羅麗娟

（山西傳媒學(xué)院，山西 晉中 030600）

引言

所謂聯(lián)覺(jué)指的是對(duì)不同物體的感覺(jué)之間進(jìn)行相互聯(lián)系而形成的產(chǎn)物，是某種感知器官在受到外界刺激時(shí)產(chǎn)生某種性質(zhì)完全不同的其它感覺(jué)，在對(duì)鋼琴進(jìn)行演奏的時(shí)候，將歌唱技巧合理的植入鋼琴的旋律性歌唱中，使聯(lián)覺(jué)現(xiàn)象能夠在不同的教學(xué)中將對(duì)鋼琴的觸覺(jué)和感覺(jué)進(jìn)行相互結(jié)合，與此同時(shí)再利用聲樂(lè)學(xué)習(xí)中的歌唱技巧，將鋼琴的演奏曲目完美的呈現(xiàn)給聽(tīng)眾。在對(duì)鋼琴作品結(jié)構(gòu)以及表現(xiàn)力研究之后，通過(guò)聯(lián)覺(jué)能夠?qū)︿撉傺葑嘈筛璩院芎玫乇磉_(dá)出來(lái)。

一、鋼琴演奏旋律歌唱性的橫向聯(lián)覺(jué)

鋼琴是一種非常重要的樂(lè)器，它的音域非常寬廣，表現(xiàn)力也非常強(qiáng)大，但是由于鋼琴發(fā)聲構(gòu)造不同會(huì)對(duì)鋼琴發(fā)出聲音之后的連續(xù)性產(chǎn)生限制，鋼琴發(fā)出的聲音無(wú)法長(zhǎng)時(shí)間延續(xù)，聲音發(fā)出后很快便會(huì)消失，也就無(wú)法得到聲音的加強(qiáng)。所以，物理意義上的連貫曲線在鋼琴上是很難演奏出來(lái)的，另外加上一般學(xué)生在對(duì)鋼琴演奏學(xué)習(xí)的時(shí)候，下意識(shí)地形成了手指的敲擊習(xí)慣，這樣一來(lái)，就更加無(wú)法彈奏出旋律連貫的線條了[1]。因此，在鋼琴的教學(xué)中，鋼琴演奏旋律歌唱性就成了重難點(diǎn)，而聯(lián)覺(jué)的應(yīng)用則能對(duì)這樣的問(wèn)題進(jìn)行很好的解決。鋼琴演奏旋律歌唱性往往需要采用連音的方式對(duì)作品進(jìn)行演奏，且演奏出的音樂(lè)要具有柔順感，連音具有連結(jié)﹑不間斷的屬性，這便對(duì)鋼琴演奏歌唱性做出了最起碼的要求：流動(dòng)性和連貫性。流動(dòng)性要求在樂(lè)譜中直觀看的時(shí)候具有空白部分的兩個(gè)音節(jié)，但是在演奏的時(shí)候不能讓聽(tīng)眾明顯聽(tīng)出二者之間的空白存在，演奏出來(lái)的音節(jié)具有延續(xù)性，而連貫性對(duì)鋼琴?gòu)椬喑鰜?lái)的音節(jié)具有一定的要求，音節(jié)之間不能存在很大的空隙，要非常緊密，聲音從一個(gè)音節(jié)到另外一個(gè)音節(jié)的時(shí)候要以線條狀的形態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)。要想使用鋼琴表達(dá)出具有歌唱性特點(diǎn)的樂(lè)譜，則需要對(duì)唱歌技巧進(jìn)行一定程度的借鑒，并將其使用在鋼琴的演奏中，在彈奏中呈現(xiàn)出歌唱性的特點(diǎn)。對(duì)歌唱進(jìn)行評(píng)判的時(shí)候，一般離不開(kāi)吐字的清晰度﹑腔體之間的配合以及氣息的掌握等一些評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，聯(lián)覺(jué)可以將這些內(nèi)容與鋼琴連音的彈奏技巧進(jìn)行結(jié)合，放松手掌和手臂，將氣力凝聚于指尖，整個(gè)手掌的力量基本都由手指來(lái)承受，手掌以及手臂所有的力量最終都匯聚于指尖，從而能夠使指尖具有相應(yīng)的穩(wěn)定支撐。在對(duì)作品進(jìn)行彈奏的時(shí)候，彈奏者要盡最大的能力去減少手指間相互交替的時(shí)間以及交替的幅度。另外，手指觸到鋼琴鍵的剎那，要存在一定的緩沖動(dòng)作，這樣才能改變小槌擊弦時(shí)的一般狀態(tài)，從而能彈奏出我們想要的具有流動(dòng)和連貫特性且旋律優(yōu)美的音樂(lè)線條。到此，鋼琴演奏旋律的歌唱性還并不完美，還需要對(duì)歌唱中一些字和音之間的連貫感覺(jué)進(jìn)行借鑒。鋼琴在發(fā)音方面具有無(wú)法替代的自身優(yōu)勢(shì)，但是，如果想使鋼琴發(fā)出我們想要的清晰且集中聲音卻很難，因此，鋼琴?gòu)椬嗾咴谘葑嗟臅r(shí)候要借鑒歌唱中字和音之間的連貫感覺(jué)，找準(zhǔn)音節(jié)的發(fā)聲點(diǎn)，使鋼琴的作品被彈奏出來(lái)的時(shí)候更加流暢﹑動(dòng)聽(tīng)。關(guān)于連音，很多鋼琴?gòu)椬嗾咦匀坏南氲搅恕斑B”，而對(duì)其中的“音”進(jìn)行了忽略，這就導(dǎo)致了演奏的時(shí)候音太過(guò)模糊，單音的彈奏一般具有三個(gè)步驟，分別為貼鍵準(zhǔn)備動(dòng)作﹑彈奏動(dòng)作以及離鍵動(dòng)作，彈奏者在對(duì)鋼琴進(jìn)行彈奏的時(shí)候如果忽略了前面的貼鍵準(zhǔn)備動(dòng)作亦或者是忘記了后面的離鍵動(dòng)作，彈奏出來(lái)的聲音就會(huì)缺少一種柔和感，生硬且顯得具有粘連性。因此，用歌唱中的技巧作為鋼琴教學(xué)中的指導(dǎo)方法，對(duì)音節(jié)的彈奏方法進(jìn)行調(diào)整，才能彈奏出真正具有歌唱性特點(diǎn)的旋律。

二、關(guān)于鋼琴演奏旋律歌唱性的聯(lián)覺(jué)體現(xiàn)

（一）進(jìn)行有準(zhǔn)備的呼吸

這一演奏方法通常是使用在對(duì)旋律優(yōu)美﹑舒緩的音樂(lè)進(jìn)行彈奏的時(shí)候，所謂有準(zhǔn)備的呼吸是指在鋼琴的彈奏中使用大臂帶動(dòng)手指“吸氣”，在對(duì)鍵位準(zhǔn)備好之后，自然的放下手臂，手指進(jìn)行“呼吸”演奏，從而產(chǎn)生連貫的音樂(lè)旋律。

（二）進(jìn)行偷氣動(dòng)作

通常在聲樂(lè)的歌唱中，在音符出現(xiàn)的速度過(guò)快或者使歌詞較為密集的時(shí)候，就要在歌唱進(jìn)行中時(shí)呼吸一口非常短的氣作為后面歌唱的補(bǔ)充。這里要注意的是，偷氣的動(dòng)作不能過(guò)大，只有非常小的偷氣動(dòng)作才不至于影響整體旋律的流暢性[2]。鋼琴演奏中的偷氣是在一段連續(xù)的連音動(dòng)作完成的同時(shí)，也就是連音的結(jié)尾處，微微地抬起手腕來(lái)進(jìn)行換氣。

（三）進(jìn)行提氣動(dòng)作

一般在歌唱的時(shí)候，遇到旋律比較寬的音程就要用比較強(qiáng)的力向高音方面進(jìn)行，與此同時(shí)，腹部還要及時(shí)向上內(nèi)收，并根據(jù)聲帶的張合，將高音的旋律完整地表現(xiàn)出來(lái)。而鋼琴?gòu)椬鄷r(shí)的提氣動(dòng)作是為了更加深刻地表現(xiàn)出彈奏中較強(qiáng)的旋律音符，提氣動(dòng)作是手臂帶動(dòng)手指進(jìn)行“吸氣”，然后再迅速地下鍵，從而獲得比較具有飽滿感覺(jué)的音響效果。

（四）進(jìn)行沉氣動(dòng)作

鋼琴的沉氣動(dòng)作通常是使用在高音轉(zhuǎn)低音的時(shí)候，彈奏者在收音的同時(shí)手臂快速的放在低音鍵的位置準(zhǔn)備沉氣，手掌支撐彈奏到鍵低，用這樣的方式來(lái)獲得較好的音樂(lè)效果。

三、聯(lián)覺(jué)中的肢體彈奏

（一）鋼琴主調(diào)音樂(lè)的演奏聯(lián)覺(jué)獨(dú)唱

獨(dú)唱在歌曲進(jìn)行中主要是對(duì)歌曲的高低起伏以及流動(dòng)性進(jìn)行表達(dá)，一般指存在一根旋律，鋼琴在主調(diào)音樂(lè)方面的演奏便可以借鑒這一方式，大臂將力送往指尖，指尖深琴鍵，控制好和聲伴奏中的肢體力度，用來(lái)襯托出主旋律。

（二）鋼琴雙聲部復(fù)調(diào)聯(lián)覺(jué)二重唱

鋼琴?gòu)椬嚯p聲部復(fù)調(diào)的音樂(lè)時(shí)，首先對(duì)各聲部指尖的關(guān)系進(jìn)行處理；其次，通過(guò)左右手之間的密切配合，不分主次地進(jìn)行彈奏。

四、結(jié)束語(yǔ)

鋼琴的教學(xué)方法是具有多樣性的，而通過(guò)聯(lián)覺(jué)學(xué)生擅長(zhǎng)的唱歌方法對(duì)鋼琴?gòu)椬嗉记蛇M(jìn)行教學(xué)將更容易使學(xué)生掌握鋼琴?gòu)椬嘀R(shí)，當(dāng)然，這需要鋼琴教師具有一定的專業(yè)知識(shí)，在專業(yè)知識(shí)扎實(shí)的基礎(chǔ)上才能有效提高學(xué)生的鋼琴?gòu)椬嗄芰Α?/p>

[1] 趙屏國(guó).鋼琴套曲《四季》的演奏與教學(xué)[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2005.

[2]趙曉生.琴室廢語(yǔ)[J].鋼琴藝術(shù),2008(02).