摘要：伴隨國內(nèi)的教育體制不斷改革，國內(nèi)的音樂教育得到良好發(fā)展，尤其是鋼琴教育整體發(fā)展。如今鋼琴教學在中小學當中一個重要的任務是對學生現(xiàn)有綜合能力加以重點培養(yǎng)，讓其成為綜合型的優(yōu)秀人才，進而促進我國乃至世界文化事業(yè)進行良性發(fā)展。但是，如今中小學當中鋼琴教學在對學生現(xiàn)有綜合能力加以培養(yǎng)方面還有所欠缺，無法滿足素質(zhì)教育具體要求，這對鋼琴教育整體發(fā)展起到了一定的制約作用。在此背景下，中小學開展鋼琴教學期間，需要重視人才培養(yǎng)的專業(yè)性以及綜合性，對人才培養(yǎng)具體方式加以創(chuàng)新，進而提升學生當前綜合能力。而本文就是在此種背景之下進行的研究，主要探索中小學之中鋼琴教育對學生現(xiàn)今綜合能力加以培養(yǎng)的具體途徑。

關鍵詞：鋼琴教學；綜合能力；培養(yǎng)路徑

前言：在當前素質(zhì)教育逐漸推進以及深化之時，國內(nèi)的中小學都開始對鋼琴教學加以重視，對學生具有的綜合能力以及綜合素養(yǎng)加以重點培養(yǎng)。而且，伴隨國內(nèi)音樂教育蓬勃發(fā)展，在中小學的音樂教育當中，對于師資具體要求也在逐漸提升，要求中小學當中的音樂教師除了要對鋼琴彈奏這一技能加以掌握之外，同時還需要具備較強的綜合能力。而綜合能力通常體現(xiàn)為：對鋼琴彈奏這一技能加以掌握，并且對音樂進行深層次理解以及表達。針對不同階段的音樂作品，需對其風格加以準確把握，并且具備聲樂和鋼琴合作能力，能夠自彈自唱以及進行即興的伴奏表演。此外，教師還應將這些能力傳授給學生，進而在鋼琴教學之中對學生這一群體的綜合能力加以培養(yǎng)。

一、重視分析音樂本體，提升學生音樂表達能力

對于鋼琴演奏來說，其對學生現(xiàn)有綜合能力加以提升，除了要求學生對鋼琴演奏這一能力加以掌握之外，還需借助自然法則分析音樂本體，進而提升學生音樂方面表達能力。而自然法則一般體現(xiàn)在音色、節(jié)奏、速度以及力度這些要素當中。下面針對力度這一要素進行舉例說明，在不同時期對自然法則加以運用：在初級階段，鋼琴教學需要重視音樂自然演唱，對于一些短小樂曲，其樂句間通常都具有較強力度的對比標記。例如，車爾尼的599練習曲當中的39首，該作品就是中國四個樂句進行構(gòu)成的。而這四個樂句具體的力度分別是“p、p、f、p”。不少學生進行練習期間，極力想將p和f之間的差別表現(xiàn)出來，進而造成在彈奏期間的音樂顯得非常做作以及生硬。對于初級學生而言，其非常容易對這些力度方面的要求進行機械對待，針對一些短小作品，如果機械地進行表現(xiàn)，還不如對音樂進行自然演唱，而這些力度方面的標記卻只是對演奏進行一種提示。對于中級以及高級時期教學，同樣需要對音樂自然表達加以注意[1]。很多時候，張力是音樂的一種自然表現(xiàn)。例如，肖邦的黑鍵這一練習曲，其是快速、好動的一首練習曲，彈奏者需表現(xiàn)出f到p這一力度張力，進而使作品表現(xiàn)更加生動。

要想對音樂表達進行加強，還需學生對作品進行深入了解，對音樂旋律、織體、和聲以及結(jié)構(gòu)這些要素加以分析。這對任何階段教學來說都是非常重要的。進行初級階段鋼琴教學期間，不少短小樂曲以及練習曲都必須對學生加以有意識的引導，引導其對作品組織加以關注。例如，車尼爾299練習曲當中的第14曲，其在結(jié)構(gòu)方面要讓學生對作品A和B段落中樂句結(jié)構(gòu)加以認識。進行和聲期間，需引導學生對左手跳音以及右手旋律和聲加以理解，進而幫助學生理解作品以并且便于背誦。進行高級階段鋼琴教學期間，需引導學生深入分析音樂本體，這樣能夠幫助學生進行演奏期間對樂曲家的創(chuàng)作意圖進行更好把握。例如，對肖邦作品當中半音化具體運用，以及對一些大型作品當中復雜樂曲結(jié)構(gòu)加以了解[2]。

二、重視作品的空間廣度與時間跨度的剖析，讓學生準確把握音樂風格

針對中小學生來說，除了要對鋼琴具體彈奏技巧加以掌握之外，同時還要對不同的時期的鋼琴作品具體風格加以一定認知以及了解。針對初級程度學生來說，需要逐漸讓其建立起印象主義、浪漫主義、古典時期以及巴洛克這一時期的基本概念。針對中級以及高級程度學生來說，需要讓其對西方音樂具體歷史發(fā)展脈絡加以掌握，同時引導學生對這些時期當中音樂作品不同風格加以認識。比如，當學生在對巴赫作品加以學習之時，教師需對作品進行深入介紹，同時讓學生對巴赫合唱以及鋼琴作品進行聆聽，進而讓學生對于巴洛克這一時期巴赫具有的音樂風格加以感受。此外，鋼琴教師還需提升學生對于國內(nèi)鋼琴文化整體發(fā)展認識，由賀綠汀的《牧童短笛》，一直到梨英海改編而成的《夕陽簫鼓》，再到趙曉生創(chuàng)作出來《太極》，葉小綱的《納木錯》這些作品。國內(nèi)的鋼琴作品可謂百花爭艷、百家爭鳴，通過對這些不同時期的國內(nèi)鋼琴作品進行學習，同時對我國的傳統(tǒng)文化當中的一些元素怎樣和國外的鋼琴藝術(shù)進行結(jié)合加以分析以及講解，能夠幫助學生對國內(nèi)鋼琴作品具體風格進行把握。

鋼琴教師要想讓學生對鋼琴作品具體音樂風格加以準確把握，必須對其視野加以拓寬。第一，選擇曲目需要對時間跨度加以關注，避免對單一教材加以使用。同時還需適當和其他教材加以結(jié)合，這樣可以幫助學生在聽覺上避免受到傳統(tǒng)調(diào)性絕對影響。第二，在對曲目在選擇之時，要對地域廣度加以考慮，選擇曲目之時除了對國內(nèi)、美國以及歐洲作品加以選擇之外，上世紀不少國家同樣涌現(xiàn)出優(yōu)秀作品。比如，《G大調(diào)小步舞曲》、《走過茂密的小道》等。第三，教師要讓學生站在文化這一高度對作品具有的音樂風格加以認知以及感受，除了由音樂本體入手進行分析以及聆聽之外，還需對同一時期繪畫、戲劇、文學以及文藝思潮這些藝術(shù)特點以及變化加以了解。

三、強化藝術(shù)實踐，增強學生綜合應用能力

進行鋼琴教學期間，需對演奏者的實踐能力方面培養(yǎng)進行特別強調(diào)。過去音樂教師通常讓中小學生通過參加一些演出以及比賽來對其鋼琴演奏方面能力加以培養(yǎng)，這樣非常容易對鋼琴合作這一能力方面的培養(yǎng)造成忽視。實際上，鋼琴合作可以分成兩個方向，即鋼琴和聲樂，以及鋼琴和樂器的合作[3]。因此，在鋼琴教學期間，音樂教師需重視對學生鋼琴合作這一能力的培養(yǎng)，對其藝術(shù)實踐這一能力加以強化，進而增強學生綜合應用的能力。

結(jié)論：綜上可知，在中小學當前教學之中，為了對素質(zhì)教育以及新課改加以貫徹落實，多數(shù)學校都開始對鋼琴教學加以重視，希望通過鋼琴教學對學生綜合能力及綜合素質(zhì)加以培養(yǎng)。然而，如今中小學生的綜合性的人文修養(yǎng)以及能力仍有所欠缺，這對鋼琴教學中的發(fā)展起到一定制約作用。對于此，中小學當前的鋼琴教學需要重視分析音樂本體，提升學生音樂表達能力，重視作品的空間廣度與時間跨度的剖析，讓學生準確把握音樂風格，同時強化藝術(shù)實踐，增強學生綜合應用能力，這樣才能在鋼琴教學當中對中小學生綜合能力以及綜合素質(zhì)加以培養(yǎng)。

參考文獻：

[1]谷麗萍.鋼琴教學中學生音樂人文探究能力的培養(yǎng)[J].藝術(shù)評論，2016（09）：131-134.

[2]付渝濤，王平，劉珊珊.數(shù)碼鋼琴教學系統(tǒng)在鋼琴集體課教學中的實踐初探[J].當代音樂，2016（10）：16-18+25.

[3]劉一洋.鋼琴教學中應注重學生音樂綜合能力的培養(yǎng)[J].藝術(shù)科技，2016，29（03）：360.

作者簡介：李華（1976.10-），女，漢族，籍貫：河北省藁城區(qū)人。單位：藁城區(qū)教師發(fā)展中心，職稱：中小學高級教師；學歷：碩士研究生。研究方向：古箏教學。