杜佳懿

【摘 要】從音樂表演的角度來說，對于音樂表演的人才要求不僅僅是在舞臺上表演一首歌曲或者樂器，這種傳統(tǒng)的人才培養(yǎng)模式顯然已經(jīng)不適合現(xiàn)在社會對于復合型人才的要求。為了更好地適應(yīng)社會對于人才的新要求，社會需要轉(zhuǎn)變?nèi)瞬排囵B(yǎng)模式和辦學理念，為學生營造良好的學習氛圍，不斷提升學生的綜合素質(zhì)和音樂表演水平。

【關(guān)鍵詞】高校；音樂表演；人才培養(yǎng)

中圖分類號：G64 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）10-0219-01

經(jīng)濟的蓬勃發(fā)展帶動人們對藝術(shù)和精神文明的需求。音樂表演類專業(yè)的設(shè)置適應(yīng)了社會經(jīng)濟的發(fā)展狀況。隨著高校擴招政策的實行，音樂表演類專業(yè)的學生數(shù)量也在不斷增長。為了更好地向社會主義建設(shè)輸送人才、促進學生的就業(yè)，高校需要轉(zhuǎn)變陳舊的人才培養(yǎng)模式，改變教學中不適應(yīng)學生發(fā)展和社會要求的部分。培養(yǎng)音樂教育中的音樂表演藝術(shù)人才具有重要意義，首先可以繁榮中國的藝術(shù)教育事業(yè)，其次還能夠提升國民的文化藝術(shù)素養(yǎng)，提升全民素質(zhì)。但是從就業(yè)的角度來看，表演類的人才最終還是要面向市場的，高校的人才培養(yǎng)模式最終還是要解決未來的就業(yè)問題。要實現(xiàn)這一目標就要在人才培養(yǎng)的過程中，把握市場導向，圍繞市場的要求來培養(yǎng)人才。

一、高校音樂表演人才培養(yǎng)的現(xiàn)狀及問題

（一）依賴傳統(tǒng)的培養(yǎng)模式規(guī)模化塑造人才。以往的教學模式多是“填鴨式”的，教師是課堂的主導，學生只是被動依賴老師，教師的授課內(nèi)容多以理論知識為主。音樂表演注重實踐，而不是僅僅依靠理論知識就可以將表演融匯貫通，傳統(tǒng)的課堂教學模式缺少這種機會，學生很難將自己在課堂學到的理論知識運用在表演實踐中。傳統(tǒng)的教學模式還有一個弊端就是比較服從權(quán)威，學生的創(chuàng)造力和想象力難以得到充分發(fā)揮。創(chuàng)造力和想象力是藝術(shù)學習中最重要的要素，離開了創(chuàng)造和想象，音樂表演水平很難得到有效提升。

（二）特色專業(yè)培養(yǎng)模式缺失。高校在擴招的過程中會出現(xiàn)一系列問題，因為招生人數(shù)的增加，所以很多院校沒有考慮學校的實際情況，盲目增加專業(yè)。這些專業(yè)沒有什么優(yōu)勢和特色，教育質(zhì)量也不高，教育水平參差不齊。高校本身在設(shè)置專業(yè)的時候沒有考慮學校的特色，只能依據(jù)其他學校的辦學經(jīng)驗來教學，對于專業(yè)的定位也不夠清晰，不了解市場的需求，難以培養(yǎng)出高水平的人才。

（三）教學方式單調(diào)。音樂表演實踐性較強，在教學過程中最重要的就是將理論與實踐相結(jié)合。但是現(xiàn)實中的教學與此相反，很多高校囿于師資力量和場地設(shè)施等因素，忽視教學中的實踐性課程，只是一味地向?qū)W生傳輸理論知識，學生難以有效地將理論知識在音樂表演中進行轉(zhuǎn)化。由于學校和教師對于實踐性課程的忽視，導致很多學生對于表演實踐的重視度不高。

二、高校音樂表演人才培養(yǎng)模式的對策研究

（一）轉(zhuǎn)變辦學理念。音樂表演人才競爭越來越激烈，高校要想在其中脫穎而出，就必須轉(zhuǎn)變辦學理論和教學模式。很多高校的音樂表演類專業(yè)的設(shè)置和人才培養(yǎng)模式都是仿照專業(yè)音樂學院的模式來進行的，這種教學模式不利于發(fā)揮高校自己的辦學優(yōu)勢，無法形成自己的辦學特色。[1]高校要根據(jù)學校的實際情況和教學資源來創(chuàng)辦具有本校特色的教學模式，制定符合市場要求的人才培養(yǎng)戰(zhàn)略，培養(yǎng)多方向的、高素質(zhì)的復合型和應(yīng)用型音樂表演專業(yè)人才。

（二）營造良好的成才氛圍和環(huán)境，加強文化知識、藝術(shù)職業(yè)道德的培養(yǎng)。首先，新時期的音樂表演人才一定是復合型的人才，學生的專業(yè)素養(yǎng)固然重要，但是綜合素質(zhì)對于提升學生的音樂表演水平同樣也具有重要的作用。學校可以為音樂表演專業(yè)的學生開展一些跨專業(yè)、跨方向的拓展課程進行研讀。[2]學生的綜合素質(zhì)提高了才能加深對音樂表演藝術(shù)的理解和認識。

其次，學校要為學生開展表演藝術(shù)類的實踐活動，形式不拘一格，可以是話劇、音樂??；學校可以每隔一段時間為學生舉辦文藝晚會，學生自己排演節(jié)目；開展音樂技能的競賽；進行匯報演出或者參加一些比較正規(guī)的比賽。音樂表演類學生學習理論知識固然重要，但是練習和實踐更為重要。學生需要在實踐中反復練習課堂中學習的理論知識，只有這樣才可以提升學生的表演水平。

（三）構(gòu)建“民族音樂為主，西方音樂為輔”的課程教育體系。在學校的課程體系建設(shè)中，需要多引入具有民族特色的音樂表演，使得優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在傳承中得以發(fā)揚延續(xù)。學校的教育對于傳統(tǒng)文化的發(fā)揚具有重要作用。學?？梢越Y(jié)合地方優(yōu)勢，多引入一些民族音樂文化和戲曲，自覺傳承傳統(tǒng)的音樂文化。

三、結(jié)語

隨著社會的進步和人們生活水平的不斷提高，音樂生活涉及方方面面，音樂教育得到了廣泛普及。面對新的社會發(fā)展形勢，很多高校的音樂表演專業(yè)還存在一些問題，但是只要在辦學的過程中堅持“提升學生綜合素質(zhì)，培養(yǎng)學生能力的理念”的辦學精神和理念，充分了解當前市場發(fā)展的需求，及時了解相關(guān)的信息，明確培養(yǎng)目標，建立與培養(yǎng)目標相適應(yīng)的人才培養(yǎng)模式，就一定會有很好的、持續(xù)的發(fā)展。

參考文獻：

[1]林玉峰.師范類高校音樂表演專業(yè)人才的培養(yǎng)模式[J].青春歲月，2014，（14）：200-201.

[2]祁蒙.高校音樂表演類藝術(shù)人才的培養(yǎng)模式[J].戲劇之家，2016，（1）：193-194.