江雯雯

摘要：本研究以表演系學生形體課程中的現(xiàn)代舞課為研究對象，運用經(jīng)驗總結(jié)與過程描述的研究方法，通過研究現(xiàn)代舞在形體課程建構(gòu)中的教學與應用，作出能夠積極引導學生，培養(yǎng)學生樹立正確的審美意識和提高學生形體綜合素質(zhì)的課程設(shè)計。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代舞；影視表演；形體課；教學

1現(xiàn)代舞的定義

現(xiàn)代舞（Modern dance）是起源于20世紀初的西方的舞蹈派別，它強調(diào)與古典芭蕾相對立。其主要美學觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脫離現(xiàn)實生活和單純追求技巧的形式主義傾向。主張擺脫古典芭蕾舞過于僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發(fā)人的真實情感，強調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)代社會生活。（1）現(xiàn)代舞由西方傳入中國，現(xiàn)今，中國的現(xiàn)代舞在探索時期。

2形體課中現(xiàn)代舞的教學

目前全國學校對表演系形體課中的現(xiàn)代舞教學尚無統(tǒng)一內(nèi)容，因此借鑒不同學校的有關(guān)經(jīng)驗，以增進學生對形體課的了解和興趣為目的。因此形體課從表演系學生的身體素質(zhì)出發(fā)，利用其豐富的教學內(nèi)容、多樣手段、寬松組織形式，使得學生上形體課的興趣盎然。再者，在課堂訓練時要使他們的身體的素質(zhì)與能力得要有效的訓練與提高。所以，筆者從對自身的課堂實踐經(jīng)歷的總結(jié)出發(fā)，探究能積極調(diào)動課堂的使學生達到身體的訓練與審美的進步的現(xiàn)代舞的的課堂，課堂中的身體訓練板塊中強調(diào)收縮與放松、重心、時空力的訓練。

2.1現(xiàn)代舞組合訓練

現(xiàn)代舞，除了“現(xiàn)代”，還有“舞”，“舞”這一部分就體現(xiàn)在“跳”上，課上除了調(diào)動學生思維能動性與活躍性的技術(shù)練習，跳的這部分也是不可缺少的?，F(xiàn)代舞對美與丑并沒有絕對的劃分，美更不是現(xiàn)代舞中崇尚的追求，所有，在跳現(xiàn)代舞時“美”與“不美”，不該是確定它高低的唯一標準；格萊姆初出茅廬時，她那帶棱帶角，更帶著對即將到來的新時代之敏感的抽搐動作，曾被當時報界辱罵成“要么是，要么是分娩迫在眉睫。但是經(jīng)過時間的流逝，她的動作原理---“收縮-放松”（Constraction&Release）就成為了新時代的現(xiàn)代舞三大體系之一和新美學的代表了。綜合在授課時，對于表演系沒有舞蹈基礎(chǔ)的學生，他們對自己的動作缺乏信心，動作做得不美也不敢釋放自己。因此，進入現(xiàn)代舞身體素質(zhì)訓練的第一步，就是讓學生敢于表現(xiàn)，敢于跳出來，從思想上克服美與丑的固有標準。所以，本人在不斷地實踐中選取了適合與戲劇影視表演專業(yè)的訓練方式，分別編創(chuàng)整理出身體訓練組合：（1）地面收縮與放松（2）重心練習（3）時空力訓練（4）綜合練習（5）把位練習。

（1）地面收縮與放松訓練，“格萊姆技術(shù)認為人類的中段是運動的核心和焦點，而四肢則是伴隨身體中段或脊椎運動時隨動的產(chǎn)物。格萊姆技術(shù)從地面訓練起始，它在地面訓練中找到人體的中心，強化運動的核心發(fā)力點，增強中段控制力，從地面的拉伸、背部訓練和腿部延展練習開始?！保?）她的動作來源于呼吸中，并借助于呼吸這種人人貫穿生命全過程根本動作去推動脊椎與其他身體各個部位。

（2）重心練習，“韓芙莉題材要經(jīng)受的第一個考驗是“動作性”、動作四要素：設(shè)計、力度、節(jié)奏和動機、不穩(wěn)定的矛盾沖突在中心點消失和動作姿態(tài)的不同類型與舞蹈整體形式等方面的舞蹈思想，研究了韓芙莉舞蹈對動作原動力、動作失衡與復衡的探索和對“人的藝術(shù)”的追求，概括了其“跌倒-爬起”的技術(shù)體系?！保?）韓福瑞（Doris Humphrey）的動作原理以"跌落與復原"（Fall&Recovery）為首，技巧訓練時所產(chǎn)生的動力又分擺蕩（swing）、重心轉(zhuǎn)換（weight shift）。在學生的下肢訓練中，重心是至關(guān)重要的一部分，它的穩(wěn)定性對于演員在完成動作或進行走位移動時腳下的控制起著不可忽視的作用。

（3）組合：時空力訓練，拉班認為：“任何運動，都由重力、時間、空間、流暢度四種因素構(gòu)成，稱作‘運動 四要素”，他的學生魏格曼提出：“時間、力量和空間，是給舞蹈以生命的要素”，這一理論現(xiàn)今被整理成時空力這三大要素，也一直是舞蹈動作中的至關(guān)重要的一部分?！皶r間”指的時值，舞蹈句子中的時間可以理解為節(jié)奏或速度的變化。時間的變化要把注意力放在時間的長、短、快、慢上產(chǎn)生一種適合表現(xiàn)的心理結(jié)構(gòu)。（4）因此，本人認為時間體現(xiàn)在動作的節(jié)奏上；“空間”，空間體現(xiàn)在調(diào)度中，“換句話說，舞蹈調(diào)度不是一種動作形式，而是動作形式其中的種品質(zhì)：一種具有空間品質(zhì)的動作形式。任何舞蹈動作都包含時、空、力這三種品質(zhì)，但在表意之中又各有側(cè)重，側(cè)重于時、空、力之‘空，也就是空間品質(zhì)，就都具有舞蹈調(diào)度的意味，也就都是舞蹈調(diào)度?！保?）因此，任何的調(diào)度都存在于不同空間中。如“手臂的擺動”、“從蹲著到站起”、“走到門口”等等。動作都占有了一定的空間，并在空間中劃出了不同的路線，這種動作路線就被稱之為“調(diào)度”；“力量”定義為肌肉緊張或收縮時對抗阻力的能力，人體具有重量和有支撐這種重量的某種肌肉，通過它來控制不同的力量屬性，從而產(chǎn)生動作。（6）本人認為，力量體現(xiàn)在動作的質(zhì)感上，在時間與空間不改變的情況下，動作是“柔弱的”、“堅定的”等，這些體現(xiàn)在由情感帶動的動作質(zhì)感的變化也被稱為“力”的變化。

任何動作都包含著時空力，它也可以解釋動作，發(fā)展動作，分析動作，由此可見，時空力是蘊含在動作中的“理性”分子，在現(xiàn)代舞中更是要理解，運用，顯得十分重要。

3、結(jié)論

形體課中現(xiàn)代舞的教學應從學生的舞蹈背景出發(fā)，強調(diào)技術(shù)訓練與組合訓練、自由與規(guī)范、國內(nèi)教學與國外體系的融合，從已現(xiàn)代舞課程的構(gòu)建中，融入影視表演專業(yè)特點，達到技術(shù)性與訓練性的結(jié)合，最終達到教師找到適合應用于現(xiàn)代舞課堂的，能輔助表演系學生形體塑造的身體訓練。

注釋：

《西方芭蕾舞與現(xiàn)代舞簡史》，廈門大學出版社，2009.10）

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參考文獻：

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[4]鐘璐，著.現(xiàn)代舞教學課程[M].上海音樂出版社，2010

[5]王世芳，編著.演員的形體訓練[M].中國傳媒大學出版社，2010