中國畫的歷史源遠流長，線描作為中國畫創(chuàng)作中表達造型的重要手段，從古至今大多藝術(shù)創(chuàng)作者都遵循“以線造型”這一藝術(shù)語言的表現(xiàn)形式。首先對線描的發(fā)展進行簡單概述，其次對線描的表現(xiàn)形式和藝術(shù)特點進行舉例說明，再次通過線描在當(dāng)代工筆人物畫和工筆花鳥畫中的藝術(shù)創(chuàng)新與創(chuàng)造兩個維度進行論述，對當(dāng)代工筆畫家在其作品中線描的藝術(shù)表現(xiàn)形式進行分析，探索當(dāng)代工筆人物和工筆花鳥畫的更多創(chuàng)新可能性和創(chuàng)作啟發(fā)。

傳統(tǒng)線描的發(fā)展

線描，也稱“白描”，作為一種獨特的表達方式在中國畫創(chuàng)作中進行運用，以純線條的語言表現(xiàn)所描繪的物體形象。中國畫的發(fā)展離不開線條的發(fā)展，古人在線描技法上創(chuàng)造了不斷變化的風(fēng)格和豐富的表現(xiàn)力。現(xiàn)在，我們要對古人用線的方法進行提煉和歸納，對不同時代線描的表現(xiàn)方式進行深入研究和探索，使其滿足當(dāng)代社會審美的需求。

由于當(dāng)代工筆畫不斷發(fā)展，線描這一語言表達形式已經(jīng)被大眾逐漸接受，線描的表現(xiàn)手法在工筆人物畫，山水畫、花鳥畫等作品中進行了應(yīng)用。線描作為中國畫特有的表現(xiàn)形式，它的藝術(shù)特點與魅力是獨一無二且無法被替代的，這種淳樸的藝術(shù)表達方式需要我們不斷觀摩，品味線描獨特的藝術(shù)價值。

傳統(tǒng)線描的萌芽與成熟。縱觀中國藝術(shù)史的發(fā)展，線描歷史久遠，在舊石器時代就出現(xiàn)了用線條語言去表達繪畫的形式，彩陶畫、巖畫及壁畫、帛畫等藝術(shù)作品中均展示出線條的運用，如《鸛魚石斧圖》《人物御龍帛畫》和《人物龍鳳帛畫》。魏晉南北朝時期由于國家的特殊性加速了藝術(shù)文化的發(fā)展，東晉顧愷之將“高古游絲描”發(fā)揮到極致，這一時期為后續(xù)線描的成熟奠定了基礎(chǔ)。唐代是中國畫走向成熟的時期，其中人物畫尤為顯著，線描在這一時期也有了空前的發(fā)展。閻立本的《歷代帝王圖》通過線描的方式捕捉到每位帝王的面部特征通過粗細均勻的鐵線描繪出其性格特點。有“畫圣”之稱的吳道子創(chuàng)造出了有頓挫起伏的“蘭葉描”，狀若“莼菜條”，這條富有極強節(jié)奏感的線條使畫面更加豐富多彩，被后人評價“天衣飛揚，滿壁風(fēng)動”并稱之為“吳家樣”。同時期，張萱和周昉繪畫線條具有一定的韻律感和裝飾性，在用線上體現(xiàn)了人物的個性以及身材象征，形成了“衣裳勁簡，色彩柔麗，體態(tài)豐腴，頗具風(fēng)姿”的唐代侍女畫畫風(fēng)，代表作品有張萱的《虢國夫人游春圖》和周昉的《簪花仕女圖》。北宋時期畫家李公麟創(chuàng)造的“白描”藝術(shù)形式使中國畫的線描趨于成熟，這種不施加色彩，用簡單線條勾勒出形象的方式，對畫家的造詣有著極高要求，這種精致細密的繪畫方式非常符合文人的審美情趣，雖然是淡毫輕墨，但充滿了清雋文雅的韻味。元明清時期線描的發(fā)展進入程式化階段，趙孟頫提出“書畫本來同”的理念后，將線描從僅描繪物體的外在形狀這個觀念中跳脫出來，人物畫的表達形式也產(chǎn)生了新的變化。明代畫家陳洪綬汲取多種理念形成了自己獨一套的藝術(shù)風(fēng)格，繪出了許多造型鮮明的人物，大大提升了線描的表現(xiàn)力。

線描的表現(xiàn)形式和藝術(shù)特點

傳統(tǒng)線描表現(xiàn)形式——十八描。線描技法的代表即由明朝汪珂玉、鄒德中等人總結(jié)的“十八描”，該技法最早誕生時間與創(chuàng)作者已不得而知，但其中蘊含的部分畫法名稱可見于唐代書籍中，至明代方有人開始歸納總結(jié)，形成基本程式。

“十八描”根據(jù)各派人物畫呈現(xiàn)不同的衣褶形態(tài)而歸納總結(jié)成這十八種不同的線描表現(xiàn)方法并命名。

高古游絲描：頓筆呈小圓頭狀，線條粗細變化不明顯，運筆較為平穩(wěn)，從線條的形態(tài)上來看線條較細勁，通過控制筆尖的壓力，來控制線條在紙上的狀態(tài)。一般用來描繪較為飄逸的服飾。

琴弦描：中鋒懸腕用筆，多為直線，有頓挫的變化，相比于高古游絲描更粗勁且有韌性。

鐵線描：繪畫中常見的線描種類之一，用筆方中帶硬，與鐵絲被弄彎時的形狀類似，在衣紋的描繪上線條較為沉重感，在繪畫時用中鋒行筆，頓筆是圓頭，線條看起來堅挺有力，常見于永樂宮壁畫中。

混描：是寫意畫的表現(xiàn)方法，先用淡墨皴衣紋，在墨色未干時加以濃墨，增加了線的濃厚感和美感。

曹衣描：“曹衣出水”是曹衣描的全稱，這種線條在行筆過程中較細，且線條下垂，線條多呈圓弧狀，疏密有致地分散在整個畫面中。

釘頭鼠尾描：線的起筆和收筆處像釘頭和鼠尾，頭重尾輕，線條前段肥大，后段尖銳，狀如蘭葉，是畫家任伯年最常用的方法。

橛頭釘描：屬于寫意筆法。線條粗勁有力，頓筆較方。

馬蝗描：行筆曲折且柔軟，在視覺上給人以力量感，起筆頓頭大，轉(zhuǎn)折明顯。

折蘆描：線條粗，并且多直角，直線較多，多用于寫意畫的表現(xiàn)中。

柳葉描：柳葉描和竹葉描類似，都是筆鋒開始和結(jié)束處很細，中間部分稍粗，是一種虛入虛出的筆法，用一根線條的粗細來體現(xiàn)出虛實。

棗核描：頓頭似棗，在行筆過程中要用筆尖來描繪，相對于橄欖描要柔和一些。

橄欖描：“十八描”中線條粗細對比最大的一種線描，起筆頓頭大，頭和尾尖細，中間粗大，形狀猶如橄欖。

蚯蚓描：線條粗細基本沒有差別且均勻有致，線條柔而有骨，圓轉(zhuǎn)有力。

戰(zhàn)筆水紋描：用來表現(xiàn)細膩多變的褶皺，仕女畫運用較多，猶如山水畫水紋的畫法。

枯柴描：屬于水墨筆法。剛中有柔，整而不亂。在勾勒是筆上用墨較少，線條較粗，逆鋒橫臥用筆。

減筆描：基本用于表現(xiàn)人物外輪廓，用筆簡練，行筆速度較快，一氣呵成，用筆中有墨色變化。

行云流水描：線條連貫且長，有用筆如云，舒卷自如的特點。

竹葉描：用筆中間粗，兩頭細，通過橫臥筆鋒來表現(xiàn)衣紋，給人以柔中帶剛的感覺。

線描在當(dāng)代工筆畫中的應(yīng)用

工筆人物畫有著漫長的歷史底蘊與發(fā)展，隨著西方文化的傳播，不同的審美方式與審美追求導(dǎo)致中國工筆人物畫在畫面的表達上發(fā)生了極大轉(zhuǎn)變，新興工筆人物畫題材與畫家運用其特有的表現(xiàn)形式來進行創(chuàng)作，也出現(xiàn)了多種多樣的表達形式和題材，繪畫的創(chuàng)作也變得更加多元化，逐步由傳統(tǒng)的仕女題材慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代人物題材，用線的方式也有了一定變化。

何家英的代表作品《酸葡萄》中人物的線條表達了時尚和慷慨。人物的皮膚和表情，以及藝術(shù)家在描畫黑裙女孩臉上的表情，都是非常逼真的，這衣服的質(zhì)地一眼就能看出來，使人迷戀所描繪的這一主角。畫家更多地描繪了每個靜態(tài)人物角色的內(nèi)心世界，布局非常完整?，F(xiàn)代工筆人物畫除了按照傳統(tǒng)方法創(chuàng)作的作品，很大一部分作品都采用了新的手法來表現(xiàn)。這些作品在美學(xué)上完全不同于傳統(tǒng)工筆人物畫，這些作品有很多新穎的創(chuàng)作元素。從作品的創(chuàng)作背景到繪畫工具的選擇，再到使用的表現(xiàn)手法，都與傳統(tǒng)工筆人物畫有質(zhì)的區(qū)別。現(xiàn)代創(chuàng)新工筆人物畫有緊跟時代的表現(xiàn)元素，更多表現(xiàn)在人物服飾的線條上并且是獨特的和創(chuàng)新的。

在線的使用上，李傳真很有創(chuàng)意，她沒有遵循傳統(tǒng)工筆畫長期所謂的“十八描”，而是發(fā)展了一種新的線性風(fēng)格。在《民工》這幅作品中，農(nóng)民工的形象生動而寫實，仿佛是真實再現(xiàn)的場景，尤其是在人物的刻畫上，他們都是真實的和典型的。通過寫實手法，對農(nóng)民工的刻畫樸實無華，對人物輪廓的細節(jié)刻畫也一絲不茍。她的另一幅作品《工棚》選擇了一個農(nóng)民工宿舍里的生活場景。農(nóng)民工的姿態(tài)不同，要么坐著，要么躺著，要么站著，每個角色的動態(tài)姿態(tài)都處理得非常巧妙。通過《工棚》，我們會發(fā)現(xiàn)作品中的“線”與人物造型密不可分，包括輪廓線和細致的造型線，并不是目前工筆畫中簡單的輪廓和效果圖。仿佛是用一支含有顏色墨水的筆，通過反復(fù)甚至無數(shù)的墨色積累而得的。簡而言之，這些“線”不是“概述”，而是累積起來的。得到的是顏色和墨水的“擠壓”。這種技法是中國傳統(tǒng)繪畫技法與西方寫實主義繪畫風(fēng)格的融合。

線描在當(dāng)代工筆花鳥畫中的應(yīng)用。西方文化不斷的傳播使國內(nèi)的藝術(shù)家吸收借鑒了諸多，藝術(shù)的表現(xiàn)形式也發(fā)生了變化，人們審美也隨之發(fā)生了變化，當(dāng)代工筆花鳥畫的發(fā)展也有了巨大轉(zhuǎn)型和審美變化，東西方這種藝術(shù)交融與互補的形式也大大加速了工筆花鳥畫的創(chuàng)新。線描的表現(xiàn)形式也有了獨特的藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)新型發(fā)展。

以“意”作為一種新的語言進行創(chuàng)作成為蘇百鈞創(chuàng)作工筆花鳥畫的特點，線條抽象提煉，追求筆觸和整體氣勢，表達廣泛的意義?！耙狻笔浅橄蠖唵蔚模瑤煹勒Z言是一陰一陽是道，“一畫”又是“超越邊界”，線條根據(jù)其簡單的特征，可以通過軟硬、粗干等多種多樣的線條來表達“形式上的書寫”的本質(zhì)。要解釋中國藝術(shù)家的理解，抽象、簡單、自由的線條是自然而然的。在運用變幻莫測的線條去感悟人類生活情趣的同時，體味當(dāng)今世界生生不息的節(jié)律。

線條不屬于物體本身，它們不受形狀、顏色、光影的限制，它們可以在藝術(shù)中自由運動并且不受限制，所有的線條都要有規(guī)律有秩序地安排在整個畫面中，需要畫家自身對所觀察物象的提煉。中國畫用簡潔的線條表達你想表達的東西，可以看作“以有趣的方式塑造線條的藝術(shù)”。如江宏偉的《白鷺》用細膩的線條表現(xiàn)了草的密度和重量，白鷺的優(yōu)雅和松弛通過線條表現(xiàn)得淋漓盡致，作品的線條營造出一種模糊而奇幻的藝術(shù)觀念，很好強調(diào)了白鷺的悠閑態(tài)度。

雖然當(dāng)代工筆花鳥畫藝術(shù)家對現(xiàn)實有比較扎實的理解，但一些藝術(shù)家在用線的技法上進行了改進，使之更符合當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的審美并且順應(yīng)時代的潮流。工筆花鳥畫家鄒傳安的作品《古冑凌煙月上時》保留了傳統(tǒng)線描的形態(tài)，并結(jié)合西方繪畫創(chuàng)作中造型的藝術(shù)表達特征，線條很好地描述了物體本體的形狀和結(jié)構(gòu)，線條的起承轉(zhuǎn)合和筆斷意連的表現(xiàn)方式生動展示在整個畫面之中，由于受到西方寫實造型的影響使物象在光感和體積感上做出相應(yīng)改變。在東西方藝術(shù)歷史的發(fā)展過程中或許有諸多相似，但由于彼此藝術(shù)語言表達形式的不同隨著歷史的背景，地理位置和不同的社會生活習(xí)慣，都形成了彼此特有的藝術(shù)形態(tài)與審美特色。

線描作為一種獨特的技法在工筆畫的創(chuàng)作中占據(jù)主要的地位，它是藝術(shù)創(chuàng)作中必要的一環(huán)。主要從傳統(tǒng)線描的發(fā)展概述、線描的表現(xiàn)形式和藝術(shù)特點、線描在當(dāng)工筆畫中的應(yīng)用三方面，對中國畫線描的發(fā)展與應(yīng)用進行了簡單論述。在未來的創(chuàng)作中我們要善于使用這種技法，在創(chuàng)作中努力做到傳承與創(chuàng)新的結(jié)合，創(chuàng)造出符合當(dāng)代審美并具有想象力的藝術(shù)作品。

（作者單位：沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院）