李士錦 徐賢洋

（吉林藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)教育學(xué)院，吉林 長春 130021）

一、聲樂演唱中弱音的含義

在長久以來的聲樂發(fā)展過程當(dāng)中，美聲唱法中尤其關(guān)注弱音技巧的運(yùn)用。到今天，各種唱法中都需要關(guān)注“弱音訓(xùn)練”?！叭跻粲?xùn)練”指的是演唱者在演唱中以較好的氣息作為輔助，使喉嚨在發(fā)聲時(shí)能夠保持穩(wěn)定，在肌肉力道和發(fā)聲器官都比較小、氣息量輸出也比較少的情況下，依然能給聽眾美好的聽覺享受。不同階段的弱音訓(xùn)練要求演唱者要達(dá)到不同層次的演唱水平。當(dāng)演唱者的弱音訓(xùn)練水平較高時(shí)，演唱者可以在微弱音的狀態(tài)下達(dá)到頭腔的共鳴。為了提高自身的弱音演唱水平，演唱者需要進(jìn)行長期的訓(xùn)練，從較為容易的弱音訓(xùn)練開始做起，逐步增加弱音訓(xùn)練的難度，從根本上掌握演唱中的弱音技巧。弱音訓(xùn)練能夠讓演唱者更好地表達(dá)歌曲中的情感，使聽眾獲得更好的聽覺享受。

二、弱音訓(xùn)練在聲樂演唱中的作用

（一）提高演唱者的聲音位置

高位置的聲音能夠幫助演唱者鞏固面罩共鳴。而高位置的聲音要求演唱者在三個(gè)方面有出色的表現(xiàn)：首先，演唱者要有良好的混聲狀態(tài)第一；其次，演唱者對(duì)聲音力度的控制要足夠靈活；最后，演唱者要擁有穿透力較好的聲音。想要做到高位置發(fā)音就需要同時(shí)具備著這三個(gè)方面的條件，一旦缺乏其中一個(gè)條件，演唱者的演唱效果都會(huì)不理想。而發(fā)聲的混聲狀態(tài)是這三個(gè)方面的條件中的基礎(chǔ)條件，如果沒有混聲的發(fā)音狀態(tài)，那么另外兩個(gè)條件就沒有辦法存在。所以演唱者根本無法在沒有混聲的發(fā)音狀態(tài)下實(shí)現(xiàn)完美的高位置發(fā)聲。同時(shí)，這三個(gè)方面的條件相互補(bǔ)充、共同配合，使演唱者更好地完成高位置聲音。

（二）提高演唱者的咬字水平

有一部分演唱者因?yàn)檫^度地關(guān)注自己在演唱過程中聲音的狀態(tài)，而不夠重視訓(xùn)練自身在演唱中的咬字水平，經(jīng)常造成一曲終了聽眾不知道演唱者演唱內(nèi)容的情況，只聽到了聲音。演唱者在日常訓(xùn)練中只是一味地練習(xí)發(fā)音，造成了其在進(jìn)行演唱時(shí)無法正常發(fā)揮唇、舌以及喉嚨等咬字器官的功能。這樣的情況嚴(yán)重影響了聽眾對(duì)于曲目內(nèi)容的理解和對(duì)曲目內(nèi)涵的把握，使聽眾只能聽到優(yōu)美的聲調(diào)，而無法獲得歌曲創(chuàng)作者想要表達(dá)的情感力量。因此在聲樂演唱中，演唱者在訓(xùn)練發(fā)音的同時(shí)，也不能放棄對(duì)自身咬字能力的訓(xùn)練，正確認(rèn)識(shí)到咬字能力的重要性。

（三）幫助演唱者保護(hù)聲帶

在人們發(fā)聲的過程中聲帶扮演著相當(dāng)重要的作用，假如失去聲帶，人們很難發(fā)出聲音。人們經(jīng)常把演唱者的聲帶比喻為樂器，這也側(cè)面說明了對(duì)于演唱者而言聲帶是非常重要的。與樂器不同的是，如果樂器損壞了，人們可以將樂器送到專業(yè)地點(diǎn)修理，或者換新，而聲帶一旦出現(xiàn)損傷，后果很可能是不可逆的。一旦聲帶受到損傷，這個(gè)人有可能會(huì)染上其他疾病，有可能無法正常說話，更嚴(yán)重的可能無法再從事演唱事業(yè)。所以演唱者需要充分并且科學(xué)地保護(hù)自己的聲帶。

為了提高演唱水平，演唱者在日常會(huì)進(jìn)行高音訓(xùn)練。進(jìn)行高音訓(xùn)練的過程是一個(gè)把聲帶拉緊的過程，長期的聲帶拉緊會(huì)損傷演唱者的聲帶。所以在訓(xùn)練過程中，演唱者需要用弱聲的方法對(duì)自己的發(fā)音器官進(jìn)行協(xié)調(diào)，使自己的嗓子在發(fā)音過程中處于一個(gè)舒服的狀態(tài)，保護(hù)自己的聲帶。

三、聲樂演唱中弱音技巧的應(yīng)用方法

（一）聲樂演唱中演唱者音色的變化

聲樂演唱的效果在很大程度上會(huì)受到演唱者演唱當(dāng)天的聲音狀態(tài)的影響。在演唱者心情愉快、心態(tài)放松的情況下，一般來說演唱者的音色會(huì)更加清脆透亮，但在演唱者心情較為低落的情況下，演唱者的音色會(huì)變得更加深厚低沉。所以不同的音色可以闡釋不同的音樂作品。這需要演唱者在日常訓(xùn)練中不斷分析不同的音色如何表現(xiàn)不同的音樂作品，并不斷掌握更多的弱音技巧來實(shí)現(xiàn)自己對(duì)演唱?dú)庀?、聲門等的控制。

（二）聲樂演唱中演唱者對(duì)強(qiáng)弱的處理

一部音樂作品中所蘊(yùn)含的情感往往不是單一的，不同音樂作品中所蘊(yùn)含的音樂情感更是大不相同。在演唱過程中，演唱者為了能夠準(zhǔn)確地表達(dá)音樂作品中細(xì)膩的情感，就要充分地運(yùn)用弱音技巧，自然地表達(dá)音樂作品中的情感起伏和變化，完整地表達(dá)音樂作品中所包含的各種情感。

（三）聲樂演唱中演唱者聲音虛實(shí)的轉(zhuǎn)換

在演唱過程中，演唱者情感的變化會(huì)使音樂作品出現(xiàn)從慢到快以及從弱到強(qiáng)的過程。演唱者想要更好地表現(xiàn)音樂作品，就需要在演唱到音樂作品情感過渡的部分時(shí)加強(qiáng)聲音的轉(zhuǎn)換。想要完美地做到這一點(diǎn)，最好的方式之一就是在日常訓(xùn)練中不斷加強(qiáng)對(duì)弱音技巧的練習(xí)。

（四）演唱者對(duì)聲樂作品中高潮部分的處理

在一部聲樂作品中，最難演唱的部分往往是聲樂作品的高潮部分，而這一部分也恰恰是最能體現(xiàn)音樂作品所蘊(yùn)含的情感的部分。在多數(shù)的音樂曲目中，作品的情感能夠在音樂作品的高潮部分得到強(qiáng)調(diào)和升華。因此，演唱者能否演唱好一首音樂作品的高潮部分在很大程度上決定了演唱者能否很好地完成這首音樂作品。如果演唱者能夠較好地完成一部聲樂作品中的高潮部分，就更容易激發(fā)聽眾內(nèi)心的情感，引起聽眾對(duì)于這部作品的情感共鳴，也使他們能夠更加深入地把握音樂作品中的內(nèi)涵。因此，演唱高潮部分的時(shí)候，演唱者不能只是一味盲目地提高音量，而是要適時(shí)使用弱音的演唱技巧與方法，只有這樣，演唱者才能使聲樂作品中的高潮部分得到更加完美地演繹。