曹娜

摘要：近幾年來，隨著我國藝術(shù)事業(yè)的不斷發(fā)展，戲劇表演在我國的藝術(shù)表演中占據(jù)著越來越重要的地位，因此對戲劇表演者也提出了更高的要求。一場優(yōu)秀的戲劇表演，不僅要求表演者將其內(nèi)容通過對白講述出來，而且要求其通過形體語言將戲曲的內(nèi)容生動地表達(dá)出來，這樣才能增強(qiáng)戲劇的藝術(shù)性和表現(xiàn)力，才能吸引更多的觀眾，引起觀眾的共鳴。也就是說，形體語言已經(jīng)成為了戲劇表演的一種重要形式，它主要是通過人的肢體動作、神情、眼神等來塑造形象、詮釋戲劇的主題和表達(dá)其情感等。對于表演者而言，要想提高其自身的表演技能，就必須深刻地理解形體語言以及其運(yùn)用規(guī)律。本文重點分析形體語言在戲劇表演中的運(yùn)用，首先分析的是戲劇表演中形體語言的類型和特點；接著分析形體語言在戲劇表演中的重要性；然后分析戲劇表演中表演者形體語言的運(yùn)用問題；最后分析形體語言的運(yùn)用與情境的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：戲劇表演 形體語言 運(yùn)用

一、戲劇表演中形體語言的類型與特點

無論是在我們的日常生活中還是藝術(shù)表演中，形體語言都是實現(xiàn)人與人溝通的一個重要手段，是形體語言的參與，才使得要表達(dá)的內(nèi)容更加清晰易懂，才使得溝通更有效和更流暢，因此形體語言在交際交往中占據(jù)著至關(guān)重要的地位，也發(fā)揮著不可代替的作用。那么，為了使我們在日常生活中建立起更好的人際關(guān)系，就必須提高我們的表達(dá)能力，我們可以從形體語言的運(yùn)用下手。形體語言主要包括空間語言、姿勢語言和情態(tài)語言等，我們可以從這三方面來分析形體語言的類型與特點。

一場戲劇表演，就是要表演者通過對白來塑造出人物形象，并且傳達(dá)出表演者的內(nèi)心情感。但是，一場真正優(yōu)秀的戲劇表演，并不僅僅具有表演者的對白，而且還有表演者的形體語言，這個形體語言說的就是表演者的神情、動作、形態(tài)等。

（一）空間語言

空間語言是戲劇表演中形態(tài)語言的其中一種，何為空間語言？它是人們運(yùn)用空間來表達(dá)內(nèi)心情感的一種社會語言，是無聲語言中的一種，通俗一點來說，就是通過無聲的語言在潛移默化地傳遞著一些信息和情感。我們知道，每個人都對空間有著需求，但這種需求是有限的。如果一個人所擁有的個人空間大于他所需要的空間，這個人就會覺得孤獨和空曠；如果一個人所擁有的個人空間小于他所需要的空間，這個人就會自己被人所“侵犯”，這是個人空間上的侵犯。因此，在人際交往中，雙方之間保持的空間距離，是與空間語言息息相關(guān)的。只有當(dāng)空間距離保持得平衡和適合，雙方的空間語言才能傳達(dá)得清晰，才能發(fā)揮出空間語言的重要作用。同樣，將空間語言運(yùn)用到戲劇表演中，當(dāng)它能夠正確使用好空間語言，便會使得整個戲劇表演更加生動形象，更加富有感染力，更加吸引觀眾。

（二）形體語言

戲劇表演中的形體語言，其實就是肢體語言，是通過肢體動作來傳情達(dá)意，如手、腿、肩、腰等表現(xiàn)出來的動作，這就是形體語言。在日常生活中，我們能夠通過觀察別人的肢體動作和形體動作，來感受別人所要傳達(dá)的信息或者情感。如，一個人不斷在攥著手指，或者不斷摩擦手指，這可能是想傳達(dá)出他的緊張情緒。

同樣，在戲劇表演中，肢體語言也是扮演著至關(guān)重要的地位。如，當(dāng)表演者撓頭或者搖頭，這就可以看出戲劇任務(wù)較為困難的意思；當(dāng)表演者捂臉并低頭，可以看出表演者在飾演羞澀；當(dāng)表演者蹦跳，便是表達(dá)出喜悅之情。其實戲劇表演中的肢體語言跟舞蹈表演中的肢體語言有著很大的相似之處，都是為了飾演情節(jié)和傳情達(dá)意。這些形態(tài)動作表演得好不好，直接反映出表演者的表演水平，也反映出該戲劇藝術(shù)性的強(qiáng)弱。

（三）情感語言

情感語言同樣是戲劇表演中形態(tài)語言的重要一種，情感語言的傳達(dá)主要是通過表演者的神情來實現(xiàn)的，如表演者的眼神、面部表情等。在我們的日常生活中，情感語言也是很重要的，特別是眼神和面部表情，炯炯有神的眼神傳達(dá)的是喜悅，而板著臉傳達(dá)的是沮喪，這都是不難理解的，它在戲劇表演中也是如此。

二、形態(tài)語言在戲劇表演中的重要性

形態(tài)語言，這是一種無聲的“肢體語言”，主要是通過肢體動作來飾演情節(jié)和傳達(dá)內(nèi)心情感，以此來推動戲劇到達(dá)高潮，因此它在戲劇表演中占有著至關(guān)重要的地位，也發(fā)揮著不可代替的作用。我們可以以阿根廷的一部戲劇為例，這就是《薩萊托·馬麗帕》，這部戲劇講述的是兩個正處于青春期的少女，這兩個少女任性而且叛逆，兩個人一直爭強(qiáng)好勝，兩人在爭斗中逝去，逝去后什么也沒有發(fā)生。在整個戲劇表演中，表演者都是通過肢體語言來表演的，兩位少女同時摔倒、同時跳躍、同時翻滾、同時撲倒等等，動作和節(jié)奏都完全一致，這是在戲劇表演中很高難度的，是一個需要通過長時間的嚴(yán)格培訓(xùn)才能達(dá)到的高度。

我們知道，舞蹈是一門“無聲勝有聲”的獨特藝術(shù)，而戲劇是一門以對白為表現(xiàn)形式的藝術(shù)，它是有聲的，但它同樣追求“無聲”，也就是追求形態(tài)語言。我們在觀賞戲劇表演時，會很認(rèn)真地聽表演者的對白，但是也會出神地觀看表演者的動作，因為那些無聲的動作蘊(yùn)藏著很多寓意，甚至是整個作品的中心思想?？梢哉f，一部真正優(yōu)秀的戲劇作品，是離不開形態(tài)語言的參與和配合的，而對白只是最基本和最簡單的表演形式，形態(tài)語言的運(yùn)用才能更好地表現(xiàn)出該戲劇的藝術(shù)性和突出它的高度。

三、戲劇表演中表演者形體語言的運(yùn)用問題

一場足夠優(yōu)秀的戲劇表演是離不開形態(tài)語言的運(yùn)用和參與，但是目前很多戲劇表演者在表演中還是不能夠很好地運(yùn)用形體語言，其實這又是由很多因素造成的，有可能是表演者的舞臺表演經(jīng)驗不足，又或者是自身對形體語言進(jìn)行深入的理解和研究，又或者是自身的藝術(shù)修養(yǎng)不夠，這些原因都會使表演者在運(yùn)用形體語言時，不能使之發(fā)揮其最大作用。我們可以試想，一個藝術(shù)修養(yǎng)不足的表演者，對形體語言的運(yùn)用是無法體現(xiàn)出戲劇本來的“味道”的。而如果表演者缺乏舞蹈經(jīng)驗，那更加是沒辦法科學(xué)地運(yùn)用形體語言，只會是機(jī)械式模仿和復(fù)制。除此之外，盡管表演者藝術(shù)修養(yǎng)較高，舞臺經(jīng)驗也較為豐富，但是他沒有對形體語言進(jìn)行深入的研究和理解，也就是沒有真正弄懂弄透形體語言，這也是無法靈活巧妙地運(yùn)用形體語言的。

四、形體語言的運(yùn)用與情境的關(guān)系

劇作家的表現(xiàn)手段是一種特殊的藝術(shù)語言——動作。他無論是處理沖突、展開情節(jié)，還是塑造人物形象、表情達(dá)意，都只能是通過動作來完成。導(dǎo)演和演員對劇本的要求，首先正是它必須有豐富有力的動作。我們知道，戲劇中的人物動作都應(yīng)該是特定心理動機(jī)的產(chǎn)物，也就是說，人物的心理動機(jī)是動作的內(nèi)因。還有，任何人物的心理動機(jī)也都往往是外界環(huán)境刺激的產(chǎn)物。正是因為如此，我們可以認(rèn)為：情景是人物內(nèi)心活動的觸發(fā)點，也就是人物產(chǎn)生特有動作的“外因”，因此要想更好地運(yùn)用形體語言，更好地通過形體動作來飾演主題，就必須處理好“情境”。

一般來說，人物的豐富有力的動作，都源于具體有力的情境。劇作家要使人物的動作豐富有力，就必須為人物提供出產(chǎn)生動作的條件，并進(jìn)一步把握住特定情境對人物內(nèi)心發(fā)生的影響，把握住人物由于情境的影響和刺激在思想、感情和心理上的變化。

除此之外，正是因為客觀情境是人物動作的外因，因人們只有了解了動作的“因”，才能真正理解動作自身的意義，因此，只有明確地展現(xiàn)出動作的情境，我們才有可能真正理解動作的意義。也就是說，只有形體動作到位，才能傳達(dá)出形體語言的情感和意義。

其實，戲劇是一種綜合藝術(shù)，它是多種藝術(shù)成分化合成的有機(jī)整體，而每種藝術(shù)成分都有自己的藝術(shù)手段。在戲劇這種”綜合藝術(shù)“中，居于中心地位的藝術(shù)成分，恰恰是演員的表演藝術(shù)。決定戲劇藝術(shù)基本特征的既不是劇本，也不是其他造型成分及音樂、音響成分，也只能是表演藝術(shù)。因此，演員的表演才是最重要的，而形體語言的運(yùn)用又是提高演員表演水平的重要手段。蘇聯(lián)著名導(dǎo)演斯坦尼斯拉夫斯基說過：“在舞臺上需要動作。動作、活動——這就是戲劇藝術(shù)、演員藝術(shù)的基礎(chǔ)?！边@也充分肯定了動作在戲劇表演中的重要地位和作用，也就是肯定了形體語言運(yùn)用的重要性。

五、結(jié)語

總的來說，本文探討的“戲劇”，主要是指“話劇”。在論及話劇藝術(shù)的表現(xiàn)手段時，我們常?？吹竭@也一些說法：其一，“話劇者，話也?！币簿褪钦f，話劇的基本手段是“話”——語言。其二，認(rèn)為話劇藝術(shù)有兩根支柱：形體動作與臺詞。其實，這些說法跟我們的結(jié)論都不矛盾，因為戲劇就是既有語言，也有動作。當(dāng)演員正確運(yùn)用好形體語言，展現(xiàn)出正確的動作，就能夠發(fā)揮好形體語言的作用，就能夠更好地演繹情節(jié)，自然而然便會實現(xiàn)傳情達(dá)意的根本目的。

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