趙家珩
摘要:門德爾松,德國著名作曲家,浪漫主義中期的著名音樂家之一,一生創(chuàng)作了多部作品,他的創(chuàng)作注重個(gè)人情感的表現(xiàn),并力圖滲透到歌曲的靈魂深處。他所創(chuàng)作的《無言歌》在他的音樂作品中具有重要地位,本文選取了門德爾松《無言歌》中的《信心》(Op.19,No.4),其結(jié)構(gòu)單純,優(yōu)雅明凈,雖略帶傷感,但又似有不可言說的浪漫。筆者即以此曲為例,以分析法和文獻(xiàn)研究法為主要方法進(jìn)行簡要解析,從而對門德爾松《無詞歌》的音樂創(chuàng)作的手法進(jìn)行研究與思考,為日后對門德爾松其他作品的研究堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞:門德爾松;《無詞歌》第四首;創(chuàng)作手法
雅科布·路德維?!べM(fèi)利克斯·門德爾松·巴托爾迪,簡稱門德爾松。他是一位德國猶太裔作曲家,浪漫主義中期的杰出音樂家之一,一生創(chuàng)制了多部佳作,如藝術(shù)歌曲,小提琴作品等,并首創(chuàng)了音樂會(huì)序曲,他獨(dú)創(chuàng)的鋼琴體裁《無詞歌》對浪漫主義音樂貢獻(xiàn)極大。門德爾松從小就表現(xiàn)出超群的藝術(shù)才華,出生于銀行家富足的家庭環(huán)境讓他從小受到了一流專家的教育和指引,其9歲時(shí)他的父親送出一支小型管弦樂隊(duì)讓他完成了他的第一部作品,這樣優(yōu)渥的成長環(huán)境以及幸福的家庭讓他無所顧忌的投身藝術(shù)創(chuàng)作中。他的創(chuàng)作注重個(gè)人情感的表現(xiàn),其內(nèi)心充滿了詩意般自由的幻想,并力圖將其滲透到歌曲的靈魂深處。而著名的評論家蕭伯納更公開稱贊他的八重奏“以其引人入勝,全新的音樂風(fēng)格令全世界驚奇?!睆目傮w看,門德爾松的一系列作品不僅給當(dāng)時(shí)的浪漫主義賦予了新鮮與活力,而且在世界樂壇上也占有一席之地。
一、門德爾松與《無詞歌》
門德爾松一生創(chuàng)作的音樂體裁中最值得一提的是他首創(chuàng)的《無詞歌》,從字面意義來理解,它是一種沒有歌詞的合唱形式,實(shí)際上它是按照歌曲體裁和形式特點(diǎn)寫作的小型器樂曲,常有一個(gè)歌唱性的旋律,配以抒情歌曲常用的伴奏音型。[1]簡言之其具有歌唱性舒緩流暢的旋律線,伴奏織體似朗照松間的明月般清新明快,優(yōu)雅明凈且一目了然,為世界人民所喜愛。從1929到1845年,門德爾松共創(chuàng)作了48首無詞歌,還有一首沒有題目,并每六首為一卷,共為八卷出版,出版順序依次為 Op.19,Op.30,Op.38,Op.53,Op. 62,Op. 67,Op.85,Op.102。后人為了更好地詮釋這些作品即為它們加上了標(biāo)題,如“春之歌”,“信心”等,雖然這并不是門德爾松本人的意思,但對聽眾和演奏者來說其能更好地理解歌曲的含義。
二、《信心》樂曲分析
本文所選取的樂曲《信心》就是來自門德爾松《無詞歌》中的Op.19,No.4,即第一卷中的作品,是一首再現(xiàn)的三段式的合唱曲。該首樂曲雖不及《春之歌》,《小溪》等其他無詞歌作品沉博絕麗,但此作品辭微旨遠(yuǎn),其結(jié)構(gòu)單純,優(yōu)雅明凈,雖略帶傷感,但又似一種不可言說的浪漫,雖篇幅規(guī)模短小,但在技巧和藝術(shù)的創(chuàng)作原則方面卻獨(dú)具匠心。曲中旋律與和聲的彼唱此和好似隨波蕩漾的一葉小舟讓人在優(yōu)美的旋律里流連忘返,筆者即以此曲為例,以分析法和文獻(xiàn)研究法為主要方法進(jìn)行簡要解析,從而對門德爾松《無詞歌》的音樂創(chuàng)作的手法進(jìn)行比較深刻的、周到的研究與推敲,為日后對門德爾松其他作品的研究堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
本首歌曲是一部帶再現(xiàn)的三段式作品,4/4拍,A大調(diào),中板速度,其篇幅短小,僅31小節(jié),整首歌曲運(yùn)用了柱式和聲織體,在此織體的寫作中,樂曲并沒有規(guī)定幾個(gè)聲部,而是按照和聲性伴奏織體來寫的,有合唱以及管弦樂隊(duì)的效果。[2]聲部數(shù)量常常是根據(jù)音樂的發(fā)展以及和聲色彩的變換來做出一定的改變。使樂曲聽起來安靜平穩(wěn),引子與結(jié)尾的尾聲好似一唱一和的鳥啼首尾呼應(yīng),將歌曲框架框出。中間歌曲為合唱曲,樂句的重復(fù)性特點(diǎn),讓音樂的主題材料聽覺化,進(jìn)一步加深了對樂曲的印象。引子與結(jié)束部分的材料相同,前后兩部分一呼一應(yīng),使樂曲的整體結(jié)構(gòu)更加融合。首先,開頭引子部分(1—5小節(jié))從A大調(diào)開始對樂曲整體的柱式和弦材料作概括性的陳述,結(jié)構(gòu)明快,從第2小節(jié)開始,中音聲部以及高音聲部運(yùn)用了逆行手法,分別隨之向上逐級(jí)推進(jìn)力度逐漸增強(qiáng)后逐級(jí)下降平息,一起一伏,意義明確,樂曲初始就顯示出安靜平穩(wěn)的色彩,最后三次重復(fù)的主和弦暗示了樂曲的主要部分并為進(jìn)入首部做出了鋪墊。首部為兩個(gè)重復(fù)性樂句構(gòu)成的8小節(jié)樂段,第一樂句(6—9小節(jié))從A大調(diào)弱起開始,終止采用了屬和弦解決到了主和弦進(jìn)行;第二樂句(10—13小節(jié))對第一樂句整體進(jìn)行了再現(xiàn),呈現(xiàn)出平行樂句方整性的特點(diǎn),與第一樂句不同的是,第六小節(jié)增添了一個(gè)小倚音,使其豐富了樂曲的表現(xiàn)力,加強(qiáng)了樂曲的統(tǒng)一性及完整性。中部(14—21小節(jié))引入了新的材料,為兩個(gè)各不相同的對比性樂句組成的8小節(jié)樂段,中部第一樂句(14—17小節(jié))在第16,17小節(jié)中升IV級(jí)音短暫的由A大調(diào)轉(zhuǎn)入了E大調(diào),半終止是由K四六和弦解決到主和弦的和聲進(jìn)行;第二樂句(18—21小節(jié))與第一樂句形成對比,從E大調(diào)又回到了A大調(diào),半終止由K46和弦解決到主和弦的和聲進(jìn)行,很好地過渡到了再現(xiàn)部。這些處理保證了結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一性,使中部連貫,在整體音樂結(jié)構(gòu)中顯得引人入勝。再現(xiàn)部(22—26小節(jié))前半部分高聲部也具有重復(fù)性,但在從24小節(jié)開始造成了短暫的離調(diào),這時(shí)的音樂開始漸強(qiáng),旋律與和聲構(gòu)成一個(gè)大跳直接釀成了一個(gè)雙強(qiáng)的小高潮,試圖突破這種安謐的氣氛,后期經(jīng)過了大三度下行級(jí)進(jìn),力度減弱,最后出其不意的結(jié)束在27小節(jié)上疊入尾聲形成了浸入終止。尾聲部分(27—31小節(jié))是引子的原樣重復(fù),再現(xiàn)部后句的浸入終止在27小節(jié)中又作為了尾聲部分的開始,對全曲再次總結(jié),與引子部分遙相呼應(yīng),尾部由主和弦重復(fù)三遍以增強(qiáng)結(jié)束感。
三、總結(jié)
以上針對門德爾松《無詞歌》中《信心》(Op.19,No.4)的整體曲式做出了分析,雖然樂曲短小,看似簡單,旋律的背后卻蘊(yùn)藏著豐富的內(nèi)涵與底蘊(yùn),運(yùn)用了再現(xiàn)單三部曲式的結(jié)構(gòu),引子與結(jié)尾部分首尾呼應(yīng)相互融合,首部中部娓娓道來,浸入終止的處理頗有新意,給人留下深刻的印象,以及在整首樂曲的結(jié)構(gòu)布局都有層有次。他不僅體現(xiàn)了門德爾松在創(chuàng)作風(fēng)格中一些十分重要的特點(diǎn), 而且體現(xiàn)了作者的創(chuàng)作技巧。門德爾松在創(chuàng)作過程中匯入了自己對美妙生活的追求與自由的幻想,樂觀的生活態(tài)度,以及對平素所思所想的主觀體驗(yàn)。因而在半個(gè)世紀(jì)之內(nèi), 《無詞歌》成為全世界最為廣泛流行的鋼琴小品之一, 在當(dāng)時(shí)的廣大市民家庭音樂生活中占據(jù)著重要的地位,[3]門德爾松的作品值得我們將來去不斷地開掘與琢磨。
參考文獻(xiàn):
[1]中國大百科全書出版社編輯部編.中國大百科全書(音樂舞蹈卷)[M].北京:中國大百科全書出版社,1989.
[2]謝文珊.門德爾松無詞歌伴奏織體分析[J].科教文匯(上旬刊),2012(12):136-137+146.
[3]楊瑋.論門德爾松的“無言歌”體及其藝術(shù)意義[J].甘肅聯(lián)合大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2006(5):101-103.