吳啟萌

【摘 要】長笛演奏是一種特殊的音樂藝術(shù)形式，在表演的過程中也是具有很強的藝術(shù)個性化的，同一個長笛同一個曲子在不同的人手中會有不一樣的情感特色，而相同的人在不同的際遇下所表演出的情感與風格也是不同的。這也許就是長笛演奏與審美表現(xiàn)之間的藝術(shù)魅力吧。因此本文主要以研究長笛演奏與審美表現(xiàn)之間的情感差異，分析兩者之間的共同點與差異性，并在此基礎(chǔ)上談一談自己的看法與認識。

【關(guān)鍵詞】長笛;演奏藝術(shù);審美表現(xiàn)

中圖分類號：J621 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）35-0051-01

長笛是一種木管樂器，也是西洋樂器中的重要組成部分，尤其是在室內(nèi)音樂表演中長笛演奏一直有著重要的地位。在表演中長笛的音色圓潤，聲音明亮清澈，在室內(nèi)音樂表演中常常擔任領(lǐng)頭羊的作用，尤其是一些舒緩的、歡快的樂曲，長笛更是不可或缺的重要一員，很多藝術(shù)家都把長笛與小提琴看作是室內(nèi)音樂的兩個前鋒，它們?yōu)槲枧_音樂表演作出了重要的貢獻。

一、長笛演奏中技術(shù)性與審美表現(xiàn)的關(guān)系

長笛演奏中長笛有著優(yōu)美圓潤的聲音，其演奏效果更是具有著迷人的音色，長笛的音域?qū)拸V，在表演中有著極強的聲音穿透力，并且聲音的變化也是豐富多樣，所以還兼有豐富的藝術(shù)表演力，在室內(nèi)音樂演奏中長笛往往都能起到重要的作用，是聲樂演奏中重要的聲部。在實際的演奏中，長笛常用的音域為Cl到C4三個八度音域，其音區(qū)分為低音區(qū)、中音區(qū)、高音區(qū)和最高音區(qū)四個部分，各個部分的音色也各具有其獨特的特色，其中高音區(qū)的音色較明亮、清晰且富有穿透力，是長笛表演時最常用的音區(qū)，而且在表演時需要用到震音、指顫音等特殊的指法和一般的常用指法，這樣表演出來的連音、斷音和跳躍音符能夠表現(xiàn)出華彩性的樂曲，為觀眾帶來無與倫比的藝術(shù)享受。而演奏者要想利用長笛演奏出這樣的樂曲，就必須加強訓練自己的指法和呼吸法，使自己的指法、呼吸技巧以及舌尖能夠密切配合，這樣就能演奏出優(yōu)美的樂曲，為觀眾帶來美好的藝術(shù)享受了。所以，演奏者必須掌握長笛演奏的技巧，在平時的訓練中要加強以下幾方面的訓練：包括短顫音，長顫音，吐音、雙吐音和三吐音，舌滾音，滑音，頓音，換氣等等方面的訓練，不斷提高自己的表演技能，使自己能夠在舞臺表演中有著優(yōu)秀的藝術(shù)效果，這樣的多方面訓練更是可以增強表演者在樂曲上的藝術(shù)表現(xiàn)力，使得整個音樂表演有著極具藝術(shù)特性的氛圍。

二、長笛演奏的文化性與演奏技巧的融合

長笛演奏中的藝術(shù)審美其實我們可以理解為是演奏者的基礎(chǔ)文化修養(yǎng)，只有演奏者具有極強的演奏技巧再加上深厚的文化底蘊，這樣才能使得演奏者在舞臺上有著極為驚人的成就。而每一個優(yōu)秀的長笛演奏家都熱衷與對文化藝術(shù)的學習，他們把文化、藝術(shù)、審美、技巧等方面結(jié)合在一起，以此完成了對自身的訓練。這樣就使得長笛演奏者在平時的訓練中不單單要對技能、技巧加以訓練，還需要完善自身的文化基礎(chǔ)，長笛演奏藝術(shù)的美學信條就是“內(nèi)得于心、外應于器”。而且，在實際的表演中，如果演奏者缺乏文化素養(yǎng)、藝術(shù)底蘊膚淺，甚至不了解音樂文化，即使他有再高超的表演技巧，也無法演奏出具有生命力的作品，反之則不然，具有廣博文化只是構(gòu)成精神內(nèi)涵豐富的表演者，會演奏出觸動觀眾心靈的作品。所以說，對于長笛演奏者來說，文化與藝術(shù)都是審美表現(xiàn)的重要形式，要積極地把文化基礎(chǔ)作為平時的知識積累，才能讓長笛演奏變得特別具有審美表現(xiàn)力。

三、長笛演奏中形式與藝術(shù)的結(jié)合

在長笛的日常訓練中，除了要對自身演奏技巧的訓練外，還需要增加演奏者的藝術(shù)情感投入，培養(yǎng)演奏者自身對于樂感的認識程度，還有便是在長笛演奏的表達中加強自身個性化的展現(xiàn)，這樣才能更好地表達出演奏的效果來。傳統(tǒng)長笛更加注重的是內(nèi)容與形式上的一致性，要想表達內(nèi)容更需要展現(xiàn)形式，也就是長笛演奏中更加注重的是形式的展現(xiàn)。例如在長笛演奏中要表達這個曲目情節(jié)，就需要在這個曲目情節(jié)中增加相應的內(nèi)容，以此來加強技巧與內(nèi)容的銜接，很多時候炫技已經(jīng)成為長笛形式上的一種，也是追求長笛高潮的必備要素。長笛是科技與藝術(shù)的結(jié)合，這里對于長笛本身的要求逐漸降低，取而代之的是藝術(shù)的特技與效果的展現(xiàn)。隨著藝術(shù)表現(xiàn)力的進步，長笛也在不斷創(chuàng)新，長笛在突破傳統(tǒng)的形式后，變得更加被大眾所接受，人們關(guān)注的不再是長笛的內(nèi)在含義，或者是如何去理解這個長笛，其實對于大眾來說，大部分的人是看不懂長笛所表達的內(nèi)涵的，而長笛與多器樂的組合表演正好彌補了這一缺憾，長笛的形式大于內(nèi)容，這樣大眾在觀看的時候以形式的新穎為看點。例如在表演貝多芬《第五（命運）交響曲》和莫扎特的《g小調(diào)第40交響曲》等音樂作品時，都需要運用長笛與其他樂器一起配合，從而演奏出優(yōu)美的樂曲，因此我們必須增強長笛演奏藝術(shù)的合作性和審美表現(xiàn)。

總而言之，長笛的演奏藝術(shù)與審美表現(xiàn)兩者之間存在著相輔相成的關(guān)系，有的時候優(yōu)秀的表演技巧便是演奏藝術(shù)的核心，而這種核心藝術(shù)其實也是審美藝術(shù)的表現(xiàn)形式，表演與審美兩者之間是你中有我，我中有你的關(guān)系，這是難以割舍的，也是無法分離的。

參考文獻：

[1]李曉迪.淺談長笛曲《夕陽簫鼓》的音樂表現(xiàn)及演奏方法[J].藝術(shù)教育，2017，Z1：114-115.

[2]張宇光.談長笛演奏方法及審美表現(xiàn)[J].文藝生活·文藝理論，2016，06.