朱小勇 胡靖 吳慶 柴雨浩 石夢嬌 張雅琴

摘要：傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作方式中，和聲學(xué)、復(fù)調(diào)音樂、配器、曲式與作品分析是彼此獨立的。對當(dāng)代大學(xué)生而言，數(shù)字化音樂平臺提供了包括旋律、節(jié)奏、和聲、配器、曲式、復(fù)調(diào)等多種音樂創(chuàng)作基本元素，大大提升了原創(chuàng)作品的創(chuàng)作效率，學(xué)生可以獨立完成復(fù)雜作品，實現(xiàn)從想法到作品落地的全過程。從教學(xué)方式和創(chuàng)作方式兩個方面考慮，本文對數(shù)字平臺下大學(xué)生創(chuàng)作方式的創(chuàng)新進(jìn)行分析與研究。

關(guān)鍵詞：數(shù)字化平臺;虛擬樂器;音樂創(chuàng)作;方式創(chuàng)新;教學(xué)應(yīng)用

一、音樂創(chuàng)作方式現(xiàn)狀與背景分析

在《教育信息化十年發(fā)展規(guī)劃（2011-2020）》中明確提到;基礎(chǔ)教育信息化是提高國民信息素養(yǎng)的基石，是教育信息化的重中之重。而作曲技術(shù)理論課是音樂等藝術(shù)類學(xué)科的核心課程。和聲學(xué)、復(fù)調(diào)音樂、管弦樂、曲式和作品分析等核心課程構(gòu)成本門學(xué)科的整體知識體系框架。學(xué)科內(nèi)容對于大學(xué)生在作曲中涉及到的基本理論知識，以及作品創(chuàng)作的技能與技巧起著至關(guān)重要的作用。近年來，數(shù)字化平臺被廣大教師及學(xué)生所認(rèn)可。新的教學(xué)方法也被有效的應(yīng)用于教學(xué)實踐當(dāng)中。數(shù)字化平臺不斷的被各大高校所推廣。另外，數(shù)字平臺往往較易于上手，整體結(jié)構(gòu)和框架較完整。對大學(xué)生及創(chuàng)作者具有一定的實操價值。傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作理論知識逐漸不能滿足大學(xué)生的需求，主要體現(xiàn)在：

（一）學(xué)科分離和純理論式的教學(xué)方法無法快速落地實現(xiàn)轉(zhuǎn)化。領(lǐng)域研究者普遍認(rèn)為，在音樂創(chuàng)作理論教學(xué)中應(yīng)以基礎(chǔ)理論為鋪墊，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作方式和方法的創(chuàng)新。但傳統(tǒng)的“老師說學(xué)生記”的教學(xué)模式，枯燥的純理論課對創(chuàng)作而言實戰(zhàn)性較弱;同時，對于校方的硬件已經(jīng)可以滿足數(shù)字音樂教學(xué)的背景下，相關(guān)課程更新及跟進(jìn)速度不及時，導(dǎo)致數(shù)字音樂教學(xué)很難快速在傳統(tǒng)教學(xué)模式上切入。因此，高?？梢蚤_設(shè)相關(guān)課程。學(xué)生的計算機(jī)應(yīng)用能力也很強(qiáng)。在學(xué)習(xí)數(shù)字化音樂軟件應(yīng)用的過程中，他們會很快適應(yīng)學(xué)習(xí)節(jié)奏，這為數(shù)字化音樂課程的建立提供了有利條件。新的作曲軟件可以拓展學(xué)生的思維，讓學(xué)生及時記錄和測試自己的音樂靈感，加快創(chuàng)作速度，提高學(xué)生的創(chuàng)作能力。學(xué)生不再拘泥于過去的單一創(chuàng)作模式。在智能軟件的幫助下，他們的學(xué)習(xí)方法是不同的，這可以幫助學(xué)生更好地了解發(fā)聲原理和樂器組成，并得到良好的發(fā)展。由于部分高校教師對數(shù)字音樂平臺缺乏了解，在相關(guān)教學(xué)中難以滿足教學(xué)需求，相關(guān)課程的開發(fā)仍然十分困難。高校中不乏有老師只讓學(xué)生欣賞和記憶古典音樂，無法實現(xiàn)理性認(rèn)識的提升。而“綜合課程”的提出，既要滿足傳統(tǒng)藝術(shù)教育的需要，同時要讓學(xué)生學(xué)以致用。

（二）作曲理論與數(shù)字平臺音樂系統(tǒng)的有效結(jié)合，可提升大學(xué)生對音樂創(chuàng)作的實踐性?？勺鳛檎n程改革的主要方向：課程更新的內(nèi)容包括計算機(jī)音樂系統(tǒng)、MIDI原理以及數(shù)字音頻基礎(chǔ)知識;其技術(shù)包括：MIDI錄音、MIDI演奏技巧及制作、MIDI控制器、音頻編輯及音頻效應(yīng)器等。這些技術(shù)的操作看似簡單，但在實際應(yīng)用中是靈活的。數(shù)字化平臺包括一些基本音效設(shè)置元素。例如，聲音的相位，同一個樂隊的小提琴可能停留在一段音樂中，但它可能在另一段音樂的中間。當(dāng)小提琴的音像在左邊時，大提琴或其他樂器的音像可以在右邊對稱;當(dāng)小提琴的視聽處于中間時，它可以充當(dāng)旋律音色。在音樂結(jié)構(gòu)中沒有與視聽相對應(yīng)的樂器。這就是教科書中所謂的“聲音對稱與力量平衡”。將計算機(jī)音樂制作技術(shù)融入到音樂藝術(shù)中，根據(jù)不同的情況進(jìn)行講解，使學(xué)生能夠很好地理解并在實踐中靈活運(yùn)用。

（三）純理論式作曲教學(xué)無法激發(fā)學(xué)生的音樂創(chuàng)作熱情。數(shù)字音樂平臺在音樂創(chuàng)作中的有效應(yīng)用，能夠突破傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中創(chuàng)作者在沒有樂器的情況進(jìn)行操作，可以更加直觀地參與到音樂創(chuàng)作的全過程當(dāng)中;同時，能夠突破不同樂器間的限制。應(yīng)用數(shù)字音樂工具，創(chuàng)作者可以實現(xiàn)高效自學(xué)，且突破場地限制，同時實現(xiàn)成本相對較低。高效教師可在通過選修課或線下為學(xué)生做創(chuàng)作指導(dǎo)。

目前，國內(nèi)學(xué)者對音樂創(chuàng)作模式與數(shù)字音樂平臺技術(shù)相結(jié)合的模式進(jìn)行持續(xù)探索，為本研究提供了重要的參考和方法指導(dǎo)。同時也存在著諸多挑戰(zhàn)，具體表現(xiàn)在：傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作方式在當(dāng)前的音樂創(chuàng)作過程中，將理論知識轉(zhuǎn)化為作品存在阻力，當(dāng)然阻力是多方面的，比如，套用傳統(tǒng)方式的偏差性;樂器硬件普及性較差等;另一方面，原創(chuàng)音樂創(chuàng)作方法的廣泛推廣利于提高作曲技術(shù)理論課的實踐性，使學(xué)生有便捷的途徑進(jìn)行創(chuàng)作。由于數(shù)字音樂平臺的應(yīng)用同傳統(tǒng)理論實踐存在差異，高度集成化的數(shù)字平臺能夠有效激發(fā)大學(xué)生的創(chuàng)作熱情，激活創(chuàng)作思路，激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)作靈感，釋放創(chuàng)意及創(chuàng)作潛能。同時，也能夠豐富大學(xué)生創(chuàng)作者的音樂感知。目前，數(shù)字平臺與傳統(tǒng)教學(xué)相結(jié)合的形式，二者相輔相成、相互促進(jìn)。

二、數(shù)字化音樂平臺對大學(xué)生音樂創(chuàng)作方式的影響及思考

目前，數(shù)據(jù)化平臺已經(jīng)為現(xiàn)代音樂教育帶來利好，一方面，由于平臺軟件部分的不斷優(yōu)化與完善，學(xué)生在創(chuàng)作是所需的虛擬樂器，調(diào)音軟件等以趨于成熟，這樣可以在很大程度上簡化創(chuàng)作過程。另一方面，教師在數(shù)字化教育的大背景下，對課程的創(chuàng)新也提供了突破口，使得在基礎(chǔ)理論的教學(xué)過程中，以一體化的形式對課程體系進(jìn)行展示與呈現(xiàn)，也使得教學(xué)效果和教學(xué)體驗在很大程度上得以提升。

數(shù)字音樂應(yīng)用軟件作曲理論與技術(shù)課程可以解決以上問題，使作曲教學(xué)不再停留在一個層次上，而是向更豐富、多元化的方向發(fā)展，讓學(xué)生真正感受到作曲課程的魅力。在數(shù)字音樂軟件的幫助下，還可以激發(fā)學(xué)生的音樂靈感，使學(xué)生在作曲上進(jìn)行創(chuàng)新。幸運(yùn)的是，數(shù)字音樂平臺的硬件設(shè)備和軟件都在不斷更新和優(yōu)化，提供了一個有效的“集成”平臺。最初由美國學(xué)者Andrea首次將 MIDI鍵盤輸出信號到計算機(jī)，經(jīng)計算機(jī)分析后，然后通過計算機(jī)發(fā)送編輯聲源信號，激活相應(yīng)的樂器，再將音頻信號發(fā)送到揚(yáng)聲器，最后，作曲家聽到了最終的音樂作品。最重要的是，在這個過程中需要的人數(shù)至少可以是一個人，這可以彌補(bǔ)了學(xué)生在創(chuàng)作過程中對場地、樂隊和樂器的限制，大學(xué)生創(chuàng)作者的作曲練習(xí)以及作品初稿可以及時得以呈現(xiàn)。如下圖1所示，傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作往往依賴樂器，樂隊，由于條件的限制，導(dǎo)致作品在后期的修改成本較高，這對于大學(xué)生創(chuàng)作者而言經(jīng)濟(jì)壓力是巨大的。圖2所示，在應(yīng)用數(shù)字化平臺的創(chuàng)作流程中，創(chuàng)作者僅憑一己之力就可以完成很多復(fù)雜的音效處理，在創(chuàng)作過程中可以實時進(jìn)行修改，大大減小了成本，也提升了創(chuàng)作的相率，這樣可以把經(jīng)理集中于作品的創(chuàng)作上。

三、數(shù)字音樂技術(shù)的介入對傳統(tǒng)創(chuàng)作模式及教育的影響及現(xiàn)實意義

數(shù)字化創(chuàng)作及教學(xué)的推廣，使得音樂教育辦學(xué)規(guī)模的不斷擴(kuò)大，對師資、教學(xué)設(shè)施、場地、學(xué)科分類與優(yōu)化調(diào)整提出了新的要求。通常，創(chuàng)作者把所創(chuàng)作的作品交給樂隊。樂隊往往需要經(jīng)排練，最終呈現(xiàn)出原創(chuàng)作品的真實音效，過程中可以進(jìn)行修改。但對于沒有樂隊配合，甚至沒有樂器的大學(xué)生而言，學(xué)生創(chuàng)作者將自己的作品呈現(xiàn)出來較為困難。依照傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作模式，這已成為作曲技術(shù)理論課亟待解決的問題。從圖1和圖2可以看出，數(shù)字化平臺可以解決這些問題，提高作品的成品率，簡化了從創(chuàng)作到成品的過程，并且還能有效克服樂隊排練時帶來的表演不足。

綜上所述，數(shù)字化平臺對大學(xué)生音樂創(chuàng)作的意義在于以下幾點：

（一）將傳統(tǒng)教學(xué)方式與數(shù)字集成化平臺的結(jié)合，能夠有效提升教學(xué)質(zhì)量。在此之前，教學(xué)過程中往往存在著教學(xué)效果不直觀，不徹底，不透徹，不便捷等弊端。利用數(shù)字化平臺可以有效解決這些問題。在此之前，創(chuàng)作者需找到經(jīng)驗豐富的樂隊來完成作品的演奏，在此過程中存在著持續(xù)的溝通成本與傭金成本。對作品中所需的樂器效果，創(chuàng)作者需找到精通該樂器的演奏者，所呈現(xiàn)的效果也取決于演奏者對于樂器的駕馭能力?，F(xiàn)在，創(chuàng)作者可以通過對數(shù)字化音樂的簡單設(shè)置，完成很多復(fù)雜的音樂處理工作。并且可以通過MIDI鍵盤的方式來演奏所有樂器和所需的特有音色，最后通過音效處理制作將所記錄的MIDI信息拷貝至計算機(jī)存儲空間，進(jìn)而可以完成后續(xù)的持續(xù)編輯與修改。最終，作品通過硬件聲卡以及揚(yáng)聲器，耳機(jī)等設(shè)備輸出至創(chuàng)作者耳中，整個過程集成度較高。

（二）音樂作品的創(chuàng)作記錄了創(chuàng)作者腦海中對音樂的理解與瞬間記憶。作品的靈感往往是隨感情或身邊的事物變化產(chǎn)生的。傳統(tǒng)的紙筆記錄方式往往效率較低，很容易造成記錄過程中創(chuàng)作片段缺失。而利用錄音器以及現(xiàn)代數(shù)字音樂集成平臺可更加高效及完整的記錄靈感片段，且在記錄的過程中，可對創(chuàng)作進(jìn)行初步處理，從而記錄更多的創(chuàng)作片段細(xì)節(jié)。通過數(shù)字技術(shù)可以快速實現(xiàn)作品的框架構(gòu)成，在完成錄音，進(jìn)行簡單音效處理后即可聽到作品初步效果。這種方式突破了傳統(tǒng)創(chuàng)作模式下必須由樂器演奏的局限性。在數(shù)字化平臺下的作品創(chuàng)作，讓創(chuàng)作者成功的克服了對音色、音高和旋律的把控，使天生音盲或身體不協(xié)調(diào)的學(xué)生也能參與到音樂學(xué)習(xí)中來。在數(shù)字音樂的背景下，學(xué)生的音樂創(chuàng)作就像積木。學(xué)生可以將軟件提供的音符、連奏、和聲隨意拖放給工作人員，并添加各種聲音素材。這樣他們就能實時聽到自己的音樂。學(xué)生不需要能夠?qū)懸魳泛脱葑鄻菲?。在?shù)字音樂教學(xué)中，通過生動的音樂欣賞、生動的音樂表達(dá)和自然的音樂創(chuàng)作，可以激發(fā)學(xué)生強(qiáng)烈的表達(dá)欲望和強(qiáng)烈的創(chuàng)作沖動，培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)新能力，改變數(shù)字音樂工具中的音樂構(gòu)成要素，并可實現(xiàn)實時動態(tài)音效。這對培養(yǎng)學(xué)生的審美能力有很大的幫助。將音樂創(chuàng)作融入到基礎(chǔ)音樂教學(xué)中，改變了以往只限于唱歌、跳舞、演奏樂器的音樂教學(xué)，使音樂面向全體學(xué)生。它能高度融合傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的基礎(chǔ)理論知識的學(xué)習(xí)?？傊?，學(xué)生在學(xué)習(xí)作曲技術(shù)理論（和聲、曲式分析、復(fù)調(diào)、管弦樂）的教學(xué)過程中，結(jié)合計算機(jī)音樂技術(shù)，利用計算機(jī)音樂技術(shù)實現(xiàn)四門課程的“分離”與“結(jié)合”，相互促進(jìn)、相互融合。它徹底改變了各學(xué)科之間“過于獨立”的現(xiàn)狀。

（三）在高校推廣數(shù)字音樂相關(guān)課程或選修課，以提高學(xué)生對于數(shù)字平臺下的音樂創(chuàng)作有系統(tǒng)性的認(rèn)知。在創(chuàng)作中有章可循。數(shù)字音樂工具的出現(xiàn)為學(xué)生積極探索、發(fā)現(xiàn)和構(gòu)建知識體系提供了良好的條件。一方面，教師在教學(xué)過程中通過新的教學(xué)模式授課。另外，在教師授課過程中，使學(xué)生可以聽音樂、看樂譜，通過數(shù)字化平臺對音樂作品進(jìn)行全面的分析。聽音樂，即“所見即所聞”，可以有效提升學(xué)生樂感，為后面的創(chuàng)作積累素材，同時幫助學(xué)生建立樂譜與音樂的關(guān)系。另一方面，利用數(shù)字化平臺，教師可以通過改變音樂的音調(diào)和速度，改變演奏樂器，不同曲目對比，可以大大的提升學(xué)生對課程的體驗效果，同時也提升了授課效率，讓學(xué)生體驗和感受音樂中的美，與此同時提高學(xué)生的音樂審美能力，探索音樂變化的規(guī)律和方法。學(xué)生擺脫了傳統(tǒng)模式下只接受老師傳授的知識的局面。學(xué)生可以積極參與、積極探索、積極體驗音樂的情感表達(dá)和音樂創(chuàng)作?？梢?，數(shù)字音樂工具在音樂基礎(chǔ)教學(xué)中的應(yīng)用，可以改變音樂基礎(chǔ)教與學(xué)的模式。傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式亟待改變。

有研究者提出音樂教育還具有提高學(xué)生的合作能力和表達(dá)能力，增加學(xué)生的表演欲望的功能。對這些音樂學(xué)科非本體效應(yīng)的研究雖然強(qiáng)調(diào)了音樂課程的價值，但弱化了音樂本體教育的必要性，使音樂本體教育從主要地位轉(zhuǎn)向次要地位，甚至錯誤地認(rèn)為“音樂審美能力的培養(yǎng)可以在擺脫音樂本體的條件下進(jìn)行”。真正的基礎(chǔ)音樂教育應(yīng)該在學(xué)習(xí)音樂本體的基礎(chǔ)上培養(yǎng)音樂審美能力。引導(dǎo)學(xué)生了解音樂在音高、力度、音色、速度、節(jié)奏等方面的變化，體驗這些變化所帶來的審美感受，通過開啟聽覺、運(yùn)動、視覺等多通道審美器官，促進(jìn)學(xué)生的審美體驗。

（四）改變傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作方式下的音樂作品難以“呈現(xiàn)”的尷尬現(xiàn)象。從目前音樂創(chuàng)作的實際情況來看，除了一些發(fā)達(dá)地區(qū)少數(shù)音樂院校和專業(yè)團(tuán)體有實力排練和表演學(xué)生的音樂作品外，絕大多數(shù)的大學(xué)生原創(chuàng)音樂只能停留在“未完成”階段。借助計算機(jī)音樂技術(shù)，將串座靈感片段輸入計算機(jī)合成，在計算機(jī)音樂系統(tǒng)中實現(xiàn)樂器選擇、聲音調(diào)試、作曲等功能。這種將計算機(jī)音樂技術(shù)與作曲技術(shù)理論課相結(jié)合的方式，可以很好地解決條件所造成的約束（無管弦樂排練、演奏等），使音樂作品能夠達(dá)到模擬實際演奏和演唱的效果，從而使學(xué)生更好地掌握音樂創(chuàng)作方法，激發(fā)學(xué)生深入?yún)⑴c課程學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的熱情。數(shù)字音樂創(chuàng)作平臺目標(biāo)模式下的音樂創(chuàng)作模式改革是基于計算機(jī)音樂技術(shù)在音樂創(chuàng)作研究過程中的應(yīng)用。通過改變音樂創(chuàng)作模式，學(xué)生可以獨立使用計算機(jī)音樂技術(shù)，學(xué)習(xí)數(shù)字音樂平臺下音樂創(chuàng)作和音樂制作所需的相應(yīng)軟件和計算機(jī)音樂設(shè)備。在原創(chuàng)作品的創(chuàng)作過程中，將大學(xué)生創(chuàng)作的“音頻”音樂作品進(jìn)行包裝，并在大眾網(wǎng)絡(luò)平臺得以推廣，讓最初腦海中的音樂符號最終落地成為作品。

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基金或課題項目：2021年度湖南省大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)訓(xùn)練計劃一般項目（湘教通〔2021〕197號）（中國音樂-樂器數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)平臺）