羅娟

摘要：就在前不久結束的米蘭世博會上，坐擁4170平方米地表面積的日本館是今年米蘭世博會上最大的展館之一，它由三位設計師合力打造，其中的Nendo就是本文的主人公，其作品讓我們看到了當代日本設計追求簡潔、功能性的設計美學，而這正是日本傳統(tǒng)美學“白”的完美體現(xiàn)。本文正是圍繞“白”在Nendo家具設計中的運用，來淺析“白”的深層含義，突出以傳統(tǒng)文化為底蘊的設計，在設計史中才有更長久的價值，從而為中國的家具設計找出一條能夠真正稱之為承載了中國文化精神的成功設計之路。

關鍵詞：佐藤大；Nendo；家具設計；“白”；傳統(tǒng)與現(xiàn)代

一、“白”在現(xiàn)代美學與傳統(tǒng)美學中的差異

1.日本傳統(tǒng)美學中的“白”

“空寂美學”是日本傳統(tǒng)文化中的最高審美理念，它由道家思想和禪學所演變而生的產(chǎn)物，早已滲透進日本人生活的方方面面。其中包括了“白”、“秘”、“素”、“減”、“非對稱”等美學觀念，而“白”是對“空寂美學”最直觀、最純粹的表達。

這種“白”是對日本傳統(tǒng)文化中神道教的反映，在這種泛靈論影響下，日本家具設計師在觀察事物時的角度與眾不同。是最為敬仰、愛戴自然的設計群體，他們用“手作”的、質(zhì)樸的方式來表達對神靈的敬仰，致使手作工藝在日本一直流傳至今，并廣受消費者推崇和喜愛。

至明治維新開始，日本進入了多種文化碰撞交融的時期，它曾經(jīng)呈現(xiàn)出了一片混沌。二戰(zhàn)后的日本大規(guī)模借鑒和模仿西方的家具設計，然而由于本國資源匱乏和市場需求等原因而無法比擬歐美，他們便試圖通過設計找出一種新的方式來解決人與自然、人與社會的關系，從而達到一種平衡。經(jīng)過幾代人的努力，就形成了現(xiàn)在我們所看到的日本文化，即最徹底的日本式“簡單”。正如原研哉所說“‘白，亦所有”。

2.日本現(xiàn)代美學中“白”與其他領域的關系

日本的現(xiàn)代設計藝術以符合現(xiàn)代人的視覺習慣和超越東西方文化的姿態(tài)來探索新的藝術設計方向，無論是田中一光平面設計中的“簡”，深澤直人產(chǎn)品設計中的“空”，還是伊東豐雄建筑中的“內(nèi)與外，實與虛”，其實都是對禪中“靜、虛、空”和“空寂美學”在不同領域的理解。這也就是“白”的本意所在，即回歸原本的、質(zhì)樸的、摒棄過多人為因素的設計思想。

佐藤大和他的Nendo工作室便是在這樣的設計氛圍中成長的，其作品就試圖從造型、材料、工藝、功能、意境等角度全方位的展示其尋找到的這種平衡，即 “白”。就如同原研哉認為“白”是生命的原始形式，他將自己工作的原始形式視為想象白從混沌的灰中跳脫，升至崇高的高度。

在這個日益浮躁的時代，日本設計始終保持著自己的態(tài)度與立場——肅靜、悠遠、清雅、柔和的風格，在設計浪潮中獨樹一幟。這也正是Nendo一貫奉行的設計主張，下面就讓我們從它設計的家具中解讀日本當代設計中的“白”。

二、Nendo的家具中“白”

縱觀歷史長河，許多留在人類記憶里的經(jīng)典家具作品都是在用最少、最精煉的語言表達最豐富、最深刻的思想感情，而這正是“白”所要強調(diào)的藝術特征。

1.“白”的文化根源

看到其作品，首先會讓我們想到“極簡主義”風格，雖然Nendo的“白”與“極簡主義”都源于平面繪畫藝術，但它的“白”源于歷史悠久的東方哲學，具有典型的東方文化形態(tài)，如Splinter。

1.1陰陽

“白”在傳統(tǒng)家具中表現(xiàn)為“陰陽”，并在使用木材制作的器物中運用的最為頻繁和充分——榫卯結構。但這套家具并沒有直接照搬榫卯結構，而是另辟蹊徑的用了“圓缺對比”來表現(xiàn)“陰陽”，即將打磨好的圓木一分為二，形象而又獨特的表現(xiàn)了“一生二，二生三，三生萬物”的思想。

1.2線條

利用木材本身的紋理，加上寬窄、粗細、長短、深淺、凹凸等木頭的不同機理來增加線條的變化，取得和諧統(tǒng)一、變幻多姿的效果，自然而大方。

1.3細節(jié)

在細節(jié)處理上都做了圓角處理，這使得該套家具方中有圓、直中有曲、寓剛于柔，以體現(xiàn)東方美學中的委婉、含蓄之美。

2.“白”的創(chuàng)作目的

Nendo的“白”有感性出發(fā)，大多是興之所致，留的是富有感情和想象力的“白”，崇尚隨意之中含蓄的秩序感。不僅停留在造型方面，更多的還考慮到其使用時的狀態(tài)以及其背后蘊藏的深刻的傳統(tǒng)哲學內(nèi)涵。

其Farming-net collection是一款可做花瓶或水果籃的燈具，其出發(fā)點就是人們生活中常用的包裝紙袋，由于制作材料來源于農(nóng)場中廢舊的金屬網(wǎng)，也就不能保證每件作品的大小統(tǒng)一，加上過程中對金屬塑性的隨機性，使得每個作品都不盡相同，形成了完美的自然形態(tài)，就像自然界沒有兩片完全相同的樹葉一樣。

其材料用的是金屬網(wǎng)，并不是傳統(tǒng)材料，這樣設計不僅擺脫了傳統(tǒng)家居設計形式上的束縛，同時還充分利用現(xiàn)有科技突出傳統(tǒng)意境，使設計多了份透氣，就像是孔明燈在空中飄，將“白”具體化了，消費者也在細細把玩下有了更多趣味性。

3.留“白”的方式

就留白而言，“白”和物體同樣重要，有時甚至比物體本身還具有更大的表現(xiàn)力，正所謂“計白當黑，其趣乃出”①。

其Object Dependencies書桌設計的思考焦點就放在留白上——主要通過刪減和主題無關或無足輕重的事物來達到物體本質(zhì)的純凈。

該系列產(chǎn)品打破了家具完整且獨立的固定模式，需要相互配合才能達到結構的穩(wěn)定與功能的完整，不然就會失重倒塌，同時與用戶形成了互動，該系列背后的哲學意味成為比設計本身更令人稱道的地方。這樣大膽的留出“白”，不僅僅是出于對功能的考慮，同時在平面視覺上也為使用者帶來了無限的樂趣。

4.Nendo的“白”

Nendo家具作品中對于“白”的處理都有自己的故事和情感。“我的作品總是非常簡潔質(zhì)樸，但我不希望它們看上去都是冷冰冰的?！?“無論何時，我創(chuàng)作的出發(fā)點都是對象背后的故事。”這些源于日本傳統(tǒng)文化的泛靈論。

它的“白”不停留在傳統(tǒng)器物造型的傳承上，更多的是擺脫形式上的束縛，向更深層的意境和感受上傳承傳統(tǒng)。

三、結束語

總而言之，對于傳統(tǒng)文化的追求不是僅限于某些傳統(tǒng)符號或者傳統(tǒng)元素的簡單復制和拼貼，更多的應該在對于情感的表達和用戶的使用方式等方面的運用。只有以傳統(tǒng)文化為底蘊，設計的家具在設計的長河中才有更長久的價值。

注釋：

①清代，鄧石如.

參考文獻：

[1][日]原研哉.白[M].朱鍔 譯.廣西：廣西師范大學出版社，2012[2012-03-01].

[2][日]原研哉.設計中的設計[M].朱鍔 譯.廣西：廣西師范大學出版社，2010[2010-09-01].

[3]邵陽，郁舒蘭，孫琦.“白”：日本設計的美學觀[J/OL].

[4]盧禮浩.禪意的設計——淺析日本設計師原研哉的設計[J/OL}.

[5]nendo設計工作室.換個角度看世界——Nendo最新設計[J/OL].夏天譯.2011[2011.03.12].

[6]劉晗.設計現(xiàn)場：日本新銳設計實踐[J/OL].大連外國語學院，2010[2010-02].

[7][日]佐藤大[Oki Sato].玩味的盛宴——nendo臺灣展[J/OL].肖俊譯.

[8]周潔.無中生有的設計——淺析日本無印良品的設計精神與品牌策略[J/OL].河南：河南師范大學，2012[2012-04].

[9][日]佐藤大[Oki Sato].線的異想——倫敦黑色線框系列家具展[J/OL].肖俊 譯.

[10]宗白華.美學與意境[M].南京：江蘇文藝出版社，2008[2008-07-01].