趙強

摘 要：蕪湖梨簧戲作為安徽省重要的歷史文化遺產(chǎn)之一，2008年列入安徽省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，又擬申報國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。蕪湖梨簧戲作為一個地方性特色劇種，揉合了蕪湖灘簧和民歌優(yōu)美動聽的曲調(diào)，具有典型的地方鄉(xiāng)土特點，是見證蕪湖歷史發(fā)展的重要的文化瑰寶之一，但種種原因使得梨簧戲面臨生存困難，后繼無人的狀況。

關(guān)鍵詞：蕪湖梨簧戲；文化遺產(chǎn)；語言特征

一、蕪湖梨簧戲語言的基本特征

蕪湖梨簧戲作為傳統(tǒng)戲曲種類，其戲曲中賓白部分必然會受到所在地區(qū)方言影響。賓白可以細化為三個部分，分別是韻白、口語白、方言白。其中受到蕪湖地方方言影響最大的便是口語白和方言白。因此，在研究蕪湖梨簧戲語言的基本特征，就首先要考慮到蕪湖地方語言特色。

（一）蕪湖地方語言特色

蕪湖方言屬于江淮方言系統(tǒng)，又有一定的特性。第一，在疑問句式中，大多為“哈+動詞或形容詞”，比如說蕪湖話里“那個電影哈好看？”意思就是那部電影好看不好看？。第二，蕪湖方言中用z、c、s通常代替zh、ch、sh。比如說吃飯，遲到，照相，是的等等，這些詞中zh、ch、sh就是典型的被z、c、s替代。第三，蕪湖方言中仍然保留著古語言中的五種聲調(diào)，分別是陰平、陽平、上聲、去聲、入聲，與相鄰地區(qū)的馬鞍山話、宣城話類似。比如“十”“實”音就是入聲的“she”，包括“急”“吉”音“jie”，“戒”“介”音“ji”等等，這些字都是很典型的入聲字。

（二）戲曲語言受到的影響

古人對梨簧戲的唱詞有這樣的評價，“語輕清不如省會，而亦明白易曉”，其中的“明白易曉”指的就是梨簧戲唱詞的特點。梨簧戲的唱詞與京劇不同，它不要求一定是七字句和十字句，合轍押韻，它只要求通俗易懂，朗朗上口即可，因為梨簧戲當(dāng)時面對的觀眾群是以蕪湖市民及底層農(nóng)民為主，所以梨簧戲劇中人物使用的語言大多以純粹的蕪湖方言為主，通俗易懂。由此可見，梨簧戲輻射范圍廣與它自身本土語言特色有著重要的聯(lián)系。

在當(dāng)時的歷史條件下，一般來說，新的語言入侵依靠扎根基層的戲曲文化藝術(shù)最為妥當(dāng)。反之，地方特色的語音語調(diào)在一定程度也會反作用于這些扎根其中的戲曲藝術(shù)。

因此，梨簧戲中除了韻白之外，口語白和方言白中的語言特色來源于蕪湖地方方言；從另一個角度來說，這些唱詞的特點也對蕪湖方言傳承有著現(xiàn)實的意義。

二、蕪湖梨簧戲中唱腔特色

（一）結(jié)合戲曲片段來談?wù)務(wù)Z言調(diào)值

“燈船戲罷平安戲，豪竹哀絲處處催?！边@是詞中的梨簧戲，絲竹悠悠唱出故鄉(xiāng)調(diào)。雖然梨簧戲從底層破土而出，但經(jīng)過藝術(shù)人們不斷發(fā)展，從其他戲曲藝術(shù)中取長補短，使得梨簧戲具有完整的生旦凈末丑的表演。在梨簧戲演出的眾多劇中，其中凸顯梨簧戲特色的完整劇目有《安安送米》、《清風(fēng)亭》、《長生殿》、《白娘子傳奇》等等，折子戲有《牡丹亭》的《春香鬧學(xué)》、《西廂記》的《拷紅》等等。地方戲曲有它獨有的方言特征，旋律特征，同時也融入了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情。語言方面來看，雖然梨簧戲的語言有京劇中韻白的影子，這是中國的地方戲劇都有一個共同的特點。但是每個地方的劇種由它的音樂、地域、語言的情況會形成一定的差異。所以具體到個別的戲曲種類當(dāng)中時，梨簧戲的音樂讓人聽起來很親切，不僅是因為吸收了二簧梆子和昆曲的特點，更因其對唱腔，演奏，服裝道具，舞臺背景處處顯現(xiàn)濃厚的地方色彩，因此有人稱贊梨簧戲曰：“梨園美哉梨簧腔，雅俗共賞淵源長?！苯Y(jié)合具體的演出劇目來說，蕪湖梨簧劇團演唱劇目《白娘子傳奇》其中的唱詞“離去了峨眉山，來到錢塘，人世間竟有這美麗的湖山?！崩婊蓜F面對經(jīng)典傳統(tǒng)劇目，京腔式的吐字，京劇演出所例用的服裝、道具也能在梨簧戲的舞臺上展現(xiàn)出另一番韻味。所以雅俗共賞淵源長則側(cè)面反映出，梨簧戲面對觀眾人群之廣，劇目創(chuàng)作內(nèi)容之豐富，面對各派戲曲唱腔真正做到“取其精華，棄其糟粕”。

一般在語言學(xué)上的研究，都是用阿拉伯?dāng)?shù)字“1-5”作為范圍的五度標調(diào)法，這里我們把陰平用55來代替，陽平35，上聲214，去聲51.那么“湖山”這個詞語唱出的感覺都是宛轉(zhuǎn)悠遠，不是簡單的四聲調(diào)陰、陽、上、去能夠說明的。（如圖示）因為單單一個字的語調(diào)變換都會很豐富，也只有這樣才能把人帶入情境之中，體會到戲曲這種獨特的藝術(shù)魅力。如果說僅僅依靠服裝，道具，場景是不可能將一個生動的畫面展現(xiàn)出來，這時候語言則是起了很重要的作用。無論是廬劇，黃梅，淮劇等等都是要依靠語言來起到傳情達意的效果。地方戲曲中很多韻白都是在和京劇貼合，比如“老爺”、拖腔拉調(diào)的比如”爹爹，容稟”“先生，你到哪里去呀”等等這些話都是韻白。

唱詞中除了韻白之外，還要使用到“小白”。所謂小白就是口語白和方言白的統(tǒng)稱。一些展現(xiàn)平民生活的戲曲作品則會大量使用小白，而方言恰恰就是出現(xiàn)在小白之中，從而達到令人一聽就知道這是哪個地方的特色劇種。由黃梅戲改編而來的廬劇《徽州女人》中有一句臺詞是“嘎來著，嘎來著好哇”意思就是“回來了就好。”類似這樣的方言的使用就是在凸顯其特色?！案聛碇眲t是江淮官話和地方語言的糅合，廣泛使用這兩種語言地區(qū)的交集就是肥東地區(qū)和廬江地區(qū)。黃梅戲中也有安慶話出現(xiàn)，例如“阿姐，你干么事”等等。梨簧戲里昆曲《牡丹亭》的《春香鬧學(xué)》，其中的杜麗娘做為旦角說的話無論是語言調(diào)值還是口音都是唱詞中純粹的韻白特點，作為大家閨秀，閨中小姐自然是要談吐優(yōu)雅，所以她說的自然是韻白。

但是她的小丫鬟春香則是不同，從小沒有學(xué)過四書五經(jīng)，自然也未曾上過私塾，所以她的話則是小白。其中她的一段詞是這樣的“啊喲，昨天晚上（sāng）這（zè）么晚，我們?nèi)焓幔╯ū）頭兩更天起床”這句話就帶有蕪湖本土語言特色，語勢是偏上揚，這就能通過語言聽出這個小丫鬟性格的俏皮，直率。不像杜麗娘的中規(guī)中矩，有什么心思都要藏著掖著。這也是通過語言的不同更好的展示出主仆性格的迥異。同樣梨簧戲劇團創(chuàng)作的一個與時俱進借鑒國外荒誕劇的手法創(chuàng)作的戲曲作品《風(fēng)雅儒林街》其中贊揚蕪湖的古人物，古建筑。四個丫鬟在其中也是說的蕪湖的方言（小白），展示出小女人的嬌態(tài)，媚態(tài)。而蕪湖歷史人物中文人才子、清官雅士則多用韻白，體現(xiàn)自身與普通百姓的身份、地位不同，內(nèi)在的文化修養(yǎng)的不同。

（二）地方其他大戲、小戲?qū)ζ涞南嗷ビ绊?/p>

蕪湖梨簧戲作為從底層破土而出的戲曲，必然會帶有具有當(dāng)?shù)貪夂竦拿裾{(diào)、民謠的藝術(shù)特色。音律上，蕪湖梨簧戲的音樂旋律與民間的搖籃曲、蕪湖民歌有著密不可分的關(guān)系。在這基礎(chǔ)上，又吸收了來自昆曲，二黃，西皮，梆子腔的聲腔藝術(shù)和音律結(jié)構(gòu)。時至今日，梨簧戲既有昆曲的優(yōu)雅腔調(diào)，又有梆子、西皮、二黃的貼近生活的演出形式。故前人有“昆區(qū)梆子二黃調(diào)，翻出新腔皆入妙”的美贊。除了音律之外，服裝道具以及演奏用的樂器，都在各地戲曲文化相互滲透，相互借鑒學(xué)習(xí)影響之下有了很多新的改進，因此，“大家風(fēng)范”開始在梨簧戲中體現(xiàn)出來，種種有利條件為梨簧戲早期的民間說唱發(fā)展成后來的獨立而又完善的戲曲藝術(shù)，奠定了堅實的基礎(chǔ)。

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