高立麗

（佳木斯大學 音樂學院，黑龍江 佳木斯 154007）

器樂演奏中情感藝術(shù)表達價值如下：其一，賦予器樂演奏感染力，將樂曲與聽眾的喜怒哀樂關(guān)聯(lián)在一起，使樂曲能深入人心，增強樂曲的共鳴性以及感染力；其二，以樂曲為載體將可能影響器樂演奏情感藝術(shù)表達的因素關(guān)聯(lián)在一起，在此基礎(chǔ)上提高演奏者專業(yè)素養(yǎng)，統(tǒng)籌器樂演奏所需資源，提升演奏者藝術(shù)加工能力?；诖?，為提高器樂演奏質(zhì)量，研究情感藝術(shù)表達方略顯得尤為重要。

一、器樂演奏情感藝術(shù)表達概述

演奏者在主動創(chuàng)造中完成器樂演奏任務(wù)，演奏中情感的投入具有穩(wěn)定性及復(fù)雜性，主要源于日常生活中的情緒。經(jīng)過藝術(shù)處理及演奏技藝控制的情緒要穩(wěn)定得多，同時，演奏者的體驗會對情感的抒發(fā)帶來影響，同一首樂曲在不同的心境下會有差異較大的藝術(shù)表達方式。器樂演奏情感表達一定程度上反映演奏者的認知程度，不僅能剖析樂曲內(nèi)涵，還能讓演奏過程變得愉悅，是內(nèi)心情感宣泄的過程。除將情感視為橋梁并架設(shè)在聽眾與樂曲之間外，情感藝術(shù)表達在器樂演奏中還具有教化作用，流暢的情感表達是演奏者心理素質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)、專業(yè)技藝等多方面共同作用的產(chǎn)物，能準確解析樂曲內(nèi)涵，確保聽眾有良好的視聽享受，在此基礎(chǔ)上提升聽眾審美情趣，繼而達到美育目的，在美育的同時聽眾還可能受到啟迪并對自身產(chǎn)生深遠影響。例如，在《紅梅隨想曲》（二胡曲）演奏進程中真切、準確、飽滿的情感藝術(shù)表達能讓聽眾感受到革命先烈的艱辛，使之心靈受到紅色文化沁潤，反思幸福生活來之不易，愛國之情在聽眾心中翻涌，基于藝術(shù)教化助力聽眾樹立愛國敬黨意識，凸顯情感藝術(shù)表達在器樂演奏中的積極意義。

二、器樂演奏中情感藝術(shù)表達要點

（一）增強藝術(shù)性

藝術(shù)的源泉與素材來自現(xiàn)實生活，器樂演奏屬于藝術(shù)語匯輸出的載體之一，通過演奏創(chuàng)造藝術(shù)情景并抒發(fā)審美情感，在此基礎(chǔ)上揭示人生哲理，潛移默化地感染聽眾。對樂曲的藝術(shù)處理是器樂演奏情感藝術(shù)表達的基礎(chǔ)，旨在將個人的想象力與樂曲的思想情感融合在一起，賦予器樂演奏音樂情思，使樂曲能進入人心，給聽眾帶來美的享受。例如，在演奏《德沃夏克b 小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》時，第一樂章為快板，別出心裁地使用古典奏鳴曲式雙呈示部手法進行藝術(shù)創(chuàng)作，此章并無序曲，用五聲音階寫成第一呈示部，使樂曲深情動人，展現(xiàn)德沃夏克風格的藝術(shù)魅力，第一主題、第二主題情感相呼應(yīng)，在昂揚與憂傷間增強樂曲的抒情性，聽眾從中可以感受到作曲家的愛國思鄉(xiāng)之情。在第二樂章本曲滲入宗教風格及民族風格，大提琴作為“會歌唱的樂器”音色深沉渾厚，與作曲家的情感融合在一起，傾訴對祖國的熱愛之情。第三樂章用到回旋曲式，樂章充滿生機，同時巧妙使用黑人靈歌旋律以及捷克舞曲節(jié)奏，表達作曲家渴望與家人團聚的情感，將內(nèi)心真情表達得極為透徹?；诖?，在器樂演奏中需增強情感表達藝術(shù)性，用專業(yè)技藝“翻譯”樂曲，使樂曲的情感能娓娓道來，渲染音樂意境，完成藝術(shù)使命。值得一提的是，技藝超群并不等同于情感豐沛，專業(yè)技藝需為情感藝術(shù)的高效處理服務(wù)，凸顯情感藝術(shù)表達的核心地位，以免“輕抒情、重炫技”，繼而有效表達器樂演奏中的情感。

（二）投入真情實感

器樂演奏中情感的藝術(shù)表達離不開真情實感，這也可以解釋同樣一首樂曲為何有些人的演奏沁人心脾，有些人的演奏則不痛不癢，其源于演奏者藝術(shù)感染力存在差異。情感投入具有獨特性，基于此，藝術(shù)家需對自己的情感有深切體會，在此基礎(chǔ)上傳達情感并引起共鳴，否則器樂演奏猶如隔靴搔癢，無法把聽眾帶入音樂情境中并使之收獲藝術(shù)體驗，演奏者需將心比心、投入情感、真摯演奏。獨特性是情感投入的重要屬性之一，若演奏者一味強調(diào)個人情感的表達卻忽視聽眾的感受，那么器樂演奏情感藝術(shù)的表達將事倍功半，這就需要演奏者能了解聽眾，認同大眾的思想情感及精神追求，在追求藝術(shù)個性的同時加強情感上的共鳴，在演奏中根據(jù)作品特點讓聽眾感受到自然及生活實感，使聽眾能“讀懂”演奏者的藝術(shù)語言，繼而達到器樂演奏情感藝術(shù)表達的目的。

（三）深入了解藝術(shù)作品

器樂演奏需要演奏者了解作品創(chuàng)作的時代背景，將作曲家的生活經(jīng)歷帶入藝術(shù)創(chuàng)作過程中，在此基礎(chǔ)上賦予藝術(shù)作品思想性、藝術(shù)性及感染力。例如，肖邦《c 小調(diào)練習曲》又名《華沙的淪陷》，是在他離開華沙返回巴黎的途中所創(chuàng)，1831 年祖國爭取獨立解放失敗，肖邦得知家鄉(xiāng)再次被沙俄統(tǒng)治的消息后化悲憤為靈感，創(chuàng)作本曲。全曲始終貫穿傷心與憤怒情緒，在藝術(shù)處理中演奏者要了解肖邦的人生境遇，深入解析其愛國情感，繼而走進本曲并表現(xiàn)出情感內(nèi)核，落實器樂演奏情感藝術(shù)表達目標。演奏者不僅要了解作品的創(chuàng)作背景，還要對其綜合評價加以研究，在掌握作曲家風格特點、人生經(jīng)歷、思想感情等方面的信息基礎(chǔ)上剖析藝術(shù)作品，為器樂演奏情感藝術(shù)表達鋪平道路。以肖邦《c 小調(diào)練習曲》藝術(shù)情感詮釋為例，除體悟肖邦的愛國情懷外，演奏者還需知曉肖邦“浪漫主義鋼琴詩人”的身份，凸顯樂曲浪漫主義風格，確保演奏者情感抒發(fā)、樂曲風格、演奏技藝、主觀思想相統(tǒng)一，繼而提升器樂演奏中的情感藝術(shù)表達水平。

三、器樂演奏中情感藝術(shù)表達方略

（一）器樂演奏情感藝術(shù)表達需和諧統(tǒng)一

一方面，演奏者內(nèi)心感受要與音樂藝術(shù)作品中心思想統(tǒng)一起來，在剖析樂曲的同時產(chǎn)生心理活動，通過反復(fù)練習對樂曲有透徹的解析，同時根據(jù)演奏要求、情感記號，運用演奏技巧詮釋樂曲的中心思想，確保演奏者的情感能與樂曲情感一致，使器樂在演奏中能自然流露真情。另一方面，演奏者需將感性認知與理性認知統(tǒng)一起來，既對樂曲有溢于言表的體驗，又能通過器樂描繪音樂情境、塑造藝術(shù)形象、演繹音樂作品，將演奏者對樂曲的理解展現(xiàn)出來，以免樂曲演奏情感空洞，在感性與理性交融的基礎(chǔ)上有意識地觸發(fā)主體的情感機制并合理調(diào)動情緒，使演奏者的機體、思維、情緒、經(jīng)驗?zāi)転榍楦械谋磉_服務(wù)，繼而張弛有度地完成情感藝術(shù)表達任務(wù)。

（二）分析有利于情感藝術(shù)表達的基本要素

從宏觀上講，器樂演奏中情感藝術(shù)表達需演奏者明晰樂曲的曲譜、題材、主題、背景、曲式結(jié)構(gòu)等要素，從微觀上講，需對樂曲的力度、節(jié)拍、速度等要素仔細研究，對樂曲有形象的認知，為情感表達奠定基礎(chǔ)，為演奏技術(shù)的靈活運用提供條件。例如，小提琴協(xié)奏曲《梁?！窞樽帏Q曲式，以民間故事為基礎(chǔ)創(chuàng)作而成，樂曲的主要情節(jié)即草橋結(jié)拜、抗婚、化蝶分別是本曲呈示部、展開部以及再現(xiàn)部創(chuàng)作的基礎(chǔ)，本曲引子部分弦樂顫音與長笛吹奏相得益彰，旋律輕柔優(yōu)美，描繪梁祝求學故事背景，呈示部主題旋律為越劇經(jīng)典唱腔，作為本曲核心音調(diào)凸顯藝術(shù)表達的民族性，同時可引發(fā)聽眾共鳴，使聽眾更能理解小提琴藝術(shù)語匯，副部屬于全曲最歡快的樂段，亦是在越劇“過門”基礎(chǔ)上變化而來并用小提琴獨奏，與主部愛情主題產(chǎn)生對比，展開部主要講述梁祝二人為愛抗爭的過程，主要分為抗婚、樓臺會、哭靈投墳三個部分，在樓臺會的部分用到越劇合唱旋律，音調(diào)纏綿悱惻，小提琴、大提琴演奏時分時合，猶如梁祝二人互訴衷腸，大提琴音色深沉圓潤更加接近男聲，小提琴音色柔和明亮近似于女聲，通過音色的碰撞與對比描繪梁祝二人樓臺會的感人情景，繼而達到藝術(shù)情感抒發(fā)的目的，再現(xiàn)部長笛演奏緩慢且力度輕柔，營造安寧氣氛，結(jié)合豎琴滑奏，仿若天堂仙境，加之弱音器背景烘托，獨奏小提琴、第一小提琴再次演奏愛情主題，在人們腦海中勾勒梁祝二人化蝶后相伴飛舞的畫面，詮釋著矢志不渝的愛情，繼而通過器樂演奏有效表達藝術(shù)情感。

（三）提升器樂演奏技術(shù)駕馭能力

器樂演奏力度、音色、速度、音符等均屬于情感藝術(shù)表達基本要素，演奏者在明晰這些要素的作用基礎(chǔ)上需提升演奏技術(shù)駕馭能力，否則在演奏中將如“茶壺煮餃子”一般“有情講不出”。從音色角度來講，通常演奏者習慣彈得又響又快，為兼顧美感需調(diào)適演奏技巧，使聲音不僅均勻、飽滿還干凈、自然。以大提琴演奏技術(shù)為例，需演奏者處理好音色與左右手的關(guān)系，右手要正確握弓，注意拇指自然彎曲，中指指尖一半位于金屬圈之上，食指首個關(guān)節(jié)彎曲與弓桿接觸，無名指自然伸直并位于弓毛尾箱上，小指保持自然起到平衡作用，在此基礎(chǔ)上控制好弓毛接觸點以及運弓的力度，確保手指、手腕、手臂、弓子重力關(guān)系協(xié)調(diào)，左手技巧較多，如揉弦、音準、換把等，通過演奏技術(shù)的熟練駕馭可演繹優(yōu)美、純正的音色，例如在揉弦時需小臂放松并在琴頸上運動，大拇指定在一點且放松，利用慣性揉弦，同時調(diào)用小臂力量，揉弦幅度與音樂處理需求有關(guān)，不同的幅度、頻率、力度會獲得不同的音色，亦可達到抒發(fā)情感的目的?；诖耍葑嗾咭谟诰毩?，樹立終身學習演奏技藝的意識，不斷了解、學習、鉆研演奏技藝，提升駕馭演奏技巧的水平，為演奏者表達藝術(shù)情感奠定基礎(chǔ)。

四、結(jié)束語

綜上所述，器樂演奏中情感藝術(shù)的有效表達能增強樂曲的感染力及表現(xiàn)力，為聽眾帶來美的享受，達到美育教化的目的?；诖?，演奏者需注重器樂演奏情感藝術(shù)表達，在此基礎(chǔ)上增強樂曲演奏藝術(shù)性，投入真情實感，深入了解藝術(shù)作品，器樂演奏情感藝術(shù)表達需和諧統(tǒng)一，分析有利于情感藝術(shù)表達的基本要素，提升自身駕馭演奏技藝的能力，繼而通過器樂演奏精準表達藝術(shù)情感。