【摘要】對于審美，人們更多的是對于西方音樂美學(xué)的研究，但中國五千年文明，源遠(yuǎn)流長的歷史長河里，對于音樂的審美亦早就出現(xiàn)在世人的思想文化里。在《聲無哀樂論》中嵇康富有思辨哲理、思維嚴(yán)密并且條理清新的八次論難，東野主人和秦客之間的往復(fù)思辨更是反復(fù)論證了“聲無哀樂”的觀點，他一生文武善類機事兵重，不如絲竹弦音;磐罄四伏城郭而安，不如三碗薄酒，不慕名利，信廉清濁，自在人心，這些都與他所處的魏晉時期的政治、文化背景都息息相關(guān)。如今我從三個方面來談對嵇康《聲無哀樂論》的音樂審美觀。

【關(guān)鍵詞】嵇康;聲無哀樂論;音樂美學(xué);音樂審美

【中圖分類號】J61? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標(biāo)識碼】A

一、美的本質(zhì)論

美，從西方哲學(xué)來說，都在于研究音樂的本質(zhì)和內(nèi)在規(guī)律性為主，以歷史觀點和辯證觀點來證明對于“美”的界定。德國哲學(xué)家康德，對美下了四個界定和概括，即質(zhì)的規(guī)定：非功利愉悅感;量的規(guī)定：非概念的普遍性;關(guān)系：無目的的合目的性;模態(tài)：共通感的可傳遞性。

那么在中國的音樂美學(xué)史中，于先秦諸子之時，便已經(jīng)擁有了音樂思想的先聲，產(chǎn)生了關(guān)于音樂的起源，以及其功能的多種想象性思維。在中國古代的音樂美學(xué)中，古人對于“美”的本質(zhì)即為“和”，“平和”。儒家思想提倡的便是“中和”，中庸之道，老子講“大音希聲”，又說“音聲相和”，便也是講音樂的規(guī)律與自然的規(guī)律相互融合。其一是“自然之和”。一個人的創(chuàng)作，是被他所身處的政治、生活、文化背景所影響，而作品中或表達深切期望或反映處世現(xiàn)實，嵇康亦不其然。他性情清高耿介，追求的是莊子的灑脫逍遙，得到的是個人心靈的釋放，骨子里向往著“平等與自由”，所以在他的認(rèn)識當(dāng)中崇尚自然之美，保持平和之美一直都是他所追求和提倡的，并且在社會處世中也是主張“越名教而任自然”的態(tài)度。自然，嵇康在音樂審美當(dāng)中，他就是以“平和之美”作為音樂美的本質(zhì)。其實，在嵇康所作的《琴賦》當(dāng)中，也是體現(xiàn)了自然之和，《琴賦》是將《聲論》的美學(xué)思想擴大得更加具體，其中的“禮樂之情”也是強調(diào)了“平和之聲”對于人內(nèi)心的作用，平和的人聽到琴聲之后，會內(nèi)心舒緩順心，這一點和《聲無哀樂論》的談到的美的本質(zhì)都是相同的，《琴賦》在表達和傳遞美的本質(zhì)上，更加具體到了琴音，這兩者都是嵇康從“心”開始談起談?wù)摿嗣赖牟煌F(xiàn)象。

其二，是“心”之與“聲”。聲不能表達心，不能由聲以知心，心情和聲音就是兩回事。心是可以使人分辨事理，善于言談的，但是卻不能讓籟籥琴瑟之聲更協(xié)調(diào)、更適用。我們就可以明確東野主人的觀點即明確心情和聲音是不同的，探究心情的時候不需要去觀察外貌，揣度心意的時候也不必去聽辨聲音?！靶摹焙汀奥暋笔侵笇徝缹ο蟮?“心”和“聲”，分別作為審美對象的主體與客體。所以，我們可以看出，在對美的本質(zhì)論上，在對“樂”的審美當(dāng)中，嵇康保持“自然之和”，又承認(rèn)在音聲觸發(fā)人心的基礎(chǔ)上，心志對言詞所表達的情能有所感，這是嵇康在《聲論》中對音樂美觀念的本質(zhì)體現(xiàn)。

二、審美意識觀

意識是一個現(xiàn)象詞，具有純意向性，審美意識正是由作者自身所具有的思想深度，將自己的感知表達出來以供欣賞者品味的方式。

在中國的審美意識中，正所謂“仁者見仁，智者見智”，不同的事物放在不同的人眼中，對于它的表達都是具有差異性的。嵇康作為魏晉時期著名的琴家和思想家，在對哀樂情感的認(rèn)識上與儒家的音樂觀觀點保持一致，但是同時又提出了喜怒哀樂并不是音樂的感情，而是人的感情，將音樂和情感區(qū)分開來，構(gòu)成了嵇康獨特的審美意識觀。聽眾在以不同目的去感受音樂的時候，他所接收到的情緒就會不一樣，如果內(nèi)心平和，那么你聽到的聲音就會柔和舒心，反之，如果是因為“鄭聲”而情有所惑，自然就會迷惑心志了。我們從他的觀點中可以看出，音聲當(dāng)中既沒有“哀樂之實”，也沒有冠以“哀樂之名”，這就是嵇康所說的“名實俱去”。嵇康是崇尚自然的，所以作品當(dāng)中更多的是個人情感的內(nèi)心體現(xiàn)，更加注重的是音樂獨有的特性和審美規(guī)律。人能實際感受到的是自己內(nèi)心的悲傷，音樂本身是不包含情感的，人只不過是在聽到音樂以后內(nèi)心的情感被引導(dǎo)出來，所以才會產(chǎn)生悲傷的情緒，這也就是嵇康的“聲無哀樂”的說法了。

這樣來看，在嵇康的審美意識當(dāng)中，就表明了嵇康的觀點，即音樂本身并不能表現(xiàn)特定的情感，音樂本身與情感之間并沒有確定的對應(yīng)關(guān)系。

三、審美功能

審美功能，西學(xué)角度是基于事物能力發(fā)揮和產(chǎn)生的作用與結(jié)果上對其的美學(xué)探究。在中國的音樂美學(xué)史中，儒家的禮樂思想是將音樂推向了“圣”的地位，認(rèn)為音樂發(fā)揮出的作用是很大的，而《聲論》中總的傾向是強調(diào)音樂藝術(shù)的獨立性，否認(rèn)音樂具有人的情感，內(nèi)容中也并不像儒家音樂思想中對于音樂與社會政治的關(guān)系如此著重刻畫，這種傾向雖屬唯心主義，但它卻符合魏晉時期出現(xiàn)的有關(guān)藝術(shù)自覺的時代潮流。嵇康在《聲論》中的最后一次辯難，提出了“移風(fēng)易俗”之說，在這里逐漸展開了自己的觀點。在對于移風(fēng)易俗這個問題上，他認(rèn)為移風(fēng)易俗本身是不在音樂上的，而是在一個朝代衰敗之后出現(xiàn)的。

古時候的帝王治理國家，旨在君臣輔佐，民心所向，使得“國之安泰，朝之順?biāo)臁保甲又倚?，是為“太平盛世”，以為這就是所謂的“移風(fēng)易俗，莫善于樂”。然而這與嵇康自己的認(rèn)知不同，他認(rèn)為音樂的本質(zhì)，是要以自身的精神為主，音樂的本體表現(xiàn)的是自身的客觀規(guī)律，嵇康的這種看法是符合唯物主義原則的，應(yīng)該給予肯定，但是嵇康把自然的聲音和經(jīng)過人為藝術(shù)加工的音樂區(qū)分開了，不認(rèn)為音樂對于社會的功能是完全肯定的，這也就和我們說的嵇康對于“移風(fēng)易俗”本質(zhì)不在于音樂吻合了，如果把它和聲音等同起來，就不妥當(dāng)了。

我們可以深刻感受到，嵇康的思想和儒家有共通之處，但又有自己的獨立想法，他的思想形成很大程度上都是基于自己的理想志向之上、在對于自己的了解之上形成體系的。他對于音樂的審美功用一方面是肯定音樂本身，但是又不將它與社會的聯(lián)系關(guān)聯(lián)起來，這就是他對于兩者獨立的理解和表達。嵇康肯定了音樂美之本身實際上具有理論上的積極意義，而他所處的魏晉時代，文化發(fā)展本正處在一個除舊布新的階段，嵇康復(fù)古老莊道家而與正始派系劃清界限即表現(xiàn)出這一階段的特色，這是屬于新文化的有機組成部分。對于使音樂獨立、研究音樂美及音樂審美、探討音樂內(nèi)部規(guī)律，都有相當(dāng)重要的意義。

《聲論》以獨特的思想出現(xiàn)在了世人的眼中，三碗薄酒醉清風(fēng)，手中筆嘆心中事，遙遙星河中，孤星綴蒼穹，嵇康可嘆。他將所有的情意都在歷史的長河中化為這一篇篇的筆墨抒情，將曾經(jīng)對于世間的情懷，惹得后世嘆說，竹林七賢，也為蒼茫世間走這一遭。

參考文獻

[1]蔡仲德.《中國音樂美學(xué)史》魏晉至隋唐部分嵇康集[J].聲無哀樂論，2004.

作者簡介：嚴(yán)毅（1995—），女，滿族，四川省南充市，碩士研究生，研究方向：音樂學(xué)。