朱愜
[摘 要]高中美術(shù)鑒賞課中,要發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng),教師應(yīng)引入探究性學(xué)習(xí)的方式,引導(dǎo)學(xué)生精讀作品,提高圖像識(shí)讀素養(yǎng);加強(qiáng)學(xué)生自主學(xué)習(xí),提升審美判斷能力;鼓勵(lì)學(xué)生開展討論,發(fā)展文化理解素養(yǎng)。
[關(guān)鍵詞]高中;美術(shù)鑒賞;核心素養(yǎng);精讀;審美判斷;文化理解
[中圖分類號(hào)] G633.95 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼] A [文章編號(hào)] 1674-6058(2017)21-0040-02
社會(huì)飛速發(fā)展,我們已經(jīng)進(jìn)入信息化時(shí)代,筆者作為一線的美術(shù)教師,一直被某些問題所困擾。
困惑1:高中美術(shù)鑒賞課堂,似乎已經(jīng)有了一個(gè)固定的教學(xué)流程:許多的美術(shù)作品+少量的知識(shí)點(diǎn)。每堂課都是從欣賞一些作品開始,通過這些作品引出知識(shí)點(diǎn),然后分析解釋知識(shí)點(diǎn),讓學(xué)生運(yùn)用剛學(xué)到的知識(shí)點(diǎn)對(duì)好幾幅作品進(jìn)行分析,或者模仿創(chuàng)作,最后教師做課堂總結(jié)。但筆者在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn),一段時(shí)間后,學(xué)生學(xué)到的知識(shí)點(diǎn)基本都忘記了,對(duì)作品的認(rèn)識(shí)又回到了原點(diǎn)“我見過這件作品”。難道高中美術(shù)欣賞課的目的就是讓學(xué)生走馬觀花似地看大量的美術(shù)作品嗎?
困惑2:學(xué)生只要對(duì)某件作品、某個(gè)流派有興趣,就能從網(wǎng)上找到詳細(xì)解說。如果教師在課堂上做的,就是給學(xué)生講解一幅幅作品,那和百度有啥差別?
困惑3:筆者還發(fā)現(xiàn),在學(xué)習(xí)一些枯燥的美術(shù)理論、哲學(xué)術(shù)語時(shí),學(xué)生很難理解,但他們會(huì)憑借自身的思維能力和答題能力,用一些套路來應(yīng)付教師的提問,掩飾自己的無知。比如,談到中國文人畫,基本每個(gè)學(xué)生都會(huì)回答“寓情于物、寄情于山水之間”,但沒有足夠的藝術(shù)沉淀和審美積累,學(xué)生真的能理解中國文人的那種情懷嗎?學(xué)生就是把美術(shù)的問題當(dāng)作語文題目在做。高中美術(shù)作為素質(zhì)教育中不可缺少的一部分,可悲地落入了應(yīng)試教育的模式。
高中美術(shù)鑒賞到底應(yīng)該給學(xué)生帶去什么?學(xué)習(xí)的最終目標(biāo)是什么?教師該如何做?
當(dāng)發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng)這個(gè)概念出現(xiàn)時(shí),筆者的眼睛亮了。這正是筆者幾年來在苦苦思索,但無法準(zhǔn)確表達(dá)的那個(gè)目標(biāo)?!爸袊鴮W(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)”課題組負(fù)責(zé)人、北京師范大學(xué)資深教授林崇德認(rèn)為,核心素養(yǎng)是學(xué)生在接受相應(yīng)學(xué)段的教育過程中,逐步形成的適應(yīng)個(gè)人終身發(fā)展和社會(huì)發(fā)展需要的必備品格和關(guān)鍵能力。它代表了個(gè)體普遍應(yīng)達(dá)到的共同必要素養(yǎng),代表應(yīng)該達(dá)成的最低共同要求,是每個(gè)個(gè)體都必須學(xué)會(huì)獲得的不可或缺的素養(yǎng)。
高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)修訂組認(rèn)為具有本學(xué)科特質(zhì)的“學(xué)科核心素養(yǎng)”分五個(gè)方面,分別是:圖像識(shí)讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)意實(shí)踐、文化理解。那高中美術(shù)鑒賞課應(yīng)該怎么做呢?因?yàn)楦咧猩幱谑澜缬^的建立期,開始有自己的想法,開始思考世界,因此高中美術(shù)鑒賞應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的心智發(fā)展規(guī)律,在提高圖像識(shí)讀的基礎(chǔ)上,側(cè)重于提高學(xué)生的審美判斷,并加強(qiáng)學(xué)生對(duì)文化的深度理解。用美術(shù)作品作為學(xué)習(xí)的切入點(diǎn),引導(dǎo)學(xué)生去認(rèn)識(shí)作品表象之下的文化內(nèi)涵,通過作品欣賞提高學(xué)生的審美情趣,進(jìn)行人文積淀。讓學(xué)生學(xué)會(huì)通過美術(shù)欣賞,聯(lián)系文學(xué)、歷史、政治等各個(gè)方面,用全面的眼光來看待問題。如果說初中美術(shù)欣賞是對(duì)眼界的開闊,那高中美術(shù)鑒賞就是對(duì)文化的深度探索和審美觀的確立。
針對(duì)以上這些想法,筆者在自己的課堂上做了一些改革。
一、精讀作品,提高圖像識(shí)讀素養(yǎng)
圖像識(shí)讀素養(yǎng)指對(duì)美術(shù)作品、圖形、影像及其他視覺符號(hào)的觀看、識(shí)別和解讀等方面的素養(yǎng)。
學(xué)生從小學(xué)階段開始,一直在學(xué)習(xí)圖像識(shí)讀的方法。高中美術(shù)鑒賞課本中,每一課都有一些知識(shí)點(diǎn),這些知識(shí)點(diǎn)是為引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)鑒賞美術(shù)作品而設(shè)的路標(biāo),學(xué)生上美術(shù)鑒賞課不只是為了學(xué)習(xí)這些知識(shí)點(diǎn),但必須理解并消化這些知識(shí),在這些小路標(biāo)的指引下學(xué)會(huì)鑒賞,提高審美能力。筆者嘗試一堂課,精讀1~2幅作品,把整堂課的知識(shí)點(diǎn)貫穿到這1~2幅作品中去。讓學(xué)生在鑒賞作品的同時(shí)學(xué)習(xí)知識(shí)點(diǎn),把知識(shí)點(diǎn)和作品結(jié)合起來,從點(diǎn)到面,讓學(xué)生從學(xué)會(huì)鑒賞一幅作品,到掌握完整鑒賞作品的方法。
比如《走進(jìn)具象藝術(shù)》這課有以下幾個(gè)知識(shí)點(diǎn)。具象藝術(shù)的特點(diǎn):1.視覺的真實(shí)性;2.形象的典型性;3.敘事性。具象藝術(shù)的兩大功能:1.記錄歷史;2.干預(yù)社會(huì)。筆者在課前仔細(xì)分析課本,精選了《韓熙載夜宴圖》和《蒙娜麗莎》兩幅作品為代表。通過鑒賞《蒙娜麗莎》,學(xué)生可以學(xué)習(xí)到:1.視覺的真實(shí)性;2.形象的典型性;3.干預(yù)社會(huì)的功能。《韓熙載夜宴圖》有敘事性和記錄歷史的功能。筆者和學(xué)生一起分析作品的造型、色彩、材質(zhì)、肌理等形式特征,引導(dǎo)學(xué)生一步步深入地去分析作品,獲得完整的審美體驗(yàn)。經(jīng)過多次反復(fù)練習(xí),學(xué)生就在潛移默化中養(yǎng)成一種深度鑒賞的習(xí)慣,形成整體觀看的觀念,以聯(lián)系、比較的方式觀看整體中的各個(gè)局部和細(xì)節(jié),發(fā)現(xiàn)物體之間的異同關(guān)系,為進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)和解讀做鋪墊。
二、自主學(xué)習(xí),提升審美判斷素養(yǎng)
審美判斷素養(yǎng)指對(duì)美術(shù)作品和現(xiàn)實(shí)中的審美對(duì)象進(jìn)行感知、鑒別、評(píng)價(jià)、判斷與表達(dá)等能力。
如果僅減少欣賞作品的數(shù)量,不改變欣賞的模式,繼續(xù)教師講授,學(xué)生聽書,那學(xué)生依舊缺乏學(xué)習(xí)熱情。要調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,必須先要讓學(xué)生感興趣。于是,筆者在課堂中引入了探究性學(xué)習(xí)方式。
繼續(xù)以《走進(jìn)具象藝術(shù)》這課為例。前一堂課結(jié)束前5分鐘,告訴學(xué)生:下堂課《走進(jìn)具象藝術(shù)》要學(xué)習(xí)這兩幅作品,你們可以粗略地看一下內(nèi)容,小組討論、欣賞這兩幅作品,必須了解的作者、創(chuàng)作年代、創(chuàng)作背景、材料、手段(方法)等內(nèi)容中,你們對(duì)哪個(gè)內(nèi)容特別感興趣?每個(gè)小組提出一個(gè)研究方向,課后分組去尋找、整理資料,然后做成PPT或者打印圖文,在下堂課上做展示。但有一個(gè)必須遵守的原則,即不照搬百度。首先,百度不完全正確;其次,如果把百度上的內(nèi)容成段地抄下來,學(xué)生的思維得不到鍛煉。學(xué)生一定要多方查找資料,小組討論匯總、整理,做成一個(gè)小小的主題。對(duì)于內(nèi)容,學(xué)生必須有自己的看法,和自己的學(xué)習(xí)、生活聯(lián)系起來。在下堂課上呈現(xiàn)給全班同學(xué)。
下堂課上,學(xué)生分組對(duì)這件作品做多角度的講解分析,涉及材料、技法、風(fēng)格及歷史傳承等方面,小組之間講授的內(nèi)容相互補(bǔ)充。整個(gè)研究、查找、整理的過程,其實(shí)就是學(xué)生在對(duì)作品做感知、鑒別,并由此發(fā)展到評(píng)價(jià)、判斷、表達(dá)的過程,在這一過程中,學(xué)生的審美能力、解決問題的能力都得到了提升。學(xué)生通過觀看其他小組的課堂展示和聆聽教師點(diǎn)評(píng),認(rèn)識(shí)到自己小組的不足之處,會(huì)在以后不斷改進(jìn)。通過這種“自學(xué)+相互學(xué)習(xí)”的方式,全班學(xué)生對(duì)作品的認(rèn)識(shí)不但會(huì)豐滿完整,而且還能讓這種認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為實(shí)用的審美判斷能力。比如,有一個(gè)組對(duì)《韓熙載夜宴圖》中的服飾特別感興趣,研究了這幅畫中人物的服飾,由此又延伸到鄰近的其他幾個(gè)朝代的服飾,通過查找資料,考證不同的作品,得出結(jié)論:“現(xiàn)在很多的電影、電視劇不靠譜,服裝都穿錯(cuò)了?!边@么一介紹,全班學(xué)生哄堂大笑,覺得劇組缺乏敬業(yè)精神,不夠?qū)I(yè),對(duì)電視劇的好感度直線下降。這正是學(xué)生審美判斷能力提高的一種表現(xiàn)。
整個(gè)探究性學(xué)習(xí)過程中,教師需要做的是把控研究方向,使問題緊緊圍繞著美學(xué)、文化等主題來探討,并做好評(píng)價(jià)工作。其他的,就讓學(xué)生來吧,相信學(xué)生可以做得非常好。
三、鼓勵(lì)討論,發(fā)展文化理解素養(yǎng)
文化理解素養(yǎng)指從文化的角度看待美術(shù)作品和現(xiàn)象,認(rèn)同中華優(yōu)秀文化,尊重人類文化的多樣性。
文化的理解很難,教師表達(dá)后不等于學(xué)生就消化了。課堂討論這種方式用得好,能事半功倍。基本每一屆,每個(gè)班,筆者都會(huì)問同一個(gè)問題:“你覺得《蒙娜麗莎》這件作品美嗎?”十多年來,只有一個(gè)學(xué)生舉手說“美”,大部分學(xué)生都會(huì)撇撇嘴,或者竊笑。以前的教師一定給學(xué)生介紹過《蒙娜麗莎》,但為什么學(xué)生有這樣的反應(yīng)?因?yàn)閮H靠教師對(duì)學(xué)生說這是達(dá)·芬奇的作品,達(dá)·芬奇多么偉大,這幅畫多么好,而沒有文化作支撐,學(xué)生當(dāng)然毫無感觸。因此筆者曾經(jīng)嘗試把這幅畫作為一個(gè)辯論課題,把班級(jí)分為正反雙方,辯論這幅畫“美不美”。當(dāng)學(xué)生先進(jìn)行閱讀、搜索、思考,最后辯論,通過辯論了解“文藝復(fù)興”是什么樣的,“文藝復(fù)興”之前的社會(huì)、藝術(shù)是什么樣子的,達(dá)·芬奇為什么要畫《蒙娜麗莎》,蒙娜麗莎的坐姿為什么是這個(gè)樣子的等方方面面之后,大家一致公認(rèn)《蒙娜麗莎》表達(dá)了文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義精神,并理解了“美”所代表的文化和時(shí)代性。
還有一種情況,學(xué)生在課堂展示的過程中,不免會(huì)遇到不同的聲音。面對(duì)質(zhì)疑,教師應(yīng)該鼓勵(lì)學(xué)生在課堂上發(fā)表自己的觀點(diǎn)。適當(dāng)?shù)臓幷摚欣趯W(xué)生的自我表現(xiàn)和深入思考,很多時(shí)候,美術(shù)問題的解決要深挖到文化內(nèi)涵。
《中外園林藝術(shù)》這堂課上,有一個(gè)小組根據(jù)自己的探究結(jié)論,用白砂和碎石制作了一幅“枯山水”的作品。但另外一組的學(xué)生就提出,白砂繪制的花紋,有違“禪”的意境。雙方針對(duì)那一片白砂該怎樣繪制,發(fā)生了激烈的爭執(zhí)。一開始,這個(gè)辯論緊緊圍繞著“禪”這個(gè)中心。一方在辯論落敗的情況下,開始說孩子氣的話。這時(shí)筆者出聲制止,告訴他們,可以在課后冷靜一下,再繼續(xù)研究資料,各自寫一篇文章論證己方觀點(diǎn)。課后,雙方對(duì)“枯山水”“禪”這些文化思想做了更深入的研究,最后提交的文章深度已經(jīng)超過了筆者預(yù)期。通過這個(gè)事件,這兩個(gè)小組的學(xué)生,對(duì)日本“禪”文化的理解,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了其他小組的學(xué)生。
高中美術(shù)鑒賞,就是讓學(xué)生建立一個(gè)牢固的概念:藝術(shù)作品體現(xiàn)的是藝術(shù)家的思想、社會(huì)的狀態(tài),一切都建立在文化的基石之上。脫離了文化去理解作品,作品就成了無源之水、無本之木。
通過自主學(xué)習(xí)、精讀作品、相互討論等一系列活動(dòng),學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的理解,就不會(huì)僅僅停留在畫了什么,是誰畫的,畫得像不像這些問題上了。他們拿到作品會(huì)整體地去思考,畫家運(yùn)用了哪些繪畫語言?為什么這么畫?這個(gè)作品為啥出現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代、這個(gè)國家?這個(gè)作品和哪篇文學(xué)作品很相符,印證了哪個(gè)時(shí)代的歷史?他們能很自然地給自己提問,很自然地去思考關(guān)于文化、關(guān)于社會(huì)的一些問題,不再只是簡單地用像和不像、人物是否漂亮來判斷一幅作品的價(jià)值。
美術(shù)著眼于發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng)中的人文底蘊(yùn)。培養(yǎng)學(xué)生內(nèi)在的涵養(yǎng)精神,追求真善美的統(tǒng)一,使學(xué)生成為有寬厚文化基礎(chǔ)、有更高精神追求的人。
(責(zé)任編輯 袁 妮)