姚婷

摘 要：京劇雖為中國“國粹”，但近年很多青少年對京劇卻敬而遠之。新課標中提出“正確處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中華音樂文化與世界多元文化的關(guān)系……豐富教材內(nèi)容，開闊學生的音樂視野。”“使學生從小受到民族音樂文化熏陶，樹立傳承民族音樂文化的意識?！苯處熞I(lǐng)學生走近京劇義不容辭。課堂上，教師嘗試通過學生喜愛的戲歌，讓學生發(fā)現(xiàn)戲曲原來很時尚;通過“唱，念，做，打”京劇四大基本功的欣賞和體驗，讓學生感受到京劇的精彩紛呈;鼓勵學生小組合作，大膽實踐，讓學生樂在其中。最終，激發(fā)學生的興趣，消減學生對京劇的抗拒情緒，走近京劇。

關(guān)鍵詞：四功;走近;傳承

從早期的“梨園金曲”到現(xiàn)今的“京腔昆韻”，每當課堂上涉及戲曲內(nèi)容，很多學生都態(tài)度漠然，有些頑皮的孩子，看到課件中的人物，聽到京劇中的唱段還會捧腹大笑。很多學生打心底里覺得這是老年人看的娛樂節(jié)目，與年輕的他們格格不入。因此一講到戲曲單元，課堂常呈現(xiàn)老師唱“獨角戲”的場景，顯得十分尷尬。

如何通過有效教學，叩醒學生在京劇課堂中的參與意識？這引起了我的思考。于是，我設計了“走近京劇”一單元，打破以往的授課常規(guī)，嘗試以多種教學手段來激發(fā)學生學習興趣，促動學生真正走近京劇，勇敢地去觸碰他，大膽地去嘗試他，主動地去接受它，最終被博大精深的京劇藝術(shù)所折服。

一、京劇其實很Fashion（時尚）

戲歌，是戲曲這種傳統(tǒng)而古老的藝術(shù)形式與當代流行因素結(jié)合的產(chǎn)物。早期有《前門情思大碗茶》《說唱臉譜》，現(xiàn)今有《蘇三說》《新貴妃醉酒》等作品均為大眾喜聞樂見，受到學生的追捧與喜愛。這也給了我上課的方向。

片段一：在《走近京劇》一課的課前導入中，我選擇了暑期非常熱門的“中國新歌聲”哈林戰(zhàn)隊“PK賽”中王克和阿蜜斯女孩演唱的“蘇三說”。曲中王克對于歌曲的演繹十分到位，特別是在流行音樂后，京劇“蘇三離了洪洞縣”里青衣的唱段一出來，加上青衣的動作與眼神的表現(xiàn)，學生全都瞪大了雙眼，聽得津津有味，聽后不由自主地鼓起掌來。我立刻趁熱打鐵問：“知道這是京劇中哪一種行當?shù)某螁幔俊鄙骸暗┙??！睅煟骸皩?，這是我們的國粹京劇四大行當——生、旦、凈、丑中的旦角和青衣的唱段?！睅煟骸敖裉炀妥屛覀円黄鹱呓﹦。惺堋畤獾臒o窮魅力?！?/p>

潤物細無聲，戲歌的聆聽在學生心中種下了一顆小小的種子——原來京劇那么時尚前衛(wèi)。

二、京劇真是Amazing（驚奇）

1.重溫故事，曉劇情

京劇劇目大多文學性較強，故事內(nèi)容引人入勝，重溫那些經(jīng)典的故事，正是學生了解京劇傳統(tǒng)劇目的絕佳契機。

片段二：

師：“剛剛王克的《蘇三說》中，蘇三是傳統(tǒng)京劇中一個人物，她來自膾炙人口的京劇傳統(tǒng)劇目《蘇三起解》。說完，我就在屏幕中出示了《蘇三起解》的內(nèi)容簡介，學生安靜閱讀后對劇中故事略知一二。師：“王克反串的唱段就來自《蘇三起解》中的一段叫《蘇三離了洪洞縣》，這是蘇三對老解差訴說自身冤情的唱段，也是青衣的典型唱段之一。其實我們也可以來挑戰(zhàn)一下自己學著唱一唱，感受一下京劇唱腔的特色?！睂τ谶@一提議，通過前面的鋪墊，部分學生已躍躍欲試。

2.體驗“四功”，漸入門

“音樂基礎知識和基本技能的教學內(nèi)容應與音樂審美有機結(jié)合?！薄俺?、念、做、打”是戲曲表演中最重要的表現(xiàn)手段，也是學生走進京劇之門的四把鑰匙，教師通過經(jīng)典的曲目段落，引領(lǐng)學生運用鑰匙打開京劇之門。

（1）“西皮流水迷人醉”——聽蘇三，感唱腔

“在京劇表演藝術(shù)中，演唱占有重要地位，是最具創(chuàng)造性和個性化的表演領(lǐng)域?！比欢?，學生總認為京劇唱腔拖沓，其實京劇有多種板式，演唱哪種板式，完全是根據(jù)戲劇情節(jié)和人物心態(tài)、情緒而定。例如：傳統(tǒng)京劇《蘇三起解》中“蘇三離了洪洞縣”是典型的青衣唱段，運用了西皮流水唱腔。

片段三：

教師播放“蘇三離了洪洞縣”選段，視頻中的演員把蘇三的唱腔唱得幽咽婉轉(zhuǎn)，悲愴哀傷，字正腔圓，深深觸動了學生的心，這是學生第一次真正靜下心來品味國粹京調(diào)的韻味，從學生專注的表情中，仿佛可以看出他們讀懂了蘇三的委屈，有些學生還不由自主地跟著唱段打起了節(jié)奏，頗有京劇小票友的風范。

見此場景，我立馬讓學生嘗試學唱“蘇三離了洪洞縣”選段中的第一句，“蘇三離了洪洞縣，將身來到大街前”。功夫不負有心人，通過我對孩子們發(fā)聲位置的調(diào)整，加上學生的反復聆聽、模仿，幾分鐘下來，立竿見影，青衣的第一句唱腔已經(jīng)唱得有模有樣。我把他們的學唱錄制下來，播放給他們聽，大大激發(fā)了學生學唱的興趣。

（2）“字正腔圓韻味香”——品賣水，學念白

念白，是我國戲曲中一種特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法。它以一種介于讀與唱之間的音調(diào)將語言戲劇化、音樂化，在戲曲中常與唱腔部分互相銜接、陪襯、對比，形成戲曲中最能表達人物的內(nèi)心獨白，體現(xiàn)人物思想的一種手法。

片段四：

“清早起來菱花鏡子照，梳一個油頭桂花香，臉上擦的桃花粉，口點的胭脂杏花紅?！边@是《賣水》中的一段經(jīng)典念白。

看到四句簡單的念白，學生積極舉手，爭相朗誦。一位女生朗誦的語速較慢，但富有感情。一位男生則語速稍快，富有節(jié)奏。在學生的選擇下，全班學生跟著男生的韻律齊讀了一次，這是學生心中京白的念法。隨后，我請學生細賞京白《賣水》選段，并請他們來說一說視頻中的念白和你的處理有何不同？學生聽后都提出了自己的觀點，有的說速度不同，有的說發(fā)聲位置不同，還有的說個別字的發(fā)音不一樣，最后一個“紅”字還伴有戲劇中的拖腔……所有的不同在學生認真的聆聽中都找了出來，大家一起標出了“清、擦、紅”三個極具韻味的念白特色。學生反復揣摩，認真練習，整段念白念得極富韻律，有板有眼。

（3）“長歌伴月舞紅綢”——訪貴妃，摹身段

身段是舞的體現(xiàn)，是戲曲表演藝術(shù)塑造人物形象、提示人物內(nèi)心活動的手段之一。它的一舉一動都有尺寸，一看一望都有規(guī)定。因此在塑勢造型、形體動作、比擬手勢、步法行進、眼法傳神上都有它獨特色彩的身法韻律。

片段五：

欣賞《貴妃醉酒》時，學生從楊玉環(huán)翻飛變幻的水袖舞中，似乎聽到她長吁短嘆的幽怨。戲曲中的水袖功令他們嘆為觀止。在下面的實踐活動中，我選擇了三組具有代表性的戲曲動作讓學生模仿感受：①手勢（男生學習劍指，女生學習蘭花指點指）;②帶眼神的方位點指;③水袖（甩袖和抖袖）。這些看似簡單的動作，要做到形神兼?zhèn)鋮s很難。

三組動作中“水袖”的學習難度相對較大，我邀請了班中有舞蹈基礎的學生，事先對他們進行指導，然后將這些學生分配到各組中，以點帶面分組體驗，讓全體學生都感受到了水袖的魅力。

課堂中通過小組合作，生生互助，學生熱情高漲，進步明顯。

（4）“劍戰(zhàn)橫空金氣肅”——賞三國，顯身手

打，是戲曲形體動作的另一重要組成部分，是傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化，是生活中格斗場面的高度藝術(shù)提煉。學生在欣賞京劇片段時對“武場”打斗場面心生好奇，特別是有武術(shù)感興趣的學生在欣賞后躍躍欲試，很想在課堂上一展身手。

片段六：

師：播放《三英戰(zhàn)呂布》。當看到劉備、關(guān)羽、張飛兄弟三人與猛將呂布酣暢淋漓地殊死戰(zhàn)斗時，學生拍手大喊“精彩”。教師順水推舟問：“誰愿意踩著鑼鼓經(jīng)來模仿一下剛才的場景？”話音剛落，意想不到的事情發(fā)生了：四個在音樂課堂上從不言、老唱反調(diào)的男生立馬積極參與。他們的表演異常精彩，抬腿投足，一招一式，都像模像樣，引得陣陣掌聲。在接下來的課堂環(huán)節(jié)中，這四個男生更是前所未有的認真和踴躍。

三、京劇原來很Funny（有趣）

課堂是學生張揚個性的場所，是學生表現(xiàn)自信的舞臺。通過京劇唱、念、做、打的課堂參與活動，學生已經(jīng)對京劇不再陌生，我把學生分成了演唱組、身韻組、念白組、動作組四個大組，學生帶著對京劇的學習感受，積極主動地投入到活動中。通過唱、念、做、打等表現(xiàn)方式表達自己對角色的理解。在學生精彩的表演中，他們的熱忱、投入乃至沉醉讓我感動。

“萬事開頭難”戲曲課堂亦如此。但只要你做個有心人，用有效的方式帶領(lǐng)學生嘗試，他們定會給你意外的驚喜。這些小小的嘗試，幫助學生“走近”京劇，初嘗了“國粹”的神奇滋味。

在接下來的戲曲課堂教學中，我將深化戲曲四大基本功的學習，最終融會貫通，使學生更系統(tǒng)深入地了解，讓學生從多個角度去走進民族藝術(shù)，培養(yǎng)中學生對民族藝術(shù)的熱愛之情，實現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲文化的傳承。

參考文獻：

劉連群.京劇入門[M].新蕾出版社，2010.