王璐

摘 要：鋼琴是很多國內(nèi)兒童跨進(jìn)音樂殿堂的啟蒙樂器。本文從學(xué)齡前兒童的鋼琴教學(xué)出發(fā)，以五種分類教學(xué)的方法為例，系統(tǒng)闡釋了學(xué)齡前兒童鋼琴的分類教學(xué)的特點(diǎn)及方法。

關(guān)鍵詞：學(xué)齡前兒童；鋼琴教學(xué)；分類教學(xué)

現(xiàn)如今隨著我國時(shí)代地發(fā)展和人民生活的條件地提升，由早先的“‘技多不壓身”變?yōu)榱巳缃瘛啊嚩嗖粔荷怼保覈^大多數(shù)學(xué)齡前兒童家長選擇讓自己的孩子從小學(xué)習(xí)一項(xiàng)藝術(shù)技能，以提高孩子的想象力、創(chuàng)造力以及藝術(shù)感知力等等。鋼琴自然成為音樂類的首選，也是很多國內(nèi)兒童跨進(jìn)音樂殿堂的啟蒙樂器。

一、對民族性鋼琴作品的分類教學(xué)

1、民歌改編曲形式的鋼琴作品

這一類型是中國鋼琴作品普遍選用的題材，其數(shù)量之多、范圍之廣，深刻展現(xiàn)著鋼琴音樂在我國民族化的發(fā)展歷程。民歌改編曲的鋼琴作品通常與民歌的歌詞情意、地域唱腔、自然風(fēng)貌、人文情懷有著密不可分的關(guān)系。

接觸到這類型的改編曲時(shí)，首先應(yīng)該對原民歌的歌詞有所了解，《嘎達(dá)梅林》一曲，歌詞是“南方飛來的小鴻雁，不落長江不呀不起飛，要說起義的嘎達(dá)梅林，是為了蒙古人民的土地?！边@首歌正是歌頌者蒙古族英雄嘎達(dá)梅林為保護(hù)人民利益而壯烈犧牲的傳奇事跡，這才符合了譜例開頭所寫的悲壯的情緒。只有和琴童說明民歌歌詞中所暗含的深刻內(nèi)容，才真正使演奏能表達(dá)出正確的思想感情。

其次，更要考慮到地域唱腔，蒙古族長調(diào)民歌是一種具有鮮明游牧文化和地域文化特征的獨(dú)特演唱形式。蒙古族長調(diào)民歌的特點(diǎn)為字少腔長、高亢悠遠(yuǎn)、舒緩自由，宜于敘事又長于抒情。很明顯這首《嘎達(dá)梅林》同樣具有蒙古長調(diào)特點(diǎn)，旋律氣息悠長，音和音之間采用大連線連接，音多詞少。彈奏過程中更要時(shí)刻把握這個(gè)特點(diǎn)，特別是遇到三、五指跨越四度音程的時(shí)候，要保持旋律的連貫性，體會(huì)悠長綿延之感。

最后，當(dāng)遇到更為復(fù)雜的民歌改編曲時(shí)，不僅僅只有單一的旋律線條，而是用更為豐富的織體展現(xiàn)了當(dāng)?shù)刈匀伙L(fēng)俗、人文情懷。例如福建民歌改編曲《采茶撲蝶》。民歌來源于生活，更來源于生活中的勞作，福建盛產(chǎn)茶葉，采茶也成了每個(gè)當(dāng)?shù)厝说闹饕獎(jiǎng)趧?dòng)過程。曲譜的開頭使用左右手交錯(cuò)的音程，輕快的曲調(diào)體現(xiàn)了采茶活動(dòng)是輕松、愉悅的氛圍。緊接著右手出現(xiàn)熟悉的民歌曲調(diào)，左手使用大切分節(jié)奏型伴奏，產(chǎn)生了左右手不對稱的旋律進(jìn)行，這正是模仿了女子雙手交錯(cuò)靈巧摘采茶葉時(shí)的動(dòng)作。

可見，民歌改編曲離不開這三個(gè)方面在音樂中的體現(xiàn)，只有牢牢把握著民族特點(diǎn)，深入了解原民歌詞曲背景，才能體現(xiàn)出民歌改編曲所表達(dá)的情感、節(jié)奏、情境和意蘊(yùn)。

2、民族歌劇選段改編曲

民族歌劇在我國出現(xiàn)的較晚，但二十世紀(jì)以來呈現(xiàn)著蓬勃發(fā)展的態(tài)勢。鋼琴改編的民族歌劇通常是其中的某一個(gè)歌劇選段，鋼琴的改編除了表現(xiàn)著故事情節(jié)的發(fā)展，更暈染著舞臺(tái)背景的變化、烘托著人物情緒的走向。所以在接觸這類改編曲時(shí)，通常對歌劇的舞臺(tái)場景氛圍、故事情節(jié)、人物內(nèi)心有著密切的關(guān)聯(lián)。

以民族歌劇《白毛女》為例，讓低齡兒童了解故事情節(jié)太過復(fù)雜和繁瑣，類似《白毛女》這樣的故事題材低齡兒童也不能完全的理解，更激發(fā)不了對其配樂的興趣，所以一般采用對舞臺(tái)場景的介紹，讓低領(lǐng)兒童先行體會(huì)旋律的意境，場景的基調(diào)。如《扎紅頭繩》，這是歌劇開始部分的經(jīng)典橋段講述了楊白勞父女苦中作樂、喜迎新年的情節(jié)。

左手織體普遍采用了活潑的跳音，模仿著喜兒輕快的舞步，也烘托著新年愉悅、熱情的氛圍。右手旋律聲部（除第一小節(jié)外）照搬了喜兒《扎紅頭繩》這一唱段的歌詞旋律，其中經(jīng)典的唱詞有：“人家閨女有花戴，我爹錢少不能買，扯上了二尺紅頭繩，給我扎起來。”喜兒因?yàn)楦赣H所贈(zèng)的紅頭繩又唱又跳，展現(xiàn)著喜兒原本善良、樂觀、單純的心態(tài)。

3、民族器樂改編曲

二胡、鎖啦、竹笛等民族樂器是最為展現(xiàn)我國民族音樂風(fēng)韻的，也是我國傳統(tǒng)演奏樂器，民族樂器與鋼琴的結(jié)合是中西方音樂融合的必然趨勢。演奏這類型的改編曲時(shí)，一定要找出原曲、原作品、或曲中所表現(xiàn)的樂器進(jìn)行賞析，在鋼琴上模仿這些民族樂器的發(fā)聲效果，從而體會(huì)民族器樂曲所要展現(xiàn)的原汁原味甚至升華為更豐富的音樂語言。例如《湖南花鼓》，這是作品結(jié)合了湖南花鼓戲旋律以及以及花鼓戲的重要伴奏樂器——湖南花鼓大筒。所以這首鋼琴改編曲既可以稱作民族器樂的改編曲，也可以作為戲曲改編曲來看待，但我們在此先有器樂模仿的角度來分析?！逗匣ü摹分械诙糠值母叱?，也是全曲的華彩樂段，歡快地模仿打擊樂有力而生動(dòng)的節(jié)奏型，這是花鼓戲中更有節(jié)奏性地?fù)舸蚧ü?，作為進(jìn)入高潮地暗示。

4、現(xiàn)當(dāng)代歌曲改編曲

由學(xué)堂樂歌開始，我國流行音樂繁榮發(fā)展，大量膾炙人口、旋律輕快的流行歌曲春筍般遍布著大江南北。這一類型的歌曲隨時(shí)代的發(fā)展變換著不同的主題，鋼琴改編曲也主要以旋律的變奏為主，洋溢著時(shí)代的氣息。例如《到敵人后方去》，是抗日救亡愛國歌曲代表作之一，趙啟海詞、冼星海曲。歌詞雄壯豪邁，極富號(hào)召力，是當(dāng)時(shí)膾炙人口的抗日歌曲。

練習(xí)曲目前可以先賞析《到敵人后方去》的獨(dú)唱、合唱形式，不難發(fā)現(xiàn)這是一首明快的進(jìn)行曲風(fēng)格。整曲的旋律遵從著歌曲的旋律走向，只是改變了左手伴奏織體以及由弱到強(qiáng)的音量變化。左手伴奏型以跳音居多，這類型的跳音應(yīng)該遵循樂曲的風(fēng)格彈得果斷、干凈，而不能隨意的模仿舞曲時(shí)出現(xiàn)的跳音。正是因?yàn)檫@首歌曲的是抗戰(zhàn)時(shí)期喚醒人民斗爭精神、不畏強(qiáng)敵的救亡歌曲，所以無論在彈奏時(shí)或者演唱上都應(yīng)帶著進(jìn)行曲風(fēng)格所特有的嚴(yán)格、雄壯、果敢等的特點(diǎn)，切忌兒童習(xí)琴過程中的隨意散漫。

5、現(xiàn)當(dāng)代作曲家創(chuàng)作曲

現(xiàn)如今隨著時(shí)代的發(fā)展，我國涌現(xiàn)出一批中西融合的作曲家，他們利用西方的創(chuàng)作手法并加入中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式、民族民間音樂等中國元素，創(chuàng)作出豐富的現(xiàn)代派作品。這一類型的作品更加富有幻想性，通常不存在具象化的人物或故事情節(jié)，大多數(shù)是對一個(gè)樂思進(jìn)行發(fā)展或變奏。

以《猜調(diào)》為例。教學(xué)前對作曲家的生平經(jīng)歷以及創(chuàng)作背景需要有一定的了解，以便追根溯源尋找樂思發(fā)展。1958年王建中先生不斷深入少數(shù)民族地區(qū)體驗(yàn)民情，深入人群，以云南廣為流傳的五首民歌為基礎(chǔ)，結(jié)合鋼琴音響特點(diǎn)都巧妙地展現(xiàn)出清新的云南民間特色的五首小曲《大理姑娘》、《跟哥》、《猜調(diào)》、《山歌》、《龍燈調(diào)》，其中《猜調(diào)》是由云南彝族民間傳唱的小調(diào)改編而成。原曲共有四段唱詞，每段都用“哎喂”彝族的民間襯詞來結(jié)束，音樂緊湊，情緒活潑詼諧。整曲在原有旋律的基礎(chǔ)上加入了簡單的引子和尾聲，中間旋律主題使用了十六分音符的輕快進(jìn)行方式，要求演奏者手指的靈巧程度以及顆粒感的體現(xiàn)，才能表現(xiàn)出曲中所規(guī)定的表情記號(hào)Scherzevole（詼諧的，幽默的）的音樂情緒。

綜上所述，在對民族性鋼琴作品的學(xué)習(xí)過程中，所了解的不單單只是演奏技巧，而是對我國多民族文化、各地域地貌、傳統(tǒng)劇目、經(jīng)典歷史故事等等，都需要有些充分的講解，這便趣味性地教授了豐富的民族知識(shí)、地理知識(shí)以及歷史知識(shí)等。

參考文獻(xiàn)

[1]勞麒諄.淺談二十世紀(jì)中期美國教育改革對兒童啟蒙鋼琴教材的影響[D].上海音樂學(xué)院，2015.

[2]顧雪婷.兒童鋼琴啟蒙教材的比較研究[D].華中師范大學(xué)，2014.

（作者單位：南充職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)系）