李響 何婕 劉楠

【摘 要】本文通過對高校大學(xué)生對中國傳統(tǒng)音樂文化的認知情況進行調(diào)研，對目前高校大學(xué)生傳統(tǒng)音樂文化知識的構(gòu)成與傾向進行分析，并結(jié)合現(xiàn)代高校發(fā)展實際，探索中國傳統(tǒng)音樂文化在高校傳承與發(fā)展的路徑。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)音樂文化;高校;傳承

中圖分類號：J60?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）36-0113-02

音樂文化作為藝術(shù)素養(yǎng)的重要組成部分，應(yīng)該立足于民族音樂文化，將傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)容、形式、內(nèi)涵等引入到學(xué)生的音樂素養(yǎng)提升建設(shè)中，進一步提升學(xué)生的綜合素質(zhì)，切實為優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化發(fā)展與傳承作出貢獻。

一、中國傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵

中國傳統(tǒng)音樂文化作為文化的分支，指的是中國人運用本民族固有的方法，采取本民族固有的形式創(chuàng)造的具有本民族固有形態(tài)特征的音樂文化，其中不僅包括在歷史上產(chǎn)生的、世代相傳的古代作品，也包括當(dāng)代中國人用本民族固有形式創(chuàng)作的、具有本民族固有形態(tài)特征的音樂作品。[1]

音樂教育在古代就有著重要地位。古時曾提出以“禮”、“樂”、“射”、“御”、“書”、“數(shù)”為主的“六藝”教育理論;古代歌舞樂隊根據(jù)等級不同有“四佾”、“六佾”、“八佾”等樂隊的排列與組合形式;《樂記》中關(guān)于傳統(tǒng)五音“宮”、“商”、“角”、“徵”、“羽”有“宮為君，商為臣，角為民，徵為事，羽為物”的說法;有些論著中將五音與金木水火土相關(guān)聯(lián)，意在強調(diào)五音之間的密切聯(lián)系;還有音樂理論中對“和”進行要求，凸顯出古人對音樂化人的理解;“大音希聲”、“聲無哀樂論”的思想，古琴音樂中“清”、“和”、“淡”、“雅”的風(fēng)格烘托出清高脫俗的處世心態(tài);古代詩詞歌賦等等，都充分說明傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵不僅僅是停留在音樂本體的層面，還折射出政治、人文、哲學(xué)等內(nèi)涵，與文化有著密不可分的關(guān)聯(lián)。

二、高校大學(xué)生傳統(tǒng)音樂文化認知現(xiàn)狀

（一）傳統(tǒng)音樂理論知識了解甚少

高校學(xué)生的學(xué)習(xí)以專業(yè)課為主，音樂理論知識主要來自于中小學(xué)階段的學(xué)習(xí)。學(xué)生從小學(xué)到大學(xué)的音樂教材中幾乎都沿用著西方音樂理論體系，記譜法都是外來的簡譜和五線譜，幾乎看不到傳統(tǒng)的工尺譜。[2]對于傳統(tǒng)音樂思想、流派、分類與風(fēng)格等缺乏了解，對傳統(tǒng)樂器如古琴了解較少，對經(jīng)常提到的一些古代名曲知其名而不知其音，對古代音樂家更是知曉甚少。

（二）傳統(tǒng)樂器演奏能力普遍不足

樂器演奏能力通常是家長作為特長發(fā)展給孩子進行課余培養(yǎng)的。作為非藝術(shù)類大專院校，學(xué)生對樂器的了解普遍較少，或者是樂器演奏能力普遍不足，只是學(xué)過一陣子，略懂一二，不能夠精通樂器的演奏。同時，對樂器的學(xué)習(xí)較多集中于鋼琴、電子琴、吉他，而對中國傳統(tǒng)樂器如竹笛、古琴、二胡等樂器的了解較少。這和目前社會上培訓(xùn)多集中于鋼琴、吉他等也有一定的關(guān)系，同時，這也反映了對民族樂器的熱愛程度不夠深以及民族樂器的學(xué)習(xí)氛圍還不夠濃厚。

（三）獲取傳統(tǒng)音樂知識的渠道較為狹窄

信息化的今天，學(xué)生獲取知識的渠道越來越廣泛，而與音樂相關(guān)的文化傳播較多集中于一些選秀節(jié)目，或者是當(dāng)今流行的抖音網(wǎng)紅歌曲，在這些傳播方式中，對傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)容涉及很少，雖然也會有一些古風(fēng)類歌曲，但是并不能很好地詮釋傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵。因此，學(xué)生在獲取傳統(tǒng)音樂知識的渠道上，較為狹窄，平臺也相對較少。高校雖然會有音樂類選修課，但是傳統(tǒng)音樂教育仍舊相對薄弱。

（四）對家鄉(xiāng)和當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)音樂文化了解甚少

傳統(tǒng)音樂是各個民族音樂文化的結(jié)晶，每個地區(qū)每個民族都會有當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂文化。而傳統(tǒng)音樂的表演者日趨西洋化與流行化的特點使得受眾接觸傳統(tǒng)音樂的機會越來越少，這樣就會導(dǎo)致傳統(tǒng)音樂更不被受眾所熟悉，更加難以被其接受[3]。學(xué)生大多數(shù)不了解自己所在地區(qū)的音樂傳統(tǒng)，不會唱家鄉(xiāng)的民歌，說不出家鄉(xiāng)傳承的戲曲，不知道自己的家鄉(xiāng)流傳的著名音樂故事等等，這些都是音樂文化缺失的表現(xiàn)。

（五）對傳統(tǒng)音樂文化興趣偏低

大學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的興趣較低，對流行歌曲、抖音網(wǎng)紅歌曲興趣較高。由于多元化的文化碰撞與信息來源渠道的廣泛，必然造成大學(xué)生對于知識汲取的選擇更加多樣化。興趣來源一方面建立在音樂發(fā)展的整體流向趨勢上，另一方面受到周圍環(huán)境，包括媒體、信息、家庭、同伴等的影響。而傳統(tǒng)音樂文化目前還不夠流行，不夠蔚然成風(fēng)，仍是一種較為邊緣化的文化類別。傳統(tǒng)音樂在高校中的發(fā)展空間也較為狹小。

三、傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)提升路徑

（一）高校學(xué)生活動中加入傳統(tǒng)音樂文化元素

高校應(yīng)開展一些以民族為主題的音樂專場活動，比如民族歌舞展演、民歌合唱、民樂隊表演等，定期在校園舉辦音樂會，讓學(xué)生感受傳統(tǒng)音樂的獨特魅力;激發(fā)大學(xué)生對傳統(tǒng)樂譜、樂器、歌曲、舞蹈的熱情與興趣;也可以以一些傳統(tǒng)節(jié)日為契機，定期開展“戲曲進校園”、“民族樂器圖片展”、“民間藝人故事我來說”等系列主題活動，通過課余的活動來深化與延伸傳統(tǒng)音樂教育的內(nèi)容，使傳統(tǒng)音樂教育寓教于樂，在潛移默化中讓學(xué)生接受傳統(tǒng)音樂文化。

（二）高校開設(shè)傳統(tǒng)音樂文化選修課程

課程開設(shè)是傳承民族音樂文化的重要途徑，教師要從學(xué)生實際出發(fā)，結(jié)合學(xué)生的興趣，找到傳統(tǒng)音樂文化中能夠與學(xué)生興趣形成共鳴的點，架起橋梁，開設(shè)民族音樂賞析、民族音樂文化等課程，通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂的比較，以及傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂的融合與創(chuàng)新，同時運用靈活的教學(xué)策略，讓學(xué)生愛上傳統(tǒng)音樂文化。比如學(xué)生對戲曲音樂的興趣不高，我們可以采用學(xué)唱與學(xué)演的方式進行，甚至可以讓學(xué)生對戲曲音樂進行改編，讓學(xué)生在探索創(chuàng)新中逐漸接納。還可以通過一些實踐類選修課程的開設(shè)來提升學(xué)生對傳統(tǒng)文化的興趣，比如開設(shè)古琴學(xué)習(xí)課、昆曲學(xué)習(xí)課等，讓學(xué)生通過階段性學(xué)習(xí)掌握古琴的簡單彈奏技法、昆曲的基本唱法等，使學(xué)生對古琴音樂和昆曲音樂中的人文情懷都有一定的了解，真正做到實踐與理論相結(jié)合，在興趣學(xué)習(xí)中實現(xiàn)對知識的突破和提升。

還要通過傳統(tǒng)音樂文化的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生真正去理解傳統(tǒng)音樂的精髓，感受傳統(tǒng)音樂文化精神層面的內(nèi)涵。例如，中國傳統(tǒng)音樂中著名的二胡曲《二泉映月》，是中國民間音樂家華彥鈞（阿炳）所創(chuàng)作的，我們要讓學(xué)生在欣賞樂曲的同時去了解阿炳的生活，去感受阿炳對于音樂的熱愛與生活的向往，體驗創(chuàng)作者在苦難環(huán)境里對人生的思考，對命運的反抗，對光明的展望，這正是當(dāng)代大學(xué)生所需要感悟和體味的。讓大學(xué)生去感悟中國傳統(tǒng)音樂文化中所蘊含的堅韌精神，積極面對自己的人生。[4]

（三）邀請校內(nèi)外專家開展傳統(tǒng)音樂文化講座

傳統(tǒng)音樂文化講座和課程相結(jié)合，讓同學(xué)們了解更多的傳統(tǒng)音樂文化知識，進一步推進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。傳統(tǒng)音樂文化講座，可以是對傳統(tǒng)音樂思想的剖析，也可以是對某一個地區(qū)某一種音樂類型的具體闡釋，能夠讓學(xué)生對傳統(tǒng)音樂的認識從“模糊化”、“概念化”到“具體化”，加深對音樂中的人文內(nèi)涵的理解，使學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的認知結(jié)構(gòu)得以補充完善，易于讓學(xué)生從大家的話語中，感悟到傳統(tǒng)音樂文化的魅力與哲理所在。此外，我們不僅可以邀請傳統(tǒng)音樂研究方面的大家，還可以邀請一些民間藝人，讓學(xué)生能夠在面對面的接觸中聽到原汁原味的民間音樂，了解藝人的傳承情況以及民間傳統(tǒng)音樂的生存情況等等。

（四）利用當(dāng)?shù)乇就临Y源進行教育

教育的方式不僅僅只有書本教育，可以結(jié)合當(dāng)?shù)氐挠行зY源進行實地教育。作為地處淮安的高校，就得充分利用當(dāng)?shù)刎S富的資源對學(xué)生進行教育。例如在淮安，淮海戲和淮劇都有著悠久的發(fā)展歷史，可以帶領(lǐng)學(xué)生去觀看相關(guān)劇團的演出，了解民間藝人的傳承情況。此外，還有古楚州的十番鑼鼓、洪澤湖的漁鼓舞都作為重要的音樂文化遺產(chǎn)仍舊被傳承著，這些都可以作為重要的學(xué)習(xí)資源。還可以挖掘當(dāng)?shù)氐拿耖g歌曲，通過民間曲調(diào)的學(xué)習(xí)進行文化的熏陶，從歌詞中了解風(fēng)土民情，從旋律的哼唱中感受民族風(fēng)味?？傊?，了解傳統(tǒng)音樂文化，一定要利用好當(dāng)?shù)刎S富的教育資源，讓學(xué)生在本土音樂文化的土壤中充分吸收養(yǎng)分，樹立傳承傳統(tǒng)音樂文化的意識。

中國傳統(tǒng)音樂文化是我們中華民族寶貴的財富，作為高校的工作者，有責(zé)任帶領(lǐng)學(xué)生感受中華傳統(tǒng)音樂文化的魅力與精髓，幫助學(xué)生形成正確的人生觀、世界觀、價值觀，提升學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)，為傳承傳統(tǒng)音樂文化、發(fā)展傳統(tǒng)音樂文化作出重要貢獻。

參考文獻：

[1]王耀華.中國傳統(tǒng)音樂概論[M].福建教育出版社，1999.

[2]趙崇.論傳統(tǒng)音樂文化在高校中的重要性[J].北方音樂，2018，（5）.

[3]馮曉莉.中國傳統(tǒng)音樂在普通高校公共藝術(shù)教育中傳承的現(xiàn)狀與思考[D].首都師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2007，（10）.

[4]劉岱，朱詠北.承前之音，啟后之思——淺談高校音樂教育中傳統(tǒng)音樂文化與“人”的培養(yǎng)[J].音樂創(chuàng)作，2017，（10）.