摘" 要：清代宮廷茶葉包裝藝術(shù)融合了歷代工藝與裝飾之精髓，呈現(xiàn)出無與倫比的藝術(shù)美感，成為中國古代茶葉包裝藝術(shù)發(fā)展的一個巔峰之作，具有很高的文化藝術(shù)和美學(xué)價值。從“材料之美”“工藝之美”“空間之美” 三個維度探究清代宮廷茶葉包裝的藝術(shù)特點與文化內(nèi)涵，以期更加深刻地理解清代宮廷茶葉包裝的美學(xué)特征，為現(xiàn)代茶葉包裝設(shè)計提供豐富的歷史借鑒和創(chuàng)新思路。

關(guān)鍵詞：清代宮廷；茶葉包裝；藝術(shù)美學(xué)；文化傳承；創(chuàng)新設(shè)計

中圖分類號：TS206.2；TS272"""""" 文獻標(biāo)識碼：A""""""""" 文章編號：1671-9255（2024）04-0060-06

清代飲茶之風(fēng)興盛，不僅興盛于民間，亦興盛于宮廷。據(jù)《國朝宮史》記載，宮中后妃日用茶例即有“皇貴妃，每月六安茶十四兩，天池茶八兩，貴妃每月六安茶十四兩，天池茶八兩”，[1]茶葉已成為宮廷生活中不可或缺的部分。宮廷茶葉包裝的藝術(shù)表現(xiàn)形式與內(nèi)容也愈發(fā)豐富多彩，既表現(xiàn)出文人雅士的生活情調(diào)，也承載皇家貴族的意志與審美情趣[2]。清代宮廷茶葉包裝呈現(xiàn)出品類多樣、造型精巧、裝飾華麗的藝術(shù)風(fēng)格，堪稱中國古代茶葉包裝歷史的巔峰。這些包裝形態(tài)不僅承載著中國傳統(tǒng)茶文化，而且代表著當(dāng)時社會工藝技術(shù)發(fā)展的水平與藝術(shù)審美的高度。

一、質(zhì)地多變的“材料之美”

《考工記》是我國現(xiàn)存最早的一部手工藝與設(shè)計專著，對設(shè)計的理念和原則進行了深刻的闡述。其中，“天有時，地有氣，材有美，工有巧。合此四者，然后可以為良”[3]，這段話充分展示古代對于設(shè)計的綜合考量，強調(diào)了天時、地氣、材美和工巧這四個主要因素的有機結(jié)合。清代宮廷茶葉的包裝材料選擇主要體現(xiàn)出“為帝王”和“為華貴”的核心理念，材料的運用不僅僅是物質(zhì)層面的選擇，更深層次地反映了封建帝制下包裝設(shè)計對于權(quán)威象征與階層差異的強化。按照材料的物理屬性，通?？梢詫⑵浞譃橛操|(zhì)和軟質(zhì)兩大類。硬質(zhì)材料側(cè)重于耐久性與奢華質(zhì)感的結(jié)合，而軟質(zhì)材料則更多地展現(xiàn)出細(xì)膩、自然的觸感之美。

（一）硬質(zhì)材料的使用與審美

在清代宮廷茶葉包裝中，紫砂瓷、青花瓷、金

屬錫器、漆器、玉石和玻璃等硬質(zhì)材料得到了廣泛應(yīng)用。這些材料具有良好的密封性和耐用性，同時展現(xiàn)出獨特的質(zhì)感與美感，成為當(dāng)時宮廷茶葉包裝材料的主要選擇。根據(jù)《清宮檔案》關(guān)于紫砂的記載，紫砂瓷透氣性佳、防潮性好、質(zhì)地細(xì)膩且外觀樸素而雅致，常被用于制作茶葉容器，反映出宮廷對綠色健康生活方式的追求。例如，故宮博物院收藏的雍正時期宮廷向宜興定制的“蓮心銘花鳥六方茶葉罐”（圖1），以精美的紫紅色砂泥制作而成，肌理細(xì)潤，紋飾精妙。罐體呈六方形，平肩、平底，采用子母雙套蓋設(shè)計，蓋面刻有楷書“蓮心”二字。罐腹的六面分別以泥漿堆繪山石花鳥圖，并融入松、荷、梅等傳統(tǒng)植物元素，圖案精致，栩栩如生。這類紫砂茶葉罐不僅反映出雍正時期宮廷茶葉包裝藝術(shù)的閑適與精致，還體現(xiàn)了追求典雅與簡約的生活態(tài)度[4]。正如明末清初紫砂壺鑒賞家周高起在《陽羨茗壺系》中提到紫砂壺“肌理溫潤，質(zhì)地細(xì)膩，既不奪香，又無熟湯氣”的特征[5]，這種評價同樣適用于清代宮廷中的紫砂茶葉罐。

清代宮廷茶葉包裝還常采用高嶺土等原料燒制青花瓷、粉彩瓷和琺瑯彩瓷，這些瓷器以其潔白的瓷胎和藍色的鈷料裝飾聞名，既提升了視覺美感，也體現(xiàn)了宮廷文化的精致與典雅。例如，宣統(tǒng)時期的“青花線描纏枝茶葉罐”（圖2），茶葉罐通體繪制纏枝蓮盤繞，滿飾纏枝蓮，紋飾緊密而有序，輕巧潔白的胎體搭配青翠的青花，色澤鮮明，整體雍容雅致，彰顯了清代宮廷對茶葉包裝容器的高標(biāo)準(zhǔn)與藝術(shù)追求。

除了瓷器，清代宮廷還常使用金屬材料來制作茶葉罐。早在明代，程用賓《茶錄》中就有使用金屬錫器儲存茶葉的記載：“盒，以錫為之，徑三寸，高四寸，以貯茶時用也”[6]。到了清代，錫制茶葉罐更為普及，成為宮廷儲存茶葉的主要容器之一。與瓷器相比，錫制茶葉罐更為實用且不易破碎，而與民間錫制茶葉罐相比，宮廷中的錫制茶葉罐更加注重裝飾性。例如，北京故宮博物院收藏的“梅片貢茶茶葉罐”（圖3），主要用于儲存安徽六安州（今六安市）及霍山縣的梅片宮廷貢茶。清代劉源長在《茶史》卷一“茶之近品”中提到：“六安以梅花片為第一，諸茶之冠也”[7]。為彰顯帝王貢品的尊貴感，茶罐表面鑲嵌精美的銀質(zhì)龍紋和云紋，正中為紅色“梅片貢茶”裝飾紋樣，仿若冕冠佛牌“舍林”，象征著貢茶的尊貴地位，充分體現(xiàn)了宮廷茶葉包裝藝術(shù)的奢華之感。

還有使用木質(zhì)茶桶作為茶葉容器的包裝，例如，清光緒三十一年（1905）《霍山縣志》卷二“地理志·物產(chǎn)”載：“安徽巡撫每年進貢，有珠蘭茶一桶”（圖4）[8]66，珠蘭茶木桶外飾紅漆，上有龍鳳紋、云紋、纏枝蓮紋等裝飾圖案，與“梅片貢茶”相同，都是宮廷貢茶尊貴地位的象征。除此之外，其他硬質(zhì)茶葉包裝材料還有竹雕、錫包竹、錫包陶瓷和玉石材質(zhì)等。

（二）軟質(zhì)材料的靈活運用

除了硬質(zhì)材料外，在清代宮廷茶葉包裝中，工匠們還巧妙運用了多種軟質(zhì)材料，如絲綢、錦緞、棉麻布和紙張等，但這些材料通常用于硬質(zhì)容器的外部裝飾，不僅為其提供額外的保護，以及象征著宮廷茶葉的尊貴與奢華。

茶葉包裝中軟質(zhì)材料的應(yīng)用方式主要依據(jù)其質(zhì)感的差異來選擇。如絲綢質(zhì)地柔軟、輕盈且光滑，常與精美的刺繡相結(jié)合，其上一般繡有龍鳳、吉祥紋樣，象征皇室的尊嚴(yán)與富貴。錦緞則以色彩鮮艷、質(zhì)地厚重、光澤華麗著稱，其外表的刺繡圖案和紋理更增添了藝術(shù)性。例如，故宮博物院收藏的清代“黃綾人參茶膏”瓷罐，在瓷罐外，用明黃暗花綢緞精心包裝，既保護了茶膏，又彰顯了皇家的尊貴氣質(zhì)?，F(xiàn)代美學(xué)家王世襄批評清代宮廷在茶葉包裝中過度使用錦緞和刺繡，導(dǎo)致包裝設(shè)計失去了簡約的美學(xué)追求[9]。相對于絲綢和錦緞，棉布和麻布作為質(zhì)樸且透氣性良好的材料，雖多用于民間，但在宮廷茶葉包裝中也偶爾出現(xiàn)。

此外，紙張是一種常見的軟質(zhì)材料，因其輕便的可塑性而被廣泛應(yīng)用于茶葉的外層包裝或標(biāo)簽，多采用手工制作的宣紙、皮紙等。例如，《邛州直隸州志》記載：“邛州貢茶，造茶為餅，二兩，印龍鳳于上，飾以金箔”[8]200，通過書法和繪畫裝飾提升了包裝的文化與藝術(shù)氣息，這種方式也廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代普洱茶葉的包裝設(shè)計中?，F(xiàn)代美學(xué)家張桂光指出，清代宮廷在紙張茶葉包裝中引入了書畫裝飾，這種做法繼承和發(fā)揚了中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)[10]，使茶葉包裝超越了其基本的實用功能，成為藝術(shù)載體。

除了上述軟質(zhì)材料之外，還有不少具有民間地域特色的自然軟質(zhì)材料也被用于宮廷茶葉包裝中，如篾簍、藤條等材料，這些材料注重自然性與經(jīng)濟性的平衡，流露出清代宮廷茶葉包裝質(zhì)樸審美的一面。例如，《養(yǎng)吉齋叢錄》記載，清代道光年間，兩江總督端陽進貢，有安化茶（即“花卷茶”）一箱?[8]120，因使用篾簍包裝外表呈花格裝，故稱“花卷茶”，起初是為了方便運輸而做成的樹形緊壓茶，后逐漸形成包裝特色。包裝外形如樹干，經(jīng)篾簍緊裹，牢而不松，既體現(xiàn)了濃厚的地方民俗風(fēng)情，又展現(xiàn)了樸素典雅的外形之美。

二、技藝精湛的“工藝之美”

清代宮廷茶葉包裝工藝在不同歷史時期有所差異。順治二年，清朝實行了“計工給值”的雇傭制度改革，使得工匠在制度的變革中獲得更多的創(chuàng)造自由和主動性[11]。這一改革有效促進了宮廷包裝工藝的專業(yè)化與多樣化發(fā)展。工匠們尤其在雕刻、髹漆、鑲嵌等技法上不斷創(chuàng)新，將茶葉包裝從實用品提升為藝術(shù)品，體現(xiàn)了技術(shù)與藝術(shù)的完美融合?。

（一）雕漆工藝：銳意創(chuàng)新與傳承

清代的漆器藝術(shù)達到了歷史的高峰，尤其是雕漆技藝，成為這一時期宮廷藝術(shù)的代表。清代工匠通過將髹漆、雕刻和繪畫相結(jié)合，實現(xiàn)了前所未有的精美裝飾效果。雕漆工藝在技法上層次更為豐富，色彩鮮艷明麗，彰顯出清代工匠在漆器制作中的創(chuàng)新與傳承，為我國古代工藝美術(shù)增添了璀璨的一筆。

據(jù)清宮舊檔《奏為奉辦大紅雕漆經(jīng)箱事》記載：“蓋里于上年已經(jīng)按次用漆麻布做過地杖，今惟堆用紅漆百道即可雕做花紋。”[12]特別是康熙、雍正、乾隆三代，社會穩(wěn)定、經(jīng)濟繁榮，促使裝飾風(fēng)格轉(zhuǎn)向雍容華貴、繁縟雕飾[13]。清代雕漆一般包括三大類：一類為直接仿照明代后期雕漆佳作，雕刻刀法快利，刀鋒盡顯，不講究研磨；另一類以造型圓潤為特點，鋒刃含蓄，且雕刻層次分明，人物形象則常采用浮雕或近乎圓雕的技藝，研磨工藝亦備受注重，整體上展現(xiàn)精湛的雕刻技藝和別致的審美風(fēng)格，與明代永樂年間的漆雕風(fēng)格接近；第三類是在繼承前朝工藝基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，形成了別具一格的獨特風(fēng)格，其刀法迅疾利落，雕刻手法精細(xì)入微，樣式新奇峻拔，棱角分明陡峭，技藝精湛，這種風(fēng)格彰顯了清代雕漆工藝的卓越成就和獨特魅力，成為清代雕漆的主流風(fēng)格，為后世雕漆藝術(shù)的發(fā)展樹立了典范。英國學(xué)者Craig Clunas在他的《中國藝術(shù)》一書中指出：“清代的雕漆工藝展現(xiàn)出極高的工藝水準(zhǔn)，達到了新的藝術(shù)高度?！盵14]

例如，最具代表性的“剔紅山水人物雕漆茶葉罐”（圖5），受傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)及外來裝飾紋樣元素的影響，罐身雕有亭子、山水、松枝，四周環(huán)繞精美的花卉植物紋樣，造型精致入微，工藝嫻熟精湛，雕刻手法細(xì)膩入微，令人嘆為觀止，細(xì)節(jié)處理精微奇妙，整體寓意吉祥喜慶，美好愿景盡在其中。每一處紋理都蘊含著深意，真正達到了“紋必有意，意必吉祥”的境界，充分展現(xiàn)了雕漆工藝的全新風(fēng)格。特別是在康熙和乾隆時期，工匠通過繁復(fù)的雕刻工藝表達了皇權(quán)的威嚴(yán)與尊貴，茶葉包裝因此成為皇室禮儀的重要組成部分[15]52，不僅在功能上滿足存儲需求，更在視覺效果上傳達出皇家身份的象征意義。

（二）鑲嵌工藝：瑰麗與精致的藝術(shù)表達

清代宮廷鑲嵌技藝嫻熟，工匠們巧妙運用原材料的色彩與質(zhì)地，拼接組合出新穎獨特的紋飾圖案，使作品更加光鮮亮麗。清代的鑲嵌技法主要有平嵌、平磨嵌、矯嵌、弧形嵌和立體嵌五種，清代宮廷造辦處的工匠們普遍采用這種技法，運用彩繪技藝描繪出豐富的人物、動物和植物圖案，以金色為主色調(diào)，輔以玉藍和暗紅，營造出既華麗又莊重的氛圍，彰顯了清代宮廷文化的獨特魅力和尊貴氣質(zhì)。

例如，潮州顏永利款“嵌畫壓花扁方茶葉罐” （圖6），罐體質(zhì)地為錫，正反兩面共六面開窗，采用的是嵌畫壓花技法，先在基底上刻畫凹槽，再嵌入精美嵌件并磨平，凹槽深度精確控制在1-2mm。嵌件上刻畫孝義故事，上覆玻璃保護。兩側(cè)鏨刻的梅花紋栩栩如生，周邊以滿圈的回字紋、幾何紋和花卉紋加以裝飾，豐富多變。罐底由如意祥云足形支撐，罐底落款“潮邑永順老店 真料點銅”十字，“點銅”這一說法源自清朝，是錫器行業(yè)內(nèi)的一種行話，專指含錫量超過70%的高品質(zhì)錫器。凡錫器上落款有“點銅”二字的，即意味著其品質(zhì)卓越。該茶葉罐整體工藝精細(xì)，嵌件與基底緊密貼合，使用魚膠等粘合劑加固，工藝技法上極盡所能，包羅萬象，整體造型精美，極顯精美華貴，既實用又具觀賞價值，展現(xiàn)了傳統(tǒng)鑲嵌工藝的獨特魅力。

（三）陶瓷技藝：彩繪與紋飾的精細(xì)入微

中國陶瓷工藝在清代繼承明代技術(shù)的基礎(chǔ)上，受其他工藝及西方藝術(shù)影響，取得了巨大進步，創(chuàng)造出如粉彩瓷、琺瑯瓷、仿生瓷及各種顏色釉瓷等新的品種。其中，粉彩瓷器是清代彩繪瓷器的重要種類，始創(chuàng)于清代康熙年間盛行燒制五彩瓷的背景下，是瓷匠融合瓷胎畫琺瑯技藝，創(chuàng)新出的一種別具一格的釉上彩瓷器，展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力，曾風(fēng)行于康雍乾時期，至清末仍不衰。

陳瀏在《匋雅》中對粉彩的概念作了界定：“彩之有粉者，紅為淡紅，綠為淡綠，故曰‘軟’也，惟藍黃亦然?？挡驶制?，雍彩佚麗，戈甲恢奇，花鳥佚麗”[16]。色彩之淡雅、繪工之飄逸，正是此類瓷器所反映出的重要審美理念。例如，中國茶葉博物館收藏的“藍地粉彩開光花鳥紋蓋罐”（圖7），器型端莊雅致，藍釉為底，色調(diào)典雅，罐體四周以開光方式展示精美的花鳥紋飾。一面描繪梅花與喜鵲，寓意吉祥喜慶，另一面則是青綠山水，風(fēng)景柔美自然。罐身周圍的卷草纏枝紋飾層次分明，整體構(gòu)圖線條流暢、色彩和諧，彰顯精湛的工藝與深厚的藝術(shù)內(nèi)涵，體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的高超技藝和美學(xué)追求。粉彩在雍正時期的空前發(fā)展為學(xué)界所公認(rèn)，有著相當(dāng)明確的記錄。許之衡稱贊粉彩之美，冠之以“前無古人，后無來者”“硬彩、青花康熙最盛，粉彩至雍正達巔峰，各展瓷器時代之獨特魅力”的贊譽[17]。

中西方藝術(shù)交融的琺瑯瓷融合了東方瓷器與西方琺瑯彩繪技藝，特點是色彩鮮艷、光滑亮麗，并具有一定的防腐蝕性。由于琺瑯制作過程繁復(fù)且成本高昂，它常被用于皇室御用器物和禮品，是皇權(quán)的象征。例如，臺北故宮博物院收藏的乾隆時期“掐絲兼畫琺瑯?biāo)钟筒韫蕖保▓D8），用于盛放酥油茶，在藏傳佛教禮儀和生活中有使用。茶罐運用了掐絲琺瑯工藝與畫琺瑯相結(jié)合的方式，在金屬胎上先用金屬絲掐出圖案的輪廓，再填入不同顏色的琺瑯釉料，經(jīng)過多次燒制而成，色彩鮮艷、層次豐富。之后在光滑的胎體表面直接描繪宗教藝術(shù)圖案，然后燒制，表現(xiàn)出細(xì)膩的筆觸。陶瓷鑒賞家陳萬里曾指出，清代晚期瓷器的裝飾圖案和色彩搭配有時顯得過于堆砌，缺乏簡約之美和藝術(shù)上的張力，尤其是乾隆時期的粉彩瓷和琺瑯彩瓷，盡管技藝精湛，但繁復(fù)的裝飾反而掩蓋了瓷器自身的質(zhì)感和工藝之美[18]。

三、承載造型的“空間之美”

在造型設(shè)計中，清代宮廷茶葉包裝彰顯了技術(shù)與藝術(shù)的和諧統(tǒng)一，同時也實現(xiàn)了功能與形式的完美融合，既兼顧結(jié)構(gòu)與色彩的和諧搭配，又注重了物質(zhì)與精神的統(tǒng)一表達。從傳世的清代宮廷茶葉包裝的設(shè)計造型來看，可以概括為三個方面。

（一）幾何造型：體、面、楞、角的和諧

清代宮廷茶葉包裝造型一般以長方形、正方形、多邊形、圓形及匣居多，工匠們巧妙地利用了邊、體、面、楞、角等元素，通過加入圓角設(shè)計和復(fù)雜的裝飾紋樣，使造型不再單調(diào)。在清代宮廷中，幾何造型不僅是美學(xué)表達，更是禮儀的體現(xiàn)。茶葉包裝設(shè)計中使用的長方形、正方形等幾何形狀體現(xiàn)了宮廷禮尚往來的嚴(yán)謹(jǐn)與端莊。這種幾何造型常用于宮廷禮品茶包裝，以其莊重對稱的結(jié)構(gòu)傳達對交際對象的尊重，反映出清代宮廷中茶葉包裝的禮儀性功能。

在清代宮廷包裝設(shè)計中，切割與重新組合的造型方法被廣泛應(yīng)用，幾乎每一種幾何造型的包裝都使用了這一設(shè)計手法。工匠們深諳美學(xué)原則，通過對“體”“面”“棱”“角”進行切割與變換，創(chuàng)造出了精美絕倫的包裝作品。

“體”在空間中占據(jù)主導(dǎo)地位，通過面的移動、堆積和旋轉(zhuǎn)形成。它分為直線系、曲線系和中間系三類，基本形態(tài)包括正方體、球體、圓錐體、圓柱體、長方體和方錐體六種。這些形體是構(gòu)成復(fù)雜空間結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)元素，各形體緊密相連，任一基本形態(tài)稍加變化，便可輕松演變?yōu)榱硪蝗滦螒B(tài)，展現(xiàn)無盡創(chuàng)意與可能性。體塊造型的多樣性體現(xiàn)在各種盒形上，如方盒、矩形盒和圓盒等，每種又有多種變化，如四方、長方、八方等。這些盒形的設(shè)計基于體塊的靈活變化，通過對“體”的橫向和縱向分割，創(chuàng)造出多層盒、套盒等復(fù)雜結(jié)構(gòu)。這些結(jié)構(gòu)設(shè)計既科學(xué)合理，又富有創(chuàng)意，充分展現(xiàn)了包裝設(shè)計的藝術(shù)性和實用性，也增加宮廷使用者視覺體驗的趣味性。

例如，故宮博物院藏的清代福建貢茶“小種花香茶包裝盒”，整體基本形態(tài)為圓柱體，分割為五個扇形茶罐環(huán)繞一個圓形茶罐，六罐一組，每罐均以黃色標(biāo)簽精心封口，外配黃綾包裝盒，盒上有“小種花香”字樣。這樣的幾何造型分割，既保證了茶葉包裝的整體性容量，同時又富有節(jié)奏變化。設(shè)計師柯勝海指出，清代宮廷茶葉包裝的幾何造型不僅是美學(xué)的表達，更是一種精密的設(shè)計邏輯，每一個體塊的切割與組合都經(jīng)過精心規(guī)劃[19]，確保包裝的科學(xué)性與藝術(shù)性并存。

（二）仿生設(shè)計：自然形態(tài)的巧妙運用

清代茶葉包裝設(shè)計深受“天人合一”哲學(xué)思想的影響，歷代工匠設(shè)計者將自然形態(tài)視為創(chuàng)意之源。仿生設(shè)計作為一種獨特造型方式，巧妙模仿自然之美，將生物形態(tài)融入人造物品中，展現(xiàn)自然與人文的和諧統(tǒng)一，彰顯設(shè)計之巧妙與創(chuàng)意。清代宮廷包裝中，異形陶瓷茶葉罐結(jié)構(gòu)多以仿生造型呈現(xiàn)，以動植物形象為靈感，展現(xiàn)自然之美與宮廷之雅的完美結(jié)合。其中，仿生造型較為生動的則是仿生瓷，其形態(tài)、質(zhì)感與實物幾乎無異，逼真至極，僅憑肉眼難以分辨真?zhèn)?，足見其工藝之精湛，匠心之獨運。

例如，故宮博物院藏的“粉彩蓮花茶葉罐”，整體造型寫實仿生，上下兩端青釉如千峰翠色，白釉透色澤美，細(xì)細(xì)地刷出蓮葉花瓣的紋路，十分自然細(xì)膩；色釉精妙絕倫，宛如天然花瓣，藝術(shù)效果生動細(xì)膩，淋漓盡致地展現(xiàn)出其獨特魅力。仿生藝術(shù)研究者張欣指出，仿生設(shè)計借助具象形態(tài)能夠比較逼真的再現(xiàn)實物原型[20]。清代的仿生造型通過精細(xì)的手工技藝，將動植物形象融入人造物品中，體現(xiàn)出對自然的敬畏與美學(xué)的高度追求。

（三）裝飾圖案：藝術(shù)文化的空間交融

清代宮廷茶葉包裝造型上的裝飾性圖案不僅彰顯工匠藝術(shù)家的無限想象力，更巧妙地融合了地域文化元素，從而滿足宮廷對茶葉包裝的精神需求。這種需求并非僅源于物質(zhì)層面的奢華，而是形成一種獨特的民族風(fēng)格和深厚的美學(xué)意蘊。在清代宮廷茶葉包裝中，裝飾性不僅僅是一種表面的美化，更是利用空間造型對材質(zhì)和工藝的一種升華。工匠藝術(shù)家們在保證包裝功能性的前提下，精心設(shè)計圖案和紋飾，將包裝造型裝點得既典雅又精美。這些圖案和紋飾往往融合了傳統(tǒng)文化元素，如吉祥圖案、山水花鳥等，既體現(xiàn)王公貴族的高貴氣質(zhì)，又展現(xiàn)中華文化的博大精深。同時，這種裝飾性也體現(xiàn)宮廷藝術(shù)家們的精湛技藝和深厚文化底蘊。他們通過對圖案的巧妙運用，使得茶葉包裝不僅具有實用價值，更成為一種藝術(shù)品，具有極高的審美價值。這種審美價值不僅體現(xiàn)在圖案的精美程度上，更體現(xiàn)在圖案所蘊含的文化內(nèi)涵上，從而讓人們在使用茶葉包裝的同時，也能感受到傳統(tǒng)文化的魅力。

例如，中國茶葉博物館收藏的“黑漆描金人物紋茶葉盒”以木胎成型，全黑色彩，海棠花形盒體型雅致，盒面描金裝飾，華貴非凡；內(nèi)置精美錫茶罐一對，罐蓋與肩部雕刻細(xì)膩花卉紋，典雅別致，既實用又美觀，充分展現(xiàn)了使用功能與裝飾審美的完美結(jié)合，彰顯宮廷之尊榮。研究者劉岑認(rèn)為，尤其是清康乾時期的裝飾圖案表達了統(tǒng)治者、皇室和貴族的內(nèi)心情感和民族精神，象征著皇家向往美好的愿望和趨利避害的態(tài)度[15]67。

四、清代宮廷茶葉包裝藝術(shù)的當(dāng)代價值

清代宮廷茶葉包裝藝術(shù)展現(xiàn)了匠人藝術(shù)家堅持不懈的造物精神，其審美特征和文化內(nèi)涵在當(dāng)代仍然具有重要的借鑒意義。將清代茶葉包裝藝術(shù)的精髓融入現(xiàn)代設(shè)計中，既保留傳統(tǒng)文化的魅力，又符合現(xiàn)代消費者的審美需求，是當(dāng)前設(shè)計界需要探索的問題。

（一）工匠精神的當(dāng)代傳承：深耕傳統(tǒng)文化，煥發(fā)現(xiàn)代生機

在當(dāng)代設(shè)計中，工匠精神不僅是對技藝的精雕細(xì)琢，更是對藝術(shù)精神和文化價值的弘揚。清代宮廷茶葉包裝的繁榮發(fā)展是文化藝術(shù)積淀的體現(xiàn)，不僅展示出工匠的高超技藝，也凝聚著當(dāng)時的文化信仰和美學(xué)追求。這些包裝作品承載著精湛的工藝和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕承?，設(shè)計師需要以“立足當(dāng)代”的態(tài)度重新審視工匠精神，系統(tǒng)地理解它與社會文化的關(guān)聯(lián)，增強對手工藝的尊重與學(xué)習(xí)，為塑造富有文化底蘊和深度的當(dāng)代設(shè)計貢獻力量。

例如，杭州自然造物設(shè)計團隊在設(shè)計《龍井》茶葉包裝時邀請書法家黃新平為“龍井”二字題字，賦予其濃厚的國風(fēng)神韻。通過材質(zhì)、工藝與文化的完美結(jié)合，使其成為一款既具文化底蘊又符合現(xiàn)代審美的禮盒。桐木禮盒再現(xiàn)傳統(tǒng)卷軸美學(xué)，手工打造，散發(fā)出自然質(zhì)感與書卷氣息；陶瓷罐則以仿生花瓣造型和溫潤白瓷搭配錫蓋，展現(xiàn)中式美學(xué)與實用性；胡桃木盒蓋與實木嵌銅工藝，盡顯尊貴與獨特，設(shè)計師將這些傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合，在設(shè)計中實現(xiàn)了“傳統(tǒng)”與“創(chuàng)新”的平衡，彰顯匠人精神的當(dāng)代傳承。

（二）造物思想的創(chuàng)新轉(zhuǎn)化：從歷史符號到現(xiàn)代符號的再創(chuàng)造

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，體現(xiàn)在內(nèi)容和表現(xiàn)手法的雙重演進上。在傳統(tǒng)題材的轉(zhuǎn)型中，這一過程需要根據(jù)現(xiàn)代社會的現(xiàn)實需求來創(chuàng)造新的內(nèi)容形式，深化題材創(chuàng)作的理念。通過將傳統(tǒng)題材創(chuàng)作的思想與精神轉(zhuǎn)化為具有現(xiàn)代價值的內(nèi)容，以便促進現(xiàn)代創(chuàng)作的持續(xù)更新與發(fā)展。這一創(chuàng)新可以通過抽象化傳統(tǒng)符號，使清代宮廷包裝中的紋樣更符合當(dāng)代極簡主義的審美。例如，將龍鳳、福壽、花卉和祥云等符號簡化為現(xiàn)代幾何圖案，用當(dāng)代設(shè)計語言重新演繹這些傳統(tǒng)文化符號，賦予其新的藝術(shù)生命力和現(xiàn)代價值。

例如，筆者設(shè)計的《空谷》茶葉包裝，整體茶盒設(shè)計采用現(xiàn)代簡約手法，盒面結(jié)構(gòu)的鏤空創(chuàng)意受清代茶葉標(biāo)貼設(shè)計影響，圖形采用自然抽象符號，通過燙金工藝呈現(xiàn)；內(nèi)盒八個小罐，罐蓋圖形提取茶葉造型，并對其作抽象線條填充。兩個小罐裝入紙盒內(nèi)，紙盒外部提取幾何花紋符號做凹凸處理，與其他茶罐形成對比。通過傳統(tǒng)圖形符號與現(xiàn)代工藝創(chuàng)新性表達，不僅能夠深層次地傳達傳統(tǒng)文化的精髓，更能推動造物思想的現(xiàn)代化與國際化，使之在全球設(shè)計和創(chuàng)意領(lǐng)域中持續(xù)發(fā)光。

（三）傳統(tǒng)技法與可持續(xù)設(shè)計的融合：環(huán)保理念下的古法新生

清代宮廷茶葉包裝匠人對材料的天然屬性和耐用性有著深刻見解，這為當(dāng)代生態(tài)設(shè)計發(fā)展提供了重要的啟示。如今的設(shè)計趨勢更加強調(diào)環(huán)保與可持續(xù)性，將天然材料應(yīng)用于現(xiàn)代生活成為重要的設(shè)計方向。受清代宮廷茶葉包裝軟質(zhì)材料啟發(fā)，設(shè)計師可以采用竹、麻布和紙等天然可再生材料制作茶葉包裝，強調(diào)產(chǎn)品的生態(tài)友好性和耐用性，提升使用體驗。融合傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代設(shè)計，既能保護文化傳承，又能創(chuàng)造新的表達方式，幫助消費者建立與文化傳承的聯(lián)系，增強對產(chǎn)品的認(rèn)同感。

例如，杭州自然造物設(shè)計團隊在設(shè)計《造物》茶葉包裝時采用可再生竹材料，精心打造環(huán)保而雅致的竹編茶禮盒，表現(xiàn)出純手工匠心的溫暖與獨特質(zhì)感。這些包裝不僅是竹編大師數(shù)十年技藝精髓的結(jié)晶，更將傳統(tǒng)技法的溫度與靈魂巧妙融入其中，超越了機器生產(chǎn)的冷漠與單調(diào)。整體設(shè)計上，一盒兩提的構(gòu)造寓意著吉祥如意、好事成雙，完美契合中國人送禮時追求的雙倍祝福與圓滿。禮盒內(nèi)不僅盛裝著精選的中國名茶，還巧妙融合了手工紙藝與精湛竹編藝術(shù)，不僅延續(xù)了可持續(xù)發(fā)展的環(huán)保理念，還為古法技藝在當(dāng)代生活中的應(yīng)用開拓了新路徑，展現(xiàn)出大國工匠精神的深厚底蘊與自然生態(tài)的和諧之美。

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Aesthetic characteristics and value of the packaging art of imperial tea in Qing Dynasty

Liu Fangyi

（School of Art and Design， Anhui Business College， Wuhu Anhui 241002）

Abstract： The imperial tea packaging art of the Qing Dynasty integrates the essence of craftsmanship and decoration of the past dynasties， presents an unparalleled artistic sense of beauty， and becomes a peak of the development of ancient Chinese tea packaging art， with high cultural， artistic and aesthetic value. From the three dimensions of “beauty of materials”， “beauty of technology” and “beauty of space”， this paper probes into the artistic characteristics and cultural connotation of Qing Dynasty palace tea packaging， in order to better understand the aesthetic characteristics of Qing Dynasty palace tea packaging， and provide rich historical reference and innovative ideas for modern tea packaging design.

Key words： Qing Dynasty court; Tea packaging; Art aesthetics; Cultural inheritance; Innovative design