李蕓蕓

【摘 要】作為高校聲樂學(xué)習(xí)的一項核心內(nèi)容，歌劇演唱的學(xué)習(xí)有著重要的意義，但是很多學(xué)生在學(xué)習(xí)藝術(shù)的道路上缺乏有張力的表演形式，感情不能夠流露出來，這是因為他們對于聲樂技巧和知識掌握的不夠熟練，所以每次歌劇表演的時候就會顯得力不從心，這對于高校學(xué)生學(xué)習(xí)歌劇演唱是非常不利的因素，應(yīng)該極力克制。本文就如何培養(yǎng)高校學(xué)生的歌劇演唱能力提出幾點意見，以期能夠促進高校學(xué)生發(fā)展自己的歌劇演唱能力。

【關(guān)鍵詞】高校；聲樂；歌劇表演；能力；培養(yǎng)

中圖分類號：G642 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）36-0170-02

歌劇是一種綜合化形式較強的藝術(shù)表演方式，作為歌劇演唱形式中較為經(jīng)典的詠嘆唱段，是高校聲樂學(xué)生學(xué)習(xí)歌劇演唱不可或缺的一部分，也是經(jīng)常用來檢驗學(xué)生學(xué)習(xí)程度的一個檢驗方法。因為詠嘆技巧性較高，對于剛剛接觸的學(xué)生來說具有一定的難度，所以一般讓學(xué)生首先對于作品歌劇有一定的自己的了解，可以良好的把握作品中體現(xiàn)出來的情感，這樣才能提高自己的表演能力，在這個基礎(chǔ)上，很多學(xué)生在表演的時候仍然與教師的要求有著較大的差距，但是如果缺少這一步又很難讓學(xué)生的聲樂水平達(dá)到一個新的高度，故此，如何培養(yǎng)高校聲樂學(xué)生的歌劇演唱能力成為了各個高校教師都非常關(guān)注的教育重點。

一、分析歌劇作品創(chuàng)作背景

音樂是一種較為特殊的藝術(shù)形式，首先是因為音樂被國際通認(rèn)為是一門語言，具有很強的表達(dá)能力，并且就像中國漢字的發(fā)展和漢語的發(fā)展歷史一樣，每個時代都有著自己的表演形式風(fēng)格與表演特色，比如古時候漢語有文言文，甲骨文，這是因為每個時代對于語言理解的不同，造就了現(xiàn)代的漢語，簡而言之，音樂與漢語和文字發(fā)展一樣是一直在進步和發(fā)展的，那么一部歌劇更能反映當(dāng)時創(chuàng)作人所處的地位和環(huán)境，并且能夠感受到創(chuàng)作時的心情，政治文化等。要想讓學(xué)生在演唱的時候更加富有張力，教師應(yīng)該積極在帶領(lǐng)表演歌劇之前對于作品的歷史背景和創(chuàng)作者的心理活動進行大程度的還原給學(xué)生，讓學(xué)生在表演的時候?qū)⒆约喝硇娜谌脒M去，只有設(shè)身處地的了解作曲背景和思想內(nèi)涵等內(nèi)容才能夠更好的去表演和詮釋一部作。另外由于每個歌劇不會單獨對于一種感情進行敘述所以教師還應(yīng)對于不同感情的音樂和歌劇表演形式在表演前讓學(xué)生掌握，時刻掌握創(chuàng)作者的心理變化，避免一種感情一直流露，從而讓學(xué)生誤解了整篇歌劇的意思，一旦理解錯誤歌劇的情感變化，那么歌劇表演也就失去了它本身的意義。

例如：由我國著名作曲家施光南大師所創(chuàng)作的歌劇-《傷逝》，作為我國第一部抒情形式的歌劇，與傳統(tǒng)歌劇有很大的差異，這個歌劇中情感主線較多，尤其是其中情感的變化非常明顯。在這首歌劇讓學(xué)生進行表演前，教師應(yīng)該積極將背景介紹給學(xué)生。如《傷逝》的創(chuàng)作背景就是為了幾年我國著名文學(xué)家和教育家魯迅先生，實在魯迅先生的100周年誕辰所創(chuàng)作出來的。這部作品的主要內(nèi)容講述的是在五四運動背景的影響下，子君和涓生受到西方對愛情對自由的渴望，為了獲得真摯的愛情，沖破傳統(tǒng)的封建家庭對于愛情觀念的傳統(tǒng)看法的阻礙，最終獲得了純潔愛情的故事。這個歌劇的難點在于整部歌劇處于一種頻繁轉(zhuǎn)換的情感世界中，劇中一共選擇了《風(fēng)蕭瑟》、《不幸的人生》、《一抹夕陽》、《紫藤花》等共十首曲目作為歌劇的選曲，其中每一首的情感都不盡相同，其中表了相愛，對于美好愛情生活的向往，對于家庭封建愛情看法的無奈，對于愛情的期盼，還有恨和怨等各種截然不同的感情，讓學(xué)生明白每一步的感情特征，才能讓學(xué)生更好的對作品進行演繹。

二、掌握歌劇作品曲式結(jié)構(gòu)

在教授學(xué)生學(xué)習(xí)表演歌劇的時候，了解創(chuàng)作背景知識一方面，另一方面要想完整地表演下來歌劇，就要對于作品的科學(xué)結(jié)構(gòu)進行正確的分析，教師在表演前應(yīng)該對于所要演奏的歌劇的曲式結(jié)構(gòu)進行詳細(xì)講解，但是很多教師和學(xué)生認(rèn)為沒有必要開展這個環(huán)節(jié)，首先由于學(xué)生專業(yè)知識的缺乏，很難對教師的理解和想法產(chǎn)生共鳴，再其次學(xué)生很難一次性記住一整部歌劇所有地方的曲式結(jié)構(gòu)分析，一旦出現(xiàn)記憶混亂的現(xiàn)象對于接下來的演藝工作則會帶來巨大的影響，所以教師和學(xué)生更加偏向于用實踐表演來強調(diào)學(xué)生記憶歌劇中的不同部分的曲式結(jié)構(gòu)，但是與一開始就講解確實結(jié)構(gòu)相比，這種通過實踐表演來記憶的方法重復(fù)次數(shù)過多，會導(dǎo)致在一定的課時中無法完成教學(xué)目標(biāo)，所以教師一定要在表演前帶領(lǐng)學(xué)生明確歌劇的曲式結(jié)構(gòu)。

例如：我們常見的表達(dá)單一情感的曲式結(jié)構(gòu)叫做單樂段曲式結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)一般用在比較簡單的歌劇當(dāng)中，因為歌劇的情感主線變化不大，較容易被表演者理解。稍微復(fù)雜一些的我們稱為單二段曲式AB結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)形式有細(xì)微的感情變化，并且兩種感情上有著必然的發(fā)展與聯(lián)系。更為復(fù)雜的稱為單三段曲式結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)中的感情有相互對比也有相互統(tǒng)一，如此可見，只有我們充分明白歌劇的曲式結(jié)構(gòu)才能夠更好的把握每一段的情感主線，表演的更加有張力。比如《傷逝》中一個曲目《不幸的人生》就是采用的復(fù)三部性曲式結(jié)構(gòu)，調(diào)性由f小調(diào)轉(zhuǎn)為F大調(diào)，因為曲式結(jié)構(gòu)變化較大，所以感情變化也隨之有較大的波動。整首曲子給人總體凄涼與哀傷的感情主線，所以作品的節(jié)奏在三拍與四拍之間交替轉(zhuǎn)換，有著強烈的不穩(wěn)定感，讓人感到非常急促和不安，更加突出了情感的起伏和波動，這個部分的歌劇情感基調(diào)是從一開始的哀傷無助到對于子君的愛的眷戀不舍和猶豫不定，再到了無比絕望的心情，最終無奈現(xiàn)實，又回到了一開始的悲哀之中，感情隨著曲式結(jié)構(gòu)不斷進行變化。

三、分析歌劇作品情感處理

對于歌劇的表演，教師僅僅做到以上兩點還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，最重要的還是對于感情的直接把握，即對于每部分感情要拿捏地很準(zhǔn)，無論是表演格局還是音樂藝術(shù)的創(chuàng)作，都一定要正確處理對待里面的情感，情感作為歌劇演唱與表演中最難以表現(xiàn)的部分的同事也是歌曲的靈魂，是一部歌劇中最為重要的部分，也是聲樂演唱最核心的問題，情感表達(dá)除了隨著歌曲的曲式結(jié)構(gòu)變化而變化，另一方面取決于歌唱的技術(shù)變化，早樂器演奏中，經(jīng)常會通過控制樂器演奏的聲音和速度來把握整首曲子的情感變化，急促而強的曲風(fēng)一般是歡快激昂向上的，緩慢而弱的曲風(fēng)一般是憂傷的。對于演唱歌劇是一樣的，同樣可以通過演唱的聲音強度和速度來把握演繹歌劇情感的變化。而相對于這部分來講，最難的就是如何正確的感受和理解情感的變化，很多學(xué)生認(rèn)為這個非常難，以至于希望教師將情感的變化書寫在黑板上，這樣的做法是沒有意義的，因為音樂作為一門特殊的語言，是需要我們具備翻譯能力的。

例如：在歌曲《不幸的人生》中，首先它屬于詠嘆調(diào)，對于技巧把握要求較高，首先是從小調(diào)開始，開始要微弱，伴隨著前奏逐漸結(jié)束，氣息逐漸減弱，控制聲音音量越來越小，以一種輕緩的形式進入到正式歌曲中，把開始子君的悲傷和哀愁牢牢把握住，將無可奈何的情緒表達(dá)出來，并且伴隨著情緒轉(zhuǎn)換，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)閷︿干鸁o情離開以后的痛苦和對于現(xiàn)實生活的恐懼之情進行良好的把控，體現(xiàn)出來每一部分情感的轉(zhuǎn)變，不能夠一直沉浸在一種單一感情中無法自拔。這對于表演者的音樂解讀分析能力要求較高，平時教師可以拿一些情感變化比較豐富的曲目給學(xué)生進行聯(lián)系讓學(xué)生通過實踐表演和對其他同學(xué)表演的觀察，逐漸感受到如何去正確的把握一部歌劇里面的情感變化，最后達(dá)到教師設(shè)立的教學(xué)任務(wù)和目標(biāo)，教師則要在學(xué)生表演完畢后，對于學(xué)生感情理解錯誤的地方進行及時指正。

總之，作為高校聲樂學(xué)習(xí)的一個重要能力培養(yǎng)，學(xué)生的歌劇演唱能力是學(xué)生達(dá)到更高的聲樂藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的一個里程碑，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)格局中強化自己的表演能力，并且完善自己的表演誤區(qū)，促進高校聲樂表演氣氛與氛圍的建立。

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