摘要：本文旨在探討數(shù)字媒介藝術擴展領域中的美學定義，通過多角度領域?qū)?shù)字美學的討論。數(shù)字美學的定義是當代性的、有行為目的的。本文根據(jù)當下時尚、媒體藝術和藝術空間的相互關系，對美學進行了淺析。

關鍵詞：審美;藝術空間;數(shù)字媒體藝術;視覺文化

近年來，數(shù)字技術在藝術空間設計中逐漸占據(jù)了越來越多的比重。數(shù)字藝術和計算機語言在當代文化中發(fā)揮著激勵作用。本文試圖探索數(shù)字藝術新概念和新經(jīng)驗定義的重要性。

1950年到1960年，數(shù)字藝術是概念化和非物質(zhì)化的。美國藝術家和數(shù)學家本杰明·弗蘭西斯·拉波斯基（Benjamin Francis Laposky，1914–2000）在1950年第一次用電子信號技術操控電子束產(chǎn)生不同曲線圖像，開創(chuàng)了數(shù)字抽象藝術的前身。我們之后把這個數(shù)字形式解釋為一個新領域媒體的藝術。這種新的媒體藝術贏得了新的美學維度，從而發(fā)展了屏幕藝術在空間的應用。數(shù)字空間藝術混合了各種媒體技術手段，探索觀眾感官的情感和自由的媒體互動，它的高緯度數(shù)字已經(jīng)進入我們的生活。數(shù)字媒體藝術經(jīng)過“五十年的媒介藝術實踐”。五十年來，一些數(shù)字媒體似乎過于形式化而不能被視為藝術，但在其創(chuàng)作之初，它們是創(chuàng)新的和實驗性的，大多數(shù)數(shù)字媒體曾經(jīng)只是“概念”。過去的創(chuàng)造性思維將技術創(chuàng)新推向未來，形成了今天的技術與藝術集合，而這些技術是過去只能夢想得到的。隨著當代世界的藝術家們與今天的科技創(chuàng)新者攜手合作，將藝術作為一種生活方式融入到了大眾之中，而這種合作還在不斷加深。隨著數(shù)字技術的發(fā)展，數(shù)字媒體的術語正在緩慢發(fā)展，數(shù)字媒體語言和術語在全球市場上缺乏絕對的一致性。一個地區(qū)或國家可能引用或使用另一個地區(qū)或國家沒有的術語。這種差異可能源于國家之間的語言文字的差異或技術水平的差異，這些差異影響了數(shù)字媒體領域。因此，“數(shù)字媒體藝術沒有單一的定義”。雖然很難弄清楚什么是數(shù)字媒體，什么不是數(shù)字媒體，但在所有數(shù)字媒體藝術形式中都可以找到一致的因素。數(shù)字媒體“通常采用數(shù)據(jù)的形式”，它被定義為存在于計算機上的一系列1和0組成。數(shù)字數(shù)據(jù)在這種方法中的作用集中在數(shù)據(jù)被用作創(chuàng)建物理有形物體的工具上。通常，這種面向?qū)ο蟮乃囆g作品被歸類為傳統(tǒng)的藝術媒介。任何在創(chuàng)作過程中任何時候使用數(shù)字數(shù)據(jù)的藝術品都被視為數(shù)字媒體藝術，因為藝術家使用數(shù)字技術作為創(chuàng)作工具，數(shù)字數(shù)據(jù)用于數(shù)字媒體的創(chuàng)作或制作。

“后數(shù)字”也可以解釋為當代對信息系統(tǒng)的數(shù)字祛魅。“后數(shù)字”概念并不意味著革命性的，其更多在于呼吁媒體混合，停止“舊”媒體和“新”媒體的爭辯，每階段媒體形式都有自己的特點、優(yōu)點及局限性。羅伊·阿斯科特（Roy Ascott）指出，當代媒體藝術最鮮明的特質(zhì)為連結性與互動性?！昂髷?shù)字”在最簡單的意義上描述了后現(xiàn)代傳媒、藝術與設計的困惑。人們通過數(shù)字化或非物質(zhì)化生活在“社會”中尋找新的概念經(jīng)驗從而重新理解、界定和定義現(xiàn)在的藝術。后數(shù)字并不是指數(shù)字和媒體在屏幕和投影上運行的作品，更僅僅是用傳感器、相機等新奇的實驗技術。

人們常認為當代藝術是關于藝術和社會思想的作品，藝術家創(chuàng)作有形或無形藝術品在藝術市場上體現(xiàn)其價值，這符合當今的真實情況。當代藝術受時尚或新潮的影響，跨審美、跨領域的混合藝術和商業(yè)時尚藝術不斷興起。許多展覽館現(xiàn)在都在組織相關的“表演”，公眾娛樂和商業(yè)運作正在成倍增長?！罢褂[”需求空間、幻覺、誘惑、壯觀和好玩，今天傳統(tǒng)的邊界正在消失。數(shù)字藝術中空間語言的橫向性是當代藝術家反思與解讀的重要視覺傳達。作品中表現(xiàn)的隱喻與空間、幻覺、時間、現(xiàn)實為觀眾提供了迷人感知的號角。簡而言之，我們可以認為后數(shù)字時代是數(shù)字媒體藝術的一個拓展領域。隨著新計算機技術的出現(xiàn)，藝術面臨挑戰(zhàn)和新的可能性，無論是在生產(chǎn)上還是在創(chuàng)造、交流上，但如果一方面數(shù)字時代促進了時尚產(chǎn)品的快速消費，另一方面它又讓消費者渴望信息、提問和批判時尚。根據(jù)李波維斯基（Lipovetsky）的理論：“現(xiàn)代時尚是一個結合先鋒和商業(yè)的運作，創(chuàng)新審美和商業(yè)上的成功離不開越軌精神和社會和媒體認可，正是這種模式管理當代藝術?！币虼耍覀兠媾R著藝術時尚或者超時尚藝術尋求的自我表達、視覺沖擊的感官體驗。在弗洛伊德看來，藝術被解釋為一種幻覺、一個宇宙、一種理想化、一種逃離，為了追求快樂而不滿意的日常生活。

1908年，尼古拉斯·埃夫雷諾夫（Nicholas Evreinov）的戲劇開闊了劇院外面表演的誕生，更大維度的空間和戲劇表演者創(chuàng)造的幻覺等元素是超脫之前美學定義之外的。戲劇在新的空間領域，新的表演方式和新技術中把劇院搬到了廣闊壯觀的空間，使之能加強藝術家和公眾的互動，消除時間、空間上的距離。20世紀中葉，出現(xiàn)了“臨場感”的概念。無障礙通訊、虛擬空間和數(shù)字圖像搭建了虛幻的環(huán)境。虛擬裝置開始創(chuàng)建“新世界”的同時拋棄了連接和分離的概念，它使不同的媒體環(huán)境能夠混合在不同的地點同時存在。展覽館把不同領域的作品聚集在一起，創(chuàng)造了一個開放的、互動的、公眾的空間。 從1990年到2000年數(shù)字媒體藝術有眾多的學術成果，從跨學科的角度來看與不同的表達方式有關，比如時尚研究與時尚學?，F(xiàn)在流行作為反映社會問題和文化，數(shù)字媒體和許多其他學科的理論逐步發(fā)展，如歷史、哲學和社會學、人類學和媒體研究。這里數(shù)字媒體藝術作為一種藝術表現(xiàn)形式通過技術資源革新，利用技術作為工具和引擎為當代藝術創(chuàng)作。換句話說數(shù)字媒體藝術是藝術家的時間手段，因此可能是創(chuàng)造的形式最能表達當代藝術情感的方式方法。

當我們從一篇文章中分析數(shù)字媒體藝術時，我們試圖找到不同的方法來結合技術和物理材料或形式上的數(shù)字美學。技術與數(shù)字美學作為物質(zhì)推廣、主題演示，其創(chuàng)造性獲得至高無上的地位。新的沉浸感和交互性實現(xiàn)方式在新維度各領域被廣泛運用，我們正面臨著新的美學和新的挑戰(zhàn)。通過藝術實踐的研究使兩個相關領域的知識結構團結為一體成為可能性：時尚研究和數(shù)字媒體藝術。這不僅在制作理論知識上，還體現(xiàn)在新的創(chuàng)造性審美敘事的過程中，它正走在一條新的美學道路上。虛擬互動性，數(shù)字媒體的重要特點。通過虛擬化使物理對象能觸碰到想象空間，由而產(chǎn)生新的維度概念和創(chuàng)作空間;審美情感，情感由藝術品或藝術對象在觀眾內(nèi)心中引起的。馬里奧科斯塔 （Mario Costa）把審美情感和技術概念聯(lián)系起來，回到伊曼努爾·康德（Immanuel Kant）崇高的概念;沉浸感，讓觀眾在數(shù)字作品中遇見可達性和接近性，沉浸在數(shù)字藝術和整個藝術史的特點是與展示內(nèi)容的臨界距離和不斷增長的參與度，對發(fā)生的事很有感情，這個維度使技術在藝術作品中具有再現(xiàn)性的光環(huán);多學科協(xié)作工作，通過協(xié)作使藝術家在不同領域的多學之間流淌與融合，這一特點突出了集體共享藝術創(chuàng)作的成果。但多學科也出現(xiàn)了“誤合性”，其藝術形式也可能是脆弱的。在媒體藝術中，我們還發(fā)現(xiàn)了系統(tǒng)自身的維度模式，它反映了社會、品味、時尚和技術的季節(jié)性，數(shù)字媒體像時裝潮流一樣，強求更新和更快淘汰。在數(shù)字媒體藝術中，需要更新計算機設備，軟件和硬件升級。媒體藝術的成果和創(chuàng)造或許短時間內(nèi)就過時了。數(shù)字媒體藝術是“流動的，因為它具有發(fā)展和演變的特點…”。在擴展的媒體藝術領域，它的維度美學受到質(zhì)疑，概念在某些維度被重新定義。藝術家、科學家和工程師正在影響商業(yè)、教育、藝術和文化以及個人的日?；顒雍突?。這種進步正在迅速增長，并對全球每個人都產(chǎn)生了影響，因此，當代藝術家將這些技術發(fā)展運用到他們的藝術中。

《數(shù)字藝術》一書中指出，從歷史上看，藝術世界一直被認為是“面向?qū)ο蟮摹?，但隨著科學和藝術的交融，藝術在當代藝術文化中迅速崛起。無論是傳統(tǒng)藝術形式還是新媒體，當代藝術家在創(chuàng)作過程中都在以某種形式運用技術。技術和科學在當代藝術界的大多數(shù)藝術家的創(chuàng)作過程中起著工具性的作用。對于大多數(shù)藝術家來說，創(chuàng)作、呈現(xiàn)的方法千差萬別，但技術提供了重要的支撐。數(shù)字媒體是一種成長中的、充滿活力的、千變?nèi)f化的藝術形式，值得我們給予應有的關注。每一個當代藝術家都需要意識到并融入數(shù)字媒體藝術，因為它是一種有價值的當代藝術形式。一個藝術家需要一張畫布來繪畫，以傳達一種美學意義上的色彩構成形式的信息。傳統(tǒng)的畫布允許藝術家創(chuàng)作和保存他的作品，這是存在于兩個維度。數(shù)字媒體是建立一個軟件工具，允許藝術家通過觸覺感知進一步探索畫布的維度。這個行為激活數(shù)字工具創(chuàng)建的多維畫布，藝術家不僅可以在二維，也可以在2.5D和3D中工作。對于每個維度，藝術家使用不同觸覺感覺的畫布，每個維度都為在創(chuàng)建藝術品時增加靈活性。在數(shù)字媒體中，尤其是在虛擬現(xiàn)實中模擬技術將媒體與藝術結合起來給觀眾最強烈的真實幻覺，藝術在敘述的空間里與對象產(chǎn)生碰撞，這需要充分的真實性和感官信息的結合。一個什么樣的沉浸感觀在媒體藝術中有著完美的體現(xiàn)，即媒介變得無形。從藝術家的角度來看，后數(shù)字時代作品尋求創(chuàng)造觀眾之間高度的情感投入，創(chuàng)造觀眾看不見的空間。也就是說，后數(shù)字時代的作品具有擴展的物理特征，打算邀請觀眾參與作品、體驗作品。在沒有預先制定規(guī)則的情況下探索作品主題和思想，在想象中幻想，游戲中虛幻。就像我們要以批判和認真的態(tài)度沉浸在自己的生活中。沉浸是由空間創(chuàng)造的，是由作品中的敘事創(chuàng)作，由作品的欲望和開放性來詮釋參與的觀眾，除了心理互動，互動藝術需要的不僅僅是眼球運動，頭腦和身體活動。這些舉動看似是正常的，但它已經(jīng)改變“不可觸摸的藝術”的概念。裝置和虛擬藝術增強現(xiàn)實藝術的類別。它可以采取多種形式，并結合多種媒介，數(shù)字的和傳統(tǒng)的。裝置和虛擬為增強現(xiàn)實提供了一種體驗，在這種體驗中，觀眾“被帶入一個由藝術家創(chuàng)造的完全合成的世界”。從根本上說，所有數(shù)字媒體藝術在創(chuàng)作中都使用數(shù)字技術演示。數(shù)字媒體有多種形式，從面向?qū)ο?、有形到無形，它與多種媒介相結合，從傳統(tǒng)媒介到其他新媒體媒介。它可以是基于時間的、動態(tài)的、互動的、協(xié)作的、參與式的，可定制、可變和短暫的。與所有的藝術一樣，創(chuàng)作的行為和動機也千差萬別，從對藝術的要求到商業(yè)冒險。因此，越來越難將所有數(shù)字媒體藝術歸入一個特定的類別。在考慮數(shù)字媒體時，藝術家的創(chuàng)作目的會對其分類產(chǎn)生影響，對一些藝術家來說，創(chuàng)作藝術的概念動機是純粹的功利，但對另一些藝術家來說，創(chuàng)作帶來了新技術革新。隨著數(shù)字技術日益成長，數(shù)字技術對藝術家產(chǎn)生了巨大的影響。藝術家總是對交流和建立關系感興趣，因此創(chuàng)造數(shù)字媒體藝術的動機源于藝術家的個人和社會經(jīng)歷。數(shù)字技術的出現(xiàn)為藝術家們提供了一個易于使用和負擔得起的工具來進行創(chuàng)作并從中獲得靈感。從這個角度看，觸覺藝術贏得了一個全新的視角。全新觸覺和視覺體驗不同于“傳統(tǒng)”藝術的特征，互動數(shù)字藝術的概念意味著觀眾與藝術家通過“手術”轉換，包括眼睛和大腦的換位，正是這些相互作用形式的結合擴大了數(shù)字藝術的維度觀念。這個旁觀者參與后數(shù)字藝術需要一個幻覺，有形的或數(shù)字的空間，喚醒參與的欲望，理解作品的意愿。我們可以得出結論，后數(shù)字藝術對象是一個作品的延伸，它可能是短暫的，即使觀眾想享受安靜，通過欲望虛幻、沉浸的存在。隨著新技術的出現(xiàn)，數(shù)字媒體藝術的新形式也隨之發(fā)展。正如科技重新定義了人類的互動、日常生活、藝術以及那些創(chuàng)造藝術的人一樣，它也“從根本上重新定義了我們與所有舊文化的互動”。人們總是迫切需要觀看、學習和研究古代的藝術，雖然過去的藝術是為這樣的目的而保存的，因此這個循環(huán)將需要數(shù)字媒體繼續(xù)下去。今天的人們有責任確保數(shù)字媒體藝術不被拋在過去的塵埃中，而是為未來的而保留。過去的創(chuàng)新者激勵著未來的創(chuàng)新者。

在本文中，提出了擴展媒體藝術的概念，基于跨學科和多學科在當代數(shù)字藝術文化中的應用，后數(shù)字藝術討論的結果與趨勢。這個跨學科帶來了新的領域和藝術維度。潛在創(chuàng)造新的表達和審美敘事，詮釋了新的語言形式和與之相關的公眾對數(shù)字藝術的反應。我們生活在一個感性的時代，在這個時代，時尚系統(tǒng)“入侵”了絕大多數(shù)社會和文化生活領域，其中包括藝術、技術、傳播、經(jīng)濟以及其他許多事情。因此有必要了解和意識越來越多地出現(xiàn)在所有媒體、藝術和文化表現(xiàn)形式，越來越多有關數(shù)字媒體藝術的當代性，讓我們看到影響每天的一種審美潮流。

作者簡介：

吳舒（1984.02--）;性別：男，籍貫：吉林省長春市，學歷：碩士，畢業(yè)于中央美術學院;現(xiàn)有職稱：初級;研究方向：動畫創(chuàng)作。

中央美術學院自主科研項目資助（項目編號：19QNQD094）