摘要：審美是音樂的核心，審美素養(yǎng)的培養(yǎng)則是音樂教育的重要目標。所以在高職音樂教學中，要轉(zhuǎn)變以往以音樂知識和技能為主的教學理念，將重心轉(zhuǎn)移到學生審美素養(yǎng)的培養(yǎng)上，回歸音樂教育的本質(zhì)，為學生的全面發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：高職音樂教學 審美素養(yǎng) 培養(yǎng)路徑

一、高職音樂教育中培養(yǎng)學生審美素養(yǎng)的必要性

首先，培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)是音樂藝術(shù)的本質(zhì)特征使然。審美性是音樂藝術(shù)的基本屬性，貫穿于音樂創(chuàng)作、表演和傳播的全過程。也正是這種審美性，才使音樂成為一門世界性的藝術(shù)，才能從人類誕生之初一直發(fā)展到今天。傳統(tǒng)音樂教學對知識和技能的強調(diào)，在一定程度上違背了音樂藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)律，理應得到及時的糾正和轉(zhuǎn)變。其次，培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)，是學生全面發(fā)展的需要。在音樂學習過程中，知識和技能的學習是必要的，但不是最重要的，也不是全部。音樂教育更深刻的價值和作用是豐富學習者的審美體驗，提升審美素質(zhì)，實現(xiàn)人的全面發(fā)展。特別是在今天，無論是學習還是工作，都對人的綜合素質(zhì)提出了更高的要求，在音樂教學中重視學生審美素養(yǎng)的培養(yǎng)，正是學習者全面發(fā)展的需要。

二、高職音樂教學中學生審美素養(yǎng)的培養(yǎng)路徑

（一）轉(zhuǎn)變教學理念

受到歷史等多重因素的影響，傳統(tǒng)高職音樂教學都是圍繞知識和技能目標展開的。比如在學習一首新的音樂作品之前，都是教師先帶領(lǐng)學生分析作品的技術(shù)要點，然后進行示范，學生在課下進行練習。對于作品的背景、形式、風格等很少涉及，學習完一首作品后卻不知作品內(nèi)容的情況屢見不鮮。這種音樂教學理念和方式無疑是與音樂藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)律相悖的。正確的理念和方式應該是教師先引出音樂作品，對作品進行全面的分析和講解，激發(fā)起學生的興趣，引導學生獲得相應的審美體驗，讓演唱或演奏音樂作品成為情之所至的自然結(jié)果，這種狀態(tài)下的練習才是高效的。學生獲得了相應的審美體驗，并通過知識和技能，以個性化方式對作品的情感進行表現(xiàn)和抒發(fā)，審美素養(yǎng)自然會得到有效提升。

（二）培養(yǎng)內(nèi)心聽覺

要想提升個人的審美素養(yǎng)，首先應該明確美的標準。具體到音樂來說，就是什么樣的聲音是美的，自己如何才能呈現(xiàn)出這種美的聲音?！笆欠窬哂忻翡J的聲色感，對于一個音樂人來說是十分重要的。”[1]在音樂教學中，內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)應得到教師的關(guān)注，需要教師予以有針對性的訓練。首先要打牢音樂知識和技能基礎(chǔ)，包含樂理、視唱、和聲等，以及基本的演唱和演奏技法。這個基礎(chǔ)越扎實，內(nèi)心聽覺能力的培養(yǎng)速度也就越快。其次是多聽高質(zhì)量的演唱和演奏。自己的演唱和演奏效果是怎樣的？與名家的差異在哪里？如何去提升和完善自我？這是聆聽高質(zhì)量演奏和演唱的價值和意義所在，有助于學生建立起正確、完美的音響概念。

（三）提升文化修養(yǎng)

從古至今，音樂藝術(shù)從來都不是孤立存在和發(fā)展的，而是與文學、歷史、美術(shù)等多種學科融合發(fā)展的，是一個文化集合體。作為學習者來說，自身的文化修養(yǎng)越豐厚，認知和體驗音樂的視角就越開闊。例如具備一定的美術(shù)知識，那么就可以從印象派繪畫出發(fā)，去了解德彪西的印象主義音樂。如果具備豐厚的文學知識，則可以對中國古詩詞藝術(shù)歌曲有更加深刻的感悟。但從實際來看，多數(shù)高職學生的文化知識水平都是較為薄弱的，而且沒有得到有針對性的完善和加強，成為提升審美素養(yǎng)的瓶頸。所以教師應引導學生認識到文化修養(yǎng)的重要性，鼓勵學生多讀書，多思考，多積累，學習的效果可能在短時間內(nèi)難以充分顯現(xiàn)出來，但是如果持之以恒，則會使個人的審美素養(yǎng)得到本質(zhì)的提升。

（四）豐富藝術(shù)實踐

藝術(shù)實踐既是音樂教育的重要組成，也是提升審美素養(yǎng)的渠道，只有讓學生全面參與到創(chuàng)作、表演等活動中來，才能獲得豐富的審美體驗，激發(fā)他們的學習興趣和主動性。反之，如果音樂教學始終在課堂內(nèi)，以知識講述和技能訓練為主，則很容易讓學生感到枯燥和乏味。而且音樂知識和技能，也必須在實踐中進行檢驗和鍛煉，否則便是紙上談兵。所以學校和教師要充分認識到藝術(shù)實踐的重要性，多給學生提供實踐的機會，鼓勵所有同學參與其中，并對學生的表現(xiàn)予以及時的評價，讓他們敢于實踐、樂于實踐，獲得音樂給自己帶來的樂趣感、滿足感，而個人審美素養(yǎng)也在這個過程中得到了全面的提升。

“音樂中蘊含著豐富的美學價值，對提高人們的審美意識和水平有著積極的作用?！盵2]近年來，在高等職業(yè)教育大發(fā)展的背景下，高職音樂教學取得了長足的進步。但是在時代和社會的飛速發(fā)展下，傳統(tǒng)的音樂教育理念和方法也急需得到更新。從知識和技能到審美素養(yǎng)的重心轉(zhuǎn)移，正是最為關(guān)鍵的一環(huán)。學校和教師都應該深刻認識到，知識和技能的掌握只是一時的，而審美素養(yǎng)的培養(yǎng)才能讓學生受益終生。本文也正是基于此，就存在的問題進行分析，并提出了具體的培養(yǎng)路徑，希望可以補足這個短板，推動高職音樂教育的新發(fā)展。

參考文獻：

[1]徐小茜.論音樂審美過程中聲色感的培養(yǎng)[J].當代音樂，2019（11）.

[2]童玉嬌.審美視角下的音樂教育[J].當代音樂，2018（02）.

（作者簡介：菅麗曼，女，濟南市幼兒師范高等?？茖W校，研究方向：音樂教育）（責任編輯 劉月嬌）