陳延文

【摘 要】本文對建筑文化遺產(chǎn)中所承載的非物質(zhì)文化因素進行深入研究，提出在進行非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護過程中，應(yīng)關(guān)注其空間環(huán)境的存在、發(fā)展、傳承與表現(xiàn)的保護，并結(jié)合安康傳統(tǒng)戲曲演出場所與當?shù)貞蚯陌l(fā)展現(xiàn)狀，研究和探討安康戲樓建筑與戲曲文化保護的可行性措施。對中國傳統(tǒng)戲曲演出場所進行分析，傳統(tǒng)戲曲演出場所作為傳統(tǒng)曲藝的承載體，它與傳統(tǒng)曲藝，也面臨著許多困難，傳基礎(chǔ)設(shè)施老化、建筑年久失修、傳承人逐漸減少等諸多問題。深入研究戲曲與戲樓之間的相互關(guān)系觀演空間、觀演關(guān)系、觀演方式、戲曲的社會作用及地位對戲樓形制的影響，結(jié)合當前我國南方地區(qū)戲曲演出場所與現(xiàn)代劇場等成功案例，對安康地方戲曲的傳承發(fā)展與戲樓建筑的保護措施提出建議，對在我國進行文化遺產(chǎn)保護工作中如何有效的傳承民間傳統(tǒng)文化娛樂中的文化精神、保持其不同于現(xiàn)代新娛樂的個性，找回民間傳統(tǒng)文化娛樂之內(nèi)涵，注重其原始空間環(huán)境的沿襲和發(fā)展提出見解。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)戲曲演出場所；空間環(huán)境；傳承發(fā)展；保護

中國傳統(tǒng)戲曲以其時空虛擬的表演特征，在不設(shè)布景的裸臺上得以盡情表演，從而形成獨特而卓越的戲劇藝術(shù)。與之相適應(yīng)的演出場所就是戲樓。戲樓，又叫戲臺、戲場，是中國傳統(tǒng)戲曲表演所依賴的空間，也是中國戲曲文化的重要組成部分。戲樓的產(chǎn)生，既是戲曲發(fā)展的要求，也是戲曲演進的必然結(jié)果。所以中國戲曲也可稱為“戲樓文化”。戲樓形態(tài)各異，形成了傳統(tǒng)戲曲演出空間，是中華民族特有的戲劇觀演場所。

研究戲場建筑，一個不可回避的問題就是：“戲場建筑產(chǎn)生于何時”。這是一個非常棘手和有很多商酌之處的問題。實際上，一旦追究到事物的淵源，似乎一切問題都馬上變得復(fù)雜起來。對于戲曲的形成時期，中國戲曲“直到宋金才形成完整的形態(tài)”。但是，眾所周知，對這一問題實際上是有很多爭論的，特別是近些年來，這一爭論變得更為激烈。隨著文物的發(fā)現(xiàn)和文獻的整理，以及學術(shù)研究的深入，越來越多的學者對這一觀點產(chǎn)生質(zhì)疑。

對于戲場建筑的形成時期，也有不少爭議。和戲曲自身的產(chǎn)生發(fā)展一樣，在戲場建筑正式形成之前，戲曲演出場所沒有固定化、專門化、建筑化，具有臨時性和隨意性的特點。根據(jù)目前所掌握的資料，傳統(tǒng)戲場建筑和中國戲曲類似，起源早，但經(jīng)歷了漫長的歷史過程，最終才形成專門的戲場建筑。戲曲是戲場存在的前提。如果沒有戲曲演出活動，戲場自然就無從提起。戲場隨著戲曲演出活動的頻繁而逐漸形成，其職能也逐漸明確。反過來，戲場是戲曲成熟的重要標志。戲場作為戲曲的演出場所，本身是戲曲的組成要素。戲曲只有有了相對固定的演出場所，才能形成完整的形態(tài)。

經(jīng)過較長歷史時期的孕育，隨著戲曲藝術(shù)和建筑技術(shù)的發(fā)展，到了宋代，在寺廟中出現(xiàn)了建有固定戲臺的戲場建筑，在城市中出現(xiàn)了專門用于演出的勾欄建筑，標志著正式戲場建筑的形成。戲曲作為表演藝術(shù)，自然需要演出場所。戲曲的興盛也促進了戲場建筑的發(fā)展。中華大地戲場建筑綿延不絕，遍及城鄉(xiāng)，星羅棋布。如若星辰，成為中華民族寶貴的遺產(chǎn)。

如今的演出場所分為草臺，古戲樓及劇院三種類型。戲場建筑中戲臺是其舞臺，庭院、看樓是其觀眾區(qū)，有機組合為一體。戲臺是戲場中最核心的部分，是戲場中職能最為明確的部分，同時也是歷來關(guān)注和研究的焦點。文獻中對傳統(tǒng)戲場建筑的研究，主要集中于戲臺的研究，而對觀眾的組織以及觀眾區(qū)的形式則漠視之。其中的重要原因就是傳統(tǒng)戲場中作為重要觀眾區(qū)的庭院僅在演戲之時才顯觀眾區(qū)的特質(zhì)，平時僅起組織空間的作用。實際上，單單戲臺是無法稱其為一完整功能建筑的，戲臺僅僅是一個組成部分或構(gòu)成要素。我們之所以采用“戲場建筑”這一名稱，就是為了強調(diào)“觀”和“演”的統(tǒng)一，強調(diào)戲場是觀眾和演員的互動空間。無“觀”自然無“演”，只有戲場才是具有獨立功能的觀演空間。

文化空間是建筑文化遺產(chǎn)保護的重要場所，是民眾在建筑中通過各種實踐、表演、技能、表現(xiàn)等形式，共同尋找一種認同感、歷史感和歸屬感的地方。近年來，建筑文化遺產(chǎn)在社會公共領(lǐng)域中不斷被邊緣化，對其傳承保護的“文化空間”關(guān)注相對薄弱，多只局限于案頭書齋，只注重文本體系的編寫，缺乏公共空間的人文關(guān)懷和在時空上的培植、引導(dǎo)。傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在脫離了它賴以生存的文化場域后，萎縮成為一種失去氛圍的孤立形式，在某種程度上干癟為一個冠以傳統(tǒng)文化的外殼和符號，這種戲曲將會失去生命力而趨于僵化。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)種類繁多、內(nèi)容復(fù)雜，如進一步加深對它的認識，我們需要了解其特點，以及這些特點反映在“文化空間”中時與物質(zhì)文化遺產(chǎn)所構(gòu)成的特殊性。把當?shù)貞驑桥c地方戲曲作為文化遺產(chǎn)的一個整體形態(tài)加以保護的時候，其“文化空間”所呈現(xiàn)出地域性、傳承性、活態(tài)性、整體性的特點就必然引起我們的重視。

傳統(tǒng)戲曲演出場所和當?shù)貞蚯褪沁@波瀾壯闊的歷史畫卷中非常重要的一頁。本文通過對傳統(tǒng)戲曲演出場所和戲曲歷史與現(xiàn)狀、戲曲與戲樓的關(guān)系、當代戲曲文化保護發(fā)展的研究，旨在建議相關(guān)部門完善對物質(zhì)文化遺產(chǎn)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的措施，做到真正意義上的傳承與發(fā)展。