摘要:在對舞蹈進行展現(xiàn)時,編導(dǎo)起到重要作用,因此,在創(chuàng)作時,必須對創(chuàng)新力予以激發(fā),這樣既能展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)具有的表現(xiàn)力,提升舞蹈作品觀賞性,還能使其符合大眾審美,進而凸顯舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作價值。
關(guān)鍵詞:舞蹈編導(dǎo) 創(chuàng)作 創(chuàng)新方式
從舞蹈特征來看,其屬于形體藝術(shù)這一范疇,不僅能運用舞蹈語言達到形象化展示的目的,而且能吸引觀眾的注意力。任何優(yōu)秀的舞蹈作品都離不開編導(dǎo),盡管舞蹈作品是由舞蹈演員進行表演,但背后與編導(dǎo)的心血以及智慧緊密相連。為了讓舞蹈作品可以符合大眾審美,提升作品內(nèi)涵,舞蹈編導(dǎo)必須不斷創(chuàng)新,在創(chuàng)作中追求新的舞蹈表現(xiàn)方法,以展現(xiàn)舞蹈魅力。
一、在舞蹈創(chuàng)作中力求新穎獨特
首先,讓舞蹈具有鮮明的主題。對舞蹈編導(dǎo)來說,其在創(chuàng)作時往往結(jié)合生活實際,一方面生活中具有眾多素材,如果編導(dǎo)能善于觀察并加以利用,則可以讓舞蹈作品具備一定的現(xiàn)實優(yōu)勢,能增強舞蹈作品的感染力,進而引起觀眾的共鳴。[1]我國地域遼闊,不同地區(qū)擁有的文化形式有所差異,同樣,不同地域的舞蹈藝術(shù)也各有特點,在展現(xiàn)生活寫照的同時,具有很強觀賞以及欣賞價值。盡管舞蹈作品可以表現(xiàn)不同的主題,但恰恰是那些積極正面的富含生活熱情相關(guān)主題的舞蹈才會深受大眾喜愛。所以,舞蹈編導(dǎo)應(yīng)在主題方向明確的基礎(chǔ)上,追求形式新穎獨特,通過一些優(yōu)美的舞蹈動作展現(xiàn)生活。其次,可以加強創(chuàng)新思維。編導(dǎo)需要具備一定的鑒賞力,在舞蹈創(chuàng)作的最初階段,需要借鑒大量優(yōu)秀作品,同時結(jié)合自己對作品的有效理解,深化作品內(nèi)涵,讓舞蹈作品具有某種獨特性。新時期,舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該打破以往的創(chuàng)作定向思維,并且把新穎獨特性作為切入點,有效融入流行元素或現(xiàn)代主義元素,這樣既能推陳出新,讓舞蹈具有時代特征,又能轉(zhuǎn)變編導(dǎo)創(chuàng)作思維,進而讓舞蹈形式變得較為多樣。
二、舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中實現(xiàn)新穎獨特性的有效途徑
(一)與時俱進
在新形勢下,大眾審美要求開始逐漸提升,因此,舞蹈創(chuàng)作也要與時俱進。這樣,在豐富舞蹈關(guān)聯(lián)要素的同時,可以讓舞蹈作品質(zhì)量得到提升,引起觀眾共鳴,進而使其擁有獨特的藝術(shù)體驗。從某些方面看,面對觀眾日益多元化的需求,舞蹈作品要想實現(xiàn)脫穎而出,需要具有較強的獨特性。當(dāng)前觀眾在對舞蹈進行觀看時,大多都保有一定欣賞態(tài)度,盡管目前舞蹈作品數(shù)量增多,但具有很高傳播性或者進入觀眾內(nèi)心的作品較少,其主要是由于作品缺乏新意,給觀眾造成一定的審美疲勞。基于此,編導(dǎo)應(yīng)進一步強化創(chuàng)新,從生活中實現(xiàn)對創(chuàng)作的取材,也就是使一些日常元素達到藝術(shù)化處理效果,將其轉(zhuǎn)化為舞蹈語言,賦予其某種藝術(shù)性。在這個過程中,編導(dǎo)要善于觀察或者發(fā)現(xiàn)生活中的有關(guān)元素,同時不放過任何微小的元素,把其作為創(chuàng)作素材,進而納入舞蹈編導(dǎo)中。另外,在創(chuàng)作時,編導(dǎo)應(yīng)充滿激情,賦予舞蹈情感魅力,讓舞蹈具有生命力,提高感染力。
(二)突破傳統(tǒng)
舞蹈是主要借助肢體進行表現(xiàn)的一種藝術(shù)形式,因此,舞蹈演員的身體形態(tài)以及動作尤為重要。編導(dǎo)在進行創(chuàng)作時,需要發(fā)揮想象力,對一些舞蹈動作乃至身體形態(tài)進行構(gòu)想。只有舞蹈編導(dǎo)敢于想象,才能突破傳統(tǒng),達到創(chuàng)新目的。與此同時,良好的舞蹈作品一方面要具備較高的觀賞性或者藝術(shù)性,另一方面,要學(xué)會從其他作品乃至其他藝術(shù)中進行借鑒,提高表現(xiàn)手法。例如,《扇舞丹青》是從敦煌壁畫中汲取靈感,把壁畫中的“反彈琵琶”融入舞蹈中,不僅增強了舞蹈表現(xiàn)力,而且對傳統(tǒng)文化元素進行了有效借鑒,使得舞蹈作品內(nèi)涵變得較為豐富,提高了舞蹈作品的人文性。[2]
(三)凸顯特色
對舞蹈編導(dǎo)而言,在創(chuàng)作時如果只對傳統(tǒng)因素進行考慮,不僅會讓作品變得過于大眾化,使舞蹈作品失去原有的魅力,而且還會影響舞蹈編導(dǎo)個性發(fā)揮,不能展現(xiàn)編創(chuàng)價值。因此,必須有效凸顯舞蹈作品特色,展現(xiàn)作品風(fēng)格。[3]首先,舞蹈語匯。其涵蓋的是舞蹈的相關(guān)構(gòu)成因素,任何一部杰出的舞蹈作品都是經(jīng)過多種舞蹈語匯有機構(gòu)成的,其中舞蹈語匯不但是觀眾對舞蹈最為直觀的感受,而且與觀眾情感聯(lián)系也相對密切。因此,在創(chuàng)作期間,必須對舞蹈語匯予以科學(xué)選擇,進而給觀眾留下深刻的印象。其次,調(diào)度。其主要指演員在對舞蹈進行表演時,出現(xiàn)的空間畫面轉(zhuǎn)換,此種方式既能強化觀眾情感,也能賦予觀眾某種視覺沖擊。需要注意的是,編導(dǎo)在創(chuàng)作時,應(yīng)該尤為關(guān)注隊形排列,確保其具備獨特性,進而加深觀眾印象。
三、結(jié)語
舞蹈屬于較為特殊的藝術(shù)樣式,其中舞蹈編導(dǎo)作為整個舞蹈作品的靈魂人物,在平時的舞蹈創(chuàng)作中,應(yīng)該不斷創(chuàng)新,強化舞蹈獨特性,在契合大眾審美的基礎(chǔ)上,深化舞蹈情感,提高舞蹈的觀賞性。
參考文獻:
[1]徐波.淺析舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中如何力求新穎獨特[J].藝術(shù)科技,2018(12).
[2]譚宇軒.舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中的創(chuàng)新手法[J].黃河之聲,2019(08).
[3]代琪.淺析舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中如何力求新穎獨特[J].大眾文藝,2018(03).
(作者簡介:鄭增琴,女,碩士研究生,南京市建鄴區(qū)文化館,館員,研究方向:戲劇表演、舞蹈)(責(zé)任編輯 劉冬楊)