王亞楠

【摘 要】斯坦尼在角色和自我的關(guān)系中提出：“角色的一切情感、感覺、念頭都應(yīng)該成為演員本人活生生的、跳動著的情感、感覺和念頭。他應(yīng)該以自己本人心靈的一部分來創(chuàng)造角色的精神生活，并以本人活生生的身體把它體現(xiàn)出來?！苯巧缪菔潜硌菟囆g(shù)的本質(zhì)，所有戲劇藝術(shù)的表現(xiàn)因素都是為角色扮演而服務(wù)的。因此，每個演員都要正確而明晰地認知自我和角色的融合關(guān)系，并深刻體會到角色的性格、內(nèi)心情感以及所處的環(huán)境和時代，這樣才能塑造出精致、逼真的舞臺形象。

【關(guān)鍵詞】演員自我；角色塑造；角色性格；體驗

中圖分類號：J804 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）07-0050-01

一、表演中演員與角色的對立統(tǒng)一

表演藝術(shù)的核心就是解決演員與角色之間的矛盾統(tǒng)一，促進演員自我與角色的融合，使演員賦予角色生命，讓角色“活”起來，使他們立在舞臺和熒幕上，成為可視的形象。所以，演員在創(chuàng)作中占主導地位，演員自身的生活品質(zhì)、精神素養(yǎng)都對角色創(chuàng)造具有重要的作用。

表演藝術(shù)的創(chuàng)作目的和任務(wù)，使演員在進行角色創(chuàng)作時要按照劇本里規(guī)定的人物形象，在導演的指導下進行二度創(chuàng)作，塑造一個與自己不一樣的，富有鮮明性格色彩的人物形象。而這個人物是劇作家虛擬的，不真實的存在，演員在演出時又要將其當作真實存在的人物來演，這就體現(xiàn)了兩者之間的矛盾。演員既要發(fā)揮想象力來創(chuàng)作角色，又要受角色形象、性格的約束。演員既不能“我演我”，又不能完全照搬已有角色，要將二者融為一體，解決兩個自我間的矛盾。

二、演員自我與角色的和諧統(tǒng)一

在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，演員自身與演員所扮演的角色這兩個“自我”要合二為一，這是演員在演出時所具有的一種獨特的心理狀態(tài)。不僅要扮演角色，化身為角色，又要時刻監(jiān)督著自己從自我情感出發(fā)，這就要求演員與角色之間要保持平衡，要把握好角色的性格、情感，讓自我融入角色并帶動角色完成藝術(shù)表演。在一切表演創(chuàng)作中，都要掌握好“角色中的自我、自我中的角色”二者的辯證統(tǒng)一。

表演的奧秘在于自我與角色的和諧統(tǒng)一。演員作為創(chuàng)作的工具和材料，再加上自身是創(chuàng)作者，所以自身與角色的融合在前期是有難度的，這就要求演員通過自己對角色的把握，從“我演我”向“我演他”過渡，從而更好地向觀眾詮釋角色。

三、觀察體驗生活是自我與角色相融合的有效途徑

演員塑造人物不能僅限于想象，還要從生活中去領(lǐng)悟去體驗，這樣才能積累創(chuàng)作元素。最能直接從生活中找到靈感的就是表演藝術(shù)，因為它是根據(jù)生活中實實在在的人、事再加上藝術(shù)加工而完成的藝術(shù)作品。通俗地講，表演藝術(shù)是最接地氣的，雖然每個人物角色不盡相同，但相同職業(yè)、相似生活經(jīng)歷的人物身上一定有一些特定的相似點，所以演員要在生活中注意觀察尋找符合人物角色的生活形象，以便于更好地理解和演繹人物。

最感人的故事往往都蘊藏在最平凡的生活中。母親的嘮叨、父親的嚴厲、情侶的爭執(zhí)、朋友的矛盾……這些在我們看來司空見慣、最不起眼的，卻也是最真實、最能幫助演員進入角色的。只有最真實的人物和生活才能引起觀眾的共鳴，激起演員的創(chuàng)作熱情。初學表演時，老師會要求我們到人群集中的地方，如車站、碼頭、機場、自由市場、大型商場、醫(yī)院等地方去觀察和體驗生活，甚至有很多影視劇演員在演繹與自身氣質(zhì)差距較大的角色時也會去親身體驗一番，而不是憑空想象，胡編杜撰。我所說的憑空想象不是指對現(xiàn)實生活完全不做延伸，而是我們必須展開的是藝術(shù)想象，對生活進行摘選、提煉、加工，把生活的現(xiàn)實轉(zhuǎn)換成藝術(shù)的現(xiàn)實，使其更具藝術(shù)魅力，并且這其中還應(yīng)加入演員的構(gòu)思，使角色在劇本中擁有獨特的性格、真實的生活以及細膩的情感和完整的細節(jié)。藝術(shù)源于生活又高于生活。在舞臺表演中，演員除了要具備扎實的基本功和高超的表演技巧外，還要有豐富的生活閱歷和深厚的文化積累。在此基礎(chǔ)上塑造出的藝術(shù)形象，方能吸引觀眾目光，受到大家的喜愛。

四、演員主觀上推動自我與角色的融合

演員主觀上的作用，體現(xiàn)在角色構(gòu)思的過程中，主要表現(xiàn)在對原始材料的安排選擇、取舍和渲染上。這些都脫離不了演員的主觀態(tài)度，是演員在進行角色設(shè)想時所產(chǎn)生的角色假設(shè)，也可以說是對角色的設(shè)計。但處理得好與壞、處理得巧妙不巧妙，卻和演員的文藝觀、世界觀以及其對生活的態(tài)度、對藝術(shù)的解讀有著密切聯(lián)系。同時，它又和演員對角色的理解以及想要通過角色來表達什么樣的生活含義和哲理有密不可分的關(guān)系。演員在構(gòu)思一個角色時應(yīng)十分重視一個問題，就是如何正確、恰當、具有強烈感情色彩地選擇、取舍、安排、強調(diào)、渲染，這絕不可掉以輕心。因此，作為演員要同步提高自己的總體素養(yǎng)，為自我與角色的融合發(fā)揮主觀上的作用，從而創(chuàng)造一個真實鮮明的人物形象。

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