熊燁

【摘 要】本文主要從發(fā)聲、共鳴和行當分配這幾個方面出發(fā)，探討了美聲唱法在戲曲聲樂教學中的實踐運用。希望能以此為相關人員提供參考和啟發(fā)，促進戲曲聲樂教學事業(yè)的不斷發(fā)展。

【關鍵詞】美聲唱法；戲曲；聲樂教學；運用實踐

中圖分類號：J616.2 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）18-0199-01

我國戲曲的內(nèi)容十分豐富，其中唱功又占據(jù)了最為關鍵的位置。而美聲唱法是全球公認的科學性較強的歌唱藝術，有不少特點和方法都值得吸收借鑒。

一、在發(fā)聲方面的運用

在發(fā)聲這一部分中，起音是十分關鍵的環(huán)節(jié)，其不僅是發(fā)聲的開始，而且也是最為核心的一個動作。評價發(fā)聲是否良好，就要看起音是否完善、和諧。具體來看，起音也分為兩種，即硬起音與軟起音。在發(fā)硬起音時，必須先閉合聲帶，之后用較強的氣息對聲帶進行沖擊，最終達到振動發(fā)聲的效果。而在發(fā)軟起音時，則需要讓柔和的氣息與聲帶產(chǎn)生碰撞，讓聲帶在閉合的情況下振動發(fā)聲，并確保氣息沖擊的聲音和聲門閉合的時間一致。這樣發(fā)出的聲音會顯得柔和、圓潤，給人以明亮舒展的感受。

在戲曲聲樂教學中，軟起音的主要作用就是抒發(fā)情感，適合風格婉轉、秀麗的音樂。而硬起音的作用是彰顯節(jié)奏感，因此多用在鏗鏘有力的音樂當中。比如京劇老生，就時常會運用到“夯音”，其要求演唱者氣沉丹田，在極短的時間內(nèi)收縮小腹，讓氣息對聲帶產(chǎn)生強烈的沖擊，以此發(fā)出剛健有力的聲音。該方式著重突出了噴口力度，并需要采用大量氣壓來發(fā)出高音，容易造成聲帶無法正常閉合等問題。所以，美聲學派反對使用這樣的方式，而是更提倡運用軟起音，在演唱的同時對聲帶進行保護，調(diào)節(jié)好自己的氣息，并發(fā)出穩(wěn)定、有力的聲音。要做到這點，必須掌握相應的技巧，即讓氣息輕輕地觸碰嗓子，確保起音圓潤、柔軟，同時放松舌根、舌肌和嘴唇，下巴后縮，讓聲門也跟著松弛下來，這樣才可唱出動聽的美聲。要特別注意的是，起音的質(zhì)量高低無關音量的大小，若是能唱好弱聲，那么強聲也自然能唱上去。

二、在共鳴方面的運用

眾所周知，人的聲帶能發(fā)出的聲音是比較小的，并且也不能單獨成為歌唱的聲音。其必須要經(jīng)過共鳴腔體的配合，實現(xiàn)擴大與美化，之后才能作為演唱的聲音出現(xiàn)。由此便可以看出，共鳴能夠決定音色的好壞，同時也可調(diào)節(jié)聲音的大小。在戲曲演唱當中，經(jīng)常使用到局部共鳴的技巧。在京劇和豫劇當中，小生常使用口腔與鼻腔共鳴的唱法，極少采用胸腔共鳴，這樣能夠讓聲音聽起來高亢而嘹亮。越劇與黃梅戲則多運用口腔共鳴，聲音顯得優(yōu)美、婉轉。而還有另外一些戲曲采用的是胸、口、咽腔來完成凈角演唱，其歌聲渾厚有力，感染力極強。因此，局部共鳴的運用有助于打造出鮮明的人物形象，使不同戲曲的演唱各具特色。

而美聲唱法則講究整體共鳴，需要把口腔、胸腔與頭腔結合起來，確保上下貫通，且聲音和諧統(tǒng)一。美聲主要突出的是整體歌唱感，因此在演唱時聲區(qū)一定要保持一致，在轉換時不能有明顯的痕跡。用這種方式唱出來的聲音，音色顯得十分飽滿，并且悅耳動聽，不需要運用話筒就能夠擴大音量。所以，戲曲演員在演唱的時候，應當采用美聲唱法中的整體共鳴法，讓各個共鳴腔體都充分發(fā)揮出其效用。當演唱低音時，可以胸腔共鳴為主，輔以口腔和咽腔共鳴，將頭腔共鳴放到最后，這樣便能唱出洪亮有力的聲音。演唱中音區(qū)時，可把口腔共鳴置于首位，輔以胸腔與頭腔共鳴，使音色顯得明亮而有金屬感。

三、在行當分配方面的運用

戲曲演員都需要經(jīng)歷行當分配這一過程，而這類演員通常都因為從業(yè)較早而尚未經(jīng)過變聲期，所以容易出現(xiàn)主觀判斷失誤的問題。根據(jù)現(xiàn)代生理學，可以將人的音域劃分為幾種：女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音。在進行戲曲演唱時，一定要準確鑒定每個演員的嗓音屬于何種類型，如此才能達到良好的演唱效果。一般來說，要作出合理的鑒定，可以采用美聲唱法中的聽辨法和檢測法。前者通常是根據(jù)演唱者的音色、音區(qū)、音質(zhì)、音量等進行判斷，后者則是運用科學的儀器，檢測演唱者的喉頭大小、聲帶寬窄等，為最終的鑒定結果提供可靠依據(jù)。但是歌唱藝術是一門非常復雜的藝術，也不能僅僅憑借某一種方式來實施檢定，所以需要將聽辨和檢測這兩種方法結合起來。

對于一部分剛開始練習戲曲的學員，可以采用專門的醫(yī)學手段對其進行檢測，之后再根據(jù)其個人特點，為其展開系統(tǒng)化的訓練，確保其能夠接觸到多個不同“行當”的曲目。在選擇調(diào)的時候，需要遵循靈活、自由的原則，要在學員的音域區(qū)間中進行調(diào)整，采用聽辨法來判斷學員適合的行當。

歸根結底，無論是何種藝術形態(tài)的發(fā)展，都需要相似藝術門類間的輔助和融匯。合理采用美聲唱法中的系統(tǒng)，進行正確的學習和訓練，能夠讓戲曲藝術變得更具魅力，進而實現(xiàn)其不斷傳承和推廣。

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