曲阜貴 何燕真 張子廣 涂保銘

摘 要：攝影構(gòu)圖知識的應用在高職院校藝術(shù)類教學中占據(jù)至關(guān)重要的地位。攝影專業(yè)的重要性要求其知識傳授的有效性。如何有效地傳授攝影構(gòu)圖的專業(yè)知識，讓學生更好地應用攝影專業(yè)知識，即論文研究的內(nèi)容，主要包括構(gòu)圖的角度選擇；高職院校藝術(shù)類學生的學習特點在構(gòu)圖教學中的研究；根據(jù)高職院校藝術(shù)類學生的視覺心理特征進行有效的攝影構(gòu)圖教學；論文從教師教學角度以及學生學習的角度出發(fā)探討攝影構(gòu)圖在高職院校藝術(shù)類教學中的應用與研究。

關(guān)鍵詞：攝影構(gòu)圖；高職院校；學習特點；視覺；應用

攝影是技術(shù)與構(gòu)圖結(jié)合的技能。構(gòu)圖是一種圖像構(gòu)思和圖像結(jié)合，是具有邏輯規(guī)則和結(jié)構(gòu)形式的應用方法。構(gòu)圖即在可控范圍內(nèi)決定拍攝什么內(nèi)容的照片，以及照片所展示的傾向、風格，來進行畫面的結(jié)構(gòu)和布局。有三種因素會影響構(gòu)圖的方式：一是構(gòu)圖知識。二是構(gòu)圖能力。三是構(gòu)圖意愿。攝影構(gòu)圖知識的學習一般是針對攝影專業(yè)的學生進行的，由于攝影是一門技術(shù)性極強的學科，而高職院校以培養(yǎng)學生技術(shù)能力為主的特點，因而攝影專業(yè)在高職院校中更受歡迎。攝影專業(yè)一般設(shè)置在高職院校藝術(shù)類學院中，也受到了學生的極大青睞。攝影是通過畫面來展示形象，形象又來自于顯示生活，攝影構(gòu)圖知識的應用要求學生在畫面表現(xiàn)形式上追尋一些可行的構(gòu)圖方式、構(gòu)圖技巧，使畫面表達有主次、有章法、有關(guān)聯(lián)地結(jié)合成一個整體，形成為人所理解、接受的畫面形象，進而更好地理解畫面主題內(nèi)容。

1 攝影構(gòu)圖教學中的角度應用

拍攝角度指相機與被攝體之間的相對位置所呈現(xiàn)的角度，生活中人們用眼睛去觀察事物，也是呈一定角度的，這種角度的選擇通常代表人們的某些行為習慣和心理特征。所以，拍攝角度的選擇與變化是從人們的生活和習慣演變而來。角度的選擇意味著看事物的出發(fā)點，角度的選擇能反映攝影師的心理，代表攝影師的立場觀點。

角度具有主觀性，具有鮮明的個性，它能強化彰顯某些事物，也能減弱淡化某些事物的表現(xiàn)。不同角度的選擇，具有不同的側(cè)重點和表現(xiàn)力。對攝影藝術(shù)來講，表達主題不同，角度選擇不同；構(gòu)圖立意不同，角度選擇不同。角度的變化是復雜多變的，拍攝一種事物或主題，在它四周的三維空間內(nèi)有無數(shù)個拍攝點可以選擇，如何把這些拍攝點有規(guī)律有章法的進行合理運用，找出最佳的拍攝角度，是學生需要學習和思考并掌握的。

拍攝角度的復雜變化可以分為三個大類，即拍攝方向上的變化、拍攝高度上的變化、拍攝距離上的變化。拍攝方向上的角度可以歸納為正面、側(cè)面、斜側(cè)面以及背面；拍攝高度上的角度即平拍、仰拍和俯拍；拍攝距離上的變化即通過改變鏡頭的焦距段或改變拍攝點與被攝體之間的物距所產(chǎn)生的變化，即遠景、全景、中景、近景和特寫五個類別。這些角度和景別之間可以單一使用，也有重復交疊的搭配，他們之間體現(xiàn)了很強的互補關(guān)系。通過對這些變化的合理選擇和運用，可以更好地表達主題，能更巧妙的渲染人與人、人物與環(huán)境之間的各種關(guān)系，可以更好地幫助讀者理解畫面所要變現(xiàn)出的意圖。

角度在選擇上要新穎獨特，在符合邏輯的基礎(chǔ)上打破傳統(tǒng)的觀賞模式，另辟蹊徑。從司空見慣的場景中找到不一般的拍攝角度。拍攝角度新穎，表現(xiàn)內(nèi)容形式也就獨特，才能不落俗套，讓畫面不拘一格，讓觀者耳目一新。

2 攝影構(gòu)圖教學中的視覺心理應用

2.1 視覺直觀性

心理學家告訴我們，人眼的視覺觀察順序是從左到右，再從上到下，最終放置在趣味中心點上，而較大的構(gòu)圖要素往往成為趣味的中心。高職院校學生的視覺觀察特點也遵循同樣的觀察順序。我們通過對所有攝影專業(yè)的學生進行問卷調(diào)查，95%的同學在欣賞一幅攝影作品時，最先關(guān)注的是畫面的主體，其次是其他的構(gòu)圖元素，最后再思考這幅攝影作品是在告訴我們什么寓意。高職院校藝術(shù)類的學生在欣賞攝影作品時更多的是從作品表面的視覺效果進行欣賞，因而也就帶有很強的視覺直觀性的特點。

由于高職院校藝術(shù)類學生在審視攝影作品時帶有很強的視覺直觀性，在進行攝影作品的創(chuàng)作時，不能單純地追求畫面均衡的變化來滿足觀眾，而是應該尋求均衡中的變化。例如，畫面中構(gòu)圖元素的比例懸殊的對比，主體的比例懸殊、對象元素的比例懸殊、色彩上的明暗懸殊、面積上的比例懸殊等等，甚至有些攝影作品對構(gòu)圖元素進行邊緣化的處理來達到創(chuàng)作者的某種創(chuàng)作意圖，更多地表現(xiàn)某種情感或情緒氛圍，而這樣的有意地處理更體現(xiàn)出創(chuàng)作者的藝術(shù)智慧，也讓觀眾欣賞這幅攝影作品中對構(gòu)圖元素的印象之深刻。高職院校藝術(shù)類學生通過視覺直觀的審美特點在攝影構(gòu)圖的學習和應用上很好地利用構(gòu)圖均衡這一構(gòu)圖方法，通過均衡中的變化，將攝影作品的構(gòu)圖元素合理地安排，創(chuàng)作出優(yōu)秀的攝影作品。

通過對漳州科技職業(yè)學院以及泉州華光職業(yè)學院攝影專業(yè)的學生進行問卷調(diào)查，95%的學生在欣賞一幅攝影作品的時候，是從自己的第一眼視覺直觀去評判一幅作品的優(yōu)劣，再接著從藝術(shù)的深度去思考作品本身的內(nèi)涵以及意義。由于攝影藝術(shù)是二維的平面藝術(shù)，攝影作品展示給我們的更多的是平面的視覺藝術(shù)效果，學生在進行欣賞攝影作品也好，會自然而然從藝術(shù)的視覺直觀感覺去評析作品的構(gòu)圖要素，或者進行藝術(shù)創(chuàng)作也會考慮如果將攝影構(gòu)圖要素合理地安排，來達到完美的視覺直觀效果。

我們觀看平面的視覺元素用到的是我們的視覺感官，人眼對構(gòu)圖元素的選擇有著至關(guān)重要的作用，就拿構(gòu)圖元素中的色彩來講，“日光同室內(nèi)燈光混合在一起時，雖然日光接近6000K色溫，而燈光只有不足3000K色溫，但人們的視覺不會由于兩種懸殊的色溫變化而感到日光偏藍和燈光偏紅，而是認為它們都是‘白光，與白光同等對待?！盵1]人眼對色彩有很強的適應能力，當學生進行藝術(shù)創(chuàng)作時，會根據(jù)人眼對色彩的適應能力進行創(chuàng)作符合人們審美習慣的作品。因此，高職院校藝術(shù)類學生在視覺上的直觀性特點對其藝術(shù)作品的創(chuàng)作具有極好的輔助作用。

2.2 藝術(shù)敏感性

高職院校藝術(shù)類學生在他們?nèi)雽W前有過專業(yè)的培訓以及專業(yè)的考試，相對于其他非藝術(shù)類的考生來說，他們進入大學學習對于物象的審美多少都會夾帶一些原有訓練而成的思維定式，這個定式又是活躍的，與眾不同的。每位學生都有自身的審美習慣以及思維方式，所以藝術(shù)類學生在分析與欣賞攝影作品時會受到他們專業(yè)訓練而成的原有思維模式的影響，帶有各自的藝術(shù)的敏感性地構(gòu)圖一副攝影作品。

藝術(shù)類學生在欣賞攝影作品時表現(xiàn)出不規(guī)律地、跳躍性地移動，他們在尋找自己的興趣點，從自身藝術(shù)敏感性出發(fā)的欣賞，當對某一作品的欣賞已形成固定的興趣構(gòu)圖方式時，他們往往會選擇自己感興趣的構(gòu)圖模式進行攝影作品的創(chuàng)作。教師在進行攝影構(gòu)圖的教學中往往會根據(jù)教材以及自身的攝影經(jīng)驗進行教學，而統(tǒng)一模式化的教學往往使學生失去其藝術(shù)創(chuàng)作型，攝影構(gòu)圖知識的教學中，應該采用更自由的、更開放的教學方法，而不是走一步學一步的教學方式。

由于高職院校中藝術(shù)類學生占比較小的比例，所以學校的教育方式往往將藝術(shù)類的學生放在文化生里培養(yǎng)，為了能夠提高藝術(shù)生的文化素質(zhì)，在進行文化素質(zhì)教育的同時，一定需要注意文化知識的傳授以及藝術(shù)能力的培養(yǎng)結(jié)合起來。藝術(shù)類的學生在攝影構(gòu)圖的選擇方面，如對攝影構(gòu)圖的主體元素視角與文化生的觀看視角是完全不同的，文化生會很容易把所有的焦點放在構(gòu)圖主體的完美上，而藝術(shù)生會把更多的視覺范圍放在如何將構(gòu)圖主體拍出蘊含某種意義效果。

3 攝影構(gòu)圖教學中的藝術(shù)類學生學習特點分析

3.1 文化水平有待提高，傾向?qū)嵺`操作

高職院校藝術(shù)類學生入學成績普遍比其他文化生低，其文化水平與其他文化生相比也普遍較低，學生主動性差，比較散漫。而藝術(shù)類學生傾向于實踐操作，對于攝影這一偏向于實踐的課程，他們表現(xiàn)出極大的興趣。攝影構(gòu)圖作為攝影藝術(shù)領(lǐng)域基礎(chǔ)的專業(yè)知識，需要學生加強實踐方面的能力提升。

而目前，從調(diào)查的兩所高職院校，包括漳州科技職業(yè)學院以及泉州華光職業(yè)學院，從其學校的學生學習狀況來說，大部分學生還是偏向于實踐學習，而學生這樣的偏好有利于攝影構(gòu)圖知識的掌握，也有利于攝影藝術(shù)專業(yè)知識的掌握。針對學生的特點，教師在教授攝影構(gòu)圖的知識時，一定要注意加強學生實踐能力的同時，需提高學生的文化修養(yǎng)，只有學生的文化理論水平提升了，才能更好地從廣度和深度上進行攝影構(gòu)圖的創(chuàng)意。

3.2 思維開闊，善于探索

高職院校藝術(shù)類學生很大一部分在專業(yè)方面表現(xiàn)很出色，而他們在專業(yè)方面的優(yōu)勢由于正好契合高職院校著重培養(yǎng)學生專業(yè)技能的特點，甚至有些高職院校畢業(yè)的學生在專業(yè)實踐方面的能力高于本科院校畢業(yè)的學生，重要原因之一正在于此。

藝術(shù)類學生思維開闊，想法與眾不同，善于探索，這方面的優(yōu)勢有利于其進行藝術(shù)創(chuàng)作，在攝影構(gòu)圖方面的應用學會善于變化，追求自己想要的藝術(shù)風格，探索獨具特色的藝術(shù)作品，創(chuàng)作最完美的畫面效果?！爱嬅婷朗强慨嬅娴臉?gòu)圖來實現(xiàn)的?！盵1]構(gòu)圖需要創(chuàng)作者獨特的創(chuàng)作思維，“構(gòu)圖是一個思維過程，它從自然存在的混亂事物之中找出秩序；構(gòu)圖是一個組織過程，它把大量散亂的構(gòu)圖要素組織成為一個可以理解的整體；構(gòu)圖是對這些要素的反應過程，也是想方設(shè)法組織這些要素的過程，目的是讓這些要素向人們傳達攝影家已經(jīng)體會到的興奮、崇敬、畏懼、驚異和同情。[2]高職院校藝術(shù)類學生思維的特點對于構(gòu)圖要素的組織和反應過程具有探索性，他們會用藝術(shù)的眼光去審視一副攝影作品，并用藝術(shù)的思維去創(chuàng)作一幅藝術(shù)作品，而非藝術(shù)生只能在欣賞作品的這一層次進行淺層的理解與分析。對于構(gòu)圖要素的組織，藝術(shù)類學生明顯優(yōu)于非藝術(shù)類學生，正是藝術(shù)學生的這一優(yōu)點，任課教師可以充分利用學生的開闊思維和探索性的精神，設(shè)置有創(chuàng)意的攝影棚，滿足“互聯(lián)網(wǎng)+”時代的人們的審美需求，包含商業(yè)攝影的構(gòu)圖形式、人像攝影的構(gòu)圖要求、新聞攝影的構(gòu)圖規(guī)律等等。不同的攝影類型要求不同的構(gòu)圖原則，教師在任課時應該充分利用學生的開闊性思維，有效地引導學生，讓學生在不同的攝影類型里綻放光彩，發(fā)揮自己的專業(yè)特長，真正地將攝影構(gòu)圖的知識應用于實踐。

參考文獻：

[1] 李興國.攝影構(gòu)圖藝術(shù)[M].北京師范大學出版社，1998：298.

[2] 本·克萊門茨（美），大衛(wèi)·羅森菲爾德（美）.攝影構(gòu)圖學[M].長城出版社，1983.

[3] 科拉·巴尼克，格奧爾格·巴尼克.攝影構(gòu)圖與圖像語言[M].北京科學技術(shù)出版社，2013.

[4] 阿恩海姆（美）.藝術(shù)與視知覺[M].滕守堯，朱疆源，譯.四川人民出版社，1998.

[5] 王嘯飛.職業(yè)院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學生學習特點和學習能力的關(guān)聯(lián)性[J].南京工業(yè)職業(yè)技術(shù)學院學報，2015.

[6] 儲爭流.高職院校學生學習特點及教育對策探討[J].湖南科技學院學報，2012.