摘要：審美性是古箏藝術的基本屬性，體現(xiàn)在古箏的形制、作品和演奏等多個方面。作為古箏演奏者來說，一個重要目標就是體驗和表現(xiàn)這些美感特征。因此，在高校古箏教學中，需要對學生的審美認知、感受和創(chuàng)造能力進行有針對性的培養(yǎng)，讓古箏之美真正貫穿于二度創(chuàng)作的全過程。

關鍵詞：高校古箏教學 審美能力 培養(yǎng)路徑

一、古箏藝術的審美特征

首先是形制美。千百年來，歷朝歷代都對古箏的形制進行了豐富和完善，到今天，呈現(xiàn)在我們面前的古箏多采用前寬后窄的流線造型，長度適宜，面板、琴弦等排列有序，琴頭和琴尾處都有雕花，不僅賞心悅目，歷史厚重感更是油然而生。其次是作品美。古箏作品是作曲家情感的結(jié)晶。作曲家有了情感沖動后，會自然地利用創(chuàng)作技法，將情感化作音符，以作品的形式進行表達，經(jīng)過演奏者的二度創(chuàng)作后，獲得作曲家、演奏者和觀眾的情感共鳴。不同作曲家的情感表現(xiàn)類型和方法是不同的，由此給觀眾帶來了多元化的審美體驗。再次是演奏美。得益于古箏優(yōu)美的造型，可以讓人以優(yōu)美的姿態(tài)進行演奏。演奏者身體自然放松，微微前傾，溫潤雅致，淡定從容。不同的樂曲內(nèi)容，還會帶來不同的體態(tài)變化，給人以渾然天成之感?？梢姡殴~的審美特征既是鮮明的，又是多樣的，體驗和表現(xiàn)這些審美特征，正是古箏教學和演奏的重要目標所在。

二、高校古箏教學中學生審美能力的培養(yǎng)路徑

（一）審美感知能力的培養(yǎng)

所謂審美感知能力，就是對美與丑的辨別能力，如果學生不能快速、準確地分辨美丑，體驗美和創(chuàng)造美也就無從談起。對此，一個有效的方法就是從基礎入手。雖然多數(shù)學生都具有一定水平的古箏演奏能力，但是在進入大學校門之前，并未對古箏進行過系統(tǒng)的理論學習，包括古箏的起源發(fā)展、流派風格、作品分類、技法體系等。沒有熟練掌握這些基本知識，也就失去了衡量和判斷的標尺。古箏教師應對此有充分的重視，不管當下學生的水平如何，都要再進行一次系統(tǒng)和扎實的理論學習，重新認知和感受古箏，并在這個過程中漸漸形成審美判斷的標準和依據(jù)，為審美能力的培養(yǎng)打下堅實基礎。

（二）審美體驗能力的培養(yǎng)

長期以來，多數(shù)教師都將重點放在了知識和技能的訓練方面，演奏完一首樂曲卻不了解其內(nèi)容的情況屢見不鮮，使演奏成了單純的技術展示，毫無藝術表現(xiàn)力可言。所以需要教師引導學生去體驗作品的審美特征。以古箏協(xié)奏曲《陸游與唐婉》為例，該作品取材于宋代詩人陸游和唐婉兩個人凄美的愛情故事，“首先要考慮古箏作品的情緒和意蘊，既然是取材于文學作品，那么教學就必須把握文學作品所體現(xiàn)的情緒和意境。”[1]陸游和唐婉原本是青梅竹馬，天作之合，后在陸游母親的要求下被迫分離，多年后兩個人相遇在紹興的沈園，此時的唐婉已另嫁他人。陸游在悲憤和感慨下，寫下了《釵頭鳳·紅酥手》。唐婉看到后，則附上了一首《釵頭鳳·世情薄》。兩個人本是幸福無比的，卻毀于封建和世俗的風雨中。這首協(xié)奏曲表現(xiàn)的正是對二人愛情的贊美和惋惜。通過對作品的學習，可以更加全面地認知作品，并獲得相應的審美體驗，為個性化地表現(xiàn)作品打好基礎。更為重要的是，其可以引導學生認識到審美體驗的價值，讓全面了解和感知作品成為一種自覺，這對于學生的專業(yè)發(fā)展是至關重要的。

（三）審美創(chuàng)造能力的培養(yǎng)

古箏藝術之所以傳承至今，在于其一直都在創(chuàng)新的道路上，使其具有了源源不斷的生命力。這不僅使古箏的審美特征得到擴展和豐富，也是一個演奏者成熟的重要標志。具體來說，這種審美創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，需要從以下幾個方面入手。首先是夯實演奏技術。如果演奏者基本功不扎實，審美創(chuàng)造就成了空談。這就要求教師不管學生當下的水平如何，都要對學生進行系統(tǒng)的基本功訓練，讓學生始終保持良好的狀態(tài)。其次是鼓勵個性表現(xiàn)。對于音樂作品的理解和體驗，從來都是見仁見智的，并沒有標準答案。所以教師不宜將自己的觀點強加給學生，而是在給學生以充分的引導后，鼓勵他們以個性化的方式進行詮釋和表現(xiàn)，只要不是過于極端，都應該得到肯定和鼓勵。最后是重視舞臺實踐。學生只有在一次次的舞臺實踐中，才能得到歷練和成長，獲得完美的個性化表現(xiàn)，體現(xiàn)出審美創(chuàng)造的價值和意義。這就需要教師多給學生提供舞臺表演的機會，并對實際表現(xiàn)進行指導，讓學生敢于和善于創(chuàng)造。

“古箏音樂文化是社會的產(chǎn)物，也必將隨著社會的發(fā)展而變革?！盵2]受到歷史等多方面原因的影響，高校古箏教學中仍然存在著“重技輕藝”的現(xiàn)象，即過分關注學生的古箏知識和技能，而忽視了對學生審美能力的培養(yǎng)。這既不符合古箏的藝術特征，也不利于學生的全面發(fā)展。本文正是從這個視角出發(fā)，就學生審美能力的培養(yǎng)進行了具體分析。也只有將審美貫穿于教學的始終，才能從本質(zhì)上推動教學質(zhì)量的提升，培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的古箏人才。

參考文獻：

[1]呂欽.淺析古箏演奏技法的發(fā)展與演變[J].當代音樂，2016（08）.

[2]范冉.淺析古箏考級樂曲中的文化內(nèi)涵[J].當代音樂，2017（23）.

（作者簡介：張靜嘉，女，碩士研究生，阜陽師范大學音樂舞蹈學院，講師，研究方向：音樂學）（責任編輯 劉月嬌）