張 萌

（蘇州市職業(yè)大學，江蘇 蘇州 215000）

一、淮海戲的起源

淮海戲是流行于江蘇北部的地方曲種，關于淮海戲的起源說法不一，有人認為是由山東流傳而來，有人認為是由童子戲轉(zhuǎn)變而來，但是，最受廣泛贊同的是由當?shù)厮嚾藯?、丘、葛發(fā)揚傳承（目前文獻資料中只有三位藝人的姓氏，沒有具體的名字）。相傳，在兩百多年前，連云港地區(qū)也被稱為海州地區(qū)，流行著兩首民歌“獵戶腔”和“太平歌”，但是關于這兩首民歌記述只來源農(nóng)作時的哼唱，沒有任何的音響文字資料。楊、丘、葛三位藝人將“獵戶腔”和“太平歌”進行改編，形成“怡心調(diào)”，因為它聽起來有著拉人魂魄的藝術魅力，又被稱為“拉魂腔”，也可以說這個音樂的腔調(diào)令人著迷，具有“拉魂”的藝術效果。之后，楊、丘、葛三位藝人分道揚鑣，丘去了安徽淮北，葛去了徐州，楊去了連云港分別形成了“泗州戲”“柳琴戲”和“海州戲”，雖然名字不同，但都源自“拉魂腔”，光緒六年后（即1826年），戲曲團體越來越多，逐漸形成了農(nóng)忙時務農(nóng)，農(nóng)閑時唱戲的半職業(yè)性的戲曲團體。

淮海戲已經(jīng)有二百多年的歷史，它主要流行于淮安、宿遷、徐州、鹽城等地區(qū)。早期人們使用板制的三弦（俗稱“三刮子”）作為伴奏樂器，所以淮海戲當時也被稱為“三刮調(diào)”，后來形成了被藝人加工過的“拉魂腔”“怡心調(diào)”?？箲?zhàn)時期，藝人們積極配合中國共產(chǎn)黨抗日、宣傳，又被稱為“小戲”“革命小戲”等。新中國成立后這種戲曲被正式命名為“淮海戲”?！袄昵弧边^去被當作戲曲的稱謂，現(xiàn)如今，“拉魂腔”不作為一種聲腔，而是代表一種腔系，即拉魂腔系。現(xiàn)在的拉魂腔系主要包括“淮海戲”“泗州戲”“柳琴戲”，而淮海戲的聲腔包括“東方調(diào)”“好風光”等?；春虻男问揭彩嵌嘧兊?，早期的淮海戲的形式是“打門頭詞”的形式，就是到人家門口唱，乞討點錢或者吃食。藝人們使用三弦到農(nóng)村挨家挨戶演唱一些由民間故事改編的曲目，如《訪友》《勸嫁》等。到了清代道光年間，藝人們開始組隊演出，人數(shù)不多，過去就有“七忙八不忙，九人下廚房”的說法，就是指七人的團隊人手不夠用，八人的時候會比較清閑，九個人的話就可以抽出一個人負責伙食。藝人們進行“下場子”的演出形式，也就是在農(nóng)村的街頭、廟會等地方演出，沒有舞臺，圈個范圍就可以演出，藝人們也沒有特殊的服裝要求和明確的角色劃分。目前，江蘇省淮海劇團在逢年過節(jié)的時候還會有露天“下場子”的演出活動，相比之下，規(guī)模更加龐大：有固定的地點、固定的角色藝人、服裝要求嚴謹，有專門負責的化妝師、燈光師及后勤部門。

到了抗戰(zhàn)時期，是淮海戲的轉(zhuǎn)折點，藝人們成立了“藝人救國會”，淮海戲的藝人們幫助中國共產(chǎn)黨進行宣傳、演出、抗日等活動，加強了其政治地位。并且在這一時期，淮海戲確立了聲腔的基本調(diào)和輔助調(diào)，如女腔基本調(diào)“好風光”，男腔基本調(diào)“東方調(diào)”，輔助調(diào)“嗨嗨調(diào)”“二泛子”“金風調(diào)”等。新中國成立后，淮海戲被正式命名，受到國家政府的大力支持，分別成立江蘇省淮海劇團、連云港市淮海劇團以及眾多縣一級的淮海劇團，藝人們的地位得到提高，生活水平得到提升，淮海戲團體的隊伍進一步擴大。

到了21世紀，淮海戲成為了蘇北地區(qū)的重要戲劇劇種，也引進了大量大專院校畢業(yè)的學生，并且2008年經(jīng)國務院批準列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。目前，淮海戲優(yōu)秀代表人物有谷廣發(fā)、楊秀英、魏佳寧、熊化冰、張志剛等；優(yōu)秀戲曲曲目有《皮秀英四告》《罵街》《十里香》《豆腐宴》等。

二、淮海戲伴奏樂器及其發(fā)展

伴奏樂器與人聲相比，有著多種特點，如音域?qū)拸V、音色豐富、善奏和聲等。樂器能夠豐富戲曲的內(nèi)涵，營造戲曲所需要的氛圍?；春虬樽鄻逢牭闹饕獦菲饔衅と?、板三弦、高胡、中胡，被稱為“四大件”，另外，還包括竹笛、二胡、琵琶、揚琴、嗩吶、鑼、板鼓等伴奏樂器。隨著創(chuàng)作的需要，各種伴奏樂器在淮海戲中都扮演著重要的角色。

淮海戲起源于海州地區(qū)，來自當?shù)孛窀璺窖?，?jù)老藝人口述是海州地區(qū)的“獵戶腔”和“太平腔”，雖然這已經(jīng)無法考證，但可以確定的是，淮海戲最初的表現(xiàn)形式是廣大勞動人在農(nóng)閑時的口頭哼唱，那時候沒有任何的伴奏樂器。隨著時間的推移，這種口頭哼唱的形式越發(fā)成熟，到了清朝乾隆十五年，藝人們的表演方式主要是“打門頭詞”，就是乞討的一種形式，藝人通過挨家挨戶地進行表演乞討來維持生活。這一時期已經(jīng)出現(xiàn)了伴奏樂器，藝人一般是一人單獨演唱兼演奏，使用皮質(zhì)的三弦，皮三弦類似于小三弦，多用于地方戲曲音樂，如廣東音樂、昆曲等。后來，藝人長期游走在各家各戶間，皮三弦經(jīng)不住長期在外的風吹日曬，它的皮總是會壞，經(jīng)常需要換新的，由于生活困難，就把皮換成了板。藝人發(fā)現(xiàn)板制三弦的音高比皮質(zhì)三弦的高出一個八度，音色明亮、清脆，便沿用了下來，形成了如今的板三弦。據(jù)史料記載，第一位使用板三弦作為伴奏樂器的是沭陽女藝人王大珍。之后，藝人增加了一塊木板作為打擊樂器進行表演乞討，也就形成了一人擊板，一人拉弦，兩人演唱的組合形式。

到了道光十年，藝人們的表演組合變得豐富，演出班社開始形成，他們結(jié)合自己的家庭或者朋友形成了不到十人的演出團體，就是之前提到的“七忙八不忙，九人下廚房”，藝人的表演職責開始劃分。隨著人數(shù)的增加，伴奏樂器的種類和數(shù)量也得到增加，一般是兩把三弦和三種打擊樂器。三弦分頭擔和二擔；打擊樂器是鐃鈸、大鑼和小鑼，俗稱“三塊銅”。

抗戰(zhàn)時期，中國共產(chǎn)黨在淮海地區(qū)建立革命抗日根據(jù)地，大力支持淮海戲，淮海戲被正式定名，共產(chǎn)黨以根據(jù)地為中心發(fā)展組織藝人進行相關的學習、排練、演出，先后在淮海平原組織成立了“淮海戲?qū)嶒炐〗M”和“大眾淮海劇團”（后來改名為江蘇省淮海劇團）。藝人們積極配合中國共產(chǎn)黨進行宣傳、演出、抗日，創(chuàng)作了大量抗日題材劇目,如《大后方》等。這一時期的淮海戲得到政府的支持并且受到“京劇、徽劇”流入影響，得到了極大程度的發(fā)展和創(chuàng)新。因受到“京劇、徽劇”影響，淮海戲無論是在唱腔上還是樂隊上不再故步自封，開始嘗試其他的伴奏樂器，如竹笛、中胡等，極大地豐富了淮海戲的表現(xiàn)力。

新中國成立后，淮海戲受到國家的大力支持，成立了江蘇省淮海劇團，并在江蘇北部各個地方形成一定規(guī)模的淮海戲藝術團體，其中，樂器的數(shù)量和樂器的種類也得到增加，包括高胡、板三弦、中胡、皮三弦、琵琶、揚琴、竹笛、嗩吶、板鼓、鑼等樂器，同時，樂師朱培鑾增加了具有淮海特色的淮海高胡，此時已經(jīng)形成了吹、拉、彈、打比較齊全的民族樂隊。在淮海戲傳承方面，江蘇省淮海劇團成立后，樂隊人數(shù)增加，但整體來說并不算多，并且作為第一代演奏員大多民間藝人沒有接受過專業(yè)的學習訓練，出現(xiàn)了一個人同時演奏幾種樂器情況，如演奏員張慶玉曾在劇團同時擔任演奏琵琶、二胡、嗩吶、笛子。從第二代演員開始，也就是改革開放后，得到了相對正規(guī)的藝術學校培訓，涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀人才。

板三弦、皮三弦、高胡、中胡被稱為淮海戲伴奏樂器的“四大件”，它們具有淮海戲的特色，但是淮海戲中其他伴奏樂器雖然不屬于淮海戲中的“四大件”，但它們也有著舉足輕重的地位，在塑造人物形象、刻畫人物性格、描寫戲曲環(huán)境、配合聲腔進行包腔和跟腔等方面具有獨特的藝術效果，特別是淮海戲拉魂腔中的好風光聲腔的伴奏必須由竹笛擔任主奏樂器，藝人們流傳著一句話：“淮海平原一枝花，三弦竹笛來當家。”

三、結(jié)語

從20世紀90年代起，由于電視、手機、電腦、網(wǎng)絡等在社會中廣泛普及，人們文化生活的方式多元化，在這種多元文化的社會環(huán)境中，老百姓尤其是年輕人很少關注淮海戲，這導致淮海戲的受眾越來越少，很多年輕的藝人或相關工作者無法支撐生活，紛紛改行，使得淮海戲工作者規(guī)模日益減少。這也出現(xiàn)了另外一種現(xiàn)象，淮海戲的觀眾數(shù)量每況愈下，也使得淮海戲的劇本創(chuàng)作大打折扣，缺乏創(chuàng)新，藝人們基本上都在“炒冷飯”，演出以前的劇本，只要花幾年的功夫就可以很好地掌握，那么藝人們的重心就會放在兼職上：有的回去兼職導演；有的兼職演員；器樂演奏員會去搞培訓，等等?；春虻膬?nèi)部和外部群眾基礎日益萎縮，所以，劇目創(chuàng)新和人才培養(yǎng)至關重要。

值得慶幸的是，首先，淮海戲作為淮海地區(qū)特有的文化，有著二百多年的歷史，具有較高的藝術、文化和歷史價值，本土的廣大文藝工作者對淮海戲進行研究，向大家推廣、宣揚淮海戲。其次，國家政府也意識到淮海戲的文化價值和藝術價值，出臺了一系列的保護政策和鼓勵措施，2008年，淮海戲被列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。最后，現(xiàn)代的網(wǎng)絡傳媒有利有弊，雖然會減少人們對淮海戲的關注，但是，淮海戲工作正在積極利用各種網(wǎng)絡平臺，對淮海戲進行宣傳。淮海戲通過網(wǎng)絡不但可以像以前一樣劇場、劇團演出，也可以使得人們擺脫了時間和空間的限制，大大滿足了人們的觀賞需求。這一系列的有利因素一定會使淮海戲越來越好，得到更好的傳承和發(fā)展。