施媚

【摘 要】“氣韻生動”要求中國的傳統(tǒng)藝術(shù)在呈現(xiàn)藝術(shù)作品時所追求一種要表現(xiàn)全宇宙氣韻、生機、生命，并且蘊含深沉的歷史感、人生感的境界，并不只是單純地刻畫作品中的人物（事物），以及情感性格的表達。既是演員對藝術(shù)作品起源于生活而高于生活的藝術(shù)創(chuàng)造，也是通過身段的韻律和優(yōu)美來和欣賞者達成共鳴，喚起欣賞者的豐富想象，達到藝術(shù)舞臺上的藝術(shù)效果。這種內(nèi)在審美與外在體態(tài)的結(jié)合就是“內(nèi)在聽的想象”和“外在聽音調(diào)肌肉的調(diào)節(jié)”結(jié)合，也就是“氣韻生動”對于中國藝術(shù)的內(nèi)涵真諦。所以，在胡琴音樂表演藝術(shù)和戲曲身段當(dāng)中，要做到對“氣韻生動”的內(nèi)在審美和外在形態(tài)的結(jié)合，即“內(nèi)在聽的想象”和“外在聽音調(diào)肌肉的調(diào)節(jié)”，才能真正掌握對于這個美學(xué)范疇的真正理解。胡琴音樂表演藝術(shù)與戲曲身段的表演者只有從這內(nèi)外結(jié)合的“氣韻生動”中不斷地深究和學(xué)習(xí)，在藝術(shù)作品表現(xiàn)中充分且合理地運用，才能充分地表現(xiàn)出藝術(shù)作品的深刻內(nèi)涵和靈魂。

【關(guān)鍵詞】氣韻生動；胡琴音樂表演藝術(shù)；戲曲身段；審美

中圖分類號：J632.219 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）12-0039-03

一、氣韻生動、胡琴音樂表演藝術(shù)、戲曲身段以及同構(gòu)的概念

（一）“氣韻生動”的概念

“氣韻生動”最早的記載是由謝赫提出的，他是南朝齊梁時著名的畫家、理論家。謝赫的《古畫品錄》中寫道，“氣韻生動”屬于繪畫的“六法”之一。作為中國藝術(shù)的一個傳統(tǒng)的美學(xué)審美范疇，在不同的傳統(tǒng)藝術(shù)門類（戲曲、器樂、舞蹈、詩歌、繪畫、書法）中各有其獨特的藝術(shù)價值和民族風(fēng)格特征，并且彼此之間的韻律之美還互有許多共性之處。是一切藝術(shù)形式最高美的標(biāo)志?！皻忭嵣鷦印敝小皻狻笔侵复笞匀唤缟脑慈?；“氣”本指生命的象征，大自然界和生命當(dāng)中的生氣；“韻”是語言和藝術(shù)的術(shù)語，是韻律、音韻、神韻，是氣質(zhì)內(nèi)涵；“生動”則是“氣韻”不斷地流動和運動的形態(tài)?！皻忭崱笔侵干駳猓▊魃瘢┖晚嵚?；“氣韻生動”則是通過源源不斷的傳送，流動著生命的神氣和韻律。

（二）胡琴音樂表演藝術(shù)的概念

胡琴音樂表演藝術(shù)是我國民族器樂表演藝術(shù)中非常重要的部分，是綜合了京胡、晉胡、二胡、板胡等胡琴演奏并且融合了我國傳統(tǒng)音樂文化和現(xiàn)代審美的器樂演奏藝術(shù)。胡琴音樂表演藝術(shù)起源于中國，并且傳承于中國，起初作為戲曲唱腔音樂伴奏的樂器而出名，傳承到現(xiàn)當(dāng)代，京胡、晉胡等依舊作為戲曲唱腔音樂的主奏樂器而活躍于舞臺；板胡則吸收了地方戲曲的元素，逐步發(fā)展成為了具有地方風(fēng)格技巧的獨奏樂器；二胡不僅傳承了地方民族性風(fēng)格的技巧，還結(jié)合中西方音樂元素，通過對音樂作品風(fēng)格的把握和對特殊性技法的追求，得到了新的延續(xù)和發(fā)展等等。這些創(chuàng)作形態(tài)發(fā)展各異的胡琴在胡琴音樂表演藝術(shù)中有著各自獨有的特點，融合并傳承了中華民族的精深文化，在我國民族器樂表演藝術(shù)中形成了一個綜合的演奏體系，即胡琴音樂表演藝術(shù)。

（三）戲曲身段的概念

戲曲身段是戲曲表演中的一個重要部分。戲曲表演中包含著“四功”、“五法”即“唱”、“念”、“做”、“打”、“手”、“眼”、“身”、“步”、“法”這些表演手段，所指的是戲曲演員通過一系列成套的形體表演技巧、板式、聲腔和從生活中提煉出的具有規(guī)范性的舞蹈化形體動作來表現(xiàn)生動的人物形象和歷史故事。戲曲身段則是戲曲表演中演員的身段表演，是“四功”、“五法”中的“做功”、“打功”以及“手”、“眼”、“身”、“步”、“法”。即演員在舞臺表演時，所運用的舞蹈化的形體動作和成套的形體部位表演技巧。戲曲身段干練勁道、婀娜多姿，時而澎湃勃發(fā)，時而委婉細(xì)膩，通過具象的形態(tài)傳遞藝術(shù)作品的靈魂，它是舞臺上用于表達人物思想感情，刻畫人物性格必不可少的藝術(shù)手段。

（四）同構(gòu)的概念

同構(gòu)，原是抽象代數(shù)中的一個概念，是數(shù)學(xué)對象之間定義的態(tài)射的復(fù)合材料是一種相同的形態(tài)，專業(yè)術(shù)語所講的是定義數(shù)學(xué)對象之間的一種態(tài)射，使得兩者的復(fù)合成為一種恒等的形態(tài)。它的作用就是解釋兩個態(tài)射之間內(nèi)在的關(guān)系。如果兩個對象之間具有相同的映射，那么這兩個結(jié)構(gòu)是同構(gòu)的關(guān)系。簡而言之，就是處于同一種結(jié)構(gòu)和形態(tài)當(dāng)中的兩個系統(tǒng)，如果它們之間有相同的認(rèn)知因素，并且有相互對應(yīng)的一致性和對應(yīng)性，那么這兩個系統(tǒng)就是同構(gòu)的，相互之間對應(yīng)性和一致性的聯(lián)系就是同構(gòu)關(guān)系。

二、“氣韻生動”中“內(nèi)在聽的想象”與“外在聽音調(diào)肌肉的調(diào)節(jié)”

黃佐臨先生在分析中國藝術(shù)的內(nèi)部特征時，說得很形象：“西方藝術(shù)講究寫實，而中國藝術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)于寫意?！北热缭诤僖魳繁硌菟囆g(shù)中，跳弓不僅代表著作品中人物的歡快心情和調(diào)皮的性格特征，也能比擬奔馳在千里萬里草原上駿馬的馬蹄聲，以及在音樂裝飾中的表達音樂作品人物喜怒哀樂的歡音和苦音，都是寫意的藝術(shù)表現(xiàn)；而在戲曲身段表演中，時間和空間是虛擬的，一個圓場等于數(shù)千里；幾個龍?zhí)讋t代表著萬馬千軍，無論天上地下，萬事萬物、天空海闊等都能得到很好的詮釋。對于揭示戲劇沖突或者是人物的性格、情感的表達都是通過戲曲演員身段中的寫意性來體現(xiàn)的。

胡琴音樂表演藝術(shù)和戲曲身段關(guān)于“氣韻生動”內(nèi)在審美和外在形態(tài)的同構(gòu)關(guān)系體現(xiàn)也是一種聲態(tài)與體態(tài)的結(jié)合，也就是音樂語言與身體語言的結(jié)合，我們稱它為“內(nèi)在聽的想象”以及“外在聽音調(diào)肌肉的調(diào)節(jié)”的結(jié)合?！皟?nèi)在聽的想象”也就是演奏者（表演者）所追求的“氣韻生動”內(nèi)在審美的“音韻”、“神韻”；“外在聽音調(diào)肌肉的調(diào)節(jié)”則是演奏者（表演者）所表現(xiàn)的“氣韻生動”外在形態(tài)的“韻律”。藝術(shù)家通過創(chuàng)作和詮釋使得藝術(shù)作品富有鮮活的生命力，是通過“氣韻生動”對藝術(shù)生命力的彰顯和蘊涵。

戲曲身段的藝術(shù)表現(xiàn)形式又具有節(jié)奏化、規(guī)范化。人體正常的生理功能的運行如心臟的跳動、脈搏的跳動、血液的流動等等，都是表達節(jié)奏的具體表現(xiàn)形式。所以，節(jié)奏能調(diào)動有機體的感情情緒，調(diào)劑有機體的心理狀態(tài)，通過身體律動的變化，加以美的色彩，給人以藝術(shù)的享受。戲曲身段具有鮮明的節(jié)奏性，那么，要做到戲曲身段節(jié)奏的鮮明，就必須做到戲曲身段動作的鮮明。戲曲身段中的起止、強弱、高低、快慢、動靜、激抒、抑揚均是戲曲身段節(jié)奏的外在表現(xiàn)形式。戲曲動作身段中的內(nèi)在心理節(jié)奏，則是表演者的內(nèi)在情緒狀態(tài)，是情緒的興奮與抑制。而它所依據(jù)的是藝術(shù)作品中人物（事物）的性格特征和思想感情。戲曲身段的節(jié)奏，是通過視覺、聽覺和感知來和欣賞者達到互動。它具有寄情移情、對比夸張的特點。戲曲身段總能將戲曲的節(jié)奏矛盾推向高潮，相互襯托、成趣對比、互相突出、交相呼應(yīng)，使之相互交織成給人以視覺和聽覺的渲染和沖擊，渲染戲曲的情緒。

物質(zhì)世界客觀存在著許多有規(guī)律節(jié)奏的現(xiàn)象。胡琴音樂表演，作為一門表演藝術(shù)，所展現(xiàn)給觀眾的是表演者對不同風(fēng)格樂曲的深刻理解，并且運用高超精湛的技藝和對音樂的帶有情感的理解和二度創(chuàng)作所演奏出的豐富思想內(nèi)涵的樂曲，這些是無可厚非的。作為欣賞者，僅僅聆聽到的是聽覺的盛宴，以及對于音樂美的享受。而對于表演者來說，這些卻是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。胡琴音樂表演藝術(shù)，更需要身體語言藝術(shù)來吸引欣賞者。精湛的表演往往會隨著表演者對音樂作品的精準(zhǔn)詮釋結(jié)合優(yōu)美且具有規(guī)律的身體語言呈現(xiàn)給欣賞者。只有懂得了傳統(tǒng)藝術(shù)外在表現(xiàn)的各種規(guī)律，并且學(xué)會結(jié)合這些規(guī)律表現(xiàn)音樂作品的情感及思想內(nèi)容，使之與欣賞者產(chǎn)生共鳴，讓欣賞者感知出音樂美真摯的感受，即“內(nèi)在聽的想象”和“外在聽音調(diào)肌肉的調(diào)節(jié)”。這使得胡琴音樂表演具有強烈的節(jié)拍感知，以及生活中節(jié)奏規(guī)律的體現(xiàn)，使得表演者在音樂表演中得到流暢的肢體美感的想象和享受，也能從中體會出外在節(jié)奏韻律，兩者結(jié)合寄情抒情，充分表現(xiàn)出藝術(shù)作品的靈魂，從而讓欣賞者產(chǎn)生更真摯的情感反饋，才能算得上是優(yōu)秀的胡琴演奏者。

三、胡琴音樂表演藝術(shù)中的“氣韻生動”

（一）藝術(shù)品格—氣韻生動之傲骨

中國傳統(tǒng)藝術(shù)所講的“氣韻生動”不僅成為了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的某種形態(tài)范式和審美評價，而且滲透到了藝術(shù)創(chuàng)作者的人格范式之中，即藝術(shù)家的品格，從而達到“文如其人，音如其意”的高度同構(gòu)的地步，對于胡琴音樂表演藝術(shù)而言，亦復(fù)如此。自古文人雅士多傲骨，琴棋書畫中對“氣韻生動”的審美和詮釋也到達了巔峰的狀態(tài)，無論是古琴、繪畫、詩歌、書法無不充斥著中國古典美的審美意蘊。沈宗騫對此有過很好的說明：“天地之氣，各以方殊，而人亦因之。人生得其正者焉，為人溫潤而和雅；得其偏者焉，為人則浮躁而輕佻①。”這里說明了藝術(shù)家如果品行端正美好，他所能表達藝術(shù)作品中的“氣韻生動”就會展現(xiàn)得淋漓盡致，反之則“氣韻”不暢，滯泄不通，無法“生動”。中國的文化慣于以人品論藝品，所以在胡琴音樂表演藝術(shù)中，藝術(shù)家本身要開闊心胸，凈化品格，才能創(chuàng)造出具有超凡格調(diào)、品位精致的藝術(shù)作品。

（二）學(xué)識內(nèi)涵—氣韻生動之精髓

中國的傳統(tǒng)藝術(shù)文化源遠(yuǎn)流長，自古藝術(shù)不分家，其內(nèi)涵豐富，富有深刻的文化底蘊，將我國五千年的文明歷史都傳承在中國的傳統(tǒng)藝術(shù)琴棋書畫當(dāng)中，它們之間的審美互相聯(lián)系、相互貫通、不可分割，共同體現(xiàn)出對于“氣韻生動”的審美映射，極具有鮮活的生生之機。吸取萬物的共性，更深層次地去理解藝術(shù)作品的內(nèi)涵，從而表現(xiàn)出來。所以，藝術(shù)家在創(chuàng)造藝術(shù)作品的藝術(shù)形態(tài)之時，應(yīng)該將對于“氣韻生動”的審美追求深入到各種傳統(tǒng)藝術(shù)中去體味，觸類旁通，咀嚼和品味才能得出其中的意韻來。這就是要求胡琴音樂表演藝術(shù)家攝取本家學(xué)科以外的其他門類的知識與文化，通過豐富的文化底蘊的積淀，從而能更好的理解潛含在藝術(shù)作品中的生命內(nèi)涵，在深刻的領(lǐng)悟中演奏出親生的悠揚旋律，滲透出藝術(shù)作品中那種侵入骨髓的意味和精神內(nèi)涵。

（三）生活格調(diào)—氣韻生動之源泉

中國傳統(tǒng)藝術(shù)的基本精髓，與人的生活境遇息息相關(guān)?！皻忭嵣鷦印痹谴笞匀唤绲纳畾猓菍τ谟钪骢r活生命力的詮釋，只有從生活中去探尋“百味人生”，以藝術(shù)的浩瀚宇宙，意識、歷史感和生命的境界在一起，然后作為藝術(shù)和人生的頂峰，這是藝術(shù)家對于藝術(shù)作品最深層次、最獨特、也是最顯示創(chuàng)造力的境界?！吧顭o處不感知”，作為胡琴音樂表演者，我們更需要感知的細(xì)膩。在生活中，我們的感知必須發(fā)生感性的、直接的、自然的關(guān)系，很顯然，藝術(shù)家必須將對事物所有美的感受記錄下來，然后通過對藝術(shù)作品的創(chuàng)作中體現(xiàn)出那種興味盎然的情緒狀態(tài)，實際上是一種“本聯(lián)想而生同感”的正常心理狀態(tài)。這種對生活的體驗，可以豐富我們的審美感受，強化我們的審美敏感力，在情感和想象的幫助下，進入奇妙的審美境界達到對于“氣韻生動”的領(lǐng)悟。

（四）韻律體態(tài)—氣韻生動之展現(xiàn)

中國傳統(tǒng)藝術(shù)的美在形態(tài)方面表現(xiàn)為外在形態(tài)的“韻律”美，是“氣韻生動”審美的范疇之一。戲曲身段中外在形態(tài)的“韻律”即“手”、“眼”、“身”、“法”，戲曲身段中的“韻律”將這種外在形態(tài)美的規(guī)律同構(gòu)到了胡琴音樂表演藝術(shù)的“韻律”當(dāng)中，相應(yīng)地拓展到了胡琴音樂表演藝術(shù)當(dāng)中為“手為勢”、“眼隨心”、“身微幌”、“法宜穩(wěn)”?！笆譃閯荨薄僖魳繁硌葜小伴_合”“收放”的動作形態(tài)；“眼隨心”胡琴表演中眼神以媒介的作品情感的表達；“身微幌”—胡琴音樂表演中腰“領(lǐng)勁”的運用規(guī)律；“法宜穩(wěn)”—胡琴音樂表演中“抑揚、左右”胡琴音樂。表演者只有掌握了這些“韻律”的外在形態(tài)表現(xiàn)方式，運用到胡琴音樂表演中，才能純熟地掌握“氣韻生動”外在形態(tài)美的要點。

四、結(jié)語

胡琴音樂表演藝術(shù)對于“氣韻生動”的蘊涵，即“內(nèi)在聽的想象”與“外在聽的音調(diào)肌肉的調(diào)節(jié)”，也是藝術(shù)家對藝術(shù)作品灌注了自己的生命意緒，和情感意蘊，通過具有韻味的體態(tài)演繹出了藝術(shù)作品鮮活的生命力的同構(gòu)關(guān)系。本文通過在胡琴音樂表演藝術(shù)“氣韻生動”的研究，使得戲曲身段和胡琴音樂表演藝術(shù)的互相借鑒，讓我們清楚地認(rèn)識和了解到胡琴音樂表演藝術(shù)中的“氣韻生動”后，可以進一步探索滲透到藝術(shù)作品的本質(zhì)中去，這種聲態(tài)與體態(tài)的高度結(jié)合，可以更好地運用到胡琴音樂表演藝術(shù)中，發(fā)揮胡琴音樂表演藝術(shù)的全面性和創(chuàng)新性的融合，在中國藝術(shù)的世界里相得益彰，觸類旁通。

注釋：

①沈宗騫《墨林今畵》題詞。

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