張曉瑤 李濤

摘 要：本文將探索兒童鋼琴教法與教學(xué)中存在的問題，對培養(yǎng)兒童的音樂興趣、音樂素養(yǎng)，豐富其情感，我們教學(xué)生要讓他們懂得音樂的語言和表現(xiàn)手法，并教會他們自己用這些手段處理樂曲，從而達(dá)到鋼琴教育的目的。

關(guān)鍵詞：兒童鋼琴教學(xué)；鋼琴音樂；演奏技巧

中圖分類號：J624 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：2095-9214（2016）05-0271-01

一、專業(yè)的教學(xué)

在當(dāng)今鋼琴教學(xué)中，有很多家長對孩子學(xué)習(xí)鋼琴的目的不明確，缺乏深入的理解，所以仍然存在不少問題，比如有些孩子每到考級的時(shí)候，我會發(fā)現(xiàn)，有些小朋友雖然把音符都彈下來了，但是他們并不明白自己彈的是什么，也感覺不到享受，只是完成任務(wù)而已。我認(rèn)為，在我們的鋼琴教學(xué)中除了教技術(shù)以外，應(yīng)該加強(qiáng)對音樂的解釋，以及對音樂表現(xiàn)中應(yīng)該有的情感，因?yàn)橐魳肥且环N語言，我們必須教會學(xué)生讀懂樂譜，并去研究作曲家的意圖，想一想作曲家為什么這樣寫。

我們要讓學(xué)生不僅理解樂譜上記法及其意思，還要引導(dǎo)學(xué)生去感受音樂。我們所學(xué)的鋼琴文獻(xiàn)大部分屬于西方文化，對我們的學(xué)生來說，是陌生的，像學(xué)外語一樣。但音樂應(yīng)該比外語好懂，因?yàn)橐魳肥且环N超越國界的語言。解釋音樂并不是要讓老師講故事，而是要懂一些理論知識，對音樂進(jìn)行分析。例如運(yùn)用和聲、復(fù)調(diào)、曲式、音樂史等知識對音樂作品更深入的解釋。當(dāng)然，有時(shí)我們也要講一點(diǎn)故事。用生動(dòng)、形象的比喻來啟發(fā)學(xué)生，加深對樂曲性質(zhì)的理解。但最主要的還是對作品本身的分析，幫助學(xué)生真正的搞懂音樂。

曾經(jīng)的一位美國鋼琴教育家弗萊謝爾的公開課，他有一句話給我留下了深刻的印象。他說：“音樂表情不需要加進(jìn)去，音樂長成什么樣，你就彈成什么樣?！币馑际牵髑叶紝懬宄?，就看你看懂沒有。我們常常會自做主張去“做表情”，自以為這樣展示樂感，而不認(rèn)真的讀譜，去理解作曲家的意圖。這是一種不好的習(xí)慣。

作為一名音樂老師，我們可以培養(yǎng)孩子對音樂的興趣。老師在教學(xué)中對學(xué)生進(jìn)行一些演奏示范，對小朋友起到主要的作用，因?yàn)樾『⒆佑^察力、模仿力很強(qiáng)，更容易接受感性知識。我們要引導(dǎo)學(xué)生去聽音樂會，感受音樂的美，使他們熱愛音樂。我認(rèn)為，一切學(xué)問來自興趣，有了興趣，他們就會自覺地去學(xué)習(xí)。那種被動(dòng)學(xué)琴的孩子，家長吃力不討好，結(jié)果還是學(xué)不出來。參加音樂會和比賽也能促進(jìn)學(xué)習(xí)積極性，提高孩子的心理素質(zhì)，積累舞臺經(jīng)驗(yàn)。聆聽好的鋼琴家演奏或聽一些大師的音像資料都會激起人們對音樂的愛好。對專業(yè)學(xué)習(xí)音樂的人音樂的大環(huán)境是極其重要的。

二、專業(yè)的培養(yǎng)

我們教學(xué)生要讓他們懂得音樂的語言和表現(xiàn)手法，并教會他們自己用這些手段處理樂曲。好的演奏必須解決三方面的問題：一、有清醒的頭腦和對音樂的想象力；二、有熟練的技巧；三、有豐富的感情。這三方面的所包括的內(nèi)容都要融合到鋼琴課里去。鋼琴演奏真正之難，并不是僅僅把音符準(zhǔn)確無誤地彈出來，也不是把技巧夯實(shí)到完美無缺那樣的程度。多少鋼琴家一輩子在琢磨鋼琴演奏，如果非?；\統(tǒng)地概括起來，就是四字：“理感結(jié)合”，但是它涵蓋的意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)可以寫成一本書。

首先，我們強(qiáng)調(diào)的一定是理性思考。任何一部作品，我們從接觸到背譜上臺，都必然經(jīng)歷從陌生到熟練的過程。當(dāng)擱淺一段時(shí)間不彈，我們對作品的熟練度慢慢下滑，每個(gè)人情況不同，陌生度也隨之不同。而在把它當(dāng)作一首新曲子時(shí)，一位優(yōu)秀的演奏者應(yīng)該要從樂譜中，盡量挖掘作曲家所要表達(dá)的真正含義和想法，即透過現(xiàn)象看本質(zhì)。

其次，理性分析可以是從作曲家背景、風(fēng)格把握、作品創(chuàng)作背景、作品涉及的樂理、和聲、曲式等等非常多而復(fù)雜的作品本體入手，這已經(jīng)相當(dāng)不容易了。這還不夠，作曲家這么創(chuàng)作的真正意圖是什么或許對演奏者提出更高的思考要求。

最后，感性方面則需要我們對讀樂譜、聽聲音、動(dòng)手指、記音符提出了諸多要求，但是追其源頭，最重要的是演奏者必須具備一雙非常挑剔和敏感的耳朵。這里的耳朵不僅僅具有主動(dòng)性，還有被動(dòng)性。前者是傾聽自己的演奏，這是“去聽”的過程；后者是彈后檢驗(yàn)自己是否是根據(jù)樂譜信息反饋得到所需的聲音，這是“聽到”的過程。之后根據(jù)這個(gè)判斷再去對手發(fā)出彈奏命令，終而復(fù)始，不斷循環(huán)。

無論是技巧的好壞、手的敏捷快慢、手的協(xié)調(diào)程度、強(qiáng)弱對比準(zhǔn)確，如果沒有感性地主動(dòng)去聽或聽到作出反饋，彈得所謂的再快或再好，都不是理想的狀態(tài)。很多人彈了幾十年琴，會彈弱，也會彈快，但是讓專業(yè)人士聽卻怎么都不對。與其說他是風(fēng)格沒有把握準(zhǔn)確，倒不如說他從來沒有真得通過耳朵作出過準(zhǔn)確的判斷——要什么聲音、這樣的聲音是否符合這首作品、這首作品的聲音是否與其他作品有異曲同工之處、不同音色之間存在什么關(guān)系等等，都需要耳朵的主觀能動(dòng)性，但是話說回來，還是需要理性思考。

結(jié)語

在兒童鋼琴教學(xué)中，一名優(yōu)秀的鋼琴教師應(yīng)傳授給兒童鋼琴的基礎(chǔ)知識和鋼琴技巧，教師做好積極正確的引導(dǎo)，使學(xué)生能夠目標(biāo)明確地進(jìn)行鋼琴學(xué)習(xí)，教師把音樂基礎(chǔ)知識以及彈奏技巧傳達(dá)給學(xué)生，學(xué)生通過刻苦努力的練習(xí)，獲得鋼琴的彈奏技巧，從而，鋼琴教學(xué)效果也能夠得以展現(xiàn)。