設(shè)想的理想效果?！盵4]除上述主要因素之外，影響鋼琴演奏的因素還有表演的環(huán)境、觀眾的反應(yīng)、以及當(dāng)時(shí)鋼琴演奏者本身的身體狀況、年齡、演奏時(shí)間、演奏場(chǎng)合等等，這些或大或小的因素都直接或間接的影響著鋼琴演奏的具體狀況。

三、鋼琴演奏狀態(tài)調(diào)整的有效策略

放松在鋼琴演奏過(guò)程中實(shí)最基本也是最為重要的環(huán)節(jié)，演奏者只有在相對(duì)放松的狀態(tài)下并且能夠較好地掌握手臂以及指尖在力量上的把控之后，“才能真正地學(xué)習(xí)與了解到鋼琴演奏的正確方式方法以及技巧使得琴鍵之聲流暢準(zhǔn)確、優(yōu)美而清晰，最終達(dá)到給予人以悅耳動(dòng)聽(tīng)之感?！盵5]因此，下文將重點(diǎn)闡述鋼琴演奏狀態(tài)調(diào)整中如何實(shí)現(xiàn)放松的狀態(tài)并且提出相關(guān)可行性意見(jiàn)。

（一）實(shí)現(xiàn)指尖、手臂以及身體相關(guān)部位協(xié)調(diào)放松的狀態(tài)

將手臂抬高下顎是會(huì)感到一種下垂之感，也就是手臂受到自然重量作用的影響，這種重量又來(lái)自于肩部對(duì)手臂的控制力上，此時(shí)的肩部處于一種較為緊張的狀態(tài)。因此，在實(shí)際的鋼琴演奏中，手臂始終與鋼琴、身體之間處于一種相互配合的狀態(tài)，當(dāng)感受到放松時(shí)肌肉也并非處于一種完全放松的狀態(tài)，在鋼琴演奏過(guò)程中需要指尖力度時(shí)強(qiáng)時(shí)弱，遇到激烈情感的抒發(fā)時(shí)更是變化極大，使得肩部、身體其他某些部位的肌肉不停地收縮、擴(kuò)張?！霸阡撉?gòu)椬嗌希|鍵的力度是不容易界定的?！盵6]這就需要鋼琴演奏者將力量控制到恰當(dāng)好處以達(dá)到音樂(lè)本身所需要的力度。因此，指尖與手臂之間力量的配合是把控鋼琴演奏的關(guān)鍵。

手指在觸摸琴鍵時(shí)最初的感覺(jué)是處于一種較為緊張的狀態(tài)，而彈奏時(shí)演奏者的指尖是時(shí)松時(shí)緊，觸到琴鍵后又立即斷開(kāi)，這一松一緊的矛盾體總是以交叉落錯(cuò)的方式出現(xiàn)的。因此，當(dāng)指尖觸摸到琴鍵產(chǎn)生緊張之感時(shí)手掌便會(huì)提高立在鍵盤(pán)上的穩(wěn)定性。至此便可以得出這樣的結(jié)論：只要能夠靈活運(yùn)用好緊張和放松在鋼琴演奏中的技巧，便可以使所演奏出來(lái)的音樂(lè)達(dá)到較好的效果。

（二）通過(guò)放慢練習(xí)的方式達(dá)到放松的效果

給予人的運(yùn)動(dòng)神經(jīng)能夠以充足的時(shí)間來(lái)感受到放松的狀態(tài)是鋼琴演奏者通過(guò)緩慢練習(xí)方式的最優(yōu)方式，以聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)上來(lái)感受音樂(lè)演奏好與壞并通過(guò)有效的時(shí)間進(jìn)行調(diào)整與糾正，進(jìn)而使鋼琴演奏達(dá)到最優(yōu)效果。但是，所謂的放慢練習(xí)是相對(duì)而言的，并不是說(shuō)只要你慢下來(lái)就可以達(dá)到你預(yù)期設(shè)想的理想效果，對(duì)于放慢練習(xí)最為重要的是通過(guò)正確有效的方式慢慢練習(xí)，演奏者本身要具備良好的演奏狀態(tài)，將彈奏過(guò)程中的彈指動(dòng)作、指法手感、音色音量的把握、音樂(lè)詞句的劃分、以及力量力度的把控和對(duì)于整個(gè)音樂(lè)演奏從初始到結(jié)尾的科學(xué)處理到要處處體現(xiàn)精確的成分在里面，最后要嚴(yán)格按照樂(lè)譜要求來(lái)進(jìn)行練習(xí)?？偠灾?，鋼琴演奏可以通過(guò)放慢練習(xí)來(lái)使得整個(gè)演奏過(guò)程達(dá)到理想效果是可行的，是音樂(lè)作品的演奏質(zhì)量快速提升的必經(jīng)之路，對(duì)于每一位鋼琴演奏者是必不可少的。

（三）對(duì)發(fā)力與放松辯證關(guān)系的認(rèn)識(shí)

鋼琴演奏過(guò)程中對(duì)發(fā)力與放松是一對(duì)相互統(tǒng)一又相互矛盾的統(tǒng)一體，這主要表現(xiàn)于相對(duì)緊張是放松的前提條件，“這要求所彈奏之曲是要發(fā)力的，所以發(fā)力便處于主導(dǎo)地位?！盵7]而給力的實(shí)現(xiàn)是需要放松來(lái)做準(zhǔn)備的，其目的是為了實(shí)現(xiàn)更好、更準(zhǔn)確的發(fā)力。換句話來(lái)說(shuō)，放松是發(fā)力的前提，只有通過(guò)有效的放松，才能夠使得鋼琴演奏達(dá)到給力的效果，只有通過(guò)必要的放松才能實(shí)現(xiàn)人在鋼琴演奏過(guò)程中實(shí)現(xiàn)發(fā)力，這也就是說(shuō)只有懂得平衡放松與控制的演奏者才是一位能駕馭鋼琴的樂(lè)者。而在鋼琴演奏過(guò)程中，放松主要體現(xiàn)在用力按下琴鍵之后隨即恢復(fù)的放松，給力與放松之間是有一個(gè)過(guò)程的，通過(guò)一松一緊的方式并且連續(xù)循環(huán)才能使得演奏者得到一定程度上的休息，也使鋼琴?gòu)椬嗟臉?lè)曲之美以抑揚(yáng)頓挫的形式表現(xiàn)出來(lái)，從而完成一首完美的樂(lè)曲。因此，通過(guò)上述放松與發(fā)力兩者之間關(guān)系的論證，充分地證明了對(duì)于鋼琴演奏者來(lái)說(shuō)，掌握好一定程度上的放松與給力是十分必要且重要的，通過(guò)掌握到這兩點(diǎn)演奏技巧，可以使得演奏者在演奏過(guò)程中真正的做到收放自如的最高境界。

四、總結(jié)

綜上所述，在鋼琴演奏過(guò)程中，聲音能夠在原有的基礎(chǔ)上保持質(zhì)量必須是在聲線穩(wěn)定的前提條件下，除此之外，鋼琴演奏者更要不斷調(diào)整與突破，真正地在此狀態(tài)下保持較高的水平，真正地達(dá)到更高層次、更高水平的狀態(tài)，并且以音樂(lè)風(fēng)格的絢麗多姿、音樂(lè)作品的多彩創(chuàng)意進(jìn)行更有質(zhì)感的再創(chuàng)作，以能夠達(dá)到更加準(zhǔn)確地表達(dá)出演奏者以及音樂(lè)本身所想表達(dá)的效果。因此，一場(chǎng)成功的演奏，必須調(diào)整好上述出現(xiàn)的各種因素，并將演奏者自身所帶有的激情投入其中，以此達(dá)到鋼琴演奏的最佳狀態(tài)，充分利用演奏的特長(zhǎng)，準(zhǔn)確地表達(dá)出作者想要表達(dá)出的意圖，在充分展現(xiàn)自己高超的演奏技巧時(shí)，更要注意到自身情感的投入，從而使音樂(lè)變得更具藝術(shù)美感，更好地表達(dá)音樂(lè)之美。

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作者簡(jiǎn)介：辛永姝（1978—），女，漢，山西省大同市人，碩士，講師，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。