束琳

【摘要】舞蹈鑒賞在高職院校的藝術(shù)課程中是非常重要的組成部分。由于舞蹈的抽象性以及其特殊的表現(xiàn)媒介，往往讓“外行人”望而卻步。而舞蹈鑒賞課可以拉近學(xué)生與舞蹈的距離，創(chuàng)造一種溝通的空間，在大學(xué)生中是比較受歡迎的，但上好舞蹈鑒賞課卻并非易事。

【關(guān)鍵詞】舞蹈鑒賞 舞蹈語言 審美 文化內(nèi)涵

【中圖分類號】G71 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）10-0193-02

鑒賞課的特點在于以一種感性的方式，通過藝術(shù)的感官形象給人一種直觀體驗，同學(xué)們感興趣，容易接受這種方式。但缺點在于，由于直觀感受作為主要方式，容易缺少系統(tǒng)分析和理論導(dǎo)向。同學(xué)們在學(xué)習(xí)過程中，也容易只注重感覺、興趣、愛好，而忽略了藝術(shù)中的思想內(nèi)涵、理性知識及審美意蘊。對于鑒賞課，同學(xué)們常常是抱著“輕松解乏，娛樂至上”的心情走進(jìn)教室的，因此，上好這門課首先要取決于老師的教學(xué)目的及定位。本文在向大家介紹本門課程的教學(xué)意義時，開宗明義地申明藝術(shù)賞析不僅需要感性和直覺，同時也需要理性與思辨，在嚴(yán)肅的環(huán)境下運用想象和進(jìn)行欣賞。這種引導(dǎo)，首先來自于教師自身的認(rèn)識及審美觀念的確立。

1.從技術(shù)層面到身體語言的理解

藝術(shù)是對于人的活生生的生命經(jīng)驗的表達(dá)，而不是流于純粹形式的把玩。因此，技藝的模仿和學(xué)習(xí)不應(yīng)是高職藝術(shù)課堂的重點，而更好地理解藝術(shù)本真的意義才是我們課程學(xué)習(xí)的目標(biāo)。

在當(dāng)今多數(shù)同學(xué)眼中，觀看舞蹈，特別是舞蹈表演性舞蹈，主要是看其技術(shù)技巧。有此觀點并不奇怪，很多舞蹈作品中超人的“跳轉(zhuǎn)翻”能力和驚人的“柔術(shù)”炫技，吸引了很多外行人的眼球。然而在一陣掌聲和歡呼過后，除了驚嘆大家并未留下更深的印象。教師在上課時，有時為了吸引學(xué)生也步入了誤區(qū)，課堂的焦點和興奮點都放到了舞蹈炫技的展示上，以為這樣的教學(xué)可以讓同學(xué)們對舞蹈發(fā)生興趣。但其實，這樣的行為詆毀了藝術(shù)的真諦，同時也敗壞了同學(xué)們的審美趣味，降低了他們的藝術(shù)眼光，這樣的“鑒賞”與高職藝術(shù)教育的目標(biāo)南轅北轍。高職的藝術(shù)教育除了要注重感性，更需要注重理性思辨。高職藝術(shù)課程雖說是以普及和通識教育作為主要的教學(xué)目標(biāo)，但普及并不代表膚淺和簡單。

梅洛·龐蒂告訴我們：“身體是我們能擁有的世界的總的媒介?！蔽璧甘且婚T身體語言，肢體表現(xiàn)性的魅力是巨大的，而舞蹈的語言魅力與雜技的極致和體操的力量是有區(qū)別的?！拔枵叩纳眢w應(yīng)該是文化與審美記憶的載體。”舞蹈技術(shù)除了有其自身嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范外，更重要的是從技術(shù)層面上升到身體語言的表達(dá)，以及由此傳遞出的審美情趣和文化內(nèi)涵。舞蹈技術(shù)的高層次是藝術(shù)表達(dá)，而不是技術(shù)本身。在課堂上要讓同學(xué)們了解什么，對藝術(shù)應(yīng)抱有一種怎樣的態(tài)度，教師對此必須有清醒的認(rèn)識，不能囫圇吞棗一帶而過或是一味迎合。在對舞蹈作品的鑒賞中要做到有的放矢，引導(dǎo)和講解的方向應(yīng)更多地放在舞蹈的歷史流變、身體語言的不同表現(xiàn)方法，以及技術(shù)技巧作為身體語言表達(dá)的內(nèi)涵和作用上。

2.以符號性的形態(tài)分析舞蹈本體

學(xué)生們經(jīng)常會在課堂上問：“老師，這個動作是什么意思？那段舞蹈在表現(xiàn)什么？就動作講動作，對于舞蹈老師可不是什么明智之舉，而分析舞蹈語言之中的奧妙才是舞蹈鑒賞課的真正意義。舞蹈語言是“有意味的形式”，當(dāng)在課堂上引導(dǎo)同學(xué)們觀賞作品時，要從對事物的模仿、借物抒情，上升到把舞蹈看作是歷史文化的產(chǎn)物。因為舞蹈的“形式”——人體姿態(tài)及其連接、運動，其實是社會生活內(nèi)容與形式的辯證統(tǒng)一。這種以人體動作組成的有意味的形式，是高度抽象、寫意的。舞蹈語言的流變發(fā)展，作為一種文化顯現(xiàn)以及文化認(rèn)同的“重要標(biāo)志”，反映著一個時期的社會心理、情感方式、習(xí)俗特點和審美判斷。正如海德格爾在《存在與時間》中說過一句很著名的話：“語言乃存在的家園?！蔽璧刚Z言正是以特殊的形式顯現(xiàn)著這個世界。

舞蹈語言的符號功能極強，可以通過一個動作概括一個民族的什么傾向和文化性格。每每言及這些，同學(xué)們的眼神中無不透露出好奇和疑問，于是教師就將敦煌“飛天”的形態(tài)和芭蕾中的“阿拉貝斯”造型對照展示，讓同學(xué)們從動作的不同形態(tài)、線條質(zhì)感和走向當(dāng)中尋找其內(nèi)在的答案。從這些極具典型性的身體符號當(dāng)中，同學(xué)們深入淺出地體悟了東方舞蹈語言之“擰傾圓曲”的審美內(nèi)涵和西方舞蹈語言“開繃直立”的不同文化魅力。在“內(nèi)容積淀為形式，想象觀念積淀為感受”的舞蹈語言中，感受其中的歷史文化內(nèi)涵與意蘊。

3.以科學(xué)的視角走進(jìn)舞蹈文化

在舞蹈鑒賞課中，作品的介紹必不可少。教同學(xué)們“怎么看、看什么”是此環(huán)節(jié)的關(guān)鍵，如何讓同學(xué)們在賞析的過程中帶著問題和思考，需要授課教師反復(fù)思量。有幾種課堂現(xiàn)象值得反思：一是“盲目觀看”。有的老師認(rèn)為鑒賞課就是觀看，便從頭至尾的播放舞蹈劇目，同學(xué)們在沒有文本知識的輔墊下渾然不知舞蹈作品的內(nèi)容和寓意，看的昏昏欲睡；二是“跳躍式觀看”。有的老師只為課堂內(nèi)容好看，全然不顧課程體系的系統(tǒng)性，學(xué)生上課只為看熱鬧；三是“孤芳自賞”。有些老師認(rèn)為作品是經(jīng)典，經(jīng)典的價值是不言自明的，于是觀看之后不提問、不討論、不做任何點評，同學(xué)們看了沒機(jī)會說，不明白的也不敢發(fā)言。

作為選修課的舞蹈鑒賞，對于課程內(nèi)容的凝練、概括和含金量要求很高，需要在有限的課時當(dāng)中，把舞蹈的種類、表現(xiàn)手法、文化歷史、一般規(guī)律，包括交叉學(xué)科的藝術(shù)問題等方方面面的話題作深入淺出地講解梳理，因此課程體系的系統(tǒng)與嚴(yán)謹(jǐn)非常重要。其次，教學(xué)思路決定教學(xué)結(jié)構(gòu)。第三，對經(jīng)典作品的文化再認(rèn)識。鑒賞課上老師們都會選擇介紹有代表性的經(jīng)典作品，但我們往往是將“經(jīng)典”置于“文化偶像”的地位，一味的膜拜，不能有疑義，否則就是你看不懂。藝術(shù)欣賞中這種“毋庸置疑”的態(tài)度往往是弊大于利，它不利于學(xué)生獨立思考力的培養(yǎng)，況且對藝術(shù)作品的社會背景、文化內(nèi)涵和普遍的社會意義，在此基礎(chǔ)上才會有一個相對理性的認(rèn)識。此時經(jīng)典作品受人傾慕也好，批判也罷，但總是充滿著讓同學(xué)們無法擺脫的吸引力。

總之，舞蹈所展現(xiàn)的絕不僅僅是肢體的“美觀”和形式的“裝飾”。正如已故著名舞蹈家孫穎先生所說：舞蹈風(fēng)格、色彩、情調(diào)、意境是一個民族、一個地區(qū)、在歷史長河、社會演變中共同的文化心理結(jié)構(gòu)、共同的文化形態(tài)、共同的審美情趣的凝集……”舞蹈鑒賞課是舞蹈文化普及傳播的重要途徑。

參考文獻(xiàn)：

[1]馮雙白.舞蹈[M].北京：舞蹈雜志社，2010.

[2]趙鐵春.舞蹈鑒賞[M].湖南大學(xué)出版社，2009.