徐蘭蘭

[摘要]以美術作品作為研究對象的學科有許多,其中包括美術史和美術欣賞。本文探討了當下社會環(huán)境狀態(tài)中美術史與美術欣賞的關系,以期加深對二者的認識以及為提高美術欣賞教育提供理論基礎。

[關鍵詞]美術史 美術欣賞 學科性質 研究方法

一、二者同屬人文學科

美術是人類最重要的精神活動,美術欣賞的本質即是欣賞者審美與價值判斷的過程,欣賞者的知識、經驗、記憶、情感、觀念與思想貫穿審美過程的始終,人的作用決定著這一活動的程度和品質;同樣,作為美術史研究對象的諸如美術作品的觀念、發(fā)展、風格、手法、分期、流派等等,以及為研究它們所采用的如描述、比較、鑒定等各種不同方法,所有這些與人類物質與精神活動密不可分的概念,構成了作為一門人文學科的美術史。

二、二者在研究對象和研究范圍方面近年來表現出更明顯的相容和重合

我們今天生活在一個充滿圖像信息的時代,非文本的視覺文化,諸如電影、電視、錄像、攝影、廣告、車輛上的涂鴉繪畫、卡通和連環(huán)漫畫甚至包括商品的外包裝等,無不處在歷史、社會和文化的相互作用之中。從著名博物館收藏的古代大師的油畫到最新高科技的電腦制作的虛擬圖像,圖像世界正在以驚人的速度不斷增加,所有這些視覺圖像也都要求美術史家對其做出新的文化闡釋。

與此相呼應的是我國近年來的學校美術課程改革中所提倡的美術欣賞教學,其欣賞對象和范圍的廣度也涉及到包括所有人類文化的視覺藝術。例如“對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述”等表述,反映了美術欣賞是以視覺世界為基礎的各種藝術及圖像為對象。而諸如“逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態(tài)度”、“中外優(yōu)秀的卡通藝術”、“民間玩具”等等,則表明欣賞范圍包括世界各民族所包孕的多元文化。

三、美術史和美術欣賞的原則和意義也是相似的

美術作品在美術史和美術欣賞的研究活動中應占據中心地位。英國美術理論家約翰?拉斯金曾說過,偉大的民族以三種手稿撰寫自己的傳記:行為之書、言詞之書和藝術之書,但是,唯一值得信賴的便是最后一部書。由此可見,對于人類文化來說,美術作品理所當然地被視做是人類文化的化石。在所有美術史和美術欣賞的背后都存在著極其復雜的文化背景,正是這個背景為美術作品的描述和闡釋提供了多種渠道,導致了多元化的研究活動。

四、在美術欣賞活動中,一些美術史的研究方法被普遍運用

1.作品研究

(1)圖像研究

圖像志。其首要目標是確定美術作品中描繪的是什么,并且揭示和解釋藝術家想要表達的深層意義。其次,它關注的是追索藝術家所使用的直接和間接的材料——包括文獻資料和視覺的資源。圖像志研究一般包括三個層面:一是精確列舉和描述藝術作品中可見的一切而不解釋這些事物之間的聯系。二是確定“主題”。即我們所看到的事物相互之間產生的聯系。三是表述藝術家在美術作品中想要表達的更深層意義或內涵。

圖像學。是文化史研究的一個分支,用來揭示視覺藝術中主題和題材文化的、社會的和歷史的背景,根據這個背景,圖像學可以解釋為什么一個藝術家或贊助人在一個特定地點和時間選擇某種特定主題,并且用一種特定方式加以表現。

(2)風格研究

形式主義。狹義上指將藝術作品的形式因素作為主要的考察對象,如繪畫作品的平面連續(xù)性、空間模式等,而對作品的主題、內容、社會聯系等外部因素則不予關注,從廣義上來說,它屬于風格研究的一個基本組成部分。形式研究特別傾向于討論美術作品以及藝術群體、流派,或某時期的藝術風格。

結構主義。結構分析的方法就是對藝術作品最基本的全部形式本質而不對作品的表面細節(jié)進行描述。

符號學。最初產生于語言學領域內,從符號學的觀點來看,繪畫、雕塑或建筑等都是可以被視為“語言”的,因此,近來被廣泛運用于視覺藝術的研究。通過符號的系統化導致意義構成的再現。

(3)闡釋學

簡單地說闡釋學就是一套解釋系統。由于解釋是辨證的、相對的、循環(huán)的和非中性的,因而,闡釋學家并不把客觀性看作最終的目標,而是主張導向解釋和批評的理解才是美術史工作的目的。

2.作者研究

(1)傳記研究。通過使用引證文獻中的一些資料,努力記錄下藝術家們所做過的事情。但并不是事無巨細地進行資料堆積,也不是僅僅記錄帶有逸聞趣事性質的零散的美術史事件,而是在記錄美術家和美術事件的事實過程中,對美術作品的優(yōu)劣加以區(qū)別,留心標注藝術家的方法、方式、風格、品行和觀念;分析事件的原因、結果以及發(fā)生的規(guī)律,以供人們借鑒。

(2)心理研究。不同的心理學流派在美術史的研究中形成了不同的風格和派別,主要有精神分析和格式塔主義。精神分析研究方法主要是通過分析藝術家潛意識和知覺與認識的心理因素,來考察藝術家創(chuàng)作意圖以及藝術作品產生的根源和功能。

3.外部環(huán)境研究

(1)文獻學。主要是指依靠大量的引證資料,包括文字、繪畫以及藝術家本人、藝術家的朋友和合作者的一些書面材料、文集、檔案、專題論文、談話記錄、工作筆記,甚至是美術作品的尺寸、框架、價格以及與之有關的契約、判決書、遺囑等這些原始資料,對關于藝術及其美術作品的不同意見作分析整理。其最基本的功用是為進一步的研究奠定基礎。

(2)社會學。社會學研究為闡釋視覺藝術提供了關于藝術與政治、藝術與經濟以及藝術與宗教的可能性關系的一系列理解。豪塞爾說,社會學方法就是按照藝術的實際來源來解釋在一件美術作品中所表現出來的對生活的種種看法。

(3)贊助者研究和文化研究。這一研究方法從根本上來說揭示出視覺藝術不單純是一個形式問題,藝術家必須受到文化傳統、被給定的題材內容以及贊助人的要求等因素的影響或制約。由于文化習俗的影響以及贊助人的參與,因此藝術權威的專斷就不是那么明顯了。

以上這些美術史研究的方法,始終圍繞著美術作品展開探索,美術欣賞的活動過程也是如此。其中美術史研究中的圖像志研究可以為美術欣賞中進行的觀察與描述提供完善的方法;美術欣賞中對美術作品的形式分析可以從美術史的風格研究與符號研究中汲取營養(yǎng)和學習方法;除此以外,對美術作品的一些資料和背景的收集可借鑒文獻學研究的方法;美術史中的圖像學、社會學、心理學研究則為美術欣賞者提供有關美術作品背后的環(huán)境、文化以及對作者內心進行解釋的有利幫助;而近代美術史研究中的闡釋學則有利于培養(yǎng)欣賞者在美術欣賞中形成個性化的批評和審美價值判斷。

參考文獻:

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