萬洋

【摘 要】巴洛克時(shí)期音樂家、作曲家約翰·塞巴斯蒂安·巴赫是西方音樂史上最重要的人物之一?！镀骄射撉偾肥撬膫ゴ笾鳌Ｔ诎秃盏摹镀骄射撉偾分星白嗲c賦格眾多，這些作品散發(fā)著巴赫獨(dú)有的音樂人格魅力，欣賞或彈奏它們仿佛能凈化和升華靈魂。

【關(guān)鍵詞】巴赫;平均律;曲式分析;演奏分析

中圖分類號(hào)：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2020）20-0083-01

一、約翰·塞巴斯蒂安·巴赫

巴赫，他是巴洛克時(shí)期的關(guān)鍵人物，也是西方音樂史上的頂峰人物，被稱為“西方音樂之父”。巴赫信仰的宗教是德國(guó)宗教改革家馬丁·路德改革而成的新教——基督教，新教相對(duì)于舊教更加人性化。他的管風(fēng)琴曲作品里最能清晰地展現(xiàn)出他的新教精神。新教中那種苦中作樂的自省方式被德意志人民深深地融進(jìn)骨子里，直接表達(dá)了人生觀和世界觀。

二、巴赫平均律的創(chuàng)作背景

“平均律”指的是一種律制，將八度音程分為十二個(gè)半音從而成為一種能平均八度的所有半音的調(diào)性系統(tǒng)。在巴洛克時(shí)期，可以說復(fù)調(diào)音樂是一切音樂作品的源頭。

巴赫的《平均律鋼琴曲集》第十五首G大調(diào)賦格曲完美表達(dá)了虔誠的新教教徒對(duì)宗教的崇高信仰。

巴赫在《平均律鋼琴曲集》的創(chuàng)作中將西歐的不同民族音樂風(fēng)格相交融，因此《平均律鋼琴曲集》對(duì)每個(gè)時(shí)代的音樂發(fā)展都具有重大意義，是鍵盤音樂的經(jīng)典，堪稱鋼琴世界的“舊約全書”。

三、音樂內(nèi)容

第十五首G大調(diào)賦格通過清晰的結(jié)構(gòu)、含蓄間接的內(nèi)容來呈現(xiàn)，并隨三度音程的行進(jìn)而發(fā)展。典型的主題和明確的樂思使得樂曲得以流傳。在動(dòng)態(tài)的發(fā)展過程中，音樂主題在不斷地發(fā)生著變化，借助調(diào)式、調(diào)性及節(jié)奏音型等形式，豐富和完整了樂曲的音樂形象。這首賦格的曲式結(jié)構(gòu)為古二部曲式。

（一）呈示部分

在第一部分中展示了本曲的主要音樂動(dòng)機(jī)，一共有兩個(gè)主題的呈示段，二者之間既有聯(lián)系又有區(qū)別。第一主題出現(xiàn)的位置，第一個(gè)是1-4小節(jié)的女高音聲部主調(diào)G大調(diào)主題，第二個(gè)是5-8小節(jié)的女中音聲部屬調(diào)D大調(diào)主題。

9-10小節(jié)為兩個(gè)主題之間的橋梁，這個(gè)“橋梁”是樂曲發(fā)展過程中所有變化的根基。

第二主題以從主到屬再到主的調(diào)性安排依次呈示在女中音、女高音、男低音的聲部中，并且還運(yùn)用了倒影的表現(xiàn)手法將前面一個(gè)主題在20-23小節(jié)以及24-27小節(jié)完整展現(xiàn)，保持了模進(jìn)和兩個(gè)主題的完整性，這一手法使得樂曲的發(fā)展更加俏皮可愛。

（二）展開部分

在這一部分中樂思的能動(dòng)性、篇幅、變化形式等都達(dá)到了最大化，在主題的同主音e小調(diào)上重新開始出現(xiàn)并發(fā)展。巴赫在這一重要的展開過程中利用相同的音樂材料、表現(xiàn)手法、主題元素進(jìn)行了各種“重組”，這種相同東西互相交織衍生創(chuàng)作出新結(jié)構(gòu)的巧妙手法使得音樂形象發(fā)生了嶄新的變化，可謂是“舊瓶裝新酒”，使得人眼前一亮，耳目一新。

（三）結(jié)尾部分

在全曲的結(jié)尾部分，進(jìn)行了連續(xù)四個(gè)小節(jié)的主持續(xù)音，同時(shí)也是整首作品高潮后的補(bǔ)充，和聲上出現(xiàn)了巴赫鋼琴平均律作品尾聲部分常用的減七和弦。整首作品既完整又完美，調(diào)性和結(jié)構(gòu)完美融合，相互緊扣。

四、演奏淺析

第十五首G大調(diào)賦格曲致力于運(yùn)用盡可能少的音樂材料完成一首豐富的作品，用最少的組成部分來達(dá)到最復(fù)雜且多樣的變化。該曲節(jié)奏上使用了附點(diǎn)節(jié)奏，展現(xiàn)出充盈著英雄氣概的情緒，音樂激昂又不失動(dòng)力。在這首復(fù)調(diào)作品中，除了主題動(dòng)機(jī)以外，其他聲部均具有獨(dú)立意義。有的是答題，有的是自由發(fā)展，但均以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶?duì)位法組合在一起。

（一）速度、表情及力度

第十五首G大調(diào)賦格曲的速度要求為：Moderato（中板），一般在四分音符等于79-96之間，但是因?yàn)閺?fù)調(diào)作品的演奏需要莊重且風(fēng)格含蓄，因此實(shí)際演奏中速度應(yīng)控制在69左右。若速度過快會(huì)使動(dòng)機(jī)不清楚而且表情不生動(dòng);若速度過慢容易導(dǎo)致曲子靜止。

（二）手指觸鍵

要想演奏出巴赫作品精確的音響效果，就要求我們模仿如羽管鍵琴和古鋼琴的音響，因此，使用現(xiàn)代鋼琴演奏就必須注意觸鍵的方法。一般歸納為以下幾點(diǎn)：1.手腕放松，保證聲音的顆粒性;2.指尖觸鍵面積要小，抬指動(dòng)作也要小;3.掌關(guān)節(jié)支撐。要求彈奏者必須具備扎實(shí)的手指基礎(chǔ)技巧，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行高強(qiáng)度的手指技巧練習(xí)。

（三）聲部演奏

演奏復(fù)調(diào)作品，有一個(gè)重點(diǎn)在于不僅要形成指尖控制的記憶，還要養(yǎng)成聽覺的記憶。通過聽覺分清各個(gè)聲部的層次，由此在演奏中才能兼顧每個(gè)聲部?？刹捎谩皟蓛伞甭暡康木毩?xí)方法：1.所有聲部分練;2.第一、二聲部合練;3.第二、三聲部合練;4.第一、三聲部合練;等等。將各個(gè)聲部的主題和旋律發(fā)展走向仔細(xì)把握控制好后，同向聲部行進(jìn)，便可完美演奏。

（四）裝飾音

裝飾音是巴洛克時(shí)期音樂的重要組成因素。在這首G大調(diào)賦格曲中，巴赫只標(biāo)出了裝飾音的符號(hào)卻未寫明準(zhǔn)確的裝飾音演奏法，由此我們可以借助鍵盤小練習(xí)曲中的裝飾音及彈法來推斷演奏。要將裝飾音彈得清晰卻又不笨拙，輕巧卻又不失音色。

五、結(jié)論

巴赫獨(dú)具匠心、充滿魅力、氣勢(shì)磅礴的鋼琴音樂特點(diǎn)在這首G大調(diào)賦格曲中可謂是展現(xiàn)得淋漓盡致。其實(shí)學(xué)習(xí)巴赫的作品，對(duì)眾多鋼琴專業(yè)學(xué)習(xí)者來說從來都不是易事，因此了解巴赫的生平、巴赫的作品以及巴赫的音樂風(fēng)格特點(diǎn)是重中之重，同時(shí)在彈奏作品時(shí)我們需具備扎實(shí)的手指基本功，還要具備牢靠全面的和聲曲式理論知識(shí)儲(chǔ)備，此外聽覺也要靈敏。

參考資料：

[1]苗慧翔.穿越時(shí)空的沉靜與和諧——淺談巴赫<平均律鋼琴曲集>第五首賦格曲[J].中小學(xué)音樂教育，2009-01-10.

[2]谷雨桐.巴赫前奏曲與賦格的演奏分析——以第一卷第十五首為例[J].當(dāng)代音樂，2017-12-20.

[3]晁元清.談巴赫對(duì)巴洛克時(shí)期鍵盤樂的貢獻(xiàn)[J].青海師專學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)），2002，（03）.