馮小東

摘 要：戲劇舞臺(tái)表演基本功主要包括唱、念、做、打等四個(gè)方面，熟練掌握這些基本功對(duì)從業(yè)者演員來(lái)說(shuō)是十分重要的。本文淺析如何提高舞臺(tái)表演的基本功，成為一名優(yōu)秀的戲劇演員。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)教學(xué);戲劇表演;基本功提升

一、戲劇表演基本功的重要性

唱、念、做、打是戲劇舞臺(tái)表演的四種廣為人知的藝術(shù)手段，也是戲劇表演的幾項(xiàng)基本功。唱指歌唱，念是指具有音樂(lè)性的念白，二者構(gòu)成戲劇表演藝術(shù)“歌”這一大要素;做指舞蹈化的形體動(dòng)作，打指武術(shù)和翻跌的技巧，二者構(gòu)成戲劇表演藝術(shù)“舞”這一要素。在長(zhǎng)期發(fā)展的過(guò)程中，這四種藝術(shù)手段形成穩(wěn)定、有效的模式，為推動(dòng)劇情、塑造人物而服務(wù)。掌握這些基本功，實(shí)際上就是要掌握戲劇表演藝術(shù)的能力和表達(dá)方式。

戲劇演員在唱、念、做、打幾個(gè)方面嚴(yán)格訓(xùn)練、掌握好基礎(chǔ)并不斷提升，力爭(zhēng)達(dá)到藝術(shù)化效果，才能在舞臺(tái)上嫻熟予以表演，運(yùn)用技巧來(lái)表現(xiàn)人物的性格、思想感情。沒(méi)有掌握基本功，就難以表達(dá)好舞臺(tái)上人物內(nèi)心世界，對(duì)自身的發(fā)展和觀眾的感官都不利，也難以駕馭好人物表演。

二、戲劇表演基本功分析

1.唱功。唱功在戲劇表演中的重要性毋庸置疑，任何主要的表演人物都需要唱功，練好唱功至關(guān)重要。喊嗓、吊嗓，擴(kuò)大音域、音量，提高耐力和音色此外還有專業(yè)的咬字、歸韻、噴口、潤(rùn)腔等技巧。在戲劇表演里，只有掌握好唱功，并在日常訓(xùn)練中不斷提高，才能通過(guò)聲音傳達(dá)給觀眾美的感受。在日常訓(xùn)練中，筆者注重引導(dǎo)學(xué)生唱出感情、唱出感覺(jué)，鼓勵(lì)學(xué)生通過(guò)聲樂(lè)的藝術(shù)感染力，表現(xiàn)人物、塑造形象。

2.念功。念白主要需要掌握口齒、力度、亮度等要領(lǐng)，結(jié)合舞臺(tái)表演場(chǎng)景、人物內(nèi)心情感，根據(jù)劇情推動(dòng)需要藝術(shù)性地展現(xiàn)出輕重、抑揚(yáng)頓挫的語(yǔ)氣語(yǔ)調(diào)節(jié)奏變化，既咬字清楚又帶給人聽(tīng)覺(jué)上美的享受。念功沒(méi)有捷徑可走，除了日常勤加練習(xí)，在斷句、語(yǔ)氣、情感方面多揣摩、多感悟，并展現(xiàn)在練習(xí)和表演中，還可以觀摩學(xué)習(xí)藝術(shù)大家的念白方式和動(dòng)作結(jié)合的方式，勤學(xué)習(xí)、多練習(xí)，才能達(dá)到較好的效果。

我們都知道不同劇種有不同的唱腔與演唱方法。唱一般包括發(fā)聲、吐字、行腔、用氣等等。第一要求是氣息通暢，聲音渾厚通亮，且可持續(xù)。唱功一般不靠聲帶發(fā)力，這樣發(fā)聲音量小，而且容易導(dǎo)致嗓子疲勞而發(fā)生損壞。發(fā)聲必須靠口腔、鼻腔、胸腔和顱腔產(chǎn)生共鳴，聲音才宏亮。如遇到歸鼻音的字，往往鼻腔共鳴;遇到“衣齊轍”字，則多用腦后音。

3.做功。一般意義上的做功泛指在戲劇表演中的動(dòng)作表演技巧，有時(shí)也指代舞蹈化的形體動(dòng)作。這也是戲劇獨(dú)特的標(biāo)志之一。動(dòng)作主要練習(xí)腰、腿、手、臂、頭、頸的各種基本功，還要注意眼神，表達(dá)出喜怒哀樂(lè)，進(jìn)一步把舞臺(tái)戲劇表演好。在練習(xí)基本功時(shí)，手、眼、身、步有多種程式，翎子、甩發(fā)、水袖等多種技法，靈活運(yùn)用這些程式化的舞蹈語(yǔ)言，達(dá)到此時(shí)無(wú)聲勝有聲的良好效果，也有利于鮮明突出人物性格和身份特點(diǎn)。

演員在舞臺(tái)上的“跑”類似于體育中的“競(jìng)走”，競(jìng)走時(shí)腳后跟不能離地，在舞臺(tái)上演員也不能腳后跟離地。所以日常要多練圓場(chǎng)，就是為練得不來(lái)回顛著跑，上身要穩(wěn)，要比生活中的走更加藝術(shù)化一些。在練習(xí)時(shí)，除了保持身手靈活多做多練外，還有強(qiáng)化內(nèi)心的體驗(yàn)通過(guò)動(dòng)作得以表現(xiàn)，內(nèi)外交融而不流于形式方能得到觀眾的喜愛(ài)。

4.打功。這是戲劇表演中重要的組成部分，一般分為把子功、毯子功。打功需要演員勤加練習(xí)，付出艱苦的勞動(dòng)，摻不得任何水分。唯有勤奮練習(xí)、刻苦練習(xí)，才能奠定一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。優(yōu)秀的演員要結(jié)合劇目發(fā)展和舞臺(tái)場(chǎng)景，利用好一些難度較高的技巧，例如連續(xù)后空翻等，在帶給觀眾視覺(jué)沖擊和享受的同時(shí)，展現(xiàn)出人物的蓬勃英姿、高超武藝以及精神面貌，從而留下深刻印象。通過(guò)打功有助于刻畫人物，闡釋劇情，并使觀眾得到藝術(shù)享受。

三、提高四種基本功的方式

戲劇是綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)，以歌舞為主，由古代宮廷歌舞、民間百戲逐步融匯、衍進(jìn)、提高、發(fā)展而來(lái)。它曾經(jīng)歷了從簡(jiǎn)單到復(fù)雜，從初級(jí)到高級(jí)，從粗糙到精美的發(fā)展過(guò)程，這個(gè)發(fā)展過(guò)程，實(shí)際上是以歌舞為主的發(fā)展過(guò)程。說(shuō)明了戲曲藝術(shù)是在繼承古代歌舞遺風(fēng)，一步步傳遞發(fā)展下來(lái)，是在遠(yuǎn)古的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的，這個(gè)需要傳遞發(fā)展的基礎(chǔ)，應(yīng)該說(shuō)就是戲曲演員的“歌舞”基本功。

要提高戲劇表演四種基本功，首先要多學(xué)習(xí)。在悠久的歷史中，戲劇表演形成一個(gè)熟練地、穩(wěn)定的套路，也是其生命力和藝術(shù)魅力之所在。要學(xué)習(xí)掌握好這種表演套路，這是提高的基礎(chǔ)和關(guān)鍵。筆者在教學(xué)中，也會(huì)通過(guò)典型分析、動(dòng)作分解、藝術(shù)講解等方式，把這些關(guān)鍵的、優(yōu)秀的表演套路介紹給學(xué)生，充分掌握才能有效提升。

其次要多練習(xí)?；竟μ岣呖觳豢?，關(guān)鍵也在日常的練習(xí)勤不勤。只有多練習(xí)熟練掌握了這幾門基本功，才能在舞臺(tái)上游刃有余地進(jìn)行表演，充分展示人物特色和藝術(shù)魅力，塑造出鮮活、有生命力的舞臺(tái)形象。百煉成鋼，對(duì)藝術(shù)來(lái)說(shuō)也是如此。多練習(xí)才能是自己的各項(xiàng)聲音表達(dá)到位吸引人，動(dòng)作到位給人美的享受。在日常教學(xué)中，筆者也通過(guò)分組討論、興趣表達(dá)等方式，鼓勵(lì)學(xué)生多練習(xí)，單練+集中等形式不斷提高自己，成長(zhǎng)為一個(gè)真正的對(duì)藝術(shù)有追求、有所成的從業(yè)者。

最后要多感悟。學(xué)習(xí)、練習(xí)后，要多總結(jié)、多分析、多感悟，形成自己對(duì)戲劇表演的心得體會(huì)。藝術(shù)從來(lái)都是需要?jiǎng)?chuàng)新的，在日常訓(xùn)練中要善于結(jié)合自身優(yōu)勢(shì)和所思所悟，表達(dá)在戲劇中，如果能夠優(yōu)化表達(dá)則用，反之則再提升。這樣的一個(gè)循環(huán)鍛煉練習(xí)的過(guò)程，能夠大大提升學(xué)生基本功的提升速度，也對(duì)藝術(shù)的發(fā)展有著關(guān)鍵性的作用。

基礎(chǔ)不牢，地動(dòng)山搖。對(duì)于戲劇而言更是如此，掌握好唱功、念功、做功、打功是立足于舞臺(tái)、立足于以藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)。在日?；竟τ?xùn)練中，應(yīng)注意綜合發(fā)展、勤奮練習(xí)，為舞臺(tái)增添自己獨(dú)特的光輝，為中國(guó)傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)做出自己的努力。

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