郗 望

（陜西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，陜西 西安 710003）

流行音樂與音樂劇起源時間基本相同，都是在19世紀開始發(fā)展，由于音樂劇衍生出的種類多樣，節(jié)奏輕快所以被廣大群眾所接受，同樣流行音樂來自于布魯斯，所以兩者從本質(zhì)上來看有諸多相似點，流行音樂現(xiàn)代性很強，無論是歇斯底里的搖滾，還是輕描淡寫的吟誦，都具有21世紀獨特的感染性。

一、現(xiàn)代流行音樂定義

最早工業(yè)時期來臨的時候，黑人帶來旋律簡單、節(jié)奏明朗的音樂文化，直到1950年，美國出現(xiàn)了一種藍調(diào)音樂方式也就是后來的soul music，突破性的融合了大量的肢體動作與即興表演。上世紀流行的搖滾樂也是以布魯斯為基礎(chǔ)重新定義音樂結(jié)構(gòu)，強調(diào)節(jié)奏感的一種樂曲形式，例如：我國著名搖滾音樂人崔健、汪峰、黑豹樂隊等人都是中國流行音樂中的佼佼者，從唱法來看，流行樂主要分為：氣聲唱法、真假結(jié)合、沙啞式與吶喊式，與音樂劇演唱技巧有異曲同工之妙，其中氣聲唱法原理就是通過氣流與聲帶的不完全震動而出現(xiàn)一種較為舒緩、輕柔的歌唱方式，真假聲結(jié)合方式能夠拓寬真聲歌唱音域，達到要求的高度。沙啞與怒吼都是利用肌肉摩擦而產(chǎn)生一種不破音但是很有顆粒感的演唱技巧，聲音力度大，呈現(xiàn)出明顯清晰波動，能夠很好的表現(xiàn)出情緒效果，達到渲染氣氛的目的[1]。

二、音樂劇教學(xué)對流行樂演唱的改革

（一）肢體語言表達

音樂劇從某種角度上來看沿襲了傳統(tǒng)歌劇的表達風(fēng)格，也可以稱為一種現(xiàn)代化的輕歌劇，內(nèi)容并不嚴肅正統(tǒng)，而是偏向于舒清化，體現(xiàn)出了良好的戲劇性。從時間線來看，音樂劇的發(fā)展與流行音樂的發(fā)展具有很巧妙的重合時間，所以也就導(dǎo)致兩者之間存在相似之處，其相比較于正統(tǒng)的歌劇，更加貼近生活具有普適性，在闡述故事的時候也更口語化，有敘述的感覺，情感色彩與故事劇情線貼近，肢體語言也傾向于自然的表達。當(dāng)前從很多音樂節(jié)目上可以看出，一些流行樂演唱者在肢體語言表達上比較缺失，優(yōu)秀人才需要積極融合個人情感與舞臺歌唱，從而彰顯表現(xiàn)力，肢體語言作為一種非常規(guī)的交際方式，在舞臺上可以無聲傳達個人情感，有效輔助聲音交流，起到補充、增強、修飾等作用，另外演唱者也可以通過肢體語言來闡述自己對于樂曲的理解和認知，從而聯(lián)動聽覺與視覺，豐滿流行樂內(nèi)容。在音樂劇教學(xué)改革過程中可以首先培養(yǎng)面部表情，例如：喜悅、憂愁、憤怒都是外露情緒，可以多加利用，另外教師還可以加入手勢指導(dǎo)，傳達音樂內(nèi)涵，提高演唱時的靈活性[2]。

（二）個性化演唱特色

演唱特色能夠提高新時期流行樂井噴狀態(tài)下演唱者的辨識度，從而殺出一條“獨木橋”，表演者可以引入自己的演唱特色，從而突出個性化，例如：玖月奇跡組合就以自彈自唱的方式收獲了受眾群體。如果在彈唱方面有所缺失，教師可以引導(dǎo)其豐滿舞臺創(chuàng)新性，在風(fēng)格、技巧上采取突破，最終實現(xiàn)個性化特色演唱。另外，在利用音樂劇來對流行音樂教學(xué)進行改革時，教師不僅僅要重視培養(yǎng)基本音樂審美水平與技巧素養(yǎng)，同時還要科學(xué)判斷歌唱者的音域特點、適合風(fēng)格等內(nèi)容，從而樹立個性化的舞臺風(fēng)格，使之能夠在流行樂表現(xiàn)過程中更具標識度。同時，音樂教學(xué)還應(yīng)該重視實踐機會的創(chuàng)造，促進演唱者能夠在實踐過程中不斷豐富、提升自己的音樂理論與演唱技能。

（三）技巧培養(yǎng)

雖然流行音樂想要實現(xiàn)演唱十分簡單，但是演唱者的綜合技巧也需要加大重視，當(dāng)前很多歌手錄制歌曲時比較容易，但是舞臺演出時技巧失誤的毛病就被凸顯出來了。呼吸、咬字、發(fā)聲都是重點要訓(xùn)練的內(nèi)容，相對于古典音樂來說，流行樂特點更加明顯，由于受眾基數(shù)大，所以可以根據(jù)演唱者個人能力屬性的差別，來判斷教學(xué)技巧。上文中歌唱時，人的呼吸方式十分關(guān)鍵，在學(xué)習(xí)音樂時，可以利用胸腹聯(lián)合呼吸閥來提高運氣力量，然后引導(dǎo)發(fā)聲方式，先用真聲打開音域，然后打開嗓音，避免刻意的模仿，也不要一味用假聲演唱，不斷掌握吐字咬字的方式，在鍛煉中提高演唱技巧。然后開始在音色變換上加大練習(xí)，根據(jù)旋律、歌詞內(nèi)容、情感共鳴來調(diào)度音色變化，例如：在演唱《希望的田野》歌曲時，就要調(diào)動出激動、亢奮的心態(tài)，突出主旨思想，然后根據(jù)聲音強弱來感受情感變化。

（四）舞臺表演風(fēng)格

流行音樂的唱法與音樂劇表達方式基本類似，其曲目種類較多，例如：勵志、友情、愛情與家庭都是常見的主題，另外兩者還在節(jié)奏上有一定相似之處，例如：節(jié)奏鮮明，并且具備良好的大眾審美性，風(fēng)格比較多元化，深受年輕群體的追捧?；趶V泛多樣的觀眾群體基礎(chǔ)，流行唱法中融合音樂劇教學(xué)方式，能夠推進其更加情感化，表現(xiàn)力良好，例如：中音區(qū)似竊竊私語，低音區(qū)似軟綿呢喃，高音區(qū)亢奮淋漓。基于音樂劇理念來說，流行唱法學(xué)習(xí)是以自己嗓音條件為基礎(chǔ)，所以相較于其它唱法對演唱者約束不多，風(fēng)格更加多樣化，所以教學(xué)內(nèi)容也需要針對這一方面進行改革，引導(dǎo)演唱者自我認知，對風(fēng)格有基本判斷。

三、結(jié)語

綜上所述，當(dāng)前流行音樂質(zhì)量良莠不齊，演唱技巧、風(fēng)格都比較單一，無法體現(xiàn)帶現(xiàn)代音樂的多樣性與個性化，為了改變這一問題，就需要融合音樂劇的教學(xué)方式，從而突出流行樂獨有的通俗性和直觀性，讓旋律之美更加深入人心，給受眾帶來更加美好的視聽感受。