劉竹軍

【關(guān)鍵詞】 小學(xué)；音樂教學(xué)；身體；樂器；運(yùn)用

【中圖分類號】 G623.71 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】 A

【文章編號】 1004—0463（2017）14—0075—01

“身體樂器”的藝術(shù)感染力是任何一種樂器都無法與之相比較的，它可以像其他樂器一樣音色可明可暗，音量可大可小。如何最大限度地發(fā)揮“身體樂器”的潛能，奏出最美、最有趣的節(jié)奏，是每個(gè)音樂教師需要不斷探索的課題。

一、身體樂器的優(yōu)點(diǎn)

1. 不計(jì)成本。身體樂器來自于人身體本身，是人身體構(gòu)造不可或缺的一部分。相對于那些價(jià)格不菲而又難以攜帶的樂器而言，身體樂器不僅不需要昂貴的購買費(fèi)用，而且是隨時(shí)隨地都能夠帶在身邊的，是既經(jīng)濟(jì)又方便的樂器。

2. 親切自我。奧爾夫曾在他的音樂教學(xué)原則中提出過充分運(yùn)用人體各部分可能發(fā)出的聲音與演奏的理論，并冠以“人體樂器”的美稱。柯達(dá)伊也在她的教學(xué)理念中提到人的身體是最好的教學(xué)工具，因?yàn)樗亲杂啥铱梢越咏摹?/p>

3. 即時(shí)娛樂，體現(xiàn)經(jīng)典。奧爾夫說過：“所有的音樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)從游戲入手，而通過即興達(dá)到它的目的和成功?！眾W爾夫正是從這一點(diǎn)開始他原本性的音樂教育：“完全從即興出發(fā)的自由教學(xué)，是而且永遠(yuǎn)是一個(gè)卓越的出發(fā)點(diǎn)?！?即興成為奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分，也正是這個(gè)體系經(jīng)歷七十余年生命力仍長盛不衰的原因。從即興開始的教育正是真正體現(xiàn)創(chuàng)造性的教學(xué)，它不是把現(xiàn)成的知識、技能先傳授給學(xué)生，而是讓學(xué)生在游戲之中去探索聲音，去嘗試用字詞、語言、用自己的動作即興地做些什么，用即興的敲打一些節(jié)奏開始自己的音樂學(xué)習(xí)。探索式的學(xué)習(xí)在音樂方面就是以即興的創(chuàng)作表演作起點(diǎn)的教學(xué)方式。

奧爾夫音樂教學(xué)法的教學(xué)內(nèi)容一共有兩個(gè)方面，全部都是如何利用身體器官來讓學(xué)生更好地掌握節(jié)奏的：（1）節(jié)奏、旋律聯(lián)系，包括從讀入手，提取“節(jié)奏基本型”；（2）基本形體動作教學(xué)，包括反應(yīng)訓(xùn)練、體操練習(xí)、動作訓(xùn)練、動作變奏和動作組合、動作游戲、即興練習(xí)。

二、身體樂器在教學(xué)中的運(yùn)用

1. 以“嘴巴”為樂器?！白彀汀睒菲饕彩巧眢w樂器中最重要的部分，我們可以利用嘴巴發(fā)出多種聲音，比如：舌頭上下擺動所發(fā)出的聲音、舌頭卷起通過震動所發(fā)出的顫音、用舌頭敲擊上顎的聲音等等都是很好的節(jié)奏律動，這些都能鍛煉學(xué)生的節(jié)奏感。

從學(xué)生真實(shí)的生活中去創(chuàng)造音樂，從中取材，這樣才能吸引學(xué)生的興趣與主動積極的學(xué)習(xí)欲望。因此，在節(jié)奏訓(xùn)練中，我讓學(xué)生根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)探索生活中聲音的長與短，加以綜合。不同的節(jié)奏用不同的學(xué)生熟悉的“象聲詞”讀出、拍出，這種方法便于學(xué)生記憶、理解。學(xué)生讀節(jié)奏時(shí)，不同的節(jié)奏型用不同的讀法，使學(xué)生必須動腦筋想“是什么音符”，應(yīng)該“讀什么”，不動腦筋則讀不出音節(jié)。此法突出了讀音的形象性，盡量做到讀起來上口，降低了教學(xué)難度，例如，對于基本節(jié)奏型與讀法可以這樣做：

（1）××|××||讀作：咚咚？咚？咚（模仿心跳聲）

（2）××讀作：嘀嗒（模仿秒針走動的聲音）

2. 以“手”為樂器。以“手”為樂器，是最常見也是最簡單的掌握節(jié)奏的方法，通過手來拍打身體各個(gè)部位。比如：肩膀、腿都能成為節(jié)奏，一般情況下都是以拍手的形式來體現(xiàn)節(jié)奏的。比如，一年級音樂教材中的《歡迎你》當(dāng)中就有3處節(jié)奏上的重點(diǎn)，也是這堂音樂課的難點(diǎn)，我在教學(xué)中設(shè)計(jì)了這樣一個(gè)情境：首先，我用這樣的節(jié)奏邊拍手和學(xué)生打招呼：

X X X X X

同 學(xué) 歡迎 你

當(dāng)歌曲中再次出現(xiàn)這樣的節(jié)奏時(shí)，對學(xué)生來說已不再感到困難，在節(jié)奏感訓(xùn)練過程中，還可以加入基本的指揮手勢，對節(jié)奏感的訓(xùn)練會有很大的幫助。如用嘴讀出節(jié)奏的同時(shí)用手打出節(jié)拍，并做到每一拍的速度一致，先由慢速度的練習(xí)開始，慢慢地加速度練習(xí)，并做到強(qiáng)拍子的動作較明顯于弱拍子的動作。這樣做，一方面可使學(xué)生正確地拍出每段節(jié)奏所要求的標(biāo)準(zhǔn)速度，同時(shí)又有助于音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)。

3. 以“腳”為樂器。“腳”樂器也是最為常見的一種掌握節(jié)奏的方法，它與手樂器是有著相互襯托、相互依存的關(guān)系的，然而它們卻又有著本質(zhì)的區(qū)別。手樂器是大眾化的在一定氛圍下才會進(jìn)行的，以手樂器打節(jié)拍是需要一種強(qiáng)烈的氛圍來烘托的。而腳樂器則是一種無氣氛烘托的形式下進(jìn)行的，如一個(gè)人戴著耳機(jī)在欣賞音樂時(shí)，當(dāng)他完全沉醉與音樂中時(shí)，他會潛意識下跟著音樂的律動來用腳樂器來打拍子，而不是用手樂器，所以說他們是相互依存、相互襯托，又完全相反的兩種節(jié)奏形式，腳樂器也是小學(xué)音樂教學(xué)中節(jié)奏培養(yǎng)的重點(diǎn)。編輯：王金梅endprint