【摘要】18世紀(jì)至今，鋼琴經(jīng)過(guò)三百多年的發(fā)展，已經(jīng)形成了較為成熟的不同演奏風(fēng)格，各種風(fēng)格中都有大量的藝術(shù)作品留世。本文主要針對(duì)不同時(shí)期的鋼琴演奏風(fēng)格進(jìn)行探討，借此剖析不同時(shí)期鋼琴藝術(shù)作品的演奏風(fēng)格流變。

【關(guān)鍵詞】鋼琴作品；鋼琴演奏；演奏風(fēng)格

【中圖分類號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

鋼琴作為一種歷史感極強(qiáng)的樂(lè)器，有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力。在演奏上，鋼琴可以發(fā)出類似樂(lè)團(tuán)的音響效果，表現(xiàn)十余音的和弦和復(fù)調(diào)，這也造就了鋼琴在樂(lè)器界的特殊地位。鋼琴藝術(shù)至今已經(jīng)發(fā)展三百多年，形成了不同的演奏風(fēng)格，主要表現(xiàn)為巴洛克、古典主義、浪漫主義、印象主義和現(xiàn)代主義，接下來(lái)筆者將對(duì)每個(gè)時(shí)期的鋼琴演奏風(fēng)格進(jìn)行分析。

一、巴洛克風(fēng)格時(shí)期

巴赫和斯卡拉蒂是巴洛克風(fēng)格的代表人物，[1]作品主要有《初級(jí)鋼琴曲集》《意大利協(xié)奏曲》等。巴洛克時(shí)期的鋼琴演奏具有非常明顯的復(fù)調(diào)特征，注重多聲部的旋律交織，其中會(huì)加入大量的裝飾音，使鋼琴演奏出來(lái)的效果聽(tīng)起來(lái)更加華麗。當(dāng)然在巴洛克時(shí)期也產(chǎn)生了非常獨(dú)特的“連斷音”，增添了樂(lè)曲演奏過(guò)程中華麗而反復(fù)的高貴特征。

二、古典主義風(fēng)格時(shí)期

古典主義時(shí)期的作品，都是較為直接地表現(xiàn)出了作曲家的情感。[2]莫扎特、貝多芬、舒伯特都是古典主義的代表人物，古典主義的鋼琴演奏主要題材為鋼琴奏鳴曲，舒伯特的大量作品都是奏鳴曲，而且也寫(xiě)有大量的即興鋼琴曲。該時(shí)期的主要作品有《C小調(diào)32變奏曲》《迪亞貝利變奏曲》《皇帝》等。古典主義風(fēng)格時(shí)期的鋼琴演奏風(fēng)格從巴洛克時(shí)期的復(fù)調(diào)性過(guò)渡到主調(diào)性為主，更加注重鋼琴在和聲和奏鳴方面的演奏，演奏風(fēng)格和樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)也更加莊嚴(yán)和規(guī)整，強(qiáng)調(diào)樂(lè)曲的重拍和弱拍、力量的應(yīng)用，在每一句中都需要恰到好處。在演奏時(shí)，觸鍵的力度也應(yīng)當(dāng)適度，這也和巴洛克風(fēng)格大相徑庭，該時(shí)期的大部分奏鳴曲對(duì)于f（ff，fff）和p（p，ppp）的對(duì)比運(yùn)用較少，力度、穿透力和速度都追求相對(duì)統(tǒng)一，踏板應(yīng)用的也較少。在鋼琴演奏手法上，出現(xiàn)了sbuito p的技法，體現(xiàn)出古典主義演奏風(fēng)格的典雅和莊重。

三、浪漫主義風(fēng)格時(shí)期

浪漫主義時(shí)期風(fēng)格出現(xiàn)在19世紀(jì)，它繼承了古典主義的部分演奏風(fēng)格，并在此基礎(chǔ)上衍生出了新的規(guī)范和技巧。這一時(shí)期，鋼琴的制作工藝得到了一定發(fā)展，在音色和和聲上都實(shí)現(xiàn)了一定突破。在演奏技巧和作曲技術(shù)上，浪漫主義也開(kāi)始朝向多元方向發(fā)展，樂(lè)曲演奏的形式越來(lái)越多樣，代表音樂(lè)家包括舒曼、肖邦、李斯特等。浪漫主義對(duì)風(fēng)格沒(méi)有特殊限制，《童年情景》《四季》《圖畫(huà)展覽會(huì)》等都是在這個(gè)時(shí)期涌現(xiàn)出的嶄新音樂(lè)題材。浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)具有非常明顯的民族性特征，作曲家會(huì)將自己民族審美特征融入到創(chuàng)作中，例如肖邦的音樂(lè)，就能感受到明顯的波蘭文化特征。李斯特的作品中體現(xiàn)的則是匈牙利和匈牙利吉卜賽人的舞曲風(fēng)格，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行鋼琴演繹?？偠灾寺髁x時(shí)期的鋼琴演奏注重對(duì)情感的體現(xiàn)，對(duì)于形式和音樂(lè)結(jié)構(gòu)的要求不高，更重視對(duì)和聲的表現(xiàn)。

四、印象主義風(fēng)格時(shí)期

印象主義原本是一種繪畫(huà)風(fēng)格，后來(lái)被浪漫派和民族音樂(lè)所繼承，德彪西和拉威爾是該時(shí)期的代表人物，這一時(shí)期的鋼琴演奏作品強(qiáng)調(diào)的是一種飄逸自然的演奏風(fēng)格，就像印象派的畫(huà)作一樣，將簡(jiǎn)單的自然素材作為鋼琴演奏的靈感。印象主義注重通過(guò)鋼琴演奏刻畫(huà)出大自然中光和影相互交錯(cuò)的瞬間印象，通過(guò)音色和調(diào)式的變化形成一種空間上的空曠感。

五、20世紀(jì)鋼琴音樂(lè)

現(xiàn)代鋼琴演奏的風(fēng)格產(chǎn)生了巨大變化，鋼琴演奏不再是一門(mén)單獨(dú)的表演，常常會(huì)融合其他的樂(lè)器，而且作品的類別也更加多元，比較有代表性的作品有《羅馬尼亞民間舞曲》《獻(xiàn)給孩子們》《青年鋼琴協(xié)奏曲》等，這些作品中都有著旋律豐富、波瀾壯闊的特征，有的樂(lè)曲則有著明顯的陰郁風(fēng)格，這些都和鋼琴演奏家本身的經(jīng)歷有關(guān)。這個(gè)時(shí)期也是作曲家個(gè)人風(fēng)格濃重、表現(xiàn)力極強(qiáng)的時(shí)期。

綜上所述，鋼琴自從誕生，就給人們帶來(lái)無(wú)窮無(wú)盡的審美體驗(yàn)，并以飛快的速度發(fā)展，不同時(shí)期的演奏風(fēng)格不僅表現(xiàn)的是鋼琴的發(fā)展歷史，而且反映了音樂(lè)思想的不斷變化。在了解鋼琴演奏風(fēng)格的同時(shí)，演奏者也需要對(duì)這些背景知識(shí)有所了解，這樣才能更好地表現(xiàn)出樂(lè)曲的精神內(nèi)涵和審美意蘊(yùn)。

參考文獻(xiàn)

[1]孫博雅.簡(jiǎn)述中外鋼琴藝術(shù)的誕生與發(fā)展[J]. 當(dāng)代音樂(lè)， 2015（23）： 84-85

[2]王晗.淺談莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧[J]. 當(dāng)代音樂(lè)， 2015（1）： 6-97

作者簡(jiǎn)介：劉世靜（1985—），女，漢族，山西省晉中市人，碩士，助教，研究方向，鋼琴。