摘? 要：民族唱法與美聲唱法是聲樂(lè)藝術(shù)的兩種重要形式。在中西方文化交流的背景下，民族唱法借鑒美聲唱法是一種必然趨勢(shì)。民族唱法在借鑒美聲唱法精髓的同時(shí)，保留好民族唱法的特色，將西方音樂(lè)元素融入民族音樂(lè)創(chuàng)作中。

關(guān)鍵詞：民族唱法;美聲唱法;借鑒;時(shí)代趨勢(shì)

民族唱法與美聲唱法是聲樂(lè)藝術(shù)的兩種重要形式。由于歷史、文化的差異導(dǎo)致兩種唱法在不同層面都存在差異，形成了各自不同的風(fēng)格。中國(guó)民族聲樂(lè)有著悠久的歷史傳統(tǒng)與厚重的中華民族文化底蘊(yùn)。意大利美聲唱法作為外來(lái)文化的傳入，對(duì)中國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展起到了積極的推動(dòng)作用。如何把美聲唱法有利于中國(guó)民族聲樂(lè)發(fā)展的東西借鑒過(guò)來(lái)消化融合，洋為中用，使民族唱法有一個(gè)大的飛躍，走向更系統(tǒng)、更科學(xué)、更完美的藝術(shù)境界，是我國(guó)聲樂(lè)界乃至學(xué)習(xí)者為之奮斗的方向。

一、國(guó)際文化交流背景下的藝術(shù)融合趨勢(shì)

20世紀(jì)以來(lái)，隨著科技的進(jìn)步、技術(shù)的發(fā)展，全球化發(fā)展趨勢(shì)的不斷加強(qiáng)，國(guó)與國(guó)，行業(yè)與行業(yè)交流與融合不斷深入和廣泛。中國(guó)民族聲樂(lè)也是如此，在恪守民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上，在發(fā)展過(guò)程中不斷地學(xué)習(xí)和借鑒西方美聲唱法的精華，各種不同的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式的不斷發(fā)展和引進(jìn)，使民族唱法開(kāi)始向多元化發(fā)展。聲樂(lè)演唱不局限于現(xiàn)有的藝術(shù)類別，美聲唱法和通俗唱法相融合為“美通唱法”、民族唱法與美聲唱法結(jié)合為“民美唱法”、民族唱法與通俗唱法結(jié)合為“民通唱法”等新唱法在聲樂(lè)界己屢見(jiàn)不鮮。龔琳娜、譚晶、常思思等越來(lái)越多的歌唱家開(kāi)始嘗試新的演唱方式。

二、民族唱法在借鑒美聲唱法中發(fā)展

（一）借鑒美聲唱法的可喜成績(jī)

民族聲樂(lè)演唱大膽借鑒美聲唱法的優(yōu)點(diǎn)，使得民族唱法在保留原有風(fēng)格特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，音域更加寬廣、共鳴更加豐滿，更加具有時(shí)代氣息。一批又一批優(yōu)秀的民族歌唱藝術(shù)家被人們所熟知，如彭麗媛、宋祖英、萬(wàn)山紅、吳碧霞、譚晶、雷佳、常思思、王麗達(dá)等。

民族聲樂(lè)作品在繼承傳統(tǒng)民族音樂(lè)元素的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)借鑒西洋創(chuàng)作手法，創(chuàng)作出一大批適應(yīng)時(shí)代審美，反映現(xiàn)代生活，個(gè)性鮮明具有民族特色的聲樂(lè)作品，大致可以分為以下幾類：一是根據(jù)民歌改編的聲樂(lè)作品，如《包楞調(diào)》《猜調(diào)》《包楞調(diào)》等。二是采用民族音樂(lè)元素創(chuàng)作，具有濃郁民族風(fēng)格的作品，如《峨眉酒家》《貴妃醉酒》《瑪依拉變奏曲》《青春舞曲》《西部放歌》等。三是具有濃郁時(shí)代感的創(chuàng)作歌曲，如《蘆花》《春天的芭蕾》《炫境》等。四是采用戲曲音調(diào)元素創(chuàng)作的作品，如《梅蘭芳》《卜算子·詠梅》《沒(méi)有強(qiáng)大的祖國(guó)哪有幸福的家》等。五是具有鮮明中國(guó)特色的民族歌劇選段，如《萬(wàn)里春色滿家園》《永遠(yuǎn)的花樣年華》《紫藤花》《等著我親愛(ài)的人》等。六是根據(jù)中國(guó)古典詩(shī)詞改編的創(chuàng)作歌曲，如《楓橋夜泊》《長(zhǎng)相知》《別亦難》《如夢(mèng)令》等。

（二）繼承傳統(tǒng)與借鑒美聲的關(guān)系

繼承傳統(tǒng)是民族唱法的根本，發(fā)展創(chuàng)新是民族唱法發(fā)展的不竭之源。我們既要繼承前人留下的寶貴文化遺產(chǎn)，保護(hù)民族文化特色，又要學(xué)習(xí)借鑒美聲唱法的聲音表現(xiàn)力及技術(shù)支持，特別是真假聲結(jié)合與混聲技術(shù)，拓展音域、加大共鳴，提高聲音的表現(xiàn)力，使之能夠駕馭高難度作品，提高整體歌唱水平，適應(yīng)新時(shí)代審美需要。人們的審美觀念在不斷發(fā)生變化，民族唱法聲音審美逐漸趨同于美聲唱法“通、實(shí)、圓、亮、純、松、活、柔”的特點(diǎn)。民族聲樂(lè)的發(fā)展緊跟時(shí)代發(fā)展的步伐不斷創(chuàng)新，這種創(chuàng)新是建立在繼承傳統(tǒng)聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)上，吸收西方外來(lái)文化，形成具有鮮明民族文化特色與文化底蘊(yùn)。

（三）新時(shí)代民族唱法嗓音分類的多樣性

人類在歌唱時(shí)音高由發(fā)音體即聲帶振動(dòng)頻率所決定，聲帶的長(zhǎng)短、薄厚程度、張力的不同都是影響聲帶振動(dòng)頻率的重要因素。每個(gè)人的聲音形象由于生理結(jié)構(gòu)和發(fā)聲機(jī)理的差異都各不相同。所以，早在17世紀(jì)美聲唱法就將各個(gè)聲部做了明確的劃分，并根據(jù)各個(gè)聲部不同聲音形象將每個(gè)聲音根據(jù)音色、音域、聲音氣質(zhì)等做了詳細(xì)歸類。

傳統(tǒng)的民族唱法女聲基本上是屬于高音聲部一類嗓音。新時(shí)代民族唱法借鑒美聲唱法真假聲結(jié)合、混聲唱法等技術(shù)，在拓展音域的同時(shí)加大了聲音的共鳴及音量的調(diào)節(jié)，大幅度提高了嗓音的藝術(shù)表現(xiàn)力，形成了適應(yīng)新時(shí)代審美需求的民族聲樂(lè)歌唱形態(tài)。民族女高音的聲部特征與類型發(fā)生了顯著變化。按照音色、音域、張力的不同分為三類：傳統(tǒng)形態(tài)的民族女高音、具有戲劇性特征的抒情女高音、花腔類型的女高音。一是傳統(tǒng)形態(tài)的民族女高音：這類女高音音色甜美、明亮、抒情陛強(qiáng)，擅長(zhǎng)演唱起伏不是很大的樂(lè)句，沒(méi)有特別大的情緒反差，以細(xì)膩的情感來(lái)表現(xiàn)作品中的情感。演唱作品多以民族元素豐富的聲樂(lè)作品，代表性歌唱家有：宋祖英、祖海、陳莉莉、張也等。代表性作品有：《辣妹子》《好日子》《好運(yùn)來(lái)》《為了誰(shuí)》《老鼠嫁女》《看山看水看中國(guó)》等。二是具有戲劇性特征的抒情女高音：這類女高音的音域通常從小字組的b到bb2_C3。聲音富有表現(xiàn)力，行腔連貫、音色洪亮、聲音堅(jiān)定有力，擅于表現(xiàn)戲劇性強(qiáng)，情緒復(fù)雜、激動(dòng)的作品，代表性歌唱家有：彭麗媛、黃華麗、雷佳、王麗達(dá)、王品等。代表性作品有：《恨似高山仇似海》《白發(fā)親娘》《??！我的虎子哥》《娘在那片云彩里》《來(lái)生來(lái)世把你愛(ài)》《黃河漁娘》《江山》《曙色》等。三是花腔類型的女高音：花腔女高音是所有女高音聲部最高的聲部，音域一般為c到d3-e3。聲音華麗、靈巧多變、色彩豐富、能夠準(zhǔn)確、輕巧的演唱出復(fù)雜多變的跳音。我國(guó)民族聲樂(lè)歌唱家以吳碧霞、常思思、黃華麗等為代表。代表作品有：《苗嶺的早晨》《火把節(jié)的歡樂(lè)》《春天的芭蕾》《瑪依拉變奏曲》《問(wèn)春》等。

三、結(jié)語(yǔ)

聲樂(lè)藝術(shù)作為人類音樂(lè)文化的藝術(shù)形式之一，隨著中西方文化的相互交融，人們的音樂(lè)觀念、創(chuàng)作風(fēng)格開(kāi)始多元化發(fā)展，越來(lái)越多的音樂(lè)創(chuàng)作者挖掘美聲唱法精髓，同時(shí)保留好民族唱法的特色，將西方音樂(lè)元素融入民族音樂(lè)創(chuàng)作中，為我國(guó)民族聲樂(lè)注入了新的活力，適應(yīng)了新時(shí)代人民群眾的審美需求，并將中國(guó)民族聲樂(lè)推向世界的舞臺(tái)。

作者簡(jiǎn)介

劉磊，大連歌舞團(tuán)三級(jí)演員。