◎ 劉佳寧 (中北大學藝術學院)
一場得到觀眾認可的鋼琴表演,不僅要求表演者有準確,全面,完備的鋼琴演奏技術,同時也要求其熱愛舞臺表演,能夠從容的面對舞臺,面對觀眾。做到感情和技術的有效結合。在鋼琴學習中,很多學生在日常的練習中,沒有掌握有效的練習方式,面對陌生的曲子,會緊張,找不到快速,準確的學習方法,無法開展練習。這就要求,鋼琴教師在日常的教學過程中,引導學生學會找出并消除錯誤練習,掌握正確的練習方式,指法技術。
人們普遍認為,只要反復不斷的練習,就能熟能生巧演奏好一首曲子。針對練習中的錯誤,改正就好。這種方法其實存在著一定的問題。鋼琴練習中的錯誤,如果不找出錯誤原因,理解其正確演奏方法,只是通過改正演奏者將很難長期記住正確的練習方法,達到有效的練習。因此,針對練習中的錯誤,必須要重視,深入了解其錯誤原因,然后在進行改正,達到長久記憶的目的[1]。鋼琴練習過程中初學者普遍容易出錯的地方有以下幾點:
(一)音符。音符包括變化音,音區(qū)等多種內(nèi)容。初學者面對五線譜,對音符的認識不夠,無法熟練,準確的把握其中的音調(diào)變化,音區(qū)劃分等多項與演奏密切相關的音符知識。在練習過程中容易出錯。因此,在練習過程中,初學者要從音符入手,熟練的掌握音符所包含的各項內(nèi)容,減少練習中的錯誤。
(二)時值,節(jié)奏。時值是樂譜中音符的相對比例關系。例如,一個完全音符等于兩個二分音符,同時也等于四個四分音符。時值就是這樣的一種比例關系,而并非是一個二分音符等于兩秒時長。初學者在練習一首樂譜的時候,通常會在時值上產(chǎn)生錯誤理解,造成樂曲前后時值的比例關系不一樣,出現(xiàn)樂曲節(jié)奏的前后不一。因此,初學者要重視這個問題,加深對時值,節(jié)奏的理解和記憶,通過練習提高其準確性。
(三)指法。眾所周知,鋼琴的演奏是通過演奏者十根手指的均勻運動而完成的。指法對于鋼琴演奏者而言十分重要。初學者尤其要重視指法的合理安排,且不能依照自身原有的用指習慣盲目的練習。指法錯誤是樂譜音符彈錯的根源。初學者在練習時,一定要遵守正確的指法安排,遵從“順手指”指法彈奏要求,熟練的掌握指法的運用安排,減少鋼琴練習中的錯誤。
從心理學角度而言,鋼琴表演者記憶最好的時候就是練習開始和結束這兩個時刻。因此,在日常的鋼琴練習中,表演者可以將時間,練習內(nèi)容進行分割整理,在不同的時間練習不同的內(nèi)容。
第一,基礎練習。基礎的指法練習是提高鋼琴演奏水平的關鍵,但,指法練習是生理訓練,長時間容易造成手指疲勞。因此,在進行基礎的指法練習時可以和音階,琵琶音的練習結合在一起,不斷變換練習,減少枯燥,從而減少疲勞感。但是基礎練習也要控制時間,避免出現(xiàn)過渡疲勞現(xiàn)象。
第二,技術練習。技術練習是基礎指法練習的延伸,每一首樂曲都有不同的技術要求。因此,在日常練習中,要有計劃的針對不同樂曲不同的技術要求進行練習,這樣才能很好的把握整首樂曲的形象,才能提高掌握新作品的技術。
第三,學習新作品。日常練習中,學習新作品能夠積累曲目,提高表演者音樂素養(yǎng)。在新作品的練習中,表演者的指法,對樂譜的把握,心理,手法,情感的配合都得到了一定的鍛煉,開拓表演者音樂視野的同時提高了其演奏能力。
第四,反復練習。人類在記憶知識的時候,只有通過反復的練習,鞏固才能達到長久記憶的目的。鋼琴表揚中對指法,音符,時值,節(jié)奏等的具體要求也只有通過反復的練習,不斷的鞏固才能深刻的記憶在表演者的腦海中。才能逐步提高其鋼琴表演能力。
鋼琴練習中,具體的細節(jié)有練習速度,對樂曲結構的把握,固定的演奏指法等多方面內(nèi)容[2]。
第一,練習速度。鋼琴練習過程中,練習速度的安排應該在表演者的能力范圍內(nèi)。按照自己所能接受的速度進行練習是鋼琴練習中細節(jié)練習的關鍵。保持一定的速度,準確,緩慢的進行練習,是提高練習有效性的基礎。
第二,對樂曲結構的把握。面對一首樂曲,首先要了解其結構,然后在依據(jù)其結構將樂曲分為幾個片段,逐一,分步進行練習。最后,再將這幾個片段組合在一起完成整首曲目演奏,這也是提高練習有效性的一種常見方法。
第三,演奏指法。指法是鋼琴演奏的關鍵,在練習時,演奏者可以先依照樂譜上所安排的指法練習,針對不合適的地方再加以改正。指法練習的原則就是“順手指”。因此,在練習過程中,不必完全按照樂譜所顯示的指法進行演練。形成一套適合自己的鋼琴演奏指法,也能夠提高鋼琴練習的有效性。
鋼琴演奏者在日常練習中,要找出錯誤原因,逐步解決。然后抓住細節(jié),逐步提高練習的有效性,這樣才能提高鋼琴演奏水平。同時,在日常練習時,還要明確練習目的,給自己制定目標,養(yǎng)成良好的聆聽,自我評價,主動練習習慣。提高練習的有效性。