康彥龍

摘要：伴隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，信息科技技術(shù)的不斷進(jìn)步，促使我國(guó)各行各業(yè)都在迅速進(jìn)步，同時(shí)對(duì)我國(guó)民族聲樂(lè)演唱注入了新的發(fā)展元素，民族聲樂(lè)演唱中開(kāi)始應(yīng)用與借鑒京劇唱腔。在我國(guó)民族聲樂(lè)演唱中，應(yīng)用與借鑒京劇唱腔能夠合理的運(yùn)用本土資源，以及進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)文化的國(guó)粹精神，這對(duì)于我國(guó)傳統(tǒng)文化的弘揚(yáng)具有一定的貢獻(xiàn)。隨著民族聲樂(lè)演唱的不斷發(fā)展與弘揚(yáng)，能夠充分的體現(xiàn)出我國(guó)藝術(shù)的號(hào)召力與感染力，這對(duì)我國(guó)藝術(shù)的發(fā)展具有重要意義。因此，本文著重分析京劇唱腔的基本特性，以此論述民族聲樂(lè)與京劇唱腔的發(fā)展現(xiàn)狀，并提出民族聲樂(lè)演唱中京劇唱腔的應(yīng)用策略。

關(guān)鍵詞：應(yīng)用策略 ? 民族聲樂(lè)演唱 ? 京劇唱腔

中圖分類(lèi)號(hào)：J617 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2018）05-0065-02

京劇，曾被稱之為平劇，是我國(guó)五大戲曲劇種之一，被稱之為我國(guó)的國(guó)粹，二黃與西皮為主腔調(diào)，用鑼鼓與胡琴伴奏，被譽(yù)為我國(guó)傳統(tǒng)文化重要瑰寶之一。而民族聲樂(lè)演唱是結(jié)合我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式，以及融入了西方唱歌技能的歌唱藝術(shù)形式。為了使我國(guó)民族聲樂(lè)演唱得到進(jìn)一步發(fā)展與傳承，從事我國(guó)民族聲樂(lè)演唱者、愛(ài)好者應(yīng)該將京劇唱腔有效地融入到民族聲樂(lè)演唱中，為我國(guó)民族聲樂(lè)演唱提供民族特色的發(fā)展思路，弘揚(yáng)我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化與藝術(shù)，從而使我國(guó)民族聲樂(lè)演唱更加具有我國(guó)地域特色。

一、京劇唱腔的基本特性

京劇，曾被稱之為平劇，其是一種綜合性藝術(shù)表演形式，在不斷地發(fā)展與表演中形成了豐富性、格律化、規(guī)范性以及嚴(yán)格性的藝術(shù)表演形式。京劇藝術(shù)表現(xiàn)形式中包含了行當(dāng)分類(lèi)、表現(xiàn)手法、發(fā)音技巧、板式分類(lèi)以及唱腔分類(lèi)等固有的幾項(xiàng)特性。京劇行當(dāng)分類(lèi)分為旦、生、凈、丑四種人物形式，同樣也構(gòu)造了京劇藝術(shù)表演形式的主要表演人物。京劇的藝術(shù)表演形式主要體現(xiàn)在做、打、唱、念四項(xiàng)表演手法，這四項(xiàng)表演手法構(gòu)造了京劇藝術(shù)基本的表現(xiàn)形式。京劇發(fā)音技巧包括假嗓、真嗓、吊嗓、左嗓、丹田音、云遮月等發(fā)聲形式。京劇的板式分類(lèi)體現(xiàn)了唱腔節(jié)奏的組成形式，可分為快三眼、慢板、原板、搖板等形式。隨著時(shí)代的變遷，京劇藝術(shù)表演形式在發(fā)展過(guò)程中不斷的修改、整理，據(jù)有關(guān)統(tǒng)計(jì)而知，當(dāng)前已有200多種優(yōu)秀京劇曲目與表演形式得以有效的保存，并以其獨(dú)有的藝術(shù)表演形式在京劇舞臺(tái)中得以廣泛流傳。此外，隨著我國(guó)對(duì)傳統(tǒng)文化與藝術(shù)的保護(hù)與傳承，人們可以通過(guò)電視媒體來(lái)欣賞京劇表演形式，例如：《霸王別姬》《群英會(huì)》《空城計(jì)》《野豬林》《長(zhǎng)坂坡》等。

二、民族聲樂(lè)與京劇唱腔的發(fā)展現(xiàn)狀

我國(guó)京劇最早出現(xiàn)在清朝光緒年間，其在歷史上被稱之為平劇、京戲、國(guó)劇、二黃、皮黃、京調(diào)、黃腔等，這足以能夠看出京劇在當(dāng)時(shí)社會(huì)中的地位。隨著我國(guó)京劇愛(ài)好者、演唱者對(duì)于京劇的專(zhuān)研與發(fā)展，形成了備受好評(píng)的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。京劇吸取了說(shuō)唱藝術(shù)、民族舞蹈、滑稽表演等形式，經(jīng)過(guò)京劇愛(ài)好者與表演者的長(zhǎng)期專(zhuān)研與表演，將舞、詩(shī)、畫(huà)、歌有效的融入一體，到達(dá)統(tǒng)一與和諧的表演效果，從而形成了以歌舞演繹故事的京劇特色表演形式。與京劇相比較，我國(guó)民族聲樂(lè)表演藝術(shù)發(fā)展得較為晚一些，我國(guó)民間聲樂(lè)是在改革開(kāi)放以后開(kāi)始逐漸興起的。我國(guó)京劇與民族聲樂(lè)同樣作為唱歌的表演形式，京劇與民族聲樂(lè)存在許多的相通之處，兩者都是要求表演者運(yùn)用氣息與調(diào)節(jié)共鳴，都是唱腔與表演相結(jié)合來(lái)演繹的。京劇是我國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，其對(duì)民間聲樂(lè)演唱具有重要的應(yīng)用與借鑒意義，能夠進(jìn)一步提升我國(guó)民間聲樂(lè)演唱水平，能夠?qū)⒚耖g聲樂(lè)演唱者的聲音與唱腔得到有效的提高。當(dāng)前京劇唱腔已經(jīng)成為我國(guó)民間聲樂(lè)演唱培訓(xùn)中的重要課程，經(jīng)過(guò)多年的研究與發(fā)展使兩者有效地融合在一起，使兩者在藝術(shù)表現(xiàn)形式上逐步協(xié)調(diào)發(fā)展，同樣也使京劇唱腔在民間聲樂(lè)演唱中越來(lái)越重要。將京劇唱腔運(yùn)用到民族聲樂(lè)演唱中，不僅使兩者相互借鑒與共同進(jìn)步，還能夠?yàn)槲覈?guó)文化的發(fā)展創(chuàng)新新的思路。

三、民族聲樂(lè)演唱中京劇唱腔的應(yīng)用策略研究

（一）京劇吐字發(fā)音的應(yīng)用

在京劇演唱過(guò)程中，通常都較為注重表演者的吐字發(fā)音，要求表演者在發(fā)聲中做到字正腔圓，這也是檢測(cè)京劇表演者是否合格的關(guān)鍵因素。然而，對(duì)于那些吐字不清晰與發(fā)音不正確的表演行為京劇演出是很忌諱的?；跐h語(yǔ)語(yǔ)言中獨(dú)有的咬文嚼字特點(diǎn)，京劇表演者對(duì)于情感上的演繹可以通過(guò)對(duì)漢字的不同發(fā)音來(lái)實(shí)現(xiàn)，以此能夠看出發(fā)音的準(zhǔn)確與清晰度對(duì)于京劇表演者的重要性，發(fā)音清晰與正確是京劇表演者情緒與感情表達(dá)的基礎(chǔ)。而民間聲樂(lè)表演者的發(fā)音，并不是咬字發(fā)音，其發(fā)音氣息與時(shí)長(zhǎng)具有特定的規(guī)律。因此，民間聲樂(lè)演唱者要想更好地表達(dá)出聲樂(lè)作品的效果，就應(yīng)該有效的應(yīng)用京劇中的吐字發(fā)音特點(diǎn)，克服平日里說(shuō)話的發(fā)音方式，根據(jù)不同聲樂(lè)作品的內(nèi)容與情感調(diào)整自身的發(fā)音氣息與時(shí)長(zhǎng)，從而使民族聲樂(lè)表演者能夠更好地演繹聲樂(lè)作品。對(duì)于民族聲樂(lè)表演者而言，京劇咬字發(fā)音特性并不是一朝一夕就能夠掌握的，其需要在日常生活與聲樂(lè)學(xué)習(xí)中不斷地練習(xí)與演繹，才能夠更好通過(guò)聲聲音來(lái)詮釋民族聲樂(lè)作品。例如，在學(xué)習(xí)蒙古歌時(shí)，演唱者就可以借鑒京劇的演唱形式，演唱者通過(guò)借鑒京劇的演唱形式，能夠?qū)⒚晒挪菰欠N無(wú)邊無(wú)際情景演繹出來(lái)，能夠使蒙古歌曲更形象，使蒙古歌曲內(nèi)容更豐富，從而打動(dòng)聆聽(tīng)者。

（二）京劇演唱風(fēng)格的應(yīng)用

京劇的演唱風(fēng)格、演唱方式都與民族聲樂(lè)演唱存在很大的差異性，然而，在民族聲樂(lè)發(fā)展的初級(jí)階段，有許多的民族聲樂(lè)作品都是借鑒京劇的演唱形式發(fā)展而來(lái)的。如，民族聲樂(lè)將江南戲曲與民歌的相結(jié)合，通過(guò)民族聲樂(lè)的演唱，突顯出聲樂(lè)的細(xì)膩情感，使江南聲樂(lè)更加的委婉、動(dòng)人;對(duì)于川江戲曲而言，其戲曲風(fēng)格緊張、激烈，曲調(diào)之間緊密相連，將京劇咬字發(fā)音融入其中，通過(guò)民族聲樂(lè)的演唱，更能夠突出川江人們的個(gè)性特征;對(duì)于北方戲曲與東北民歌的相結(jié)合，東北民歌通常聲調(diào)較高，通過(guò)民族聲樂(lè)的演唱，能夠?qū)⒙晿?lè)作品中的豪放氣息體現(xiàn)得淋漓盡致。而對(duì)于民族聲樂(lè)演唱者來(lái)說(shuō)，京劇唱腔指導(dǎo)作用較為強(qiáng)烈，如在民族聲樂(lè)作品中《故鄉(xiāng)是北京》演唱中，歌手李谷一就將京劇唱腔融入到演唱表演中，并細(xì)膩地處理歌詞中的每一個(gè)詞匯的發(fā)聲細(xì)節(jié)，形成自己演唱的風(fēng)格，從而才能夠給聆聽(tīng)者留下深刻的印象。再者，在民族聲樂(lè)作品的發(fā)音上，有效運(yùn)用京劇唱腔能夠使聲樂(lè)作品在一定的規(guī)律下進(jìn)行，通過(guò)民族演唱使聲樂(lè)作品的內(nèi)在情感表達(dá)得淋漓盡致，提高演唱者的咬字發(fā)音能力，從而使演唱者的聲樂(lè)作品具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

（三）京劇氣息方法的應(yīng)用

在京劇唱腔表演中，表演者十分注重自己氣息的掌控，而對(duì)于民族聲樂(lè)演唱者而言，氣息的掌控同樣是很重要的。在京劇表演之前，表演者需要保持氣息的均勻、靈活、穩(wěn)定，確保在表演過(guò)程中不驕不躁、心平氣和，以最佳的氣息狀態(tài)去演繹作品。在民族聲樂(lè)演唱中，對(duì)演唱者的要求同樣如此，將京劇氣息方法有效的運(yùn)用到民族聲樂(lè)演唱中，能夠使演唱者有效的控制自己的氣息，演唱者能夠結(jié)合自身的演唱技巧，能夠獲得最佳的民族聲樂(lè)演唱效果，從而能夠在演唱中得到聆聽(tīng)者的認(rèn)可。因此，民族聲樂(lè)演唱者應(yīng)該合理的運(yùn)用京劇氣息方法，運(yùn)用京劇氣息方法不僅使演唱者掌控自己的氣息，還能夠提高民族聲樂(lè)演唱水平，從而使民族聲樂(lè)演唱更具特色。

（四）京劇手眼身法的應(yīng)用

基于我國(guó)京劇與民族聲樂(lè)的表演形式，京劇與民族聲樂(lè)存在許多的相通之處，兩者都是要求表演者運(yùn)用氣息與調(diào)節(jié)共鳴，都是唱腔與表演相結(jié)合來(lái)演繹的。在京劇表演中，表演者不僅要唱好，還應(yīng)該演好。在京劇表演中對(duì)演唱者的手、眼、身法具有較高的要求，表演者只有具備很好的身段，再配上優(yōu)美的音樂(lè)，才能夠確保京劇作品的有效演繹。在民族聲樂(lè)演唱中，表演者應(yīng)該借鑒京劇唱腔中的手眼身法，將其運(yùn)用到民族聲樂(lè)演唱中，在配上聲樂(lè)音效，從而使演唱者能夠唱出最佳的民族聲樂(lè)作品。因此，演唱者將京劇唱腔手眼身法運(yùn)用都民族聲樂(lè)演唱中，能夠提高表演者的演唱效果，從而受到聆聽(tīng)者的認(rèn)可與喜愛(ài)。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，京劇是我國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，其對(duì)民間聲樂(lè)演唱具有重要的應(yīng)用與借鑒意義，能夠進(jìn)一步提升我國(guó)民間聲樂(lè)演唱水平，將民間聲樂(lè)演唱者的聲音與唱腔得到有效的提高。將京劇唱腔應(yīng)用到民族聲樂(lè)演唱中，不僅能夠?qū)⒕﹦∷囆g(shù)得到有效的傳承與發(fā)揚(yáng)，還能夠使民族聲樂(lè)演唱更具特色。因此，民族聲樂(lè)演唱者應(yīng)該有效的將京劇藝術(shù)運(yùn)用到民族聲樂(lè)演唱中，將京劇唱腔中的咬字發(fā)音、唱腔演繹風(fēng)格、唱腔氣息方法、唱腔手眼身法等應(yīng)用到民族聲樂(lè)演唱中，從而使民族聲樂(lè)能夠演唱出最佳的作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳諾.現(xiàn)代民族聲樂(lè)作品中京劇音樂(lè)元素的運(yùn)用及演唱分析[D].昆明：云南藝術(shù)學(xué)院，2016年.

[2]郝麗慧.淺談民族聲樂(lè)學(xué)習(xí)者如何演繹京劇風(fēng)格的民族聲樂(lè)作品——以京劇唱腔《卜算子·詠梅》為例[J].學(xué)周刊，2015，（15）：14-15.

[3]郝麗慧.淺談民族聲樂(lè)學(xué)習(xí)者如何演繹京劇風(fēng)格的民族聲樂(lè)作品[D].石家莊：河北師范大學(xué)，2014年.

[4]張玉.淺談民族聲樂(lè)對(duì)京劇唱腔中喊嗓子的借鑒——如何找到自己最好的音色[J].黃河之聲，2012，（01）：107.