張?zhí)m芳
摘要:音樂教育無論在歐洲還是中國教育史上都是一個曾經備受重視的學科,也是美育教育重要的一個組成部分,也一直肩負著培養(yǎng)中小學乃至中級技術學校音樂教師的重任。本文擬從音樂教育的辦學思路、課程結構以及教育管理等問題入手,在對音樂教育本質探尋的過程中逐漸厘清當前音樂教育專業(yè)課程改革的重要意義,并提出音樂教育專業(yè)課程多元化的改革模式和實施路徑。
關鍵詞:音樂教育 專業(yè)現(xiàn)狀 課程改革 發(fā)展對策
近年來高等院校音樂教育專業(yè)的發(fā)展異常迅速,20世紀以來,音樂教育專業(yè)基本上都是從借鑒國外的音樂教育模式中逐漸發(fā)展起來的,不論是教育形式,教學內容,授課模式都無一不借鑒西方的音樂教育體系。隨著教育改革的不斷推進,我國高等院校的音樂教育專業(yè)也在不斷地進行著多種改革,試圖改變音樂教育師資短缺,合格率差等現(xiàn)象,但結果卻不容樂觀。
一、音樂教育兩種辦學思路分析
一直以來,音樂教育專業(yè)都存在兩種辦學觀點,一種認為技能至上,一種認為技能應該淡化,應該以音樂審美為中心。對于這兩種截然不同的觀點筆者認為,音樂本身是一門表演的藝術,是身體直接參與音樂生產而獲得的各種深刻感受??梢恍┤藚s錯誤的認為,中小學乃至更高層次的學校音樂課不需要太專業(yè)技能的教師,在這種錯誤認識下以至于一段時間來,音樂教育畢業(yè)的學生不會唱,不會彈,不會跳,更不會教學的人比比皆是,但這絕不是音樂教育專業(yè)的辦學初衷。
就當前音樂教育專業(yè)現(xiàn)狀來看,“專業(yè)技能”不是該淡化的問題,而是應該探索如何提高質量的問題。音樂教育哲學家埃利奧特曾指出“音樂教育工作者是教育專業(yè)技能與音樂實踐、音樂作品、音樂價值和音樂學生的本質高度協(xié)調”。在他看來,音樂教育其本身就包括“音樂專業(yè)”和“教育教學”兩個方面的技能。專業(yè)技能是每個學生都應該必備的基本能力。傳統(tǒng)的音樂教育培養(yǎng)模式為何屢屢飽受詬病,其實是那種狹隘的、封閉的學科設置以及片面強調某一單項技能而產生的誤解。在教學模式上照搬專業(yè)院校,卻忽視了示范性這一重要性,培養(yǎng)的學生根本適應不了基礎音樂教育的要求。音樂教育專業(yè)是“‘學術性與‘師范性、‘學科性與‘教育性、‘學科專業(yè)知識、技能與‘教育專業(yè)知識、技能的有機統(tǒng)一體。從實踐哲學角度來看音樂教育‘技能,它是辯證的,除了技能還應該關注其他素養(yǎng)的發(fā)展,并不是狹隘的技能至上理論,而是兼顧整體且為長遠發(fā)展考慮的。
二、音樂教育專業(yè)改革構想
一般而言的課程包括基礎的、核心的和決定性的作用地位。課程設置對于任何一門學科都是至關重要的,在促進音樂教育發(fā)展過程中課程設置就顯得格外的重要。
(一)專業(yè)課程實踐化改革
音樂課程學習最大的特點就在于它的實踐性非常強。埃利奧特在他的《關注音樂實踐:新音樂教育哲學》中指出,所有的音樂教育課程應當被當做思想深刻的音樂實踐來進行組織教學”在他看來,一切圍繞著音樂教學的活動都是實踐性的,重視技能培養(yǎng)的同時兼顧其他能力的培養(yǎng)??梢魳方逃F(xiàn)實卻是學生在即將畢業(yè)前夕才會才會有參與實踐的機會,而且時間短,模式單一,根本與以后的教學銜接不上。筆者認為在當前音樂教育發(fā)展過程中,應有目標有計劃地將課程與實踐課程緊密聯(lián)系起來,將實踐課程與普通意義上的課程一樣常態(tài)化,使學生在實踐中體會理論知識的本質含義,為下一步更深層次的知識學習做好基礎。其次是將實踐課程多樣化,長久以來傳統(tǒng)的音樂教育實踐都是只停留在琴房學習實踐和短暫的課堂實踐,其形式簡單、效果極其有限。我們完全可以開放式地去做一系列實踐工作,比如將課堂實踐也就是課后琴房練習,藝術實踐就是參加各種專業(yè)比賽,社會實踐就是參加各種形式的音樂演出,教育實踐也就是實習給學生上課等等相結合,根據(jù)一系列實踐的成效,學校對課程的安排與比例應作出相應及時的調整,也可以根據(jù)學生就業(yè)的傾向對學生作出個性化課程設置與實踐安排,使學生真正做到一專多能,學以致用的目的,以減少學生學到最后學不會用、學不會教的高分低能現(xiàn)象發(fā)生。
(二)專業(yè)課程多元化改革
課程是教師和學生在特定的情境中的一種經歷。正如埃利奧特所言,“情景化”課程模式是教會學生如何教學的最佳途徑。所以說在實踐過程中,我們首先要定好音樂教育的培養(yǎng)目標,將“培養(yǎng)基礎音樂教學師資”這一目標作為課程設置的前提,利用課程的設置與實踐課程的設立將學生帶到真實的場景中去,通過所學知識與真實場景相結合的互動模式,來提高學生的基礎技能與實際教學水平。在專業(yè)課程設置方面,除了專業(yè)性很強的理論學習和技能訓練以外,還應多加開一些與教學相關的能力拓展課,比如:課堂教學模擬訓練課,優(yōu)秀的中小學音樂觀摩課,增加學生情境化教學的參與能力培養(yǎng),將學校的學與課外的教有機結合。也可以在教學過程中增加學生參與的比重,在教學過程中改變教師教學生學的機械單一模式,使技能課程變的輕松、生動活躍,使學生在學習的過程中體會如何教學。
三、音樂教育專業(yè)課程內容與形式改革
(一)課程內容多元化
“音樂存在于各種各樣的文化中,那么音樂本身也就是多元文化的,如果音樂本身是多元文化的,那么音樂教育從根本上也應該是多元文化的”。也就是說,音樂的多元文化本質決定了音樂課程的多元化特性,在以往的傳統(tǒng)教學過程中,音樂教育專業(yè)教學內容都是直接借鑒西方教育模式,培養(yǎng)計劃與目標都不是很明確,因此在教學內容的設置上也就只是照搬,只有從多元的視角去看待音樂教育,才能為音樂教育專業(yè)的課程設置與實踐建立更為開放和寬容的模式框架。隨著社會的不斷變化,音樂教育專業(yè)培養(yǎng)出來的學生也要能逐步適應未來的音樂教育工作,除了常規(guī)的專業(yè)技能課設置以外,還應增加各種不同種類及風格的課程,引導學生建立起一種更為廣闊的音樂視野,以及對各種風格音樂的感知與理解能力,潛移默化出一種更加寬容的音樂態(tài)度來。
(二)課程形式多元化
對于音樂教育專業(yè)而言,一味地強調“示范性”還是“綜合性”都違背了音樂學科的特性,應在保留核心專業(yè)技能課程的同時設置多門綜合課程,建構出一種即兼顧專業(yè)性又各學科之間緊密聯(lián)系的課程設置模式才是科學的。首先是純粹的技能課程方面。由于音樂的表演性與實踐性特點,以至于多年來無論如何改革,音樂技能課程的分量都不曾被減弱,器樂演奏與音樂表演唱等方面的專業(yè)技能課依然是課程的重中之重,它保證了音樂教師必須要掌握的專業(yè)技能技巧。其次在音樂技能綜合課程的設置方面,筆者認為不能只是獨立的開設課程,應結合課程的內部聯(lián)系,將聲樂與合唱結合,鋼琴與即興伴奏結合,鋼琴、聲樂與即興伴奏結合,應充分的考慮到音樂的實用性與關聯(lián)性,使學生學到最后能綜合運用,將知識融會貫通。最后是技能課與基礎理論課程的設置方面。在學習聲樂理論的同時進行聲樂技能課訓練,演奏技法理論課與各門器樂演奏課相結合,民族音樂概論與民族歌曲課結合來學,在學生了解各民族音樂特點的同時對不同風格的民族歌曲進行演唱,再同時融入聲樂技巧,這樣將理論與實踐就緊密的結合在了一起,這樣一來教學效果必然大曾。
四、結語
音樂教育并不只關乎音樂,它與學生、教師、還有整個社會形態(tài)息息相關。將音樂教育與實踐課程結合的理論以往雖有過探討,但卻在落實這一塊總是停滯不前,除了各專業(yè)音樂院校依然還是使用以往的辦學思路與課程設置以外,綜合類、師范類音樂教育專業(yè)已經非常不適合再照搬傳統(tǒng)的專業(yè)院校辦學思路,必須在課程設置與音樂實踐這一塊去下工夫。就音樂教育專業(yè)要做的事情還很多,本文通過對音樂教育課程設置這一塊進行初步探討,希望能引起更多的音樂教育者的關注與重視,找出更加有利于音樂教育專業(yè)提升的辦法思路來,以培養(yǎng)出更多更優(yōu)秀的音樂教育者。
基金項目:
本文為2015年度西安美術學院人文社會科學研究項目階段性成果之一,項目編號為:2015XK110。
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