訾晶瑄

【摘要】隨著社會的快速發(fā)展，對鋼琴專業(yè)人才的需求與日俱增，而鋼琴作為高職高專音樂專業(yè)課程中的一門重要課程，只有在鋼琴教學中提高學生的綜合能力才能滿足社會對人才的需求。教師在日常教學中要根據(jù)學生的具體情況，有針對性地進行教學，才能培養(yǎng)出新時代需要的復合型人才。本文探析了高職高專院校鋼琴基礎的教學方法。

【關鍵詞】高職高專院校；鋼琴；基礎教學

【中圖分類號】G623 【文獻標識碼】A

鋼琴彈奏是幼師高職高專教育中一門基礎課程，也是學生必須熟練掌握應用的專業(yè)技能。由于大多數(shù)高職高專的學生此前從未接受過鋼琴彈奏的專業(yè)訓練，而且對音樂的理解感悟能力也參差不齊，所以，鋼琴彈奏的教學要從基礎抓起，不斷規(guī)范和強化鋼琴基本功訓練，同時要不斷提高學生的演奏技巧和對音樂的感悟能力。本文結合教學的實際情況，探究幾點自己的認識。

一、重視鋼琴演奏的基礎練習

鋼琴彈奏需要手指、手臂以及肩膀等整個身心都要處于放松狀態(tài)，手指要自然彎曲，和鋼琴之間形成一個弧線，這樣才能保證手指處于靈活狀態(tài)，這是保證彈奏質量的基礎。手掌關節(jié)要保持支撐、自然狀態(tài)，才能進行連貫性的演奏。指關節(jié)要突出，把握好手指的承重點，手腕也要自然地擱置在琴鍵上，才能保持手腕自然、靈活以及柔軟，這是初學鋼琴學生必須要訓練的基本功，也是后期學習鋼琴彈奏的重要基礎。

（一）需要每天堅持練習音階和琶音

音階和琶音屬于一種較為捷徑的技術性練習。大部分音階都必須要使用十根手指進行彈奏，這樣可以鍛煉到所有手指。人的十根手指天生能力就不同，但是鋼琴音階要求每一個音的力度必須要彈奏均勻。因此，對于音階的練習可以促進手指平衡力度的發(fā)展，更能有效地提升控制和運用手指的能力。音階和琶音的練習也能使學生對鋼琴鍵盤更加熟悉。鋼琴的所有音階基本都是由24個大小調式組成，學生熟悉了音階自然也就熟悉了鋼琴的調式和調性。音階的音符看起來是按順序排列的，認識起來容易，但是想要把其彈奏得又快又均勻是有一定難度的，需要每天認真練習，長期堅持下去才能彈奏好。音階彈奏能夠體現(xiàn)學生的鋼琴技術水平，這也是鋼琴考級活動必考的基本內容之一。

（二）加大對練習曲和技巧性樂曲的訓練力度

學生想要獲得精湛的演奏技巧是需要付出腦力勞動的，在練習鋼琴的時候應該全神貫注，才能快速提高演奏技巧。在鋼琴教學中，教師應該把一些較難的練習曲每天都讓學生練習，可以采用從慢到快的練習方法，并且記憶練習曲中比較典型的節(jié)奏樂段。慢節(jié)奏，練習應該熟練掌握樂譜中指法和音符的位置，快節(jié)奏練習需要手腦并用，長此以往就能收獲較好的效果。同時教師在讓學生彈奏練習曲的時候，應該了解每一首曲子所要表達的情感，深入研究這些曲子的創(chuàng)作風格和作曲家的個性等，這樣才能使學生對鋼琴練習保持一種濃厚的興趣。

（三）練習相關八度音的彈奏技巧

高職學生的手已經定型，而鋼琴中的八度練習能夠使他們的手逐漸變得放松，進而快速掌握彈奏技巧。八度技術主要是指手腕技術的練習，彈奏八度主要依靠人體的手腕，因此，在彈奏的時候手型要穩(wěn)定，手腕要靈活，手指也需要有力度，才能彈奏出清晰明亮的八度音程。觸鍵的時候，手掌、手腕以及小臂要保持成為一條直線，并和鍵盤面基本平行。彈奏八度音時，小臂需要放松并保持穩(wěn)定，手腕部作為主要發(fā)力點。手的起落必須要自然、有彈性，才能彈出更加生動的曲子。所以，教師在訓練學生彈八度音的時候，要讓學生多練習手腕和指尖部位的相關彈奏技能，提高手腕的靈活性、彈性、耐力以及指尖的敏銳性和堅韌性。

（四）同音反復和復節(jié)奏的練習

同音反復就是需要手指輪換去彈奏同一個音，這屬于一種較好的快速觸鍵練習法。同音反復作為音樂中較為常見的音型，在鋼琴彈奏上就是連續(xù)敲擊同一個琴鍵的結果。想要彈奏好同音反復離不開手指功夫，因此，教師在教學中可以讓學生經常使用同一個指頭來練習同音反復，或者幾個手指輪換演奏等，通過同音反復的練習可以使學生的手指靈活度、柔韌性得以提高。復節(jié)奏的練習是為了提高學生手腦的配合能力，存在較大的難度，需要長期練習才能實現(xiàn)良好的效果。復節(jié)奏屬于鋼琴演奏中一個較小的基本技能，學生多加練習可以在彈奏音樂的時候合理處理這類技巧，使音樂聽起來更加自然。

二、培養(yǎng)學生形成良好的讀譜習慣

讀譜是鋼琴演奏的基礎。假如鋼琴演奏錯音連篇，節(jié)奏不對，指法混亂，就無法正確表達音樂的主題情感，因此，培養(yǎng)學生的讀譜能力非常重要。準確地讀譜有利于學生日后的發(fā)展。讀譜練習能夠快速熟悉音樂作品的風格，把握音樂主題。教師在日常教學中要重視讀譜的訓練，才能使學生把曲譜的思想、句子、連線、跳音以及強弱音等明確地表達出來，這是鋼琴學習基礎。良好的讀譜習慣能夠提高學生的鋼琴視奏能力和感悟能力。

（一）多看譜、少看琴鍵

學生在彈奏鋼琴的時候坐位要適合并固定，身體和每個鍵盤形成固定的距離，然后自己感覺一下這個距離。在練習中教師要鼓勵學生多看譜。如果眼睛要一直盯著琴鍵練習難以快速記憶五線譜。

（二）通過音樂欣賞來讀譜

首先，通過簡單的旋律欣賞來提高學生的讀譜能力。比如，教師在教學中可以先播放簡單有趣的音樂故事引起學生的興趣，讓學生在樂曲中體會作者的情感，以此來強化學生的讀譜記憶，進而促進學生識譜能力的提升；其次，通過典型曲子的欣賞來講授特殊音樂符號。把音樂賞析和音樂知識相互結合能夠使學生真正體會到音樂符號的作用；最后，通過欣賞律動音樂，讓學生在不同節(jié)奏的音樂律動中感受到音樂美，提高學生的節(jié)奏感，進而促進讀譜能力的提高。

三、提高學生的音樂表現(xiàn)能力

鋼琴教學中任何一種彈奏技巧都是為了實現(xiàn)表現(xiàn)音樂的目標，因此，在鋼琴基礎教學中要樹立一個彈活每一個音為目標去培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)能力。

（一）多聽

多聽是提高音樂表現(xiàn)能力的重要基礎。有效的音樂聽覺訓練能夠提高學生的音樂素養(yǎng)。鋼琴演奏是需要通過聽來進行判斷和感知的，教師在日常教學中對于聽覺的訓練不要只局限于對高低音的分辨和耳朵的訓練，需要讓學生把雜亂無章的音樂表達整理成為清晰明亮的思維，才能真正地把握好曲子的主題和情感。因此，教師在日常教學中要讓學生多欣賞全世界不同類型的作品，以此來提高學生的音樂素養(yǎng)。此外，教師要定期組織一些音樂欣賞活動，開闊學生的視野，豐富學生的音樂內涵。

（二）多想

聽是理解音樂的前提，想是理解音樂的重要過程。當學生聽完這些音樂作品以后教師要引導學生去思考音樂的創(chuàng)作背景、風格、結構以及情感等，通過對音樂的思考和分析來感受音樂的魅力，進而把握好不同作品的形象和內涵。學生想要成功地把一個作品的內容完美地表現(xiàn)出來就必須要對作品有深入的理解，才能掌握曲子的主題和情感，然后使用熟練的技巧來表現(xiàn)。因此，在日常教學中，教師要從理解作品的角度出發(fā)，引導學生去感悟作品要表達的內容和情感，然后才能進行再次創(chuàng)造和完美演繹。

（三）多實踐鍛煉

教師要給學生多提供實踐的機會，讓學生有展現(xiàn)的舞臺，因為有的學生平常彈奏較好，但是在舞臺上則表現(xiàn)的不從容、不淡定，這就是缺乏實踐鍛煉，因此，想要使學生的鋼琴表現(xiàn)能力得以提升，多組織學生參加實踐活動是必不可少的。

四、結束語

總之，鋼琴屬于一門綜合性較強的學科，要想提高鋼琴基礎教學水平，就需要從多方面入手，采取行之有效的措施，循序漸進，慢慢地培養(yǎng)學生的彈奏技巧、讀譜能力和表現(xiàn)能力，進而提高學生的音樂理解感悟能力，為學生日后的發(fā)展奠定良好的基礎。

參考文獻

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