許幺姝

摘 要：馬琳·杜馬斯是荷蘭著名女性畫家，她的繪畫大膽表現(xiàn)荷蘭和國際社會的政治、種族歧視、女權(quán)等敏感話題。杜馬斯在美術(shù)創(chuàng)作中革新繪畫手段，借助于新聞圖片、商業(yè)影視等媒介進行藝術(shù)加工創(chuàng)作，揭示人們的真實存在方式，探尋失落的靈魂，作品關(guān)注當下人性問題，直指人心，讓人震撼。藝術(shù)家的美術(shù)作品具有強烈的寫意性繪畫語言，她寫意性的語言既直接地表達出自己的藝術(shù)思想，也表現(xiàn)了繪畫的神韻和意趣，可見畫家是典型的精神表現(xiàn)主義者，然而這種表現(xiàn)主義題材的畫作具有強烈地寫意性，與中國寫意水墨畫的“形神論”和“意象說”等方面的表達存在極大的相似性，通過查閱資料我發(fā)現(xiàn)這種相似性絕非偶然，作為當代美術(shù)教育者，我認為對她美術(shù)作品的研究對美術(shù)教育教學有巨大的教學意義。

關(guān)鍵詞：寫意性;相似性;美術(shù)教學

一、中國畫寫意性分析

（一）筆墨，意境，意象

中國寫意水墨畫始于唐，興于元，盛于明宋，發(fā)展至清代已達到登峰造極的境界，筆墨是中國畫的核心技法，也是中華民族特有的繪畫形式和美學語言，意境、意象等是寫意畫中重要的表現(xiàn)語言和內(nèi)容。首先，筆墨，分為筆法和墨法。寫意水墨畫的繪畫技法多樣，講求筆法、墨法以及墨色的運用，墨法有“濃、淡、焦、宿、潑、破”等墨法技巧，筆法則有“勾、勒、皴、點”技法，墨色有“焦、重、濃、淡、清”等變化，黃賓虹曾說“古人墨法，妙于用水”，墨法中非常講水的運用，墨色分五色，且有枯潤之變，這些藝術(shù)效果主要是水的作用。古人繪畫講究“書畫同源”，用筆注重巧妙之計，以至描繪出魅力的線條;其次，意境，主要是指藝術(shù)創(chuàng)作中描繪的客觀物象與主觀思想相融合，而形成的一種審美境界。王國維說 “文學之事……意與境渾，其次或以境勝，或以意勝，茍缺其一，不足以言文學?！盵1]，王國維精確地提出意境論，進而促進近現(xiàn)代意境論形態(tài)體系的形成。中國水墨畫的意境要體現(xiàn)或表達人生哲理以及人類宇宙的意識，傳統(tǒng)的水墨人物畫中的意境主要由事、物、情等構(gòu)成，是主體與客體、有限與無限的統(tǒng)一。畫家將自己的主觀情感與客觀的境相融合，試圖追求“境中有情，情中有境”，王維就曾提出“詩中有畫，畫中有詩”，提倡詩和畫都要追求一種美妙的意境。因此，詩書畫印相結(jié)合強化了中國水墨畫的意境。意境是水墨畫獨特的審美范疇，它是中國水墨藝術(shù)的核心和靈魂。宗白華評論意境時說“藝術(shù)的境界，既使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人在超脫的胸襟里體味到宇宙的深境”[2]，意境的營造源于畫家豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和對生活及大自然的深刻感悟;最后，意象，是藝術(shù)家的主觀情感與客觀物象相結(jié)合，衍生出來的一種象，是一種心中的之“象”或意中之“象”。這里，“意”主要是指藝術(shù)家的主觀情緒和個人趣味，“象”主要指宇宙中的物象和藝術(shù)家心中的意象。“外師造化，中得心源”是畫者對物象形質(zhì)的追求，在繪畫中不強調(diào)實際物象的準確外形，而力求自然升華于主觀內(nèi)心的“意象”。藝術(shù)家將自己的主觀情感和客觀世界的物象相融合后即“意”和“象”結(jié)合后，衍生出完整的“意象”，并將這個“意象”書寫出來，就是寫意畫的創(chuàng)作過程。意象是水墨藝術(shù)家主觀情感與客觀物象相融合的衍生物，藝術(shù)家在創(chuàng)作中所表現(xiàn)的意象，是在對客觀對象的觀察與研究后，以其主觀的心靈意境寫出物象的本質(zhì)精神。從“意象觀”到“意象說”，再到中國水墨寫意意象化手法的日趨成熟，中國美學范疇的審美意識得到相當?shù)奶嵘?，促進了寫意畫在中國畫演化中的形成與發(fā)展。

（二）表現(xiàn)性、繪畫性和寫意性

表現(xiàn)性主張藝術(shù)是藝術(shù)家內(nèi)心世界的表現(xiàn)和情感的流露，由美學家克羅齊提出，他說“藝術(shù)是主觀精神的產(chǎn)物，是直覺的創(chuàng)造，是藝術(shù)家‘諸印象的表現(xiàn)，是一種心靈活動”[3]，認為一切藝術(shù)都是情感的表現(xiàn)。表現(xiàn)派的代表科林伍德說“當說起某人要表現(xiàn)情感時，……他通過做某些事情把自己從這種無依無靠的受壓抑的處境中解救出來，這種事情我們稱之為他的自我表現(xiàn)?！盵4]，由此可知他的表現(xiàn)是一種無意識的主體情感的表現(xiàn)，認為只有表現(xiàn)藝術(shù)家主觀想象和情感的藝術(shù)才是所謂“真正的藝術(shù)”。表現(xiàn)性不僅是繪畫藝術(shù)的一種藝術(shù)特征，也是在力圖表現(xiàn)出描繪對象的精神本質(zhì)。

“大象無形”是中國水墨畫特有的寫意觀念，寫意性強調(diào)書寫胸中之意，“寫”指表達、抒發(fā)和展現(xiàn)，而“意”則指畫家的主觀情意、意志、意趣等，寫意是“意象造型”的體現(xiàn)，因而具有極強地繪畫性。元代湯垕明確將“寫”與“意”聯(lián)系在一起，將“畫意”演變成“寫意” [5]。它強調(diào)的“寫意”是指以“寫”的方式表達“意”的內(nèi)容，是指畫家書寫胸中的主觀情感和意趣。 畫家在寫意的過程中，必然要運用繪畫性的筆法和表現(xiàn)性的精神韻味，換言之，繪畫性是美術(shù)作品的獨特魅力所在，表現(xiàn)性是美術(shù)作品精神力與生命力體現(xiàn)，繪畫性與表現(xiàn)性共同促成繪畫中的寫意性產(chǎn)生。

二、中國水墨畫寫意性分析

（一）朱耷的寫意花鳥山水畫

朱耷，是明末清初文人寫意畫派的大師級人物，畫家的藝術(shù)成就，在中國繪畫史上具有突破性的和獨創(chuàng)性的影響和地位。明滅亡對畫家的前途和愛國情懷無疑是極大的打擊，為了避免政治上的迫害遁入空門。朱耷在藝術(shù)創(chuàng)作中講求筆墨簡練、布局疏朗、氣勢磅礴和空曠的意境，創(chuàng)造性的創(chuàng)作出高曠縱橫的繪畫風格。八大的“傷心鳥”“瞪眼魚”是其內(nèi)心苦悶的真是寫照，書寫了他孤傲、憤懣的內(nèi)心情懷。如《孤禽圖》塑造了一只具有方形的嘴角和眼睛的小鳥，畫家以方扁折筆的筆勢表現(xiàn)出對象的離奇古怪的形態(tài)，其運筆流暢而動疾，營造一種冷峻的氣勢，這幅寫意畫折射出畫家的大徹大悟的哲學觀?！耳惷坊▓D》中，他以悲憤的情懷將國家興亡的悲劇躍然紙上，改變鷲鳥常規(guī)的神態(tài)，對鷲鳥鼓著腹部、用力的瞪著雙眼等細節(jié)描繪具有極強的表現(xiàn)力，仿佛暗示自己的憤恨之情。畫家常將“八大山人”以草書的形式連寫成形似“哭之”“笑之”等，畫家用這種表現(xiàn)性的手法，書寫自己苦笑皆非的無奈的心境，八大山人在繪畫創(chuàng)作中使用大量的隱晦幽色的詩句和話語，含蓄地抒發(fā)自己對清朝的憤恨情懷和永不屈服的精神。

（二）梁楷的寫意人物畫

梁楷是南宋著名的人物畫畫家，被推崇為大寫意潑墨畫的鼻祖，他開創(chuàng)的潑墨和簡筆技法，不僅具有大寫意特質(zhì)，也流露出表現(xiàn)性的繪畫語言，并將中國寫意水墨人物畫推向登峰造極的境界。潑墨法是梁楷首創(chuàng)的寫意畫法，潑墨法使畫面呈現(xiàn)出自由奔放、自然灑脫和不拘法度的意象，這種大寫意畫風的開創(chuàng)在《潑墨仙人圖》中很好的體現(xiàn)出來。梁楷還創(chuàng)造了大寫意的簡筆畫法，這種具有寫意性和表現(xiàn)性的簡筆畫法在《李太白行吟圖》中被發(fā)揮的淋漓盡致，他的簡筆和潑墨技法將寫意人物畫推進到一個嶄新的高度，豐富了中國水墨畫的藝術(shù)表現(xiàn)手法和技巧，其寫意人物畫具有強烈的時代特點，開創(chuàng)了中國繪畫史上的新格局，推進了中國水墨藝術(shù)的審美觀念的發(fā)展。

朱耷與梁楷是中國寫意畫家中的典型代表人物，前者將水墨花鳥畫推向迥斷塵俗的高雅之境，后者將水墨人物畫推至神逸絕倫的無法企及之境，至此，二人將中國寫意畫推向了巔峰，二者的寫意性水墨作品兼流露出表現(xiàn)性特質(zhì)，并以暗喻或暗示的方式關(guān)注了時代精神。

三、杜馬斯繪畫的寫意性分析

杜馬斯在采訪中曾說“我的作品是關(guān)于姿態(tài)、速度和行為的生命力，我喜歡古代中人那樣在毛筆上沾墨作畫”[6]，由此，可以判斷其繪畫藝術(shù)很可能受到中國水墨畫的影響?！禦ejects》畫面講究一揮而就，人物的臉部與頭發(fā)的描繪，采用破墨法以水破墨，以隨性的筆法營造偶然間的藝術(shù)效果，這種寫意性的畫面效果是畫家精神設(shè)計的，背景留白，與人物五官和頭發(fā)的顏色形成巨大的反差，不用描畫，既營造出怪誕的意境，這與中國水墨畫中所說的“意到筆不到”，人物的臉部與頭發(fā)的飛白，使讓人聯(lián)想到“計白當黑”的繪畫語言，這種被強調(diào)的繪畫性中的寫意性的營造并沒有因為筆斷而意斷，體現(xiàn)了一種神完氣足的精神品質(zhì)。畫家還采用以水潑墨的破墨法，對人物的描寫，體現(xiàn)出簡單中的復(fù)雜性、隨性中的精準性、偶然中的巧妙等設(shè)計性，書寫了精神憔悴的人物形象，營造出一個焦慮不安的“意境”，這樣的“意境”呈現(xiàn)了藝術(shù)家“寫心中意”的主觀情感。杜馬斯創(chuàng)作時，深入地觀察和研究生活中人物的精神面貌，抓住人物的精神特征，以簡練的筆墨技法表現(xiàn)人物的長相特征和精神面貌，通過繪畫創(chuàng)作呈現(xiàn)自我胸中情懷。畫中描繪的“象”是意化了的象，面對一個個憔悴的人類，畫家將自己心中之境描繪的淋漓盡致，可見杜馬斯的心胸意境已經(jīng)達到一種至高的境界。畫家作品中的寫意性使我聯(lián)想到上文所述的寫意性中國水墨繪畫的基本特征，因而也激發(fā)了我深刻的思考與研究的欲望。

結(jié)合上文所述，我們可以斷定杜馬斯的水墨畫語言與中國水墨畫語言存在著較多的相似之處，而這種相似性并不是一種巧合。

結(jié)語：

杜馬斯寫意性繪畫語言對美術(shù)教育教學的啟示

馬琳·杜馬斯繪畫中的寫意性，表明畫家運用水墨等繪畫語言關(guān)注本土文化，關(guān)懷當下人的現(xiàn)實生活和精神狀態(tài)。作為西方畫家，竟能將中國寫意性繪畫語言詮釋的如此淋漓精致，杜馬斯寫意性的繪畫作品是永垂不朽的，影響了整個世紀美術(shù)家和美術(shù)教育家對藝術(shù)創(chuàng)作方方面面的思考，也激發(fā)了我在教育教學中對美術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容與思想、對象與形象、形式與構(gòu)圖以及色彩與語言等多方面開始重新審視與深入思考。作為美術(shù)教育者，我們不僅要研究和借鑒杜馬斯的創(chuàng)作方法，更應(yīng)該反思和學習藝術(shù)家對藝術(shù)探究的方法論。如此，當代美術(shù)教育教學，應(yīng)在與西方藝術(shù)文化相互借鑒、吸收、利用的基礎(chǔ)上，多視角展開探索中國水墨畫的創(chuàng)新和發(fā)展，積極關(guān)注當下“我們的”生命、生活、文化等當代社會和時代精神。

參考文獻

[1] 《人間詞話》[M]王國維 著，中國文史出版社，2014年09月

[2] 《美學散步》[M] 宗白華 著，上海人民出版社，1981年06月

[3]《美術(shù)原理》[M]克羅齊 著/朱光潛 譯，商務(wù)出版社，2012年11月

[4]《造型藝術(shù)原理》[M]科林伍德 著，中國社會科學出版社，1985年

[5]《畫鑒》[M][元]湯垕 著，人民美術(shù)出版社，2016年09月

[6] 《會面：芭芭拉·布魯姆和馬琳·杜馬斯的談話》[J]

[7]《大師的手稿》[M] 周青 著，河北美術(shù)出版社，2013年